Фирма VINTAGE PLEASURE BOUTIQUE

Удобные, шикарные, полные лучших записей - недорогие бокс-сеты серии 5 Original Albums давно завоевали прочное место в торговле и в коллекциях меломанов. С восемью новыми бокс-сетами джазовой музыки ведущие лейблы Verve, Blue Note и Mercury предоставляют поклонникам новые возможности. Как всегда, записи подверглись цифровому ремастерингу, а легендарные обложки оригинальных альбомов воспроизведены на вставных карманных CD. Здесь собраны по пять известных альбомов - по абсолютно бесконкурентной цене.

На этот раз здесь представлены альбомы короля немецких джазовых хитмейкеров Гетца Альсмана, который только-только вошел в поп-чарты со своим альбомом Rome, и певицы Силье Нергаард, имеющей бесчисленное количество поклонников, особенно в Германии, что доказывает ее нынешний гастрольный тур. Лейбл Blue Note представлен успешными голосами Бобби Макферрина и Кассандры Уилсон, а также легендарными инструменталистами Джоном Скофилдом, Джимми Смитом и Фредди Хаббардом. Вместе с королем фламенко Пако Де Лусией на этот раз на борту также один из бестселлеров мировой музыки.

Многие из представленных альбомов стали редкостью в виде отдельных компакт-дисков и впервые после долгого времени доступны здесь. Бокс-сет Silje-Nergaard включает в себя даже мировую CD-премьеру с альбомом "Live in Cologne"!

В 1920-е годы "флэпперы" - это молодые женщины, обладавшие почти вызывающей для того времени самоуверенностью. Они пили, курили, предпочитали короткие юбки и короткие волосы, увлеченно слушали джаз, танцевали чарльстон и смело бросали вызов условностям. Молодая кельнская певица Алиса Фрэнсис отдает музыкальную и визуальную дань этой эпохе в своем дебютном альбоме "St. James Ballroom". Она взяла этих женщин за образец для подражания и поэтому с легкой усмешкой называет себя Miss Flapperty - это прозвище представляет собой композицию из слов Flapper и Liberty.

Ярким примером ее совсем не старомодной нахальности является вышедший сейчас первый сингл "Shoot Him Down! Эту умную песню вполне можно было бы озаглавить "Пятьдесят способов убить своего любовника" в аллюзии на классику Пола Саймона. Ведь в песне о человеке, разбившем ей сердце, говорится, в частности, следующее: "Я хочу задушить его, хочу издеваться над ним, я хочу сжать его и сломать ему шею, шею, шею..." Перед тем как она затем говорит в припеве: "Ты знаешь, что скоро я возьму пистолет, пистолет, чтобы застрелить его" Не говоря уже об игле, которой она хочет уколоть его до смерти.

Но Алиса Фрэнсис упаковала все эти кровожадные угрозы в такую свежую музыкальную форму, что песню просто приятно слушать. Сама певица называет свою музыку, которую продюсер Goldielocks часто приправляет картонными сэмплами или придает ей современный оттенок с помощью более современных битов, нео-чарльстонской. Альбом "St. James Ballroom", на котором Элис Фрэнсис сочетает звучание "ревущих двадцатых" со стилистическими средствами XXI века, выйдет в сентябре. И не будет слишком удивительным, если он вызовет новую чарльстонскую лихорадку в Германии и Европе.

(jazzecho. de)

Дружбу можно увидеть. Дружбу можно почувствовать. Ханнес Вадер и Аллан Тейлор, два замечательных автора песен, доказывают, что дружбу можно и услышать, выпуская свой первый совместный альбом, записанный во время успешного концертного тура в 2011 году.

Ханнес Вадер снова у всех на устах со своим нынешним альбомом "Nah dran", который был выпущен в прошлом году к его 70-летию. Аллан Тейлор известен своим сотрудничеством с группой Fairport Convention и является большим именем на международной фолк-сцене.
Вадер и Тейлор знают друг друга уже несколько десятилетий и неоднократно встречались в турах и на фестивалях. К радости их поклонников, совместные концерты, запечатленные на этом альбоме, наконец-то состоялись. Вы сможете услышать самые известные композиции из копилки обоих исполнителей, от "Heute hier, morgen dort" до "It's Good To See You", а также классику, такую как "Where Have All the Flowers Gone".
Ханнес Вадер говорит: "Авторы песен в конечном счете все одиночки, поэтому тем приятнее, когда они собираются вместе"
Слушатели этого альбома могут только подтвердить это!

