Зарубежная музыка на виниле

Пятый сольный альбом Белинды, выпущенный в 1993 году, занял 9-е место в чартах альбомов Великобритании и теперь доступен на 180-граммовом тяжелом виниле.

Ее 4-й подряд альбом, попавший в Топ-10 в Великобритании, включает 2 сингла, вошедших в Топ-40 в Великобритании: "Big Scary Animal" и "Lay Down Your Arms".

"Backwater Collage" - первый сольный альбом Джеймса Хоара, который он выпустил под именем Penny Arcade. Возможно, некоторые из вас уже сталкивались с ним как с музыкантом/автором песен в таких группах, как Veronica Falls, The Proper Ornaments или Ultimate Painting. "Backwater Collage" - это действительно альбом, в котором все песни работают как единое целое, а отдельные композиции не затмевают и не маскируют остальные. От первой до последней ноты настроение поддерживается и сопровождает слушателя в его личном путешествии.

Одиннадцать знакомых по звучанию песен, составляющих альбом, были созданы в лучших традициях домашней записи, но, тем не менее, тщательно спродюсированы. Джеймс разрабатывает и разворачивает чистые, спокойные мелодии, в которых его мягкий, меланхоличный голос сливается с мягким, теплым вокалом Наталии Бруно. Намеки на гитарные соло иногда прерывают четкую, неотполированную музыкальную линию. Давний друг Джеймса Макс Клэпс (Max Claps) исполнил партии клавишных, которые подхватывают минимальную ностальгию треков и противостоят любому лакримозному пафосу. Джеймс не торопился, чтобы добиться такого однородного звучания, такой плотности звука.

Тот факт, что ему пришлось спасать свои песни с различных сессий записи, которые характеризовались рядом казусов, к которым, как он с удовольствием признается, он привык: сломанные мультитреки, выходящие из строя магнитофоны или редко доступные барабанщики, живущие в столице, определенно пришли ему на помощь. Подобно Джеку Нейму или Сиду Барретту - только менее психоделично - Хоар сидит на черно-белом диване Velvet Underground, что придает его альбому андеграундный колорит. Временами беспокойная, но легкая на подъем, без лишних эффектов, пластинка идет по стопам менее шумных, но таких же сырых и не приукрашенных Jesus and Mary Chain. На "Backwater Collage", оставшись один за штурвалом под грозовым небом, Джеймс Хоар приглашает слушателей устроиться поудобнее с чашкой чая.

Альбом-возвращение спустя 17 лет

Какой сюрприз: Tears For Fears анонсировали новый альбом на февраль 2022 года. "The Tipping Point" - так называется пластинка, первый альбом британской группы за последние 17 лет.

грядущий альбом станет нашей первой новой пластинкой "Tears For Fears" за последние 17 лет. Для нас было очень важно, чтобы эта работа искусно сочетала в себе классическое производство "Tears For Fears" и пронзительные тексты. Мы уверены, что создали современный и вневременной альбом, который понравится как новым, так и старым поклонникам. Мы не можем дождаться, когда вы его услышите", - говорят участники группы о возвращении пластинки.

Всего на "The Tipping Point" представлено десять песен. Альбом доступен в виде стандартного CD, делюксового издания в 6-панельной мятной упаковке, включающей бонус-трек и радио-редакцию "Tipping Point", а также в виде классического черного LP.

Tears for Fears были основаны в 1981 году Роландом Орзабалом и Куртом Смитом в Бате, Англия. Изначально группа ассоциировалась с синтезаторными группами новой волны начала 1980-х годов. Позже они обратились к более мейнстримовой поп-музыке и добились успеха в международных чартах. Они были частью Второго британского вторжения в США, вызванного MTV. На сегодняшний день Tears For Fears выпустили шесть студийных альбомов, в том числе четыре альбома, вошедших в Топ-5. Последний из них, "Everybody Loves A Happy Ending", был выпущен в 2004 году. Помимо 30 миллионов проданных альбомов по всему миру, бесчисленных аншлаговых концертов и многочисленных наград, ДНК дуэта глубоко укоренилась в трех поколениях артистов. Например, Канье Уэст переработал хит "Tears For Fears" "Memories Fade" в песню "The Coldest Winter" с новаторского альбома "808s & Heartbreak", The Weeknd интерпретировал "Pale Shelter" в "Secrets", а Дрейк использовал "Ideas As Opiates" в качестве основы для "Lust For Life". Lorde также записала захватывающую кавер-версию "Everybody Wants To Rule The World" для саундтрека к фильму "Голодные игры - Catching Fire".

Отзывы

"... Tears For Fears дают то, что вы ожидаете: многослойный, чутко срежиссированный поп, который, несмотря на свою броскость, поражает свежими идеями и собственным почерком" (Stereo, апрель 2022)

"Десять треков отправляют вас в музыкальное приключение, в котором есть что открыть для себя и глубина которого раскрывается только после многократного прослушивания" (Stereoplay, апрель 2022)

Вы наверняка уже знаете кое-что об Эйсе Фреле: он - оригинальный ведущий гитарист группы KISS (которую он основал в 1973 году). Он всегда был одним из лучших - его соло в песнях являются таким же неотъемлемым атрибутом KISS, как и 18-сантиметровые каблуки их обуви. И он всегда был самым крутым участником KISS - гордый рок-н-ролльщик, спокойный, загадочный - спросите Тома Морелло из Rage Against The Machine, Наоко Ямано из Shonen Knife или Аббата из Immortal. Даже те, кто не очень любит KISS, все равно любят Эйса.

