Soul und Funk

Новые песни, в которых Мик Хакнелл вновь проявляет чуткость к душевной музыке и проникает прямо в душу.

Одиннадцать новых песен альбома содержат все, что мы знаем и любим в Simply Red. Душевно теплый голос Мика и атмосферные аранжировки Энди Райта. Но если сравнивать "Stay" с последним студийным альбомом, то на этот раз в нем гораздо больше рок-элементов и гитар. Например, в единственной кавер-песне альбома, "Debris" (Faces), которая помимо мощных гитар завораживает почти оркестровым финалом.

С "Stay" Мику Хакналлу вновь удалось создать многогранный и разнообразный альбом, который можно ждать с нетерпением.

Рецензии

C. Thomas in Stereo 5/07: "В окружении аранжировок Энди Райта он с самого начала предлагает одиннадцать песен, которые быстро проникают в душу, побуждают двигаться или мечтать, никогда не звучат гладко и чрезмерно спродюсировано, а скорее излучают очарование живого выступления Живого выступления"

Наследие Уитни Хьюстон, одной из самых любимых певиц в истории музыки, продолжается с выходом 9 ноября альбома I Will Always Love You - The Best Of Whitney Houston.
Лидирует композиция "I Look To You", спродюсированная Клайвом Дэвисом, - совершенно новая дуэтная версия, включающая неизданный вокал Уитни и недавно записанный вокал Р. Келли. Продюсер, обладатель премии "Грэмми", также написал и спродюсировал оригинальную версию, которую можно найти на последнем студийном альбоме Хьюстон, также названном "I Look To You". Сингл можно послушать в Интернете на сайте WhitneyHouston.com, и он уже доступен в цифровом виде. Never Give Up" - еще одна неизданная песня Хьюстон, написанная Джермейном Дюпри, Брайаном-Майклом Коксом и Джонтой Остин.

Этот сборник величайших хитов дополнен оригинальными версиями отмеченных наградами хит-парадов, благодаря которым Хьюстон стала "Голосом": "I Will Always Love You", "Saving All My Love For You", "I Wanna Dance With Somebody" и многих, многих других.

Эми Уайнхаус, уроженка Северного Лондона, стала известна в октябре 2003 г. в возрасте 20 лет, выпустив получивший всемирное признание и ставший платиновым дебютный альбом Frank. Эта пластинка стала ее большим и уместно прямолинейным альбомом о разрыве, временами немного горьким, но при этом зрелым вокалом, который никогда не был менее сладким.

Frank завоевал Эми огромную популярность во всем мире и сделал ее одним из самых выдающихся новых авторов песен в поп-музыке: исповедальных, элементарных, с редким сочетанием юмора и души. Своим дебютом Эми затронула самую суть человеческой жизни, добавив к наследию великих свои собственные джазовые шутки.

Три года спустя, в октябре 2006 г., она продолжила его потрясающим альбомом Back To Black, в котором прослеживается влияние девичьих групп ее времен, но в то же время, с небольшой помощью продюсера Марка Ронсона, она полностью вписалась в современную эпоху. Непринужденные признания в альбоме отразили эволюцию Эми от девочки к женщине, превратив ее из любимицы критиков в мировой поп-феномен.

Благодаря потрясающему набору фанковых композиций, таких как Rehab, You Know I'm No Good и Back To Black, альбом принес Эми множество наград, включая Британскую премию, Ivor Novellos и невероятные пять "Грэмми". Кроме того, она стала одной из немногих британских исполнительниц, продавших более 10 млн. копий альбома. (amywinehouse.com)

Бадди Гай, пионер легендарного чикагского вестсайдского саунда, - живая связь с теми прекрасными временами, когда электрический блюз держал этот город в тисках; он двигался как в традиционном, так и в современном блюзе и был представителем нескольких музыкальных поколений. Изначально он был похож на своего первого кумира, Гитара Слима, но его гитарная театральность и мучительный, пронзительный вокал с влиянием госпела придали ему особый статус.

За свою долгую карьеру он не только работал с такими великими музыкантами, как Мадди Уотерс, Отис Раш, Литтл Уолтер и Хаулин Вулф, но и стал самым известным блюзменом своего поколения, влиятельным гитаристом и страстным, динамичным концертным исполнителем, оказавшим большое влияние на таких титанов рока, как Эрик Клэптон, Джими Хендрикс и Стиви Рэй Воган.

