Industrial Metal

Легенда рока и член Зала славы рок-н-ролла Гленн Хьюз возвращается с новым студийным альбомом "Chosen".

Гленн прокомментировал новый альбом следующим образом: "Сочинение песен - это очень личная вещь для меня. Я пишу и записываю, когда мне есть что сказать. Прошло девять лет с тех пор, как я записал свой последний сольный альбом "Resonate". С 2016 года я записываюсь и сотрудничаю с другими артистами"

когда я писал "Chosen", я вернулся к своей жизни и написал о человеческом состоянии, любви, надежде, вере и принятии. Я пишу о том, что чувствую внутри, а не снаружи. Я живу своей жизнью изнутри, здесь и сейчас. Это альбом, полный пищи для души, и я никогда не был так благодарен за то, что нахожусь здесь, на этой планете. Музыка - это целитель!" - добавил он.

Певец/бас-гитарист/автор песен Гленн Хьюз - настоящий оригинал. Ни один другой рок-музыкант не выработал столь безошибочный стиль, сочетающий в себе лучшие элементы хард-рока, соула и фанка. Удивительный голос - его визитная карточка. Его называют певцом певцов. Стиви Уандер однажды назвал Гленна Хьюза своим любимым белым певцом.

После девятилетнего перерыва в сольной карьере Гленн Хьюз возвращается с "Chosen", своей новой сольной пластинкой: альбом, который представляет Гленна в его лучшем роковом исполнении. Взрывная пластинка, демонстрирующая Гленна Хьюза в наилучшей форме, с альбомом, находящимся на переднем крае технологий, как с точки зрения написания песен, так и с точки зрения производства. По-настоящему захватывающее возвращение!

Родившись в Кэнноке, Англия, Гленн Хьюз впитал в себя всевозможные влияния, включая ранний британский хард-рок, Beatles и, прежде всего, американский соул и R&B. Элегантный звук Motown из Детройта и сырой звук Stax/Volt из Мемфиса оставили на нем свой след.

Гленн Хьюз добился первого успеха в начале 70-х с группой Trapeze, а в 1973 году присоединился к Deep Purple в ходе решающей перестановки, в результате которой он и Дэвид Ковердейл вошли в состав группы. Несмотря на первоначальный скептицизм, новообразованная группа заставила критиков замолчать, выпустив "Burn" (1974), мощный альбом, который вдохнул новую жизнь в звучание Purple и остается классикой по сей день.

За это время группа выступила в качестве хедлайнеров на легендарном California Jam, собрав более 300 000 поклонников, объехала весь мир на своем частном самолете The Starship и выпустила еще два студийных альбома, "Stormbringer" и "Come Taste The Band", прежде чем распуститься в 1976 году.

Первый сольный альбом Гленна "Play Me Out" вышел в 1977 году. Он создал группу Hughes/Thrall с бывшим гитаристом Pat Travers Пэтом Траллом (Pat Thrall), которая выпустила признанный альбом с собственным названием в 1982 году. На протяжении 80-х и 90-х годов Гленн Хьюз бесчисленное количество раз появлялся (в качестве певца, бас-гитариста или автора песен) на альбомах других исполнителей. В этот бесконечный список входят Гэри Мур, Джон Норум и Тони Айомми из Black Sabbath.

С 1992 года Гленн начал успешную сольную карьеру, записав дюжину студийных альбомов, на которых он исследовал всевозможные грани своего песенного творчества и влияний: от хард-рока до фанка и более современных звуков. Он работал с такими музыкантами, как Чед Смит (RHCP), Дэйв Наварро, Джон Фрусчианте и многими другими.

Он также создал или участвовал в некоторых удивительных музыкальных союзах, таких как California Breed (с Джейсоном Бонэмом и Эндрю Уоттом), Black Country Communion (с Джо Бонамассой) и The Dead Daisies.

Гленн сотрудничал с Робби Уильямсом в работе над его новым синглом "Rocket", который вышел 22 мая 2025 года. В треке также присутствует совместная работа с Тони Айомми, и это первый раз, когда Гленн участвует в записи альбома с Тони с 2005 года, когда они вместе выпустили "Fused".

Гленн Хьюз также недавно объединился с Satch Vai, новой совместной работой легендарных гитаристов Джо Сатриани и Стива Вая, написав и исполнив их новый сингл "I Wanna Play My Guitar".

"Borderland" - первый альбом AMORPHIS, созданный в сотрудничестве с датским продюсером Якобом Хансеном. До этого мы записали три отличных альбома в студии Йенса Богрена. На этапе планирования проекта мы почувствовали, что настало время попробовать что-то новое и посмотреть, что даст работа с другим продюсером.

У AMORPHIS очень своеобразное звучание и способ создания музыки. Наличие в группе шести сильных личностей, естественно, привносит свои сложности в процесс производства, особенно для продюсера. Джейкоб был выбран по нескольким важным причинам: Он работал с самыми разными артистами и является невероятно спокойным, творческим и изобретательным продюсером.

Тексты песен снова написаны Пеккой Кайнулайненом, а обложка альбома - голландским художником Маральдом Ван Хаастереном. Пекка Кайнулайнен описывает темы альбома следующим образом: "Поколениям до нас, нашим предкам, также пришлось пережить смерть и разрушение. Чтобы почтить мифологию человечества и слушателей AMORPHIS, я написал тексты, которые, надеюсь, передают смирение и силу, на которые всегда опиралось человечество" (Esa Holopainen)