Свалка дисков

Сегодня британская группа NITZER EBB упоминается в одном ряду с Front 242 как пионеры агрессивной, ритмичной электронной танцевальной музыки, которая с тех пор получила название EBM (Electronic Body Music). В случае с NITZER EBB все началось в 1982 году, когда парни из Челмсфорда и Эссекса Бон Харрис, Дэвид Гудей и Дуглас Маккарти собрались вместе, чтобы смешать грубые секвенсорные биты с пугающим кричащим вокалом. Затем последовала успешная карьера NITZER EBB, в течение которой группа дважды гастролировала с их товарищами по лейблу Depeche Mode и, вероятно, была одной из немногих групп поддержки Depeche Mode, которую фанаты встречали бурными аплодисментами.

Отзывы

"Минималистичное, острое и в то же время наступательное звучание Nitzer Ebb ... по-прежнему провокационное и вызывающее для сегодняшних ушей. Хотя ему уже 35 лет, его легко можно поставить в один ряд с такими новинками, как альбомы Sleaford Mods" (stereoplay, апрель 2019)

Фортепианный дуэт - один из самых популярных ансамблей камерной музыки, история которого восходит практически к началу существования инструмента. Игра в четыре руки была любимым развлечением высокородных девушек и часто служила отличным поводом для знакомства с потенциальными мужьями - разумеется, с разрешения семьи. Помимо этого чисто социального аспекта, четырехручные пьесы играли важную роль в распространении музыки, исполняемой вживую в домашних условиях до появления радио и звукозаписей. Отсюда большой спрос на переложения оперных и симфонических фрагментов в конце XVIII - начале XIX века.

Такие произведения предназначались в первую очередь для любительского исполнения на фортепиано, как правило, двумя людьми. Как говорится, две головы лучше, чем одна, или в данном случае - четыре руки лучше, чем две. Как бы шаблонно это ни звучало, очевидная истинность этого утверждения не делает музыку в четыре руки автоматически популярной в наше время. Обычно, хотя и ошибочно, она считается сугубо любительским репертуаром и, как правило, отбрасывается после первого этапа музыкального обучения. Вопреки подобным суждениям, создание профессионального фортепианного дуэта - дело совсем не простое.

Этот альбом посвящен богатой популярной концертной музыке, написанной в Вене в XIX и начале XX века, и представляет собой "Танцы в Вене" - зажигательную коллекцию вальсов. Концертным оркестром Филармонии руководит разносторонний шотландский дирижер Иэн Сазерленд, чьи предыдущие записи были восторженно приняты критиками. Зажигательный марш Роберта Штольца "Привет из Вены" открывает этот сборник, в который также вошли его "Вальсы венских кафе". На протяжении почти столетия семья Штраусов - Иоганн I и три его сына - Иоганн II, Йозеф и Эдуард - доминировали в развлекательной программе Вены. Они сочиняли танцы и дирижировали собственными оркестрами на всех больших балах и концертах, которые почти ежедневно проходили в Вене и по всему миру. Среди произведений Иоганна Штрауса II, включенных в этот сборник, - его знаменитый "Кайзервальцер", написанный в 1889 году по случаю государственного визита императора Австро-Венгрии Франца

Иосифа I Австро-Венгрии к императору Германии Вильгельму II. Иоганн II был самым известным отпрыском музыкальной семьи. Йозеф Штраус сочинил, например, "Жокейскую польку" (с международным сигналом трубы о начале сезона скачек) и "Фейерфест! Polka" в честь 200 000-го огнестойкого сейфа компании Wertheim. Младший из братьев Штраусов, Эдуард Штраус, был более известен как дирижер танцевальной музыки, чем как композитор. Тем не менее, в этой публикации представлена его "Bahn Frei Polka", которая объявила об открытии новой железнодорожной компании в 1869 году. Иоганнес Брамс и Иоганн Штраус II высоко ценили друг друга, и Штраус часто включал "Венгерские танцы" своего хорошего друга в свои программы. В настоящий сборник вошли №№ 1, 5 и 6 из танцев Брамса. Малоизвестный композитор, автор и музыкальный администратор Рихард Хойбергер представлен на этом альбоме увертюрой к оперетте "Оперный шар".

"Metal Rendez-Vous" - четвертый студийный альбом швейцарской хард-рок/хэви-метал группы Krokus, вышедший в 1980 году. Он ознаменовал дебют вокалиста Марка Стораса и стал международным прорывом группы.

Альбом содержит энергичные, ориентированные на рифф песни, такие как "Heatstrokes", "Bedside Radio" и "Tokyo Nights", которые смешивают классический хард-рок с зарождающимся хэви-металлическим звучанием начала 80-х. Альбом имел коммерческий успех и стал четырежды платиновым в Швейцарии. песня "Heatstrokes" заняла первое место в хэви-метал чартах Великобритании, а "Bedside Radio" звучала на международном уровне и помогла группе создать сильную фан-базу в Европе и Северной Америке.

альбом "Metal Rendez-Vous" выпущен ограниченным тиражом в 666 экземпляров на синем виниле и включает 4-страничный оригинальный буклет с текстами песен.

Этот альбом содержит подборку самых красивых выступлений американского автора-исполнителя Дэмиена Хурадо из альбома 2 Metre Sessions. Дэмиен представляет глубоко трогательные интерпретации своих захватывающих дух песен в сопровождении акустической гитары. Интимные и чистые, но в то же время впечатляющие - это 2 Metre Sessions в лучшем виде.

Дэмиен Хурадо - признанный американский автор-исполнитель, известный своими захватывающими историями и жанровыми саундскейпами. За свою 25-летнюю карьеру он выпустил 18 студийных альбомов и прошел путь от инди-фолка в стиле lo-fi до пышных, кинематографических композиций.

Хурадо живет в Сиэтле и основал лейбл Maraqopa Records, где продолжает выпускать работы, характеризующиеся интроспективной лирикой, экспериментальными аранжировками и его призрачным, неповторимым голосом. В музыке Хурадо часто затрагиваются темы памяти, снов и сюрреализма, что делает его интересным исполнителем в мире современной музыки.

На этом диске представлена компиляция лучших треков из "2 Meter Sessions" с голландской инди-рок группой Bettie Serveert. Bettie Serveert хорошо известна на альтернативной рок-сцене как в Нидерландах, так и за их пределами и за годы своего существования обзавелась верными поклонниками. Ее двухметровые сессии запечатлели безошибочное живое звучание группы в его самой грубой и аутентичной форме. Включая песни с легендарного дебютного альбома "Palomine", а также треки с более поздних релизов, этот альбом предлагает увлекательный взгляд на различные эпохи прославленной карьеры группы.

Bettie Serveert - голландская инди-рок-группа, получившая известность в 1990-х годах благодаря своему мелодичному гитарному звучанию. Группа была основана в Амстердаме в 1990 году и состоит из певицы канадского происхождения Кэрол ван Дийк, гитариста Питера Виссера и басиста Германа Бунскоке. Изначально состав дополнял барабанщик Беренд Дуббе. Их дебютный альбом "Palomine" 1992 года стал любимцем критиков и радиостанций колледжей благодаря звенящим мелодиям и мощным гитарным рифам. Известная своими душевными текстами и многогранностью, группа выпустила множество альбомов, включая "Lamprey" (1995) и "Damaged Good" (2016), сохранив при этом лояльную фан-базу. Бетти Сервеерт, которая остается неизменным участником инди-рок сцены уже более трех десятилетий, известна своим непреходящим творчеством и динамичными выступлениями.