Industrial Metal

На альбоме "Elements" Caliban в очередной раз впечатляюще демонстрирует свою многогранность: от ломки шеи "This Is War" и яростной "Ich blute für Dich", до запоминающейся "Intoxicated" и многослойной "Before Later Becomes Never", до мелодий "Carry on" - Caliban предлагает что-то для каждого из своих поклонников.

продюсированием "Elements" вновь занимался проверенный временем дуэт Бенни Рихтера и гитариста Марка Гёртца, но на этот раз при участии Энди Поздзеха (Any Given Day), Себастьяна "Sushi" Бислера (Eskimo Callboy) и Каллана Орра (Dream On, Dreamer). Мастеринг вновь выполнил Олман Вайпер.

Для лимитированного издания Caliban перезаписал две известные композиции: "Dark Shadows" и "Forsaken Horizon", которые изначально выходили на их классическом альбоме "Shadow Hearts".

Отзывы

"На студийном альбоме номер 13 ненависть Эла Юргенсена к президенту Дональду Трампу концентрирует и мобилизует новые творческие силы бойца сопротивления. Девять грубых индустриальных монстров на убедительно высоком уровне. "AmeriKKKKant" поэтапно возвращается "к корням" и звучит так же свежо и вдохновенно, как "The last sucker" в прошлый раз. Отлично!" (EMP)

Шведские блэк-металлисты Marduk существуют с 1990 года, и в честь 30-летия группы Century Media выпускает первые, ныне труднодоступные студийные работы с нынешним фронтменом Мортуусом (Funeral Mist, Triumphator) как на виниле, так и на лимитированных CD.

После прихода Мортууса в группу в 2004 году Marduk еще больше усилили свою бескомпромиссность и интенсивность (а это о многом говорит после "Panzer Division Marduk"), что нашло отражение и в успехе последнего альбома "Viktoria" (2018). По согласованию с группой, на этой серии переизданий произошли небольшие, но прекрасные изменения:

Для "Rom 5: 12" альбом был урезан до трех сторон LP вместо четырех, так как в оригинале различные интро/аутро прерывались, поэтому на переиздании удовольствие от прослушивания более плавное, да и травление на D-стороне тоже приятное. Для "Wormwood" Marduk удалось найти ранее не издававшийся трек со студийных сессий под названием "Shadow Comes". Все винилы поставляются в гетфолде из грубого картона, вывернутого наизнанку, и были отмастерены для винила Патриком Энгелем (Patrick W. Engel). CD выходят ограниченным тиражом в ювелирных футлярах со слипкейсом.

Удивительно разнообразно и жестко: Machine Head начинают новый металлический год

Machine Head уже более 25 лет являются неотъемлемой частью металлического мира. Но это не значит, что группа не преподносит сюрпризов. Напротив: с альбомом "Catharsis" Роберт Флинн и Ко представляют свой самый многогранный и, возможно, самый тяжелый альбом на сегодняшний день в 2018 году.

Для него они записали целых 15 песен. И они демонстрируют свой широкий диапазон, всю свою жесткость, но также и меланхоличную сторону. Влияние фолка, гранжа, дума, кроссовера и рэпа вполне ощутимо. Конечно, всегда в неизменном стиле трэш-метал.

За правильное звучание "Catharsis", помимо группы, отвечал продюсер Зак Охрен. Запись вновь проходила в студии Sharkbite Studios в Окленде, где уже были созданы знаковые альбомы "Through The Ashes Of Empires" и "The Blackening".

Заглавный трек "Catharsis" уже стал первой дегустацией нового альбома в декабре 2017 года.

Первая металлическая веха года - настоящий сюрприз: "Catharsis" группы Machine Head.

Рецензии

"Брутально интенсивный, утонченный, выдающийся и элегантный!" (SONIC SEDUCER)

"2018 год начинается с одного из самых захватывающих и удивительных альбомов в новейшей истории металла!" (METAL HAMMER)

"У Робба Флинна нет стремления к пуризму и нет страха в очередной раз подправить звучание Machine Head на новый и последовательный лад. То, что он при этом всегда будет оставаться металлистом, в любом случае закреплено в его ДНК" (VISIONS)

"...Чертовски сильная и смелая пластинка..." (DEAF FOREVER)

"Обладая неожиданным чутьем на чистые мелодии и большой смелостью в отношении перемен, Machine Head создают мощный альбом 'Catharsis', который в равной степени удивит и восхитит поклонников" (SLAM)

"В целом один из менее тяжелых альбомов Machine Head, разнообразный и добротный по качеству" (LP, выпуск 3/2018)

Одна из самых влиятельных пауэр-металлических групп Группы во всем мире!

