Зарубежная музыка на виниле

После своего первого мирового турне "#RUNSEOKJIN EP. TOUR", Джин из всемирно известной поп-группы BTS впервые выпускает свой первый сольный альбом под названием "Happy" на виниле!

В альбом входят: 12-дюймовая пластинка, внешний рукав, внутренний рукав, фотокнига (24 страницы), конверт, фотокарточка, бумажное украшение для торта, воздушный шар и бумажная гирлянда с текстом песни.
Размеры: 316 x 316 x 5 мм.

Пионеры электропопа новой волны из Монреаля возвращаются с девятым студийным альбомом. Во главе с основателями Иваном и Колином Дорощуками, с 2016 года в состав группы входит ветеран индустрии Шо Мюррей, а на этом альбоме к ним присоединилась дочь Колина, сопрано Сахара Слоан.

Сочинение и запись "Men Without Hats On the Moon" отличались тем, что были разделены на две отдельные сессии. Первая сессия проходила в течение двух недель в долине Комокс на острове Ванкувер в студии Брайана Хау, где мы вместе работали над песнями "I Love the '80s" и "In Glorious Days". Совместная работа над этими фантастическими треками в такой прекрасной обстановке была просто невероятной. Особым событием стал визит Сахары, которая своим вокалом придала песням ту самую изюминку!

Вторая сессия проходила в Виктории, Британская Колумбия, с моим давним продюсером, инженером, гитаристом и другом Шо Мюрреем. Эта сессия была записана в моей студии прямо на берегу океана в Виктории. Здесь мы хотели передать более интимную сущность песен "If You Try", "Run Away", "Love Me Tomorrow" и "A Cause De Toi". Думаю, мы более чем достигли своей цели и создали последовательное звучание и целостную общую картину. В конце альбома есть небольшой сюрприз: я добавил одну из моих любимых песен Джона Леннона, которую я всегда хотел записать: "Jealous Guy".

Создание этого проекта было совершенно фантастическим опытом от начала и до конца. Я очень надеюсь, что он понравится нашим поклонникам!

Отзывы

"Реализация такой концепции требует музыкальности, которую Howling Giant доказывают каждой песней, не в последнюю очередь балладой There's Time Now, которая завершает фантастическое путешествие их альбома мечтательным завершением." (VISIONS, ноябрь 2023)

Переиздание по просьбе семьи и наследства Ноа Ховарда. Ной Печально скоропостижно скончался 3 сентября 2010 г. Родившийся в Новом Орлеане в 1943 г., Ной был ключевой фигурой на американской сцене свободного джаза с конца 60-х годов, он записывал альбомы для ESP и многих других лейблов, включая свой собственный лейбл Altsax. Многие считают "Black Ark" определяющим выступлением Ноя, так что вполне уместно, что он снова стал доступен. "Не стоит преуменьшать, что "Черный ковчег" - один из самых востребованных релизов андеграундного фри-джаза всех времен. Оригинальная виниловая пластинка Freedom и короткое японское переиздание на CD были преступно малотиражными и их невозможно было найти. Обе версии появлялись на интернет-аукционах раз в голубую луну, но когда это происходило, они всегда стоили безумно астрономических цен. Эта пластинка просто THE BOMB - идеальное сочетание душевных композиций и игры Ноя, пронизанное множеством сладких/кислых/входящих/выходящих форм и фигур от невероятного состава, собранного для этого релиза. Кроме того, мы получаем возможность познакомиться с возмутительным дебютом Артура Дойла на сессии звукозаписи, что повышает уровень игры и чувств до интенсивного уровня на протяжении всего времени. А еще - афро-задержка на перкуссии Джумы (да, того самого Джумы с убийственного шоу Хендрикса в Вудстоке того же года). Все участники этой пластинки в совокупности делают ее КЛАССИКОЙ, и ее уважаемая репутация вполне заслуженна" - Орен Амбарчи

Энергичный и уверенный в себе

Поклонники ждали "Rushmere", последнего альбома Mumford & Sons, долгих семь лет. Номер 5 в Германии и поул-позиция в английских чартах стали доказательством того, что никто не забыл трио из Лондона. Чтобы загладить свою вину, фолк-рокеры выпустили свой новый альбом "Prizefighter" менее чем через двенадцать месяцев.

