Свалка дисков

Меццо-сопрано Джоанна Харрис рассказывает о своем альбоме: "Письма из Скандинавии" - это, я надеюсь, приключение... Так было и со мной, когда я его писала. Все началось со случайной находки: "Письма, написанные во время короткого пребывания в Швеции, Норвегии и Дании" Мэри Воллстонкрафт, написанные на пороге XIX века, в то время, когда остальная Европа почти ничего не знала о "диком севере". Вскоре я открыл для себя сокровищницу исторических путевых заметок о Скандинавии, которые я поглотил. Скандинавские песни, вероятно, самые недооцененные из всех, но, открыв их для себя, вы не можете не рассказывать всем знакомым о том, что они упускают. Так началось мое собственное путешествие: Я прочесывал архивы скандинавских композиторов, как известных, так и малоисполняемых. В результате получилось нечто, что я описываю как смесь

Песенного концерта и исторического аудиопутеводителя. Это переплетение музыки и текста, которое следует по следам женщин, впервые побывавших в скандинавских странах в XIX веке. Музыка взята из богатой коллекции песен различных композиторов, а новые тексты, вдохновленные красочными и выразительными путевыми заметками XIX века, вплетены между песнями. Мне было очень приятно работать с композитором Питером Фейсером, чтобы оживить эти тексты новой музыкой, сопровождающей разговорную речь. Я благодарен своему попутчику - пианисту Шолто Кыноху, который познакомил меня с творчеством Баккера Грондаля несколько лет назад и так прекрасно играет этот репертуар. "Письма из Скандинавии" - это прежде всего признание в любви ко всему скандинавскому. Я очень надеюсь, что она вам понравится. (Лучше всего с булочкой с корицей...)

В этом альбоме собраны оркестровые произведения трех французских композиторов, для которых Испания была раем тепла, запахов и красок, реальных или воображаемых. От ярких образов "Образов" Клода Дебюсси и "Эскалес" Жака Ибера до танцев и пейзажей, вдохновивших Мориса Равеля на "Испанскую рапсодию", эти шедевры импрессионистов демонстрируют значительное влияние испанской культуры на французских композиторов начала XX века. Дирижер ДжоАнн Фаллетта, обладательница премии "Грэмми", является музыкальным руководителем Филармонического оркестра Буффало (BPO) и почетным дирижером Симфонического оркестра Вирджинии. Она выступала в качестве приглашенного дирижера со многими известными оркестрами Северной и Южной Америки, Европы и Азии. Будучи музыкальным руководителем Филармонического оркестра Буффало, Фаллетта стала первой женщиной, возглавившей крупный американский оркестр. Ее дискография насчитывает более 135 наименований, а среди записей, удостоенных премии "Грэмми", - "Мистер Тамбуринмен: семь стихотворений Боба Дилана" Ричарда Даниельпура и Джона Корильяно (оба с BPO) и "Спиритуалист" Кеннета Фукса с Лондонским симфоническим оркестром.

Творчество Софьи Губайдулиной - синоним беспрецедентной открытости и самостоятельности. Редко исполняемая "Музыка ревю" для симфонического оркестра и джаз-бэнда - эклектичный, подрывной шедевр, вызвавший скандал на своей премьере в СССР в 1978 году - официальная реакция на него представляла серьезную угрозу для всей семьи Губайдулиной. Он резко контрастирует с чувственным фортепианным концертом Introitus, который можно услышать в новой версии, созданной композитором в сотрудничестве с Алисой Ди Пьяцца. В Figuren der Zeit происходит столкновение миров - произведение, сочетающее хаотические эффекты с объединяющей гармонией. В программу также вошла Чакона для фортепиано соло с ее атмосферно плотным процессом трансформации.

Милослав Кабелац - один из самых значительных чешских композиторов XX века. Наряду с Антонином Дворжаком и Богуславом Мартину он считается одним из самых значительных чешских симфонистов, а его творчество - основополагающей частью чешской музыкальной традиции. Его творчество охватывает почти все музыкальные жанры (за исключением инцидентной музыки). Центральное место в его творчестве занимают восемь симфоний, каждая из которых имеет уникальный инструментарий. С чешским дирижером Якубом Хрусой Венский симфонический оркестр ORF вывел на подиум абсолютного эксперта. Хруса способен впечатляюще осветить крупные инструментальные партитуры и страстно оживить эту до сих пор несправедливо забытую музыку.