Pop

Самый личный альбом Омера - музыкальные моменты в год пандемии

В своем новом, самом личном на сегодняшний день альбоме Омер Кляйн приглашает нас к тонкому наблюдению за современным состоянием мира. Десять произведений, написанных в год пандемии 2020, отражают реальность Кляйна как человека, пианиста, композитора, руководителя группы, отца и художника, находящегося между культурами.

Первая волна Ковида также поставила перед ним неожиданные задачи. Его музыкальная жизнь из чемодана, родившегося в Израиле, а в настоящее время проживающего во Франкфурте, оборвалась внезапно весной 2020 года. Не желая терпеть боль сегодняшнего дня, Кляйн начал использовать освободившееся время для сочинения. Его эмоции и переживания тех моментов, когда казалось, что большая часть Земли замерла, когда многие люди заболели, а страшные картины рисовали время, требовали объединения и выражения.

Постепенно, глядя попеременно то внутрь, то наружу, возникла необычайно динамичная и глубокая нить повествования, в которой он размышляет о малом в большом. Чтобы придать выразительность постоянным метаниям между одиночеством и стремлением к единению, Кляйн выбрал для десяти пьес "Личных вещей" особую композицию. Между шестью сольными фортепианными пьесами, в которых он заметно обостряет свои отношения с фортепиано, находятся четыре записи с его давними спутниками Хаггаем Коэн-Мило (бас) и Амиром Бреслером (ударные). Возникающее напряжение создает увлекательное взаимодействие спокойного созерцания и энергичного общения трио. Взаимосвязанные пьесы "Кавана" и "Багдадский блюз" свидетельствуют об этой особой жизненной силе уже в самом начале альбома с их ингредиентами ближневосточного романтизма и импровизационной силы джаза.

песня "The Magnets", в которой Кляйн прокладывает дугу от Южной Америки до великих композиторских гениев высокого романтизма, - это лихорадочно одержимая песня о любви, удивляющая пасторальным финалом - один из самых интимных моментов в репертуаре Кляйна. Как и лирическая "Девушка-солнце", это произведение было вдохновлено его отношениями со спутницей жизни. Изящная, почти беззаботная, радостно танцующая "The Flower And The Seed", напротив, посвящена его детям.

Свобода, обмен и связь между людьми, странами, обычаями и языками играют в ней ведущую роль. Кляйн и два его товарища по ансамблю воспитаны на джазе и его безграничном, постоянном поиске расширения. В то же время музыка Кляйна развлекательна в хорошем смысле этого слова. Фанковый шаффл-свинг "Shake It" не так прост в исполнении, но благодаря своим мелодичным коронкам он сразу становится доступным даже тем, кто до сих пор не имел никакого отношения к джазу. Кляйн никогда не пытается произвести впечатление технически, но всегда заинтересован в том, чтобы сделать свою музыку как можно более насыщенной.

Иногда он использует литературные источники вдохновения, как, например, в загадочной сольной пьесе "Najara", носящей имя еврейского литургического поэта. Поэзия тоски вдохновила Клейна на сочинение одного из самых сопереживательных мотивов. В конце "Personal Belongings" Кляйн намеренно поместил призрачную инструментальную интерпретацию классической песни "What A Wonderful World". Это глубокое высказывание, поскольку, изучая текст песни, он понял, что за их доброй натурой скрывается много боли. 2020 год был не только годом Ковида. Он также ознаменовал собой важность движения #BlackLivesMatter. "Цвета радуги, такие красивые в небе" - утверждение красоты разнообразия наших цветов кожи и культур стало для Кляйна почти примирительной нотой в конце "Личных вещей". Не менее пронзительно в эпоху Ковида звучит и другая заключительная фраза: "Я вижу, как друзья пожимают друг другу руки, говорят, как дела, а на самом деле они говорят, что я тебя люблю".

Отзывы

"Шедевр... Музыка на записи динамичная, с прекрасными импровизационными секвенциями, а также часто хрупкая, с глубокими эмоциональными впечатлениями. Наряду с номерами с душевно трогательными высказываниями, такими как "Sun Girl", "Good Hands" или "Quarantined with you", можно услышать композиции, отличающиеся явным блеском: В "The Magnets" Омер ловко переходит от южноамериканской темы к стилю классических романтиков" (Concerto.at, август-сентябрь 2021 г.)

