Rhythm & Blues

Спустя девять лет после The Lily канадская блюзовая певица Лейла Зои и гитарист Хенрик Фрайшлейдер воссоединились и записали на Megaphon Tonstudio в Арнсберге новый совместный студийный альбом "The World Could Change"

Двенадцать новых песен образуют прочную звуковую основу для мощного и энергичного голоса этой выдающейся певицы, которая вдохновляет нас на новом альбоме не только аутентичным блюз-роком, но и проникновенными и нежными балладами. Гитара Фрайшлейдера своим неповторимым звучанием дарит мурашки по коже и уютное тепло, а проникновенный хаммонд-орган Морица "Mr. Mo" Фурхопа придает последний штрих.
Альбом, который можно услышать и почувствовать!

Отзывы

"Класс этого альбома держится на трех столпах: чудесном голосе Лейлы Зои, грандиозных струнных звуках Хенрика Фрайшлейдера и сдержанных органных звуках Морица Фуркампа" (Good Times, декабрь 2022 г. / январь 2023 г.)

Хотя Сасс Джордан известна как мультиплатиновая рок-певица, ее альбом 2020 года Rebel Moon Blues показал, что она поет блюз с такой же силой и подлинностью, с какой она олицетворяет мир рока. После восторженных отзывов о Rebel Moon Blues Сасс продолжает свой талант блюзовой певицы, представив 8 новых треков на альбоме Bitches Blues, который выходит 3 июня на Stony Plain Records.

Размышляя о том, какое влияние на всех нас оказали последние два года, Сасс записала песни, в которых исследует тягучую эмоциональную территорию пандемии и многочисленных конфликтов, в которых окажется мир после ее окончания. Still Alive and Well - триумфальная интерпретация Сасс песни Рика Дерринджера, открывающая альбом. Ее оригинальная композиция Still The World Goes Round знаменует собой центральную часть альбома, рассматривая властные структуры как внутри, так и вне его, а еще одно новое творение Change Is Coming завершает сборник трансовым песнопением, предлагающим бодрящую перспективу.

Как мы уже привыкли ожидать от Сасса, альбом включает в себя яростные гитарные переборы, драйвовые темпы, сырой и душевный рашпиль Сасса-Джордана и великолепный набор бродячих дорожных собак, известных как Champagne Hookers. В эту особую группу входят давние соратники и бунтари гитаристы Крис Кэдделл и Джимми Рид, барабанщик Кас Перейра, клавишник Джесси ОБрайен и великий мистер Стив Марринер на басу и губной гармонике.

Блюз - это музыкальный трюизм. Хорошо известный, с прозрачной структурой, ни в коем случае не новый, но почему-то неубиваемый. Блюз обслуживает клише и сам является клише, блюз с немецкой лирикой - это "Не пойдет...", - думает критик и удивляется, почему его нога отстукивает такт, не в силах удержаться от улыбки не могу удержаться от улыбки.

О чем он поет? Об одиноких агентствах, спущенных шинах, лопнувших ужинах при свечах Ужинах при свечах и трясущихся волосах. Черт, это грув. Классная группа - немецкая певица Певец, который пугающе хорошо играет на губной гармошке, и финское комбо, которое звучит звучат так, будто их привезли из США конца 50-х в современную современную студию звукозаписи: Аутентично, бескомпромиссно и умело. Неудивительно Неудивительно, что Дитер Кропп, Toni Leino Band и приглашенный Джимми Райтер на гитаре были уже много лет являются одними из лучших на европейской блюзовой сцене, высоко высококлассные и опытные. Это обещает большое удовольствие для поклонников блюза.

Но этот, уже десятый диск детмольдской певицы и блюзовой арфистки Кропп должен также порадовать многих слушателей, которые не являются заклятыми поклонниками блюза как такового фанаты как таковые. Ведь в своих очаровательных, остроумных и самокритичных текстах о Подводных камнях повседневной жизни, старении и, в особенности, неисчерпаемой теме Отношений, этот лонгплей является желанным дополнением к немецкоязычному немецкоязычного музыкального ландшафта.

Блюзовая музыка - один из исходных кодов современной поп-музыки, поэтому неудивительно, что что она продолжает генерировать живые, современные альбомы в XXI веке созданные на ее основе.

Ваша нога все еще постукивает, а улыбка не сходит с лица! Блюзовая музыка с немецкими текстами действительно работает - и как, например, Дитер Кропп и его знаменитые коллеги-музыканты на альбоме "За исключением ..., но в остальном...!"