Некоторые, возможно, не знают, что Эйс не является членом KISS с 2002 года, после того как закончил свою вторую карьеру в группе (есть еще "Космический человек", который играет соло с KISS, но это просто не Эйс). За время своего отсутствия в KISS (с 1983 по 1996 год и с 2002 по настоящее время) Фрэли построил самую успешную сольную карьеру из всех участников KISS, и это справедливо как для настоящего, так и для прошлого.

И Эйс по-прежнему находится на победной полосе. Он представляет Spaceman, свое нынешнее музыкальное приключение и первую сольную пластинку за последние четыре года. Из всех альбомов, выпущенных Эйсом вне KISS, Spaceman, пожалуй, наиболее близок к его высоко оцененному сольному диску 1978 года, как в моральном плане, так и в плане исполнения. Во-первых, потому что Эйс сам записал все гитары и - за двумя исключениями - все басовые партии. Его многолетнего барабанщика Антона Фига, чья дружба с Эйсом началась в 1978 году на этом альбоме, можно услышать на "Off My Back" и "Pursuit Of Rock And Roll" (к нему присоединились давние барабанщики Фрэли - Скот Куган и Мэтт Старр, которые также барабанили на Spaceman).

Кроме того, на новом альбоме присутствует тематически почти автобиографическая нить о его рок-н-ролльной жизни, которая, по словам Эйса, не планировалась в таком виде. Первый сингл "Bronx Boy" безошибочно указывает на корни Фрелея до его работы в KISS, когда он бродил по клубам с ирландской уличной бандой под названием Ducky Boys. Это, пожалуй, самая жуткая его песня на сегодняшний день, с начальным риффом, который бьет как джек-нож.

песня "Pursuit Of Rock And Roll" написана в традициях многих рок-песен, в том числе Литтл Ричарда и Rolling Stones, которые сделали Эйса тем, кем он является сегодня. Фрэли недвусмысленно заявляет, что рок - это все, что ему нужно: "Так надоело смотреть на реалити-шоу / и, как говорили "Битлз", нужно "Let It Be"" Его кавер-версия песни Эдди Мани "I Wanna Go Back" дышит жестким пауэр-попом. Этот номер был выбран Эйсом для его нового альбома. "Я лежал в постели с Рэйчел (Гордон), мы смотрели видео на YouTube, и вдруг появилась эта песня. Я сказал ей, что собираюсь сделать на нее кавер, потому что она как бы про меня"

"Не стоит беспокоиться, я скоро буду дома, потому что я качаюсь с ребятами", - поет Фрехли в песне "Rockin' With The Boys", рассказывающей о жизни в дороге. Эйс объясняет, что оригинальную версию этой песни он написал во времена расцвета KISS в семидесятые годы - если внимательно прислушаться, то можно считать, что этот номер является, так сказать, контр-проектом классической песни KISS "Beth", написанной Питером Криссом. И раз уж мы заговорили о коллегах по KISS, давайте вернемся к двум номерам Spaceman, в которых Эйс не играл на басу. Один из них - открывающая альбом "Without You I'm Nothing". Мощный басовый рык этой песни был написан Джином Симмонсом (Gene Simmons), который написал номер в соавторстве с Эйсом, как и "Your Wish Is My Command". Обе композиции были записаны в домашней студии Фрэли в Ранчо Санта Фе, штат Калифорния. Эйс вспоминает, как три часа бывшие участники группы провели вместе, сочиняя песни и поедая сэндвичи, как во времена KISS, когда они часто жили в одном номере отеля. Возможно, за прошедшие десятилетия между двумя музыкантами пролетело много маленьких ядовитых стрел, но их по-прежнему связывает тесная дружба, о чем свидетельствует и участие Эйса в проекте Simmons Vault Experience.

Его воссоединение с Симмонсом и вокалистом/гитаристом KISS Полом Стэнли (который аккомпанировал Эйсу в кавере на песню Free "Fire and Water" для альбома каверов Origins, Vol. 1 в 2016 году) может быть связано и с тем, что Фрелей уже более десяти лет не употребляет алкоголь (в сентябре он отметит 12 лет воздержания от алкоголя). Очевидно, что его здоровый образ жизни вызвал настоящую лавину продуктивности, которую он выпустил с альбомом Anomaly (2009) и диском Space Invader (2014) и которая сейчас достигла своего апогея в альбоме Spaceman (название альбома предложил сам Джин Симмонс).

Spaceman состоит из девяти солидных номеров, включая космический инструментальный трек, который вряд ли может быть более типичным для Эйса. "Quantum Flux" - классическая прог-н-ролльная композиция, написанная Фрэли, с пышной акустической гитарой и двухчастным соло. Поклонники, безусловно, обратят внимание на мрачное аутро композиции, напоминающее "Black Diamond" с дебютного альбома KISS 1974 года. Одновременно с сочинением и продюсированием нового материала Эйс безостановочно гастролировал, выступал на фестивалях, гастролировал по Америке, Австралии и Японии (в том числе вместе с великим Элисом Купером). Как всегда, Эйс путешествовал с такой интенсивностью, которую нам, простым смертным, наверное, никогда не понять - ведь он проживает свою жизнь с абсолютной страстью и продолжает бросать вызов всем трудностям. Поэтому, если вы когда-нибудь обнаружите в космосе Space Ace, у вас может быть только одна правильная реакция: "Эй, смотрите, это рок-н-ролл!"

Отзывы

"... потому что Люк Брайан в настоящее время является одним из лучших Один из лучших в современном кантри его последний альбом What Makes You Country Альбом What Makes You Country одна только песня "Out Of Nowhere Girl" захватывает дух потрясающе красив. Чтобы понять это, даже не обязательно быть поклонником кантри кантри" (Good Times, февраль/март 2018 г.)