Успешная серия переизданий - теперь впервые на виниле!

Новое оформление + ремастеринг + вкладыш Примечания + бонусные треки!

Конечно, есть группы, которые занимают более высокие места в чартах, продают больше альбомов и заполняют большие залы, чем Anvil. Тем не менее, вряд ли какая-либо другая металлическая форма пользуется таким уважением среди коллег, как канадская группа, в состав которой входят вокалист/гитарист Стив "Липс" Кудлоу и барабанщик Робб Рейнер.

Среди наиболее заметных поклонников Anvil - такие звезды мирового масштаба, как Metallica или ныне покойный Лемми из Motörhead, которые неоднократно выражали свое безоговорочное уважение. Причины такого уважения очевидны: с 1978 года Anvil являются олицетворением страстной хэви-метал группы, не позволяющей сбить себя с курса даже ударами по шее, неблагоприятными обстоятельствами и деловыми неувязками. Их новый альбом Pounding The Pavement доказывает правоту этой бравурной выдержки: никогда еще Anvil не звучали так многогранно, решительно и вдохновенно.

Почему Pounding The Pavement получился таким убедительным? У Кудлоу есть простое объяснение: "Сочинение песен началось сразу после того, как был закончен наш последний альбом Anvil Is Anvil, - говорит он, - поэтому наши мысли сразу же были направлены на будущее. Когда последний альбом был готов, все уже точно знали, что мы только что сделали и как должна звучать будущая группа Anvil" Несмотря на все разнообразие идей, Кудлоу, Райнеру и их басисту Крису Робертсону удалось вновь наполнить жизнью типичные черты этой необычной группы.

Важная точка зрения для работы Anvil, поскольку традиции и надежность играют в этой группе существенную роль. Кудлоу: "Конечно, мы всегда допускаем вдохновение от более ранних релизов, но всегда в аспекте целенаправленного обновления характерного звучания Anvil. Многие фэны просят нас играть так, как мы играли в так называемые старые добрые времена. Поэтому время от времени я пытаюсь вернуть то трепетное ощущение от старых песен. Однако речь всегда идет только о базовом ощущении того времени, а не о копировании песни, которая уже была"

Этот важный аспект проявляется на Pounding The Pavement в типичных для Anvil паровозных раскатах, таких как "Smash Your Face", "Rock That Shit" или "Ego", в которых Кудлоу накладывает свои острые гитарные риффы на динамичную ритмическую основу Райнера и Робертсона и добавляет дополнительную остроту своим обычным грубым вокалом. Но есть и необычные номера, такие как "Warming Up", где Anvil превращает своеобразный свинг-джаз в мир рока и металла. Но больше всего удивляет песня "Nanook Of The North" с текстом о судьбе эскимосов: "Будучи канадской группой, мы специально хотели взять больше канадских тем", - объясняет Кудлоу. "Я вспомнил курс истории кино в колледже, где я узнал об одном из первых в мире телевизионных документальных фильмов. Я проводил исследование в Интернете и наткнулся на необычное обертоновое пение эскимосов. Я был совершенно очарован и сразу понял, что должен сделать: написать песню в этом типично племенном ключе. Фильм, о котором шла речь в колледже, был снят где-то в 1920-х годах и назывался "Северный Нанук", по имени главного героя фильма. Таким образом, я нашел название и тему"

Pounding The Pavement был создан в студии "Soundlodge" в городе Раудерфен на северо-западе Германии. Здесь Anvil нашли не только необходимый покой и уединение, чтобы полностью сконцентрироваться на записи, но и идеального продюсера для своей амбициозной работы - владельца студии Йорга Укена. Кстати: программное название альбома Pounding The Pavement является синонимом всегда трудной задачи обеспечения экономического выживания Anvil. Кудлоу: "Я не думаю, что что-то может лучше описать то, как мы работаем уже 40 лет, чем "Pounding The Pavement": Anvil пытались заработать достаточно денег, чтобы выжить и продолжать существовать на протяжении четырех десятилетий"

