R'n'B

Несмотря на то, что жизнь Джеймс вне дома была в бурных водах (наркотическая ломка), в студии она выдала довольно сильный сет, мощно смешав соул-аранжировки 70-х с роком, джазом и новоорлеанским R&B. Открывающая альбом песня "Come A Little Closer" - это сырая и приятно-напряженная запись. В любимом треке Этты на альбоме, композиции Рэнди Ньюмана "Let's Burn Down The Cornfield", сдержанный продюсер Гэбриэл Меклер (Janis Joplin, Steppenwolf, Three Dog Night) противопоставляет ее сернистый голос слайд-гитаре Лоуэлла Джорджа (Little Feat), которая выходит на центральную сцену с пронзительным соло. power Play" - это фанковый взрыв, написанный Джоном Кеем из Steppenwolf. Каждый трек абсолютно правдоподобен, Этта звучит так, как будто она чувствует и верит в то, о чем поет. n

Название альбома:

The Temptations Sing Smokey
The Temptin' Temptations
Gettin' Ready
With A Lot O' Soul
Дайана Росс и The Supremes присоединяются к The Temptations

Сингл Рианны "We Found Love" в исполнении Кельвина Харриса сразу же ворвался на вершину Чартов. Это первый предвестник шестого альбома суперзвезды. Это уже 20-й (!) сингл певицы, вошедший в Top10 чарта US Billboard Charts всего за 6,5 лет! Этим она также сместила Мадонну с трона лидеров чартов. На сайте На прошлой неделе Рианна сразу же заняла первое место в чартах синглов в Великобритании и Франции. В нашей стране сингл также находится на пути к успеху.

Обратный отсчет до выхода ее шестого студийного альбома 18 ноября официально начался рианна постепенно раскрывает подробности "Talk That Talk" Помимо стандартной версии будет выпущено и делюкс-издание - с совершенно другой обложкой, что еще раз подчеркивает, насколько изменчива Рианна и ее стиль. Сотрудничество с Кельвином Харрисом (Кайли Миноуг, Диззи Раскал и др.) на сингле - это первый намек на звучание, которое поклонники могут ожидать от "Talk That Talk".

Отзывы

рианна звучит как Рианна. Ее смесь танцевального холла и танцпола, восторгов R'n'B и топанья электро-хауса выглядит целостной на ее шестом альбоме. Никаких раздражений, плюс маленькие сюрпризы (сэмпл The XX) - хорошее поп-развлечение" (Аудио, январь 2012 г.)

есть что-то такое полезное в коллегах-артистах Кристины Агилеры, Бейонсе и Бритни Спирс в последнее время" (musikexpress, январь 2012 г.)

,,И другие песни на этом альбоме также имеют достаточный хитовый потенциал, чтобы Talk That Talk, несомненно, стал еще одним кирпичиком успеха в карьере Рианны - даже если он не предлагает ничего нового (с музыкальной точки зрения)" (Good Times, февраль/март 2012 г.)

Билл Уизерс добился всемирной известности благодаря двум своим классическим песням "Ain't No Sunshine" и "Lean on Me", он написал другие легендарные хиты и сделал каверы на песни Джо Кокера, Айзека Хейза и группы Kiss.

Его голос ровный, вокал тонкий, а песни движутся по плавным, сексуальным грувам. Все это звучит так легко и непринужденно, что легко не заметить, насколько обширно творчество Уизерса. Никогда не бросаясь в глаза, его лучшие песни излучают тепло, которое остается надолго после последней ноты.

Этот эксклюзивный 10-трековый сборник посвящен нескольким песням из его выдающихся альбомов Sussex начала 70-х годов, включая такие хиты и почти хиты, как "Grandma's Hands", "Who Is He? (And What Is He to You?)" и серьезная фанковая "Use Me", а также некоторые жемчужины более поздних 70-х годов (включая, например, "Lovely Day").

Даже спустя 30 лет после ухода Билла Уизерса из музыкального бизнеса в частную жизнь практически невозможно обойти стороной его музыкальную деятельность. Его музыка по-прежнему присутствует во всех средствах массовой информации, мы встречаем ее по радио, на телевидении, в рекламе, в саундтреках или в качестве сэмплов в хип-хоп песнях. Такие хиты, как Lovely Day, Use Me, Lean On Me и Ain't No Sunshine (на которую существует более 350 кавер-версий), свидетельствуют о способности Уизерса создавать уникальную и коммерчески успешную классику соула на основе самых разных влияний.

