Фирма SOULFOOD

Второй альбом Destruction, выпущенный в 1986 году, носит красивое название «Eternal Devastation». Здесь перед нами группа, которая отошла от своего прежнего, более ориентированного на блэк-метал стиля и переориентировалась на более чистую форму трэша. Музыканты стремились к большей техничности и создали альбом, звучавший гораздо зрелее; он по-прежнему был очень быстрым, но с большим количеством смен темпа и — по меркам Destruction — прогрессивными элементами.

«Eternal Devastation» был записан в апреле 1986 года в несколько необычных условиях. Шмайер вспоминает: «Тогда мы записывались в небольшой студии в баварском городке по имени Хильпольтштайн — я понятия не имею, кому пришла в голову эта идея. Нас там с продюсером оставили практически одних». Тем не менее результат записи оказался более чем убедительным, и «Eternal Devastation» закрепил за Destruction место на европейской сцене. Кроме того, выпуск альбома сопровождался важными событиями: с одной стороны, это был первый тур в качестве хедлайнеров, а с другой — уход барабанщика Томми, который передал палочки Олли Кайзеру.

«Eternal Devastation» до сих пор считается одним из самых важных альбомов Destruction и регулярно попадает в различные списки «Топ-10 (немецких) трэш-альбомов». Знатоки трэша хвалят альбом за виртуозные риффы и блестящие соло гитариста Майка Сифрингера, а также за неповторимый вокал Шмира, который здесь приобрел ещё большую выразительность. К этому добавляется звук, который по-настоящему «даёт по заднице»: абсолютно чистый и точный, в равной степени жёсткий и агрессивный, он считается одной из визитных карточек этого альбома, мастеринг которого для релиза на лейбле High Roller был выполнен опытными руками Патрика В. Энгеля (Temple of Disharmony).

Культовое оформление обложки создано Себастьяном Крюгером, пионером «New Pop Realism», чьи работы сегодня коллекционируют такие знаменитости, как Rolling Stones. Кроме того, Destruction вновь обратились к своим архивам и извлекли тексты песен к «Eternal Devastation», которые теперь впервые в истории будут напечатаны.

В 1985 году германские легенды трэш-метала Destruction выпустили свой первый полноценный альбом «Infernal Overkill». На своём дебютном альбоме музыканты из Баден-Вюртемберга отточили свой стиль, заменив большинство хэви-метал-влияний, присутствовавших на предыдущем мини-альбоме «Sentence of Death» на большую скорость, тяжесть и агрессивность — последовательный шаг в развитии группы, которая впоследствии стала одним из самых известных немецких метал-экспортеров.

Для записи «Infernal Overkill» Destruction вновь отправились в по-прежнему разделённый Берлин и снова сотрудничали с Хорстом Мюллером из Caet Studio, чтобы выпустить на свет этот будущий классический альбом.

«Infernal Overkill» по праву считается одним из важнейших релизов раннего периода тевтонского трэша. До сих пор альбом высоко ценится в профессиональных кругах, прежде всего за то, что ему удаётся найти сложный баланс между «запоминающимся» и инновационным звучанием, чему в особенности способствуют быстрые, тяжёлые и агрессивные риффы. Кроме того, альбом является аутентичным представителем середины 80-х — эпохи, столь же яркой и насыщенной событиями, сколь и напряжённой.

Благодаря любимой фанатами композиции «Bestial Invasion» с гениальными риффами и многим другим песням, которые по-прежнему являются неотъемлемой частью каждого концертного сет-листа, альбом «Infernal Overkill» имел революционное значение для Destruction. За альбомом последовал тур с самими Slayer, который полностью перевернул жизнь молодой группы. Кроме того, на «Infernal Overkill» впервые появились как традиционный логотип Destruction, так и печально известный череп — два символа, которые и спустя 32 года известны во всём мире.

Этот дебютный альбом, горячо любимый многими фанатами, по-прежнему остаётся одним из самых успешных альбомов Destruction за всю историю. Мастерски ремастерированная Патриком В. Энгелем (Temple of Disharmony), версия «Infernal Overkill» от HRR возвращает оригинальное звучание 1985 года.

Это настоящий урок по истории металла для всех вас! Идеальное переиздание легендарного альбома «1980 Brats», в комплекте с 4-страничным буклетом, постером и подробными комментариями к альбому. Как вы, возможно, не знаете, копенгагенская группа Brats впоследствии превратилась в уникальную группу Mercyful Fate.

Помимо будущего гитарного дуэта Mercyful Fate — Майкла Деннера и Хэнка Шермана (который в то время называл себя Хэнком де Ванком), в состав Brats входили вокалист и басист Йенц (также известный как Йенц Леонхардт или Йенц Шайенн; настоящее имя — Йенс Арнстед). Позже Йенц основал группы Geisha и Y (вместе с басистом King Diamond Хэлом Патино).

Как он сам объясняет, The Brats были его первой серьёзной группой: «В августе 1980 года мне было 19. Я стоял на Стрёге — главной торговой улице Копенгагена. Улица была забита людьми перед «Bristol Music Center» в Копенгагене, где мы должны были сыграть концерт прямо в магазине. Это было святое место, где я с детства покупал свою коллекцию винилов, и теперь весь город собрался здесь, чтобы отпраздновать выпуск нашего нового альбома. Старые панк-рокеры старой школы и металлисты из набиравшего силу движения New Wave Of British Heavy Metal на мгновение объединились ради нашего нового альбома «1980 Brats». Газеты и журналы работали в полную силу».

Именно так, как вспоминает Йенц: с такими песнями, как «Punk Fashion», «Heavy Rocker» и «Zombie People», «1980 Brats» был совершенно уникальным альбомом — смесью панка, хард-рока и прото-метала. Он намного опередил своё время!

Вскоре после выхода «1980 Brats» первоначальный состав группы распался, и была основана группа Mercyful Fate (конечно, на самом деле всё было немного сложнее). В то время для Йенца сначала это казалось «попыткой охватить всю вселенную»: «Я помню, как думал: как, чёрт возьми, мы так быстро сюда добрались? Мы хотим поблагодарить всех, кто тогда участвовал в этом сумасшедшем путешествии, и всех, кто с тех пор ценит этот альбом».