С новым альбомом, полным идей, Anvil могут продолжать смотреть в будущее с оптимизмом, зная, что - как ярко выражено в песне "Doing What I Want" - им и на этот раз не пришлось прогибаться в творческом плане: "Несмотря на все невзгоды, которые выпадают на долю музыканта, мы все еще находимся в явно привилегированном положении. Мы можем делать все, что хотим. Никто нам не мешает, никто не пытается подтолкнуть нас в ту или иную сторону. Какой еще артист может сказать о себе такое? Даже самые большие группы в мире завидуют этому и говорят: "Вы, чертовы ублюдки, всегда могли делать все, что хотели" Именно это мы и сделали с Pounding The Pavement"

Сенсация: Легендарные прогрессивные металлисты Galactic Cowboys из Хьюстона, штат Техас, возвращаются спустя 17 лет с новым студийным альбомом!

В состав реформированной группы Galactic Cowboys вошли все ее участники: Вокалист Бен Хаггинс, барабанщик/вокалист Алан Досс, гитарист/вокалист Дэйн Соннье и вокалист/басист Монти Колвин. Galactic Cowboys всегда были чем-то вроде музыкальной загадки. Создав свой собственный музыкальный жанр, они быстро были признаны индустрией как одна из самых исключительных групп в мире.

В 1990-е годы "Ковбои" выпустили ряд альбомов, получивших широкое признание. В стороне от гранж-феномена "Ковбои" смогли создать замечательную фан-базу. Они входили в клуб музыкальных мизантропов, в который входили Jellyfish, King's X и Кевин Гилберт. Они часто гастролировали с двумя группами, с которыми их объединяла музыкальность и разнообразие: Dream Theater и Anthrax.

"Long Way Back To The Moon" звучит как первые альбомы GC, свежо и без примесей - взрыв энергии и творчества, который может быть только результатом 17 лет выплеска музыкальной страсти и вдохновения. С момента выхода первого альбома "Ковбои" прошли долгий путь, но, несмотря на столь длительный перерыв, время кажется просто идеальным.

Подобно тому, как альбом Battalions of Fear заканчивается прямой отсылкой к Monty Python, второй альбом Follow the Blind 1989 года начинается с такой же отсылки: Inquisition использует монашеский напев из фильма "Монти Пайтон и Святой Грааль" ("Pie Jesu Domine, dona eis requiem"). Это задает правильный тон, поскольку на альбоме Follow The Blind барды переходят к еще более тематическому и трэшевому звучанию, чем на Battalions of Fear, что, видимо, связано с их знакомством с великими американскими трэш-металлистами Testament на фестивале Dynamo в 1987 году. Хотя барды называют этот альбом своим самым слабым, поскольку музыкальная интенсивность оказалась недостаточной, поклонники, которым нравится это более тяжелое звучание, не будут разочарованы "Follow the Blind", особенно концертным хитом "Banish From Sanctuary" и гимнической концертной песней "Valhalla", в студийной записи которой принял участие Кай Хансен из Helloween и Gamma Ray. Хансену предстояло принять участие и в двух следующих альбомах Blind Guardian, в песнях "Lost in the Twilight Hall", "The Last Candle" и, наконец, "The Quest for Tanelorn". Странно, но в то время барды неохотно включили в альбом песню Valhalla, которая с тех пор стала одним из основных и ярких моментов их живых выступлений. Как и хит-сингл Black Sabbath "Paranoid", он был написан к концу студийной сессии и записан только для того, чтобы продлить время работы над альбомом

Поклонники Blind Guardian найдут на Follow The Blind первые аллюзии на автора фэнтези Майкла Муркока ("Dammed for All Time" и "Fast To Madness" основаны на персонажах серии Eternal Champion) и еще одну аллюзию на Стивена Кинга (заглавная композиция "Follow The Blind" основана на совместной работе автора с Питером Страубом, The Talisman). Однако слушателям всех мастей понравится заключительный номер - попурри из песен The Regent "Barbara Ann" и Little Richard "Long Tall Sally"; это воплощение максимы исполнителя "Всегда оставляй их смеющимися".