Классика нео-соула на цветном виниле

Любители звукозаписи могут рассчитывать на переиздание альбома Erykah Badu "Worldwide Underground" на виниле Deep Purple в 2022 году.

Третий студийный альбом американской певицы, автора песен, иконы R'n'B и нео-соула был первоначально выпущен 16 сентября 2003 г. на лейбле Motown.

Неосоул-пластинка характеризуется элементами хип-хопа и фанка, отличается нетрадиционной музыкальной структурой и минимализмом в написании песен. В содержательном плане она посвящена таким темам, как хип-хоп культура, любовь, жизнь в гетто и культура банд.

После предыдущего альбома "Mama's Gun" (2000) Баду поначалу пришлось бороться с писательским блоком, который она в конце концов преодолела. Однако запись альбома "Worldwide Underground" состоялась только в 2003 году. Продюсированием занималась в основном продюсерская группа Freakquency, в которую входили Баду, Рашад Смит, Джеймс Пойзер и RC Williams.

В альбом вошло десять песен, включая синглы "Love Of My Life", "Danger" и "Back In The Day (Puff)". На альбоме также присутствуют приглашенные гости, например, рэперы Dead Prez и Common, а также певицы Queen Latifah, Bahamadia и Angie Stone.

альбом "Worldwide Underground" имел большой успех: он вошел в американский чарт Billboard под номером три. Он был признан золотым по версии Американской ассоциации звукозаписывающей индустрии и продан тиражом более 600 000 экземпляров только в США.

"Работать с Эми Уайнхаус было очень интересно. Прослушивание записи альбома "Body And Soul" - это свидетельство ее художественного гения и блеска как одного из самых честных музыкантов, которых я когда-либо знал" Тони Беннетт

На альбоме "Lioness: Hidden Treasures" лучшие двенадцать неизданных песен талантливой певицы были собраны при участии семьи Эми некоторыми ее бывшими продюсерами, включая Марка Ронсона и Salaam Remi. Продюсеры заметили, что она никогда не интерпретировала песни одинаково, что также позволило привнести в посмертный альбом некоторые известные композиции в новых редакциях. Остальные композиции относятся к периоду до, во время и после выхода двух ее альбомов "Frank" и "Back To Black".

Ее отец Митч Уайнхаус так отозвался об альбоме: "Я так много времени провел, гоняясь за Эми и отчитывая ее, что так и не понял, каким настоящим гением она была. Только когда я сел и послушал этот альбом вместе с остальными членами семьи, я понял, насколько широк диапазон таланта Эми - от джазовых стандартов до хип-хопа, и у меня перехватило дыхание. песню "Halftime" я никогда раньше не слышала. Она просто невероятно красива. Если бы семья не была уверена, что этот альбом будет соответствовать стандартам "Frank" и "Back To Black", мы бы никогда не согласились на его выпуск. Мы уверены, что он станет достойной данью уважения музыкальному наследию Эми"

В память об Эми Уайнхаус мы с нетерпением ждем выхода альбома "Lioness: Hidden Treasures", который еще раз напомнит нам о гениальности одной из самых талантливых, самобытных и любимых певиц нашего времени.

(universal-music. de)

Трек-лист выглядит следующим образом:

"Our Day Will Come (Reggae Version)" - регги-переработка классики ду-воп 60-х годов, спродюсированная Salaam Remi. Записана в мае 2002 года.

"Between The Cheats" - новая композиция Эми, записанная в Лондоне в мае 2008 года для возможного включения в альбом №3, спродюсированная Salaam Remi.

"Tears Dry" - первоначально написана Эми как баллада. Это первоначальная версия, которую она записала в Майами с Салаамом в ноябре 2005 года. Более поздняя версия в темпе появилась на альбоме "Back To Black".

' "Wake Up Alone" - первая песня, записанная для сессий "Back To Black". Это демо-версия, записанная в марте 2006 года Полом О'Даффи.

"Will You Still Love Me Tomorrow" - красивая версия Эми классической песни группы Shirelles, написанной Кэрол Кинг. Спродюсирована Марком Ронсоном при участии The Dap Kings со струнными аранжировками Криса Эллиотта, который отвечал за все струнные на треках Марка для "Back To Black". Записано в сентябре 2004 года.