Броские сочетания акцентов R&B, фолка, фанка, соула и госпела, исполненные нежным голосом, покорили миллионы слушателей. Они принесли идиосинкразическому соул-певцу и гитаристу мировую славу, а также три премии "Грэмми" и место в Зале славы авторов песен.

Переиздание альбома Greatest Hits 1981 года от Columbia Records, выпущенное компанией Mobile Fidelity, содержит фундаментальную компиляцию его величайших хитов. Превосходное качество звучания этого издания с каждым прослушиванием раскрывает удивительную и подлинную музыку Уитера заново, затрагивая все чувства. Отреставрированная Кригом Вундерлихом и Робом ЛоВерде версия 33rpm выпущена на 180-граммовом виниле ограниченным и пронумерованным тиражом.

Биография

"Soldier Of Love" - всего лишь шестой студийный альбом, выпущенный британской группой Sade за 25-летнюю карьеру. Между их последней работой "Lover's Rock" и новым лонгплеем перерыв составляет десять лет. Но для певицы и фронтвумен Sade Adu целостность и аутентичность в написании песен превыше всего: "Я записываю альбом только тогда, когда мне кажется, что мне есть что сказать. Я не заинтересована в том, чтобы выпускать музыку только для того, чтобы что-то продать. Sade - это не бренд"

Группа собралась в 2008 году в студии Питера Гэбриэла Real World Studios, расположенной недалеко от дома певца в сельской местности на юго-западе Англии. Это был первый раз, когда все четыре участника группы воссоединились после окончания тура "Lover's Rock" в 2001 году. Басист Пол Денман вернулся из Лос-Анджелеса, где он руководил подростковой панк-группой своего сына Orange. Гитарист и саксофонист Стюарт Мэтьюман прервал свою работу над саундтреками к фильмам в Нью-Йорке, а Эндрю Хейл распрощался с работой консультанта A&R.

В ходе серии сессий, проводимых раз в две недели в "Real World Studios", был создан материал для нового альбома, который все четверо музыкантов сразу же посчитали самым амбициозным на сегодняшний день. Это становится очевидным с первого прослушивания заглавного трека (и первого сингла), который содержит звуки и ритмы, сильно отличающиеся от тех песен, которые группа записывала в прошлом. Эндрю Хейл: "В самом начале работы над альбомом перед всеми нами встал главный вопрос: хотим ли мы все это повторить и сможем ли мы по-прежнему оставаться друзьями? Вскоре ответ был очевиден для всех: безоговорочное "да".

Летом 2009 года работа, большая часть которой проходила в "реальном мире", была завершена. В новых песнях Sade заметно отошли от даунтемпо-соул-стиля предыдущего альбома и предстали гораздо более разносторонними, чем когда-либо прежде. В некоторых песнях группа звучит как в ранние годы, например, когда Мэтьюман распаковывает очень мягкий саксофон в "In Another Time" или в гимнической "Long Hard Road". Однако с буйной и идиосинкразической регги-треком "Babyfather" и драматической открывающей альбом "The Moon And The Sky" Sade вступают на новую музыкальную территорию. "Я никогда не хочу повторяться, - объясняет певица Sade Adu, - и чем дольше мы работаем вместе, тем интереснее становятся для нас задачи".

Хелен Фоласаде Аду родилась в Ибадане, Нигерия. Ее отец-нигериец преподавал экономику в тамошнем университете, мать приехала из Англии и была медсестрой. Они познакомились во время учебы отца в LSE в Лондоне и вскоре после свадьбы переехали в Нигерию. Когда родилась их дочь, английское имя не прижилось, и вместо него был использован сокращенный вариант ее второго имени. Когда ей было четыре года, родители разошлись, и мать Саде привезла ее и старшего брата в Англию, где они сначала жили у бабушки и дедушки в Колчестере (графство Эссекс).