Самые яркие моменты гигантского мирового турне

Выпустив "The Book Of Souls - Live Chapter", Warner Music представляет совершенно новый концертный альбом Iron Maiden 2017 года.

В общей сложности на пластинке вас ждут 15 песен, которые были записаны во время их большого мирового тура "The Book Of Souls World Tour".

В ходе гигантского концертного тура легенды британского хард-рока посетили в общей сложности 39 стран на шести континентах.

В альбом вошли шесть песен с последнего студийного альбома "The Book Of Souls", а также несколько классических и любимых поклонниками Iron Maiden композиций. Записи сделаны в разных уголках мира, например, в Сиднее, Кейптауне, Токио, Рио-де-Жанейро или на знаменитом фестивале Wacken Open Air в Германии.

Продюсерами "The Book Of Souls - Live Chapter" выступили Тони Ньютон и басист Стив Харрис.

Запись доступна в виде двойного CD, набора из 3 пластинок и делюксового издания с двойным CD и 24-страничной книгой в твердом переплете.

Новый концертный бест-офф Iron Maiden: "The Book Of Souls - Live Chapter" переносит самые яркие моменты их великого мирового турне в вашу гостиную.

Сольное творчество иконы металла в виниловом бокс-сете

Он - легенда: В качестве фронтмена Iron Maiden или самостоятельно, Брюс Дикинсон на протяжении почти 40 лет помогал формировать мир хэви-металла.

в 2017 году британец оглядывается на свою деятельность и собирает шесть своих сольных альбомов, выпущенных к настоящему времени на виниле, в бокс-сет "Bruce Dickinson Soloworks 1990-2005".

Альбомы в боксе с первого взгляда:

• "Tattooed Millionaire" (1990)
• "Balls To Picasso" (1994)
• "Skunkworks" (1996)
• "Accident of Birth" (1997)
• "Химическая свадьба" (1998)
• "The Tyranny Of Souls" (2005)

Все шесть альбомов выпущены в общей сложности на девяти 180-граммовых LP. Последние два альбома "The Chemical Wedding" и "Tyranny Of Souls", таким образом, впервые доступны на виниле.

Кусочек истории хард-рока, обязательный для всех любителей винила среди поклонников металла: "Bruce Dickinson Soloworks 1990-2005".

Информация о продукте

Headstrong отмечает 30-летие немецких хард-рокеров Pink Cream 69! И что может быть лучше для празднования, чем добавить еще одну жемчужину к их и без того впечатляющей дискографии! их и без того впечатляющую дискографию! Спродюсированный басистом (и известным продюсером) Деннисом Уордом (Dennis Ward), Headstrong представляет тот же состав, что и на альбоме 2013 года хорошо принятого альбома "Ceremonial", возвращается, чтобы представить поклонникам еще один хард-роковый набор качественных песен, свой 12-й студийный альбом в целом. И в качестве особого удовольствия, новый релиз включает бонусный концертный альбом с песнями из всего каталога группы.

Группа Pink Cream 69 была основана в 1987 году вокалистом Энди Дерисом, гитаристом Альфредом Кофлером, барабанщиком Костой Зафириу, к которым позже присоединился басист Деннис Уорд Уорд. В 1994 году Дерис покинул группу, и после прослушивания различных вокалистов его заменил англичанин Дэвид Ридман. В 2001 году появилась информация о том, что гитарист Альфред Кофлер страдает фокальной дистонией - серьезным заболеванием, которое влияет на его левую руку и игру. Для участия в ближайших концертах группа привлекла второго гитариста Уве Райтенауэра, который помогал Альфреду на сцене и со временем стал его постоянным участником. Барабанщик Крис Шмидт позже после ухода Зафиру в 2012 году.

Отзывы

"И вот Headstrong, двенадцатый студийный Альбом, вновь является эталоном для для совершенных мелодий и эффектных аранжировок Каждый новый альбом - их лучший немногие выступают на таком высоком уровне" (Good Times, декабрь 2017/январь 2018)