Отзывы

"Альбом OLD FRIENDS IN CONCERT теперь дарит вам Впечатления от их совместных выступлений, которые они исполняли в одиночку с вокалом и фингерпиком на акустической гитаре. Это двуязычная немецко-английская фолк-встреча: Вадер и Тейлор поют традиционные и свои собственные песни в основном в двуязычных дуэтах. Например, Тейлор, гастролировавший в 70-е годы с Fairport Convention, добавляет строки "Day To Day, Town To Town" к песне Вадера "Heute hier, morgen dort", или Вадер переводит песню Тейлора "It's Good To See You" с "Good to be here again"." (Good Times, апрель/май 2013 г.)

эти два пенсионера прекрасно ладят друг с другом, и все, кто неравнодушен к этой музыкальной эпохе, получат огромное удовольствие от концертной записи" (Stereo, апрель 2013 г.)

ханнес Вадер и Аллан Тейлор говорят на одном музыкальном языке, они освоили азы игры на акустической гитаре, а их приятные звучные голоса звучат в унисон (Stereoplay, апрель 2013 г.)

Осень будет жаркой!
Почти все уже знают, что Tok Tok Tok стали одними из самых востребованных в Европе исполнителей нового акустического соула, фанка и джаза. С момента основания группы, состоящей из певицы Токунбо Акинро и саксофониста Мортена Клейна, Tok Tok Tok трудно превзойти в плане живого присутствия. Теперь вышел их долгожданный новый альбом "She And He".

Как следует из названия, "She And He" содержит в основном песни о любви разного рода. Но если вы спонтанно подумали о балладах, то вы ошибаетесь. Несмотря на то, что их можно найти, Tok Tok Tok остались верны своей визитной карточке - сочетанию запоминающихся песен с драйвовым грувом. Благодаря захватывающему голосу Токунбо Акинроса "She And He" даже стал более компактным, песенным и дерзким по сравнению с предыдущими альбомами. Но не волнуйтесь, изысканная игра Мортена Кляйна на саксофоне не осталась без внимания и на этот раз.

Молодая американская певица и автор песен Мелоди Гардо действительно владеет блюзом. По качеству текстов и музыки можно предположить, что Мелоди Гардо уже имеет богатый творческий опыт. Однако на самом деле она начала заниматься музыкой лишь несколько лет назад. Ее дебютный альбом "Worrisome Heart" кажется, с одной стороны, знакомым, а с другой - необычайно удивительным.

Отзывы

M. Sohn в stereoplay 4 / 08: "Эта короткая, но в своей невинной чистоте невинной чистоте, это произведение убеждает своей с разнообразной инструментовкой - здесь было задействовано множество специалистов в работе принимали участие многие специалисты, и прекрасная постановка с ее бархатистым Прекрасное исполнение с бархатистым естественным звучанием подчеркивает Исключительный статус этого молодого исполнителя. Совершенно потрясающе"

Отзывы

немецкий джазовый саксофонист без мигалки уже тогда предвосхитил немногое из того, что должно было стать фьюжн в 70-е годы (аудио, 05 / 2011)

Молодая американская певица-песенница Мелоди Гардо по-настоящему владеет блюзом. Качество текстов и музыки говорит о том, что Мелоди Гардо уже имеет богатый творческий опыт. На самом деле, однако, она начала заниматься музыкой как следует только несколько лет назад. Ее дебютный альбом "Worrisome Heart", с одной стороны, кажется знакомым, а с другой - необычайно удивительным.

Отзывы

M. Sohn в стереоспектакле 4 / 08: "Этот короткий, но в своей невинной чистоте невинной чистоты, это произведение убеждает своей с разнообразным инструментарием - здесь было задействовано множество экспертов было привлечено много экспертов, и прекрасная постановка с ее бархатистой производство с его бархатистым естественным звучанием подчеркивает исключительный статус этого молодого художника. Совершенно удивительно"

Свой новый альбом Малия записала со швейцарским продюсером Борисом Бланком. Название "Convergence" переводится как "слияние" или "сближение". И это во многом именно так: слияние разных идей этих двух артистов, взаимодействие электронных звуков Бланка и органичного голоса Малии, слияние душевного звучания двух артистов приход душевной джазовой певицы на электро-сцену, где Борис Бланк уже много лет задает тон дуэтом Yello и прославился как смелый пионер сэмплирования.

Одиннадцать песен этого насыщенного альбома посвящены жизни и выживанию. Это гимны, полные трагических моментов и драматических реализаций, они рассказывают о призраках, проституции, рабстве, болезнях, духовности и, конечно, любви. Крутой ритм-н-блюзовый номