Фирма Polydor Import

Многие поклонники считают этот альбом лучшим альбомом Эрика Клэптона. В настоящее время этот шедевр прошел ремастеринг и выпущен в нескольких форматах.

Безусловная изюминка не только для поклонников Клэптона!

Отзывы

,,Но и без всяких сопроводительных историй: То, как Клэптон сплавил блюз-рок, R'n'B и соул с Карлом Рэдлом (бас), Бобби Уитлоком (вокал, клавиши), Джимом Гордоном (барабаны) и приглашенным гитаристом Дуэйном Оллманом, завораживает (прекрасен) и по сей день. И очень большая презентация вполне оправдана" (stereoplay, 05/2011)

,,Во многих отношениях это особенный альбом - из-за мотивов, которые привели к его записи в 1970 году..." (sono, 04/05/2011)

эрик Клэптон в своей новой группе Derek And The Dominos, переживая разрыв с Blind Faith и безответную любовь к Патти Бойд, позволил чистым эмоциям выплеснуться в своих песнях" (аудио, 05/2011)

классика с Эриком Клэптоном и Дуэйном Оллманом 1970 года" (Rolling Stone, 05/2011)

Второй альбом Rainbow, Rising, выпущенный 17 мая 1976 года, вскоре оправдал свое название. Он дебютировал в чартах по обе стороны Атлантики 5 июня, попав в списки бестселлеров как в Великобритании, так и в США. И это несмотря на то, что состав группы значительно изменился по сравнению с первым релизом, Ritchie Blackmore's Rainbow, вышедшим годом ранее.

Блэкмор и вокалист Ронни Джеймс Дио были единственными неизменными участниками от первого до второго альбома. Rising был записан на студии Musicland в Мюнхене с продюсером Мартином Бирчем, и в него добавились Тони Кэри на клавишных, Джимми Бэйн на басу и британский барабанщик Кози Пауэлл. Но новая версия Rainbow была сразу же принята поклонниками.

В итоге альбом стал золотым в Великобритании и был назван лучшим метал-альбомом по версии журнала Kerrang! Magazine как лучший метал-альбом всех времен еще в 1981 году. В 2017 году он был включен в топ-50 списка 100 величайших метал-альбомов всех времен по версии Rolling Stone. О том, насколько его почитали другие великие рок-музыканты, говорит тот факт, что песни с него вошли в трибьют-альбом Ронни Джеймса Дио "This Is Your Life" 2014 года. Motörhead и Бифф Байфорд исполнили песню "Starstruck", а Metallica исполнила попурри Ronnie Rising из "Stargazer", "Tarot Woman", "Kill the King" и "A Light in the Black".

В Великобритании пластинка Rising дебютировала на скромном 50-м месте, но всего через семь дней она достигла пика на 11-м месте. Это был точно такой же пик, как и у его предшественника, с той лишь разницей, что "Rainbow" Ричи Блэкмора оставался в Топ-75 в течение шести недель, в то время как новый релиз продержался 22 недели. В 1980 году, когда группа пользовалась еще большей популярностью, он вернулся еще на семь недель, а затем еще на одну. В 1981 году он снова появился в чартах.

Блестящий альбом Rainbow "Rising", выпущенный в 1976 году, затмил дебютный альбом группы с собственным названием. Ричи Блэкмор и его соратники создали классику, выпустив этот эпический релиз средневекового металла. После ухода из Deep Purple он снова играет со своей группой совершенно отстраненно, как во времена "Machine Head" или "In Rock". Он держит все под контролем и блестяще реализует свои идеи эпического хард-рока. Ронни Джеймс Дио, который пришел в группу как никто, с этим альбомом поставил себе памятник и после этого стал богом вокала. Эти двое очень хорошо дополняли друг друга в то время, разделяя любовь к средневековым историям и мифам. От мистического клавишного вступления "Tarot Woman" до финального взрыва "A Light in the Black", "Rising" показывает пять полнокровных музыкантов на пике их артистизма. Альбом является шедевром хард-рока.

"The Visitors" - восьмой студийный альбом Агнеты Фэлтског, Анни-Фрид Лингстад, Бьорна Ульвеуса и Бенни Андерссона. Он достиг первой позиции в чартах Германии, Швеции и Великобритании.

Отзывы

для финала альбома поп-герои из Швеции подарили себе меланхолию и зрелость 1981 года" (musikexpress, июнь 2012 г.)

Альбом Ring Ring был выпущен в 1973 году и уже тогда принес группе первые успехи. Исторически он представляет собой затишье перед бурей для квартета - и является краеугольным камнем для того, что вскоре последовало.

В ноябре итальянская суперзвезда ZUCCHERO выходит с альбомом "Chocabeck", который, возможно, является самым личным в его карьере. 11 новых песен представляют собой путешествие по его прошлому и воспоминаниям, которые в основном были сформированы его детством в провинции Реджио Эмилия. Заглавная песня "Chocabeck" отражает это совершенно особым образом.

Новый альбом был записан в студиях Лос-Анджелеса, Лондона и Больгери, Тоскана. Продюсерами "Chocabeck" выступили Дон Уас и Брендан О'Брайен, которые уже сотрудничали с такими звездами мировой эстрады, как Боб Дилан, Rolling Stones, Брайан Уилсон AC/DC, Rage Against The Machine, Pearl Jam или Нил Янг. Брендан О'Брайен также взял на себя микширование всего альбома.

Все песни для нового альбома "Chocabeck" были записаны на итальянском языке, за исключением двух песен. Тексты англоязычных песен написаны мировыми звездами Боно (U2) и Роландом Орзабалем (Tears For Fears). Бывший "пляжный мальчик" Брайан Уилсон также оказал честь и внес характерную хоровую партию в заглавную песню "Chocabeck".

Отзывы

"Мечтательный, мелодичный и в умеренном среднем темпе - вот как звучат песни Zucchero сейчас - софт-рок класса А" (Good Times, 12 / 2010 - 01 / 2011)

"Бархатистая, незлобивая, продолжительная: пластинка, как бокал хорошего итальянского красного вина" (stereoplay, 12 / 2010)

"История итальянской деревни, по словам самого артиста, рассказана им в "Chocabeck". На самом деле, пластинка звучит не как типичный для Зуккеро блюз-рок, а так же откинуто, как полдень под южным солнцем" (аудио, 12 / 2010)

Содержит альбомы:
Ring Ring
Waterloo
ABBA
Arrival
Альбом
Voulez-Vous
Super Trouper
The Visitors
Треки

Одновременно со специальным изданием "ABBA Gold", "ABBA - The Vinyl Collection" - еще одна изюминка для всех тех поклонников ABBA, которые не хотят упустить возможность ощутить неповторимое чувство винила даже во времена потокового вещания и загрузки: лимитированный бокс-сет LP весом около 3,5 килограммов лимитированный LP-бокс-сет, содержащий все студийные альбомы 1973-1981 гг. в ремастированных версиях, включая оригинальные обложки того времени. В дополнение к восьми студийным альбомам "ABBA - The Vinyl Collection" включает девятую бонусную пластинку под названием "ABBA Tracks" под названием "ABBA Tracks" вы найдете еще пять хитовых синглов, которые не были выпущены на вышеупомянутых альбомах; "ABBA Tracks" дополняют еще пять песен, которые Бенни Андерссон сам скомпилировал для этого эксклюзивного бонусного LP.

В роскошном 52-страничном цветном буклете, сопровождающем "ABBA - The Vinyl Collection", вы также найдете всю информацию об отдельных альбомах в виде временной шкалы, иллюстрированной различными наглядными примерами и редкими фотографиями соответствующей эпохи.

Отзывы

,,Абсолютное событие для поклонников музыки, которые даже (или особенно) в эпоху Даже (или особенно) во времена стриминга и скачивания, является "Виниловая коллекция" группы Abba. Концентрированная история музыки, которой вряд ли можно насладиться более красиво" (Доброе время суток, 02-03 / 2011)

"Я записал сорок альбомов. Мир не взывает к еще одному альбому Элтона Джона. Я не кричу о том, что мне нужен еще один альбом Элтона Джона. Я подумал: "Если ты собираешься записать еще один альбом, то лучше бы это было что-то особенное" !

Когда один из самых успешных музыкантов в мире говорит нечто подобное и в то же время с благоговением и уважением отзывается о своем музыкальном партнере Леоне Расселе, можно с уверенностью предположить, что речь идет о чем-то ОЧЕНЬ особенном. И когда слушаешь этот альбом, сразу чувствуешь, что объединяет этих двух музыкальных гениев: Дар соединять отдельные невероятно красивые песни в целостное произведение искусства.

СОЮЗ, как двух главных героев, так и их произведений!