Стиль Дитера Кроппа ориентирован на блюзовые оригиналы сороковых и пятидесятых годов прошлого века пятидесятых годов прошлого века. Его непритязательный подход к жанру жанру завораживает. Совершенно естественный и незатронутый. С его со вкусом и увлекательной манерой подачи своей музыки, он стал постоянным за последние несколько десятилетий он прочно вошел в немецкий блюзовый ландшафт Пейзаж. Основные принципы: Ручная работа, чистая и аутентичная музыка.

Под его руководством пять музыкантов собрались вместе, чтобы сделать записи на которых вы можете буквально почувствовать удовольствие от совместного музицирования с каждой нотой создавая музыку вместе. Опыт каждого отдельного музыканта вливается в В записи, а взаимодействие между хорошо отрепетированной ритм-группой Группы позволяет с удовольствием погрузиться в ритм этой музыки.

В результате получилась смесь классического и традиционного блюза, непринужденного рок-н-ролла и удивительно расслабленного Рок-н-ролла и удивительно расслабленного саунда Excello Records из Луизианы - от от горячего инструментала "Rummelbummel" до удивительно спокойной "An mich selbst gewöhnt" "An mich selbst gewöhnt" с концентрированной дозой повседневной иронии.

С типичным для него блеском в глазах и характерной озорной улыбкой Кропп откидывается назад кропп откидывается назад на своем четвертом альбоме на немецком языке с большим количеством Немецкий язык с большим количеством игры слов и лингвистической акробатики, выходящей далеко за пределы блюзового пения Пения. То, что началось почти пятнадцать лет назад с альбома "Herzensbrecher", и своей непринужденной наглостью и энергией напоминает ранние альбомы Вестернхагена, Линденберга или Грёнемайера, теперь последовательно продолжается продолжается. Благодаря своей виртуозности и выразительности Дитер Кропп сумел как на блюзовой арфе, так и своим собственным тембром в пении свое собственное место в музыкальном мире, преодолевая мимолетные тенденции.

Немецкий арфмейстер" Дитер Кропп в роли "ведущего" вместе с членом "Зала славы блюза" Томи Лейно и его трио из Финляндии, а также конгениально дополняющим друг друга гитаристом Джимми Райтером! Отличное развлечение.

Томи Лейно, гитара:

Томи Лейно - гитарист, гармонист и певец из Хельсинки, Финляндия. На протяжении нескольких десятилетий он гастролирует на малых и больших сценах Скандинавии, Европы и США, Европа и США. С неутомимой страстью и бесконечным энтузиазмом. Сейчас он считается одним из самых известных и самых популярных финских блюзовых музыкантов.

Он также является самоучкой. Это означает, что большую часть своей музыкальной жизни он провел, слушая блюз и учась его понимать Жизни, слушая блюз и учась его понимать. Он пытался узнать, как великие исполнители этого жанра обращаются со своей музыкой и своим инструментом и понять их подход. Возможно, это лучший способ добиться собственной выразительности и стиля.

Стиль, который в первую очередь характеризуется городским блюзом из Чикаго и Джамп и свинг-блюз западного побережья Америки. Со вкусом используемые примочки Лизки и непринужденные междометия - элегантные, легкие, игривые, с остроумием и интеллектом Интеллект. Вооружен и оснащен почти невероятным Пониманием и чувством грува, ритма и звучания всей группы.

Его студия Supravox в Карккила, Финляндия, уже выпустила множество первоклассных CD в старом добром аналоговом стиле. Международная организация "Американское наследие" уже официально включила Томи Лейно в зал славы блюза" как "Великого блюзового артиста из Финляндии".

Яска Препула, бас:

Яска Препула - один из самых востребованных финских блюзовых басистов и уже давно является он уже давно стал одним из тех, кто постоянно играет в группе. Он он живет в Финляндии, в городе Юваскюля, и в подростковом возрасте играл в блюзовых и рок-н-ролльных группах В подростковом возрасте он играл в блюзовых и рок-н-ролльных группах. После более чем 20 лет концертов и записей с после более чем 20 лет концертов и записей с финскими группами, в 2009 году он начал свою карьеру профессионального музыканта Музыкант. С тех пор он гастролировал с такими исполнителями, как R. J. Mischo и Mark Hummel, среди прочих, он отыграл целую серию туров и фестивалей не только в Европе, но его путешествия завели его даже в Бразилию.

