Фирма Jive / Virgin

Простые удовольствия: Metronomy с новым альбомом к 2022 году

"It's Good To Be Back" - что может быть лучше этой фразы, чтобы озаглавить свое возвращение после перерыва, вызванного короной. Именно так подумал главный автор песен, фронтмен, клавишник и гитарист Metronomy Джозеф Маунт, анонсируя новый альбом "Small World" к 2022 году: "Название "It's Good To Be Back" появилось оттого, что я подумал: "Какую самую жалкую банальность скажут люди после последних двух лет?", но в то же время подумал о том, насколько это будет правдой и каково это - делать все заново"

Между тем, он описал песню следующим образом: "Я вспомнил, каково это было в детстве, когда я сидел на заднем сиденье родительской машины, а они включали свою музыку, и я думал: "Это ужасно", но была одна или две песни, которые мне нравились. Я подумал, что было бы здорово записать такой альбом, и именно эта песня могла бы понравиться детям. Это "крутая" песня"

Поклонники британского индитроника и электропопа теперь могут сами убедиться в том, что песня действительно настолько крутая.

Metronomy описывают альбом "Small World" как возвращение к простым удовольствиям, природе и частичное принятие упрощенного звучания песен, в то же время задаваясь более широкими экзистенциальными вопросами: "Он, по крайней мере, немного уходит корнями в то время, когда он был создан - 2020 год. Поиск ценностей в природе и наших корнях, а также переоценка вещей, которые мы ценим с возрастом, - все это неотъемлемая часть человеческого опыта: хотя в последний год все это ощущается в ускоренном темпе"

альбом "Small World" уже доступен для предварительного заказа на CD или LP.

Группа Metronomy была образована в 1999 году. После нескольких смен состава с 2021 года в группу входят Джозеф Маунт (вокал, клавишные и гитара), Оскар Кэш (саксофон, бэк-вокал, гитара и клавишные), Анна Приор (барабаны и вокал), Олугбенга Аделекан (бас-гитара и вокал) и Майкл Ловетт (клавишные и гитара). На сегодняшний день группа выпустила шесть студийных альбомов, в том числе несколько успешных, вошедших в топ-20. Последний из них - альбом "Metronomy Forever" - вышел в 2019 году. "Small World", таким образом, является седьмым альбомом.

"Zig" - долгожданный новый альбом группы Poppy. Альбом одновременно мягкий и сильный, наполненный мощными электронными битами и глубокими рок-металлическими риффами, напоминающими индастриал начала 90-х годов. Записанный при участии продюсера Али Паями и давнего соратника Поппи Саймона Уилкокса, альбом получился одновременно проникновенным и творчески значимым.

Рина Саваяма отмечает годовую годовщину своего альбома "Hold The Girl" физическим переизданием альбома с новым оформлением. В альбоме "Hold The Girl" Рина сочетает интимные истории с песнями, которые можно услышать на арене, создавая изысканный и оригинальный альбом, который привел в восторг как поклонников, так и критиков. Физическое переиздание альбома является отражением всего того, что принес ей этот год, и свидетельствует о намерении Рины дать более глубокое представление о своем творческом процессе и уникальной перспективе создания альбома.

Большой город. Молодая женщина. Калейдоскоп опыта и впечатлений, новых и старых, тихих и громких, нежных и экстремальных. futurebae вбирает все это в себя - и сплетает из этого сильные гимны настоящему. То в виде очаровательно честной фортепианной баллады, как "SueChtiG", то в виде меланхоличного трека, как "MonstER unteRm BeTt", где-то между минималистичной электроникой для танцпола и мрачными рок-риффами, или сразу же под влиянием амапиано "ausgeTRICKst" и клубного брейкера "BLa*__*".

futurebae игнорирует жанровые границы и совершенно естественно надевает на себя наряд принцессы нео-NDW-панка, а также королевы рейва - и позволяет своим песням светиться в ночи. "Моя музыка - это как жанровая флюидная вечеринка, в которой всему есть свое место", - так описывает свою музыку сама Futurebae. И так же разнообразно, как Futurebae описывает эту вечеринку, звучит и ее дебютный альбом "BLA", что, кстати, расшифровывается как "berlin love affair". Это роман с гипер-актуальными звуками и ностальгическими моментами, но которые вместе дают представление о звуках будущего - например, "wELLeN" с его синтезаторами 80-х и грубыми битами или пыльно-сухой "sLay QuEen*". futurebae, в конце концов.