"Valerie" - одна из любимых песен Эми в музыкальном автомате. Это оригинальная версия в медленном темпе, которую Марк Ронсон создал после "Back To Black". Записана в декабре 2006 года.

"Like Smoke" с участием NAS - Эми и Nas стали очень хорошими друзьями после того, как Эми упомянула нью-йоркского рэпера по имени в песне "Me & Mr Jones" ("Back To Black"). Выпустив песню "Like Smoke", Эми записала композицию с одним из своих любимых исполнителей. Продюсер: Salaam Remi. Записана в мае 2008 года.

"The Girl From Ipanema" - первая песня, которую 18-летняя Эми спела, когда впервые приехала в Майами для записи с Салаамом. Салаам отметил: "То, как она переосмыслила эту классику босса-новы, дало мне понять, что я имею дело с особенным талантом. Ее подход к песне был настолько молодым и свежим, что это действительно вдохновило нас на дальнейшую работу" Записано в мае 2002 года.

"Halftime" - Эми разговаривала с Ахмиром "Questlove" Томпсоном из группы The Roots о сотрудничестве. "Halftime" - песня, над которой Эми и Salaam работали с момента записи "Frank". Результат получился прекрасным. Записано в августе 2002 года.

"Best Friends" - песня-открытие живого сета эпохи "Frank", спродюсированная Salaam Remi. Возможно, это первая песня, которую ранние поклонники Эми услышали от нее вживую. Записана в феврале 2003 года.

"Body & Soul" with Tony Bennett - кавер-версия джазовой классики 1930-х годов с участием героя Тони Беннетта. Записана в лондонской студии Abbey Road в марте 2011 г., продюсер Фил Рамоун. Последняя студийная запись Эми.

"A Song For You" - душераздирающая и эмоциональная версия классической песни Леона Рассела в исполнении знаменитого Донни Хэтэуэя. Хэтэуэй был самым любимым исполнителем Эми. Песня была создана с единственной записи, только Эми и ее гитара, в ее доме в Лондоне весной 2009 года, когда она боролась со своими демонами. Продюсер - Salaam Remi.

Отзывы

нет никаких сомнений: Эми Уайнхаус хотела бы, чтобы эти песни увидели свет! В этом отношении "Lioness: Hidden Treasures", безусловно, следует рассматривать как службу дружбы" (Rolling Stone, январь 2012 г.)

"Из наследства Эми Уайнхаус, Salaam Remi и Марк Ронсон собрали двенадцать тщательно разнородных записей последних десяти лет для посмертного третьего альбома певицы" (Stereo, февраль 2012 г.)

двенадцать записей, отдающих дань таланту и голосу Эми Уайнхаус" (Stereoplay, февраль 2012 г.)

"Lioness: Hidden Treasures - результат успешной охоты за сокровищами" (Аудио, февраль 2012 г.)

, "Will You Still Love Me Tomorrow", бывший хит группы Shirelles, она уже записывала в 2004 году. Здесь она является изюминкой. Композиция Эдварда Геймана "Body & Soul" 1930 года (в дуэте с Тони Беннеттом) и "A Song For You" Леона Рассела завершают этот достойный прощальный альбом впечатляющей артистки" (Good Times, февраль / март 2012 г.)

Идеальный баланс госпела и соула, суть Staple Singers, включая 3 хита из топ-10 "Respect Yourself", "I'll take you there" и "This World"

Теперь переиздание с 2 ранее не издававшимися треками!

Выпущенный в 1972 году, альбом Be Altitude: Respect Yourself запечатлел знаменитую семейную вокальную группу на третьем этапе их карьеры, по словам историка музыки Роба Боумана. Группа Staple Singers изначально зарекомендовала себя как госпел-группа в 1950-х годах, затем влилась в фолк-музыку, тесно связанную с движением за гражданские права 1960-х годов, и в конце концов отошла от песен протеста и перешла к тому, что Мэвис Стейплз назвала "музыкой посланий" в начале и середине 1970-х годов.

"Очевидно, что в то время в Америке многое происходило - в политическом и социальном плане - и Staple Singers подхватили это дело, - говорит Клаф. "Stax" предоставил огромную платформу для этой цели, и это сработало. Это не было неискренним или изворотливым. Это была настоящая сделка. К тому моменту Стейплз поднял знамя"

Be Altitude нашли удобную золотую середину между госпел-музыкой и светской музыкой. "Некоторые послания в их музыке содержат элемент госпела, но это более широкое послание, чем то, которое можно найти в традиционном госпеле", - говорит Филлипс. "Соул, госпел, грув - все эти вещи, смешанные вместе, действительно создают уникальное звучание, которое и есть Staple Singers"

Два ранее не издававшихся бонус-трека - "Walking in Water Over Our Head" и альтернативная версия "Heavy Makes You Happy" - были записаны в студии Muscle Shoals в Алабаме в 1970 и 1972 годах соответственно. "Мы посчитали уместным добавить эти бонус-треки не только потому, что любой неоткрытый материал такой великой группы, как Staple Singers, достоин прослушивания, - говорит Филлипс, - но и потому, что это настолько великолепные выступления, что они отлично вписываются в альбом"

Проще говоря, говорит Боуман, "запись, которую вы держите в руках, представляет Staple Singers на самом пике их карьеры"

(concordmusicgroup. com)

"Lay It Down" - это результат студийных сессий старой школы, в которых все участники работали вместе в освежающей манере сотрудничества.
Задуманный как настоящее сотрудничество между легендой соул-музыки Элом Грином и талантливыми молодыми поклонниками современного R'n'B и хип-хопа, "Lay It Down" является свидетельством метода записи, главной целью которого было взаимное творческое оплодотворение. Сам Грин вложил в работу столько энергии и фанка, как будто это была перезагрузка карьеры.

За продюсирование отвечают Грин и два самых новаторских хип-хоп музыканта: барабанщик Ахмир Томпсон (The Roots) и клавишник Джеймс Пойзер (Erykah Badu, Common). Добавьте к этому знаменитых Dap-King Horns (Amy Winehouse, Sharon Jones), гитариста Чалмерса Алфорда (Joss Stone), басиста Адама Блэкстоуна (Jil Scott, DJ Jazzy Jeff) и гостей-вокалистов Anthony Hamilton, Corinne Bailey Rae и John Legend, и вы получите команду мечты современного соула.

В своем долгожданном третьем альбоме нового материала для Blue Note легенда R&B/соул Эл Грин предлагает новое урбанистическое звучание в Lay It Down, фантастической коллекции оригинальных песен, тщательно проработанной Грином и сопродюсерами Ахмиром "?uestlove" Томпсоном (The Roots) и Джеймсом Пойзером (Jill Scott, Mariah Carey, Erykah Badu). Аранжировки с участием рожков The Dap-Kings и струнных Ларри Голда в сочетании с богатым и неподвластным времени вокалом Грина, в дуэте с которым приняли участие Корин Бейли Рэй, Энтони Хэмилтон и Джон Ледженд, - этот альбом является настоящей классикой с современным уклоном, выражающей лучшее из истории и будущего R&B/soul.

Это лучшая работа Грина за последние годы, которая будет интересна как молодым, так и пожилым слушателям благодаря сочетанию его ретро-звучания с хип-хопом и поп-музыкой и урбанистическим мейнстримом, в котором преуспели участники альбома.

Со своим нежным, с преобладанием струнных, стилем соул и диско, к которому он добавлял эротические нотки своим мрачным разговорным вокалом, Барри Уайт имел большой успех в 70-е годы и был дважды удостоен премии "Грэмми".

Будь то летний вечер или снежный зимний день, этот тяжеловесный певец создает нужное настроение своим неповторимым голосом.

Такие песни, как "I've Got The Whole World To Hold Me Up", "Long Black Veil" или "Under The Influence Of Love", проникают в душу, и не только женские сердца бьются быстрее от этого бархатного голоса.

Отзывы

О. Глазенапп в HiFiVision 6/91: "Этот призрачный party banger этот призрачный тусовочный бэнгер объединил горячие ритмы, мелодии и запоминающиеся гитарные акценты с эротическим гитарными акцентами с эротической харизмой Дайаны Росс Дайана Росс" ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ***1/2