Отзывы

"The Union Элтона Джона и Леона Рассела - это, безусловно, один из лучших альбомов этого года и в то же время вечно прекрасное музыкальное произведение - пожалуй, можно даже без преувеличения сказать, что здесь записано наследие целой эпохи в истории музыки!" (musikansich. de)

"Уходя с дороги друг друга, лучшие соавторы ломают свои шаблоны и удивляют самих себя. Так случилось с Элтоном Джоном и Леоном Расселом, звездами этого бессвязного, очаровательного альбома, а также с продюсером Ти Боун Бернеттом и автором текстов Берни Таупином" (latimes. com)

"И когда слышишь, как хорошо они работают вместе, остается только сожалеть, что они не сделали этого много лет назад. Этот альбом - лучшее, что они создали за последние годы, он полон отточенных композиций, рок-грува и стильного музыкального мастерства всех участников" (independent. co. uk)

"Значение Рассела вряд ли будет игнорироваться в будущем - и Элтон Джон еще раз напоминает нам, что он не только прекрасный артист, но и отличный автор песен" (monstersandcritics. co. uk)

"Долгое и часто удручающее путешествие Элтона Джона к своей музе 1970-х годов привело его к раннему кумиру - Леону Расселу. Результатом стал "The Union", новая крепкая совместная работа, полная кружащейся души и вечных откровений о том, как начать все сначала." (allaboutjazz.com)

"Дуэльное фортепианное исследование соул, госпел, кантри и рок, в котором приняли участие Нил Янг, Брайан Уилсон, Букер Т. Джонс, Роберт Рэндольф и хор из 10 человек" (usatoday. com)

"Союз - редкий жест в умирающем бизнесе: акт благодарности. Элтон Джон возвращает давний долг вдохновения Леону Расселу - в частности, буйное слияние соул, кантри и госпел, которое Рассел довел до совершенства как автор, пианист и аранжировщик альбомов Джо Кокера и Дилейни и Бонни 1969 и 70 годов, - ставя Рассела перед стильным биг-бэндом на своем первом за десятилетие альбоме на крупном лейбле." (rollingstone. com)

"Поклонники R&B будут радоваться музыке этих двоих, даже те, кто не даже те, кто обычно не любит фортепианный поп Элтона Джона, в паре с Леоном Расселом создают действительно хорошую музыку" (Good Times, 12 / 2010 - 01 / 2011)

Информация о продукте

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией этой пластинки является ее жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Информация о продукте

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией этой пластинки является ее жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Информация о продукте

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией этой пластинки является ее жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией альбома является его жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Эрик Клэптон родился 30 марта 1945 года в Рипли, графство Суррей, Англия. Его матери Патриции Молли Клэптон было всего 16 лет, когда он родился. Его отцом был Эдвард Уолтер Фрайер, 24-летний канадский солдат, расквартированный в Англии, который к моменту его рождения уже покинул страну. Будучи незаконнорожденным ребенком, Клэптон с двух лет воспитывался бабушкой и дедушкой по материнской линии в Рипли, графство Суррей в Англии. Они скрывали от него его происхождение и позволяли ему верить, что его мать - его сестра.

В школьные годы Клэптон был довольно тихим, но одаренным ребенком выше среднего уровня. В 1963 г. в возрасте 17 лет Клэптон бросил учебу в лондонском Кингстонском университете, чтобы присоединиться к своей первой группе Roosters.

Эрик "Slowhand" Клэптон сыграл важную роль в формировании блюза. Продав по всему миру более 280 млн. пластинок, Клэптон является одним из самых успешных исполнителей всех времен.

Эрик Клэптон - единственный музыкант, который был трижды представлен в Зале славы рок-н-ролла: с группой Yardbirds (1992), с группой Cream (1994) и как сольный исполнитель (2000).

Новое, расширенное делюкс-издание культового альбома на 2CD с ранее не издававшимися концертными треками и видео в формате CD/DVD!

crazy World", содержащий мировой хит "Wind of Change", был выпущен в 1990 году и стал одиннадцатым студийным альбомом Scorpions.

Делюкс-версия также содержит 10 концертных треков из мирового турне "Live Crazy" и четыре музыкальных видеоклипа В делюкс-версию также вошли 10 концертных треков из мирового турне и четыре клипа с оригинального альбома.

Отзывы

такие песни, как "Hit Between The Eyes", "Restless Nights" или заглавная композиция - это хэви-металлическое блюдо с полки для гурманов. Делюкс-версия дополнена "Wind..." на испанском и русском языках, а также тремя концертными номерами. Входящий в комплект DVD демонстрирует живое выступление Scorpions на самом высоком уровне и включает четыре видеоклипа, официально снятых для "Crazy World"." (Good Times, декабрь 2013 / январь 2014)

Информация о продукте

Bent Out Of Shape - седьмой и последний студийный альбом Rainbow, выпущенный до того, как Ричи Блэкмор и Роджер Гловер приняли участие в реформации Deep Purple. Первоначально он был выпущен в 1983 году в виде LP и кассеты. В рецензиях этот альбом обычно называют коммерческой попыткой группы, пытавшейся повторить успех песни "Stone Cold" и альбома Straight Between the Eyes. В результате некоторые песни, например, первый сингл "Street of Dreams", выпущенный с этого альбома, обычно рассматриваются как песни в стиле рок-ориентированного альбома, а не хард-рокового звучания ранних альбомов Rainbow.