Именно там она впервые услышала американскую музыку соул, особенно популярных в 70-е годы Кертиса Мэйфилда, Донни Хэтэуэя и Билла Уизерса. В подростковом возрасте она увидела группу Jackson 5 в театре Rainbow в лондонском районе Финсбери Парк, где по выходным работала в баре. "Меня гораздо больше завораживала публика, чем то, что происходило на сцене. Там были дети, мамы с детьми, старики, белые, черные. Это очень трогало меня. Это была именно та аудитория, к которой я всегда хотела обратиться"

Но музыка не была ее первым выбором профессии. Сначала она изучала моду в Школе искусств Святого Мартина. Только когда два школьных друга попросили ее помочь с вокалом в их неудачной группе, она начала петь.

Хотя она очень нервничала во время пения, к ее удивлению, ей очень понравилось сочинять песни. Через два года страх перед сценой стал настолько сильным, что она регулярно выступала в качестве бэк-вокалистки в латинской фанк-группе Pride из Северного Лондона. "Когда я выходила на сцену, меня трясло. Мне было очень страшно. Но я взяла себя в руки и сделала все, что могла. И если бы я решила петь, я бы пела так, как я говорю, потому что важно быть собой"

Долгое время Саде провела в гастрольных поездках с группой Pride. В течение трех лет, начиная с 1981 года, она выступала по всей Великобритании вместе с остальными семью участниками группы, часто сидя за рулем гастрольного автобуса. В выступлениях Pride была часть, где она исполняла более спокойные, джазовые номера в качестве солистки квартета. Одна из таких песен под названием "Smooth Operator", написанная Sade в соавторстве, вскоре заинтересовала некоторых скаутов. Неожиданно все звукозаписывающие компании захотели подписать с ней контракт - правда, без остального состава группы. Но преданность друзьям оказалась сильнее желания заключить сделку, и она отказалась покинуть Pride. Спустя 18 месяцев она все-таки сдалась, но только при условии, что в контракт войдут три музыканта, которые и по сей день составляют группу Sade: саксофонист Стюарт Мэтьюман, клавишник Эндрю Хейл и басист Пол Денман.

Со своим первым синглом "Your Love Is King" квартет вошел в первую десятку британских чартов в феврале 1984 года - успех, который навсегда изменил жизнь певицы и группы. Невозмутимая элегантность музыки в сочетании с ее внешностью - неописуемо экзотической и безудержно изысканной - в одно мгновение сделали Саде Аду лицом стиля десятилетия. Журналы выстраивались в очередь, чтобы заполучить ее на обложку. "Это был не маркетинг, - объясняет она сегодня, - это была просто я. И уж точно я не пыталась продвигать какой-то образ"

Когда вышел первый альбом под названием "Diamond Life", жизнь певицы не была усыпана бриллиантами. Вместе со своим тогдашним партнером, журналистом Робертом Элмсом, она жила в отремонтированном здании пожарной части в Финсбери-парке. Отопления не было, поэтому спать приходилось ложиться полностью одетой. Туалет, который зимой иногда обледеневал, находился у пожарной лестницы. Ванная комната была одновременно и кухней. "Можно сказать: мы были как замороженные"

В то время как первые три альбома "Diamond Life" (1984), "Promise" (1985) и "Stronger Than Pride" (1988) разошлись миллионными тиражами по всему миру, оставшиеся восьмидесятые годы группа провела в более или менее непрерывных гастролях. Принцип работы, который не потерял своей актуальности и по сей день. "Если ты только выступаешь на телевидении или снимаешь видео, то ты не более чем инструмент для своей звукозаписывающей компании. Тогда ты просто продаешь товар. Но когда я на сцене, играю с группой, я знаю, что люди любят эту музыку. Я чувствую это. Иногда мне хочется снова отправиться в турне. Это чувство просто переполняет меня"

С годами наглый интерес СМИ к ее личной жизни привел к тому, что она все чаще отказывалась участвовать в обычных рекламных процессах. Часто подвергаясь искажениям в прессе, Саде теперь крайне редко дает интервью. "Этот менталитет "Флит-стрит" просто ужасен. Если что-то выглядит легко и просто, значит, с этим что-то не так"

