Folk, World, & Country

Есть альбомы, которые создают безошибочное ощущение. Альбом Джони Митчелл "Hejira" (1976) - одно из редких произведений искусства в поп-музыке, альбомов, в которых все совпадает - от текста до оформления. Вероятно, это самый меланхоличный альбом Митчелл, девять ее довольно скудно оркестрованных, крайне интровертных песен отражают именно то настроение, о котором говорит обложка: бесконечные просторы одинокого шоссе, ветреный холод заснеженного поля. Названная в честь исторического полета пророка Мухаммеда из Мекки в Медину в 622 году нашей эры, она символизирует уединение, внутренние размышления и поиски смысла.

Это своего рода музыкальный роуд-муви, созданный во время долгого путешествия по Штатам, из штата Мэн на Восточном побережье в Калифорнию. Джони Митчелл рассказывает о ночевках в мотелях и мимолетных знакомствах ("Coyote", "Blue Motel Room", "Furry Sings The Blues", "A Strange Boy"), размышляет о родственных душах, как трагически погибшая летчица Амелия Эрхарт ("Amelia"), философствует о внутреннем конфликте между стремлением к свободе и укорененности ("Song For Sharon", "Refuge Of The Roads") и почти нарциссическим поиском себя ("Hejira"). И каким-то образом альбом также передает дух угасающей эпохи Flower Power, в то время как разочарование пробивало себе дорогу в поп-музыку вместе с панком.

Помимо характерной гитарной игры Митчелла, музыкально захватывает легендарный фьюжн-басист Яко Пасториус. В своем неподражаемом стиле игры на безладовом басу он создает мелодическую основу в песнях "Coyote", "Hejira", "Black Crow" и "Refuge Of The Roads". Среди одиннадцати сессионных музыкантов были лид-гитарист Ларри Карлтон и Нил Янг, который распаковал свою губную гармошку для "Furry Sings The Blues".

Поражает необычная длина большинства композиций Джони Митчелл, которые - как и "Song For Sharon" - иногда достигают отметки в восемь с половиной минут.

На "Hejira" Джони Митчелл отправляется в бесконечное путешествие и рассказывает о своей неугомонности: эта продолжительная, ориентированная на джаз работа была названа Rolling Stone 113-м величайшим альбомом всех времен.

UltraDisc One-Step 180g 45RPM 2LP от Mobile Fidelity отличается авторитетной тональностью, воздушностью и чистотой: прессованный на MoFi SuperVinyl и строго ограниченный 3 000 пронумерованных копий 1 / 4" / 15 IPS Dolby A аналоговый мастер в DSD 256 на аналоговой консоли на токарном станке.

Джони Митчелл - единственная артистка, которая могла бы создать "Hejira". Именно так сказала легендарная певица и автор песен, рецензируя альбом спустя десятилетия после его выхода. Но этот факт был очевиден с того момента, как осенью 1976 года эта работа была удостоена золотой награды. "Hejira" - это авантюрный травелог, пронзительное повествование и нетрадиционная дань свободе. "Hejira" остается неповторимой записью в каталоге записанной музыки - свободная, красивая, медитативная серия звуковых виньеток, состоящая из парящего гармоничного поп-музыки, холодного джаза, мягкого рока и чувствительных вокальных элементов, которые вызывают чувства движения, открытия и самоанализа.

UltraDisc One-Step 180g 45RPM 2LP от Mobile Fidelity был создан с оригинальных аналоговых мастер-лент, отпечатан на MoFi SuperVinyl в Fidelity Record Pressing и строго ограничен 3 000 пронумерованных копий. Он представляет альбом, признанный Rolling Stone 133-м величайшим альбомом всех времен и народов, с непревзойденной детализацией, насыщенностью, точностью и непосредственностью. Это первый случай, когда почитаемый LP получает аудиофильскую обработку. Это одна из шести культовых пластинок Митчелла 1970-х годов, которые Mobile Fidelity переиздает на виниле и в формате SACD.

Благодаря практически отсутствующему шумовому полу, мертво-бесшумным поверхностям и превосходной четкости канавок, это переиздание передает тона, текстуры и мастерство исполнения, благодаря которым "Hejira" ощущается как эквивалент освобождающего путешествия по открытой дороге, где в непосредственной близости нет ничего, кроме голубого неба, природных пейзажей и свежего воздуха. Пассажи расцветают, проносятся, затухают, как это и происходит в акустически оптимизированной среде. Звуковые сцены простираются широко, широко и глубоко, с черными фонами и точечными изображениями, которые усиливают реализм.

Эталонная непосредственность, воздушность и присутствие позволяют густым строкам слов Митчелл, фразировке в стиле "поток сознания" и неторопливой, но стремительной динамике сиять в прозрачном свете. Инструментальный вклад ее первоклассных бэк-музыкантов - среди которых участники L. A. Express Джон Герин, Макс Беннетт и Том Скотт, а также Нил Янг, Виктор Фельдман и Эйб Мост - также передан с захватывающей ясностью и размеренностью. В то время как Митчелл занимает центральное место со своим интимным вокалом и абстрактными гитарными партиями, реставрация Mobile Fidelity "Hejira" демонстрирует дальновидный диапазон гитариста Ларри Карлтона и басиста Яко Пасториуса. Несмотря на то, что бас без лада Пасториуса представлен только на четырех треках, он олицетворяет собой плавные, тонкие, гибкие, просторные и переменчивые характеристики песен, которые часто кажутся возникшими из ниоткуда, подобно формированию кучевых облаков над головой. В гармонии с голосом Митчелла фьюжн Пасториуса плывет в тумане, который хочется глубоко вдыхать. Грейс-ноты", которые Митчелл просил в "Hejira", теперь можно услышать в полном объеме. Как и роскошные гобелены линейных линий, заполнений и дополнений, которые Карлтон разматывает на своей шестиструнке.

Упаковка этого набора UD1S подчеркивает самобытность этого обязательного экземпляра. Пластинки помещены в делюксовый слипкейс и поставляются в фольгированных гильзах с достоверными иллюстрациями. Эта версия предназначена для слушателей, которые хотят погрузиться во все, что представляет собой "Hejira", включая незабываемую обложку альбома - пастиш из 14 различных фотографий Митчелл, сшитых с помощью Camera Lucida в одно изображение, на котором красуется ее портрет в стоической позе - и интерьерные снимки Митчелл, катающейся на коньках по замерзшему озеру в Висконсине в паре черных коньков, черной рубашке и меховой накидке.

Идея кататься на коньках, чувствовать, как пробуждающийся ветер хлещет по лицу, и терять себя в окружающей обстановке как нельзя лучше подходит для "Hejira", которую Митчелл написала после того, как ряд путешествий и отношений заставил ее задуматься о сложных конфликтах между независимостью и браком, успехом и удовлетворением, долгом и желанием - и, более конкретно, о "цене быть женщиной". Канадка и раньше исследовала подобные темы. Но никогда так, как на альбоме "Hejira", чья освобождающая, бегущая аура одновременно является и отказом от традиций, и предложением лучшей альтернативы.

"Hejira" - одновременно наблюдательный и личный, экспансивный и замкнутый, радостный и пронзительный, охватывающий море человеческих состояний, чувств и обстоятельств. Он обращается к суете, изоляции, удовольствию, месту, времени и окружающей среде с поразительно поэтическим дискурсом, в сочетании с музыкой, которая - за исключением баллады "Blue Motel Room" - избегает традиционных структур и рефренов.

Джазовые аранжировки, характеризующиеся уменьшенным количеством перкуссии и всевозможными изогнутыми, округлыми и беспокойными нотами, говорят о том, что Митчелл не ставит перед собой никакой конкретной цели. Такие экскурсии, как атмосферная "Furry Sings the Blues", фанковая "Coyote" и эдакая "Black Crow", открывают ранее закрытые двери к возможностям и путешествиям. Они сигнализируют о том, что настало время для желанного отхода от норм и прошлого, что приводит к обостренному чувству ясности и перспективы. Или, как сказал Митчелл, выбирая название альбома, настало время "оставить мечту, не виня себя"