"berlin love affair", обозначающий не только их звучание, но и любовь futurebae к Берлину, а также любовь к Берлину: "Этот город - мой приемный дом, но это произошло скорее случайно, чем по плану, - вспоминает futurebae, - любовь здесь занимает особое место, и нет другого города, где все формы любви были бы так приняты, как здесь" Здесь нет времени на романтику, скорее, это место для того, чтобы открыть себя, исследовать свою сексуальность и праздновать свою индивидуальность. Но это также означает: никто не уезжает отсюда без ран, травмы, нанесенные себе и другому человеку, являются частью путешествия по самопознанию. Именно об этом говорит futurebae на альбоме "BLA (Berlin Love Affair)", в очень личных, интимных песнях, таких как открывающая "MonstER unteRm BeTt", трек о любви к себе, о встрече с собственной неуверенностью, собственной недоступностью. "Если я не могу полюбить себя, я не смогу полюбить никого другого. Поэтому я должен научиться любить себя, чтобы иметь возможность любить кого-то еще - именно такие мысли были при написании этой песни", - рассказывает нам futurebae. А дальше начинается путешествие - в десяти треках, исследующих эмоциональные максимумы и минимумы чувств, затрагивающих вопросы единения, одиночества и всего остального, что люди могут испытывать друг к другу. Например, "trOstPflastEr", где futurebae самокритично смотрит на себя: "Mon Ami, я бы хотел быть влюбленным в тебя / но мое сердце все еще с ним, и я останусь с тобой, только пока ты не закроешь мою рану". Или "ausgeTRICKst", самоуверенный трек, который фокусируется на собственной боли из-за распадающихся, токсичных отношений: "Ты сделал мне хорошо, затем прилив перевернулся / теперь я стою здесь и вижу, как комент разбивает мое сердце".

Иногда на первый план выходят болезненные переживания, иногда легкие, иногда собственное смятение, а иногда просто лето, солнце, уверенность в себе. Но всегда futurebae остается непредвзятой, открытой, любопытной и уязвимой в своей лирике. Или, говоря ее собственными словами: "Я всегда буду делать то, что хочу. То, что я чувствую, я чувствую - и буду обрабатывать это по-своему!" Именно это безоговорочное доверие к собственному повествованию делает песни Futurebae такими близкими, такими безошибочно подлинными. Как если бы кто-то рассказывал их вам за барной стойкой в клубе, во внеурочное время в парке или за бокалом вина за кухонным столом. Просто упакованные в треки, которые захватывают всех.

Futurebae отточила свое безграничное звучание, приняв участие в многочисленных проектах, например, с Tropikel Ltd, на EP "Willst du mit mir gehen?" и на выступлениях практически на всех фестивалях - от Melt и Pangea до Splash и Deichbrand, Fusion, Immergut и Lollapalooza, на концертах с Provinz и Fatoni или в туре с Roy Bianco & the Abbrunzanti Boys "Я просто чувствую себя на сцене, - говорит futurebae, - это мое место, это то, где я принадлежу. И я люблю момент, когда люди подпевают мне, когда я вижу, что я кого-то трогаю, что кто-то чувствует себя понятым и больше не одинок со своими мыслями"

Это чувство futurebae сама разделяет со своими слушателями: "Мне всегда было приятно, когда через музыку или искусство я понимала: я не одна" Влияние на нее оказывают такие разные исполнители, как Brockhampton и Кевин Абстракт, Бейонсе и Адель. Все артисты идут своим путем, делают свое дело. Но и кумиры ранних девчачьих групп, таких как No Angels и Atomic Kitten, тоже сыграли свою роль. "В этих девчачьих группах не было никакого антагонизма, это были женщины, работающие вместе и поддерживающие друг друга", - вспоминает futurebae. Эта сила, мощь и уверенность в себе прослеживается в текстах песен futurebae и сегодня. Но помимо этого, она вдохновляет гораздо больше, каждый день заново: "В моей музыке всегда можно услышать то, что я слушаю в данный момент, - говорит futurebae, - но на самом деле все вдохновляет, вся жизнь может быть вдохновляющей. Как хороший, так и плохой опыт" И что же получилось в результате этого творческого микса? И опять же, прежде всего, это уникальное звучание futurebae.

"BLA (berlin love affair) - это гораздо больше, чем дебют. Это оценка того, на чем мы остановились, с помощью которой futurebae показывает нам, куда мы движемся: в будущее. Будущее с этим "бэ": оно красочное.