За последние двадцать лет певица всегда ставила личную жизнь выше профессиональной - неудивительно, что за это время было выпущено всего три альбома с новыми песнями. Брак с испанским режиссером Карлосом Сколой Плиего в 1989 году, рождение дочери в 1996 году, а в начале XXI века - переезд из северной части Лондона в сельскую местность Глостершира, где она сейчас живет с новым партнером, занимали большую часть ее времени и внимания. И вполне справедливо: "Ты можешь развиваться как артист, только если даешь себе возможность развиваться как личность, - объясняет она, - Мы все теперь родители, наши жизни идут своим чередом. Я не могла сделать "Soldier Of Love" раньше, чем сейчас. И хотя поклонникам пришлось ждать невероятно долго, о чем я очень сожалею, я очень горжусь этим альбомом"

Дэвид Ренсин вспоминал в журнале Rolling Stone, что когда Стиви Уандер впервые встретил Минни Риппертон, он начал прыгать вокруг нее и громко восклицать: "О Боже! Это что, сон? Должно быть, я нахожусь на небесах, а вы - ангел. Ваша музыка просто фантастична. У меня уже есть три ваших альбома, где я могу достать четвертый?"

С талантливыми музыкантами (Рэмси Льюис, Фил Апчерч, Кливленд Итон и некоторые другие) альбом Минни "Come to My Garden" - это потерянная жемчужина и, если верить музыкальным критикам, настоящий шедевр.

Будучи одной из самых уникальных соул/джазовых вокалисток последних пятнадцати лет, она была ведущей вокалисткой грув/данс-ансамбля Incognito и группы Стиви Уандера Wonderlove. Специально приглашенные артисты Najee и Nick Colionne, а также продюсеры Рекс Райдоут (Ledisi, Will Downing, Angie Stone), Ронни Гарретт (Toni Braxton, Aaliyah, Patti LaBelle) и Крис "Big Dog" Дэвис (Kim Waters, Phil Perry, George Clinton) вместе воплотили в жизнь задуманное Майсой. Среди ярких моментов - "Simpatico" с бразильским оттенком, провокационная "I Need A Man" и "Walk Away"

Grandiose, третий сольный альбом певицы Incognito Майсы Лик в экспансии! "Metamorphosis", несомненно, является одним из лучших соул-альбомов 2008 года и одновременно обращается ко всем поклонникам Sade (поп) и Chaka Khan (фанк). Майса написала 14 песен вместе с иконой нео-соула Ледиси, Анджелой Джонсон, а также Рексом Райдоутом, продюсером/композитором последнего успешного альбома Ледиси на лейбле Verve. Мейса снова выкладывается по полной программе в плане стилей и вкусов - от танцевальных гимнов в стиле future-soul до душераздирающих баллад, латиноамериканских груверов и фанковых мидтемпо, все песни очаровывают ее уникальным голосом. В отличие от американской версии, расширенное издание включает два бонус-трека "I Can't Help It" и "All I Do". гладкий соул / R&B 2008 года в самом лучшем виде!

Когда в 1991 году легендарный Клайв Дэвис подписал контракт с 20-летней Алисией Киз на свой лейбл J-Records, он в очередной раз доказал, что обладает огромным чутьем на будущих звезд. Ее дебютный альбом принес певице с поистине потрясающим голосом четыре премии "Грэмми" и три десятка платиновых наград по всему миру. Альбом № 2 "The Diary Of Alicia Keys" вышел в 2003 году и стал еще более зрелым, чем его предшественник. Чувственный, романтичный, виртуозный - хорошо смотрится в любой коллекции пластинок!

Отзывы

Дж. Зимер в Rolling Stone 1/04: "Вундеркинд вернулся. Вновь жительница Нью-Йорка написала и спродюсировала почти все песни, и, конечно, сама играет на фортепиано. Песни изысканны и совершенны, все как прежде, но звук другой. Там, где раньше был кофейный столик, теперь готовится фанк"

Спродюсированный Далласом Остином, Джермейном Дюпри, Бэбифейсом, Шоном "Паффи" Комбсом и другими, альбом 1994 года CrazySexyCool стал вторым альбомом американской девичьей группы TLC. Альбом достиг третьего места в Billboard 200 и продержался в чартах Billboard более двух лет.
Два сингла, "Creep" и "Waterfalls", достигли первого места в Billboard Hot 100 и принесли группе две премии "Грэмми". альбом "CrazySexyCool" был продан тиражом более 23 млн. копий по всему миру, является самым продаваемым альбомом американской девичьей группы и в мировом сравнении девичьих групп уступает только альбому "Spice Girls".