Его способность заставить электрический бас звучать как контрабас в некоторых случаях и при этом охватывать гораздо более широкий тональный диапазон, чем обычно, безусловно, уникальна. Его тональность и синхронность так же уверены, как Как камень в прибое. Спокойный и почти безмятежный, он обеспечивает ритмическую основу Фундамент.

В настоящее время Яска регулярно гастролирует в Финляндии и многих других европейских странах многих других европейских странах с трио Томи Лейно, в котором он играет на бас-гитаре и иногда и иногда "болотные" гитарные партии. Его музыкальные предпочтения Блюз, ритм-н-блюз, рок-н-ролл, соул и корневая музыка. Он с большим уважением относится к этим замечательным Традициям и относится к ним с большим музыкальным сочувствием Сочувствие.

Микко Пелтола, барабаны:

Микко Пелтола также является гражданином Финляндии, но уже некоторое время живет в Ольборге, Дания в Ольборге, Дания. За последние 25 лет он играл как с местными, так и с международными музыкантами с местными и международными музыкантами, причем в последние пять лет основное внимание уделяет сотрудничеству В последние пять лет он сосредоточился на сотрудничестве с Трио Томи Лейно. С этим Комбо он гастролирует по всей Европе. Их альбом "Hip Shootin'", выпущенный в 2016 году пожалуй, лучше всего передает безошибочное и неискаженное живое звучание этого Комбо: полный спонтанности, разнообразный и аутентичный.

Он также является востребованным барабанщиком, когда речь идет о таких американских исполнителях, как Джеймс Харман Джеймса Хармана, Р. Дж. Мишо или Терри Ханка во время их концертных туров по по Скандинавии и Центральной Европе. Гармонист и певец Аки Кумар пригласил его присоединиться к своей группе во время шестинедельного тура по Индии Шестинедельное турне по Индии со своей группой.

Барабанные партии Микко Пелтолы можно услышать на многочисленных компакт-дисках, будь то нынешние cD, будь то текущие записи с Бобби Рэдклиффом ("Hard Hitting") и Стивом Вестоном ("West Street") или на великолепном альбоме "In Footsteps" легенды финской гармоники Хельге Таллквиста.

Многочисленные гастроли с выдающимся датским исполнителем Big Creek Slim в конечном итоге привели к в конечном счете это привело к выпуску компакт-диска "Just Don't Understand (Live Volume One)" под названием. Трио Томи Лейно предлагает хорошо сбалансированную ритм-секцию.

Джимми Райтер, гитара:

"Этот парень - определенно один из лучших молодых гитаристов на европейской Европейской блюзовой сцене", - пишет британский журнал Blues & Rhythm об оснабрюкском Музыканте и певце Кристофе "Джимми" Райтере в начале его карьеры В начале своей карьеры, когда он еще играл с вашингтонским арфистом и певцом Дагом Джеем и его группой "The Blue Jays".

Но и в этой стране, похоже, существует консенсус - такие комментарии, как "высококлассный гитарный артистизм" (Saarbrücker Zeitung) и "виртуозная работа со струнными" (Kieler Nachrichten) все чаще можно встретить в прессе. Кроме того он неоднократно аккомпанировал другим известным блюзовым исполнителям, в том числе Луизиане Ред, Ларри Гарнер и Даррелл Нулиш. Он также работал над многочисленными релизами своих коллег в качестве студийного музыканта.

Его дебютный альбом под собственным именем - "High Priest Of Nothing" - был выпущен в 2011 году и был удостоен награды "German Record Critics' Award".

третий альбом "What You Need" вышел в 2019 году. В это же время группа "Jimmy Reiter Band" получила "Немецкую блюзовую премию" как лучшая немецкая Блюз-группа, Джимми Райтер признан "лучшим современным блюзовым исполнителем" (Blues-in-Germany), журнал "Bluesnews" считает, что диск "убеждает по всей линии", а по мнению журнала "Gitarre & Bass", "каждая нота звучит так Звук доносится как будто прямо из Чикаго шестидесятых - невероятно!". Его чувство и Его чувство и ощущение ранних блюзовых стилей также являются яркими моментами.