"Уроженец Франкфурта по собственному желанию доказывает здесь, что он может зажечь свингующий огонь даже без своего знаменитого трио (Good Hands), в других местах он полностью отдается романтизму позднего лета (Quarantined with you). "Фортепиано - это больше, чем инструмент, это эмоциональное и интеллектуальное место", - сказал однажды художник. Теперь Омер Кляйн звучит эмоционально и фанково одновременно, как никогда" (Galore, август 2021 г.)

"... Как всегда, захватывающий и интересный меланж" (Audio, декабрь 2021 г.)

Дебютный LP Марка Мулена "Sam Suffy" (1975) - это пленительная и уникальная мозаика из джаза, соула и электронных элементов, в которой с потрясающим эффектом используются сэмплированные звуки и секвенсоры, ярко предвосхищающие музыку недалекого будущего.

Такие композиции, как открывающая альбом "Le Saule" и "Le Beau Galop", хотя и основаны на коллективной импровизации, своими электронными мотивами намекают на зарождение хаус-музыки; еще более впечатляющим является пятичастный 17-минутный эпик "Tohubohu", представляющий собой замечательное обновление музыкального искусства, в котором барабанный бой создается из капель воды, а трубач Ришар Руселе выступает против стада бегемотов.

Но при всей своей сложности и новаторстве "Sam Suffy" - это прежде всего возвышенный опыт прослушивания, более близкий по духу и масштабу к трип-хопу, чем к более абстрактной классике фьюжн, которой он следует.

"Sam Suffy" выпущен ограниченным тиражом в 1000 индивидуально пронумерованных копий на прозрачном виниле.

В честь 25-летия дебютного сингла Spice Girls "Wannabe" (первоначально выпущенного в Великобритании 8 июля 1996 года) Virgin / USM выпускают новый четырехпесенный диск "E. P" (Extended Play) на 12″ picture disc и кассете.

Наряду с оригинальным синглом и востребованным ремиксом Джуниора Васкеса (первоначально ставшим бонус-треком на CD-сингле 1996 года "2 Become 1"), на диске представлена оригинальная демо-запись и баллада "Feed Your Love", написанная соавторами Spice Girls и "Wannabe" Ричардом "Биффом" Станнардом и Мэттом Роу, которая была записана для альбома "Spice", но ранее не издавалась.

сингл "Wannabe" стал синглом № 1 в 35 странах (источник: журнал Billboard), его физические продажи составили более 7 млн. копий.

Location Sessions - это серия альтернативных акустических записей песен группы Twenty One Pilots с их пятого студийного альбома Trench. 20 июня 2019 года была выпущена первая локационная сессия под названием "Chlorine (Mexico City)". 11 июля 2019 г. была выпущена вторая локальная сессия под названием "Cut My Lip (Brooklyn)". Третий и последний трек, "The Hype (Berlin)", был выпущен 16 октября 2019 года.

Начиная с июня 2019 года Twenty One Pilots выпустили серию альтернативных версий некоторых своих песен, в которых название трека сопровождается координатами, указывающими на город, где проходила запись. Первым релизом стала альтернативная акустическая версия песни "Chlorine", записанная в Мехико (Мексика). В июле 2019 года была выпущена альтернативная версия песни "Cut My Lip", записанная в Бруклине (Нью-Йорк). Через три месяца группа выпустила третий монтаж песни "The Hype", записанный в Берлине, Германия.

После выпуска песен "Chlorine (19.4326° N, 99.1332° W)" и "Cut My Lip (40.6782° N, 73.9442° W)" под прежними названиями группа отказалась от координат, использованных в названиях песен, и заменила их на названия соответствующих городов, на которые они указывали, переименовав их в "Chlorine (Mexico City)" и "Cut My Lip (Brooklyn)". Это изменение было сделано в тот же день, когда был выпущен "The Hype (Berlin)".

EP был выпущен ограниченным 12-дюймовым виниловым изданием ко Дню музыкального магазина 6 июня 2021 года и включал концертную версию "Level of Concern" на стороне B.[1]