Маркус Мамфорд и его группа по-прежнему находятся в творческом потоке. После успеха "Rushmere" они продолжают неустанно писать - вдохновленные тесным сотрудничеством и поддерживаемые давними друзьями. Аарон Десснер, гитарист The National и надежный партнер группы, впервые взял на себя продюсирование "Prizefighter". Под его руководством новые песни были написаны всего за десять дней - творческая энергия и уверенность характеризуют альбом на протяжении всего времени.

Эта новая сила также проявляется в многочисленных высококлассных коллаборациях: Звезда кантри Крис Стэплтон, перспективная исполнительница Джиджи Перес и поп-талант Грейси Абрамс - список приглашенных гостей как никогда велик. Джастин Вернон из Bon Iver также исполнил впечатляющий бэк-вокал. Первый сингл "Rubber Band Man", дуэт с фолк-трубадуром Hozier, уже стал хитом.

Оцените уникальное звучание Mumford & Sons в полной мере на альбоме "Prizefighter" - откройте его прямо сейчас и увлекитесь!

7" с двумя выдающимися треками с альбома "Soul Woman". Современный ретро-соул в лучшем виде. Для поклонников Durand Jones & The Indications, Thee Sacred Souls, Jalen Ngonda, Sharon Jones & The Dap-Kings, Lee Fields, Mavis Staples.

герберт фон Караян умер в 1989 г., оставшись не только дирижером столетия, но и личностью, которая как никто другой способствовала распространению классической музыки. Будучи перфекционистом в области звука, он отстаивал современные технологии звукозаписи, и многие считали его "маэстро классической музыки". Обширная дискография Караяна, ставшая в значительной степени особым достоянием каталога Warner, до сих пор считается эталоном классической музыки. К 30-летию со дня его смерти компания Warner выпускает на виниле его самые значительные записи: Девятую Бетховенскую симфонию 1955 года в стереоремастеринге. Венчающая симфония № 9 была записана в Вене в 1955 году с участием таких выдающихся солистов, как Элизабет Шварцкопф, Марга Хёффген, Эрнст Хефлингер и Отто Эдельманн. Ремастеринг 2014 года позволил получить сенсационную стереореконструкцию, которая впервые попала на винил.

"Monument" - третий альбом минской группы Molchat Doma и первый релиз всемирно известного белорусского пост-панк трио на новом лейбле Sacred Bones. Группа отыграла полный тур по Германии в марте - до начала пандемической блокады - и в альбом вошел сингл "Не Смешно", ставший абсолютным фаворитом концертов как группы, так и слушателей.

В переводе "Ne Smeshno" означает "Не смешно". Это не только меткое описание нынешней напряженной политической ситуации в стране... Под аккомпанемент драм-машины фронтмен и певец Егор Шкутко на русском языке дает волю своим чувствам отрешенности, безнадежности и разочарования.

"Памятник" - удачное название для третьего альбома группы "Молчат дома", основанной в 2017 году в Минске (Беларусь). Действительно, название символизирует все то, чего музыканты достигли как группа за короткое время. Всего три года отделяют их путь от загадочного инсайдера до вирусного мема на TikTok. С тех пор пост-панк/синтипоп/нью-вейв группа является одной из ключевых на белорусской пост-панк сцене.

Альбом "Monument" был написан и записан в их родном городе Минске во время карантина. На своем третьем лонгплее "Молчата Дома" заметно отточили свое мастерство. Песни стали более сильными, аранжировки - более изысканными. Арсенал оборудования Романа Комогорцева и Павла Козлова пополнился широким спектром синтезаторов и драм-машин, которыми музыканты управляют с высокой точностью.

Вокал Егора Шкутко плавно переходит от его фирменного штилевого тембра к выразительному, убаюкивающему спокойствию. Его красивая лирика, произносимая на русском языке, мрачна и романтична одновременно. С альбомом "Monument" Molchat Doma добились одного из самых сложных результатов в истории группы. Они значительно расширили диапазон своей музыки, сохранив при этом все то, что делало их великими с самого начала.