Отзывы

"Культ ярмарки в 'Rummelbummel', ухмылки при посещении 'Singles Agency', вспышки смеха на 'Ужин при свечах' - все эти приключения включая два инструментала, поставленные совместно с финским с финским трио Томи Лейно, дополненным на гитаре джимми Райтером Грязный и точный звук удался между Билефельдом и Гютерслохом в Watt Matters и Traveller Studios" (Good Times, февраль/март 2021)

"Захватывающе, аутентично и без репетиций: финское трио Томи Лейно и Дитера Кроппа из Детмольда предлагают блюз со спонтанным прикосновением" (Mindener Tageblatt)

"Взрывная смесь" (Lippische Landes-Zeitung, 26 марта 2018 г.)

"В музыкальном плане это лучшее, что я слышал в этих залах этой серии до сих пор до сих пор" (Голос из зала, 2018)

"Tomi Leino Band - чертовски хорошая группа по любым стандартам" (Blues West Reviews)

"Трио Томи Лейно ... уловило суть чикагского городского блюза..." (Helsingin Sanomat)

"Немецкий арфмейстер Дитер Кропп достоверно передает сладкий домашний блюз в стиле Чикаго" (Blues Access, США)

"Дитер Кропп играет на превосходной арфе, как будто он родился в Городе ветров" (Норман Дарвен, Blues & Rhythm/The Gospel Truth, Великобритания)

What You Need" - третий альбом блюзового и R&B гитариста, певца и автора песен Джимми Райтера.

Одиннадцать треков альбома были записаны осенью 2018 года в постоянном составе Jimmy Reiter Band (Бьорн Пульс - барабаны, Яспер Мортье - бас, Нико Драйер - фортепиано, орган, клавишные) в студии звукозаписи Bad Iburg "Mühle der Freundschaft" и спродюсированы Райтером и Маркусом Праедом. "What You Need" - последовательное продолжение выбранного Джимми Райтером пути: он берет музыку, которая вдохновляла его с юности, и делает ее своей собственной, создавая индивидуальный микс из блюза, R&B и соула.

После десятилетних гастролей по Европе в качестве гитариста вместе с американским арфистом Дугом Джеем, Райтер привлек к себе внимание в 2011 году своим дебютным альбомом "High Priest Of Nothing" и его продолжением "Told You So", удостоенным премии немецких критиков звукозаписи, и вскоре завоевал постоянное место на клубных и фестивальных сценах в Германии и за рубежом со своей собственной группой.

Несмотря на современный взгляд, которым формация обогащает свои ритм-энд-блюзовые влияния, например, в проникновенном заглавном треке, она с уважением относится к корням жанра. В таких песнях, как "Hooked" и "Give It To Me Straight", Райтер демонстрирует свое предпочтение городскому электрическому блюзу с резкими гитарными переборами и выразительным вокалом. Гитарист также перемежает собственные композиции с четырьмя каверами из сокровищницы R&B. В их число входит "Lucy Mae Blues" Фрэнки Ли Симса, записанная дуэтом Райтера и барабанщика Паулса, что придает сырое очарование треку 1953 года.

"Who's Minding The Store?" - малоизвестная композиция великого автора песен и пианиста Аллена Туссена из Нового Орлеана, чье описание состояния общества сорокалетней давности не потеряло своей актуальности. В состав роговой секции из четырех человек, которая поддерживает группу в нескольких номерах, входит легенда тенор-саксофона Амади Кастенелл, который на протяжении десятилетий был студийным и гастрольным музыкантом Туссена и таких прославленных коллег, как Элвис Костелло, Доктор Джон и Пол Маккартни. Роговую секцию возглавляет знакомое по первым двум альбомам Райтера лицо - бостонский саксофонист-виртуоз Сакс Гордон.

С "What You Need" Джимми Райтер представляет грувовый, разнообразный альбом, который впечатляет своим отличным звучанием, а благодаря диджипаку, оформленному голландским художником Флорисом Тиланусом, еще и визуально привлекательным. Планируется выпуск винила.

Отзывы

"Один из лучших блюзовых гитаристов на европейской сцене в течение долгого времени" (Blues & Rhythm UK)

"Помимо всей виртуозности элегантности его игры, а может быть, всего исполнения, в которое Духовые и клавишные вносят значительный вклад" (Good Times, апрель/май 2019)

Спустя четыре года после сольного дебюта "High Priest Of Nothing" блюзовый гитарист из Оснабрюка выпускает свой второй студийный альбом "Told You So".

В марте 2016 года Джимми Райтер был удостоен премии BiG Blues Award как лучший современный блюзовый исполнитель 2015 года.

Отзывы

"Вот растет талантливый артист, который еще одна блюзовая ниша, которая почти не блюзовой ниши в Германии и временами напоминает Дюка Робилларда"
(Good Times, декабрь 2015 / январь 2016)

С альбомом "High Priest Of Nothing" блюзовый гитарист, певец и автор песен Кристоф "Джимми" Райтер из Оснабрюка выпускает свой дебютный альбом в качестве лидера группы после долгих лет работы в качестве сайдмена, и в его создании ему удалось заручиться поддержкой известных людей, включая великого саксофониста Гордона Бидла.

Диск состоит из двенадцати треков, десять из которых написаны самим Райтером, а два оставшихся - кавер-версии малоизвестных песен из истории блюза. Джимми Райтер прославился на блюзовой сцене с 2000 года как гитарист в группе вашингтонского арфиста и певца Дуга Джея, с группой которого Doug Jay & The Blue Jays он объездил всю Европу и записал два успешных студийных альбома. Поэтому неудивительно, что три оригинальные композиции на "High Priest Of Nothing" являются совместной работой Райтера и Джея, которые, как и остальные песни Оснабрюкера, принадлежат к широкому спектру блюза и корневой музыки.

Традиционный блюз ("Take It Easy Baby", "Just Another Nail"), более современные грувы ("Where Is The Music?", "City Of Rain") и R&B ("Surf Chipmunk") чередуются на пластинке, создавая хорошо сбалансированное и разнообразное целое, общим стержнем которого являются гитара и вокал Райтера. При прослушивании альбома быстро становится ясно, что это не работа того, кто рабски подражает своим блюзовым кумирам, и не того, кто любит слишком гладкие и отполированные вещи. При всем уважении к великим блюзменам, которое он, несомненно, испытывает, Джимми Райтер накладывает на музыку свою личную печать и выдает независимую смесь блюза и R&B, с различными влияниями от Чикаго до Нового Орлеана.

Мир блюза уже давно знает, что Райтер - мастер своего инструмента. Газета Hamburger Morgenpost называет его "одним из самых востребованных гитаристов на немецкой блюзовой сцене", а британский журнал "Blues & Rhythm" даже описывает его как "одного из лучших молодых европейских блюзовых гитаристов". Поэтому неудивительно, что шестиструнная гитара, будь то Gibson 335, Fender Stratocaster или Telecaster Райтера, подключенная к старому ламповому усилителю Fender и всегда сыгранная деликатно, но с хорошей дозой грязи, является доминирующим инструментом на "High Priest Of Nothing". Тем не менее, это не просто гитарный альбом, благодаря отличной группе - Джимми Райтер собрал для записи прославленный состав, включая легенду блюзового фортепиано Криса Ранненберга, органиста Мо Фурхопа (Henrik Freischlader Band) и, наконец, одного из лучших в мире R&B саксофонистов, бостонского "сакса" Гордона Бидла. У Бидла особенно много возможностей блеснуть, например, в "Surf Chipmunk" или джамп-блюзе "Don't Let It Pass You By".

Помимо музыки, не обошли вниманием и тексты. Строки Райтера часто приправлены щепоткой иронии и подмигиванием, как в "All You'll Ever Need Is Me" или открывающей номер "I'll Take The Easy Way", из которой также взято название альбома "High Priest Of Nothing", а "Just Another Nail" создает более мрачную атмосферу, не в последнюю очередь благодаря вокальным куплетам. В ноябре Jimmy Reiter Band вместе с Гордоном Бидлом отправятся в турне по Германии, чтобы представить альбом "High Priest Of Nothing".

Состав
Джимми Райтер - гитара и вокал, Джаспер Мортье - электробас, Бьорн Пульс - ударные, Мо Фурхоп - клавиши и бас, Кристиан Ранненберг - фортепиано, "сакс" Гордон Бидл - тенор-саксофон, Томми Шнеллер - баритон-саксофон, тенор-саксофон, Андре Веркмайстер - ударные, Олли Ги - бас, Алекс Лекс - ударные, Ян Каров - бэк-вокал и перкуссия, Маркус Праед - бэк-вокал и перкуссия

Отзывы

"Традиционный электрический блюз, современные грувы и чередование R&B, Райтер и его соратники (включая Гордона Бидла на саксофоне) все еще предлагают достаточно грубые грани, несмотря на всю виртуозность, им удается наложить свою собственную печать на "свой" блюз." (Good Times, октябрь/ноябрь 2011)