Итальянский пианист Людовико Эйнауди - не только минималист, но и мастер атмосферы. Спокойные и меланхоличные, с мощными тональными красками и нежными гармониями, его романтические мелодии медленно и верно распространяются по всему миру.

В Италии и Великобритании бывший студент Людовико Эйнауди - частый гость чартов, а остальной мир, как минимум, знаком с его саундтреками, отмеченными наградами. С альбомом "Divenire", название которого неадекватно переводится как "становление", музыкант родом из Турина соединяет миры классической оркестровой музыки, минимал-попа и современной электроники.

Вместе с Королевским ливерпульским оркестром под руководством американца Роберта Зиглера (чей талант также использовали Дэвид Гилмур и Джонни Гринвуд из Radiohead), с собственными петлями и играя с солистом-виолончелистом Марко Дечимо, Эйнауди выходит за рамки своего предыдущего музыкального опыта в двенадцати страстных песнях Divenire.

Фактически, он объединяет свои кинематографические, африканские, поп- и авангардные влияния, чтобы создать новое, очень уникальное звучание, захватывающее во всей своей непринужденности.

Венгерский композитор Миклош Рожа в начале своей карьеры отбросил несколько проектов скрипичного концерта, пока в 1950-х годах не понял, что все его великие образцы для подражания писали свои концерты для определенного исполнителя. Тогда он связался с Хейфецем через Эмануэля Бая, который согласился взглянуть на его сочинение. Последовало сотрудничество, и 15 января 1956 года состоялась премьера его "Концерта для скрипки с оркестром, Op. 24" с Далласским симфоническим оркестром под управлением Вальтера Хендла и с участием Яши Хейфеца на скрипке. Оба исполнителя были встречены бурными овациями, а Рузса, который является одним из самых значительных кинокомпозиторов, смог показать, что его дом не только в легкой музыке. Эта компиляция с более известной записью "Романтической фантазии" Артура Беньямина стала знаменитой благодаря выпуску RCA Living Stereo.

Переиздание серии "RCA Living Stereo Classical" от Analogue Productions отвечает самым высоким аудиофильским стандартам: Берни Грундман отвечает за ремастеринг с оригинальных лент. Двойной LP (45 об/мин) был отпечатан на 180-граммовом виниле лидером индустрии Quality Record Pressings (QRP) на оборудовании Classic Records и включает в себя 2-страничный буклет.

В каталоге RCA Living Stereo найдется немного записей, в которых так хорошо передан баланс между виртуозностью, утонченностью и тональным блеском, как в этом замечательном сочетании композиторов Глазунова и Моцарта. В центре, конечно же, Яша Хейфец - скрипач, чье имя стало синонимом совершенства. Здесь он исполняет одну из своих самых впечатляющих и лиричных интерпретаций "Скрипичного концерта" Глазунова - произведения, ставшего для него своего рода визитной карточкой. В сопровождении дирижера Вальтера Хендля Хейфец демонстрирует как ослепительную точность, так и почти вокальную теплоту, превращающую концерт в захватывающее повествование. Многие коллекционеры считают эту запись одним из его лучших концертов.

Сопровождающее произведение, "Концертная синфония ми-бемоль мажор" Моцарта, добавляет еще одно измерение. Вместе с легендарным альтистом Уильямом Примроузом и под руководством Излера Соломона Хейфец раскрывает свой талант к камерной музыке в интерпретации, которая одновременно интимна и грандиозна. Взаимодействие между скрипкой и альтом редко передается с таким изяществом, каждая фраза излучает индивидуальность, сохраняя при этом классический баланс Моцарта. Для любителей классической музыки и коллекционеров этот альбом воплощает в себе суть того, что сделало серию RCA Living Stereo легендарной: великие исполнители на пике своей карьеры, запечатленные в звуке, выдержавшем испытание временем.

Переиздание серии "RCA Living Stereo Classical" от Analogue Productions соответствует самым высоким аудиофильским стандартам: Берни Грундман отвечает за ремастеринг с оригинальных лент. Двойной LP (45 об/мин) был отпечатан на 180-граммовом виниле лидером индустрии Quality Record Pressings (QRP) на оборудовании Classic Records и включает в себя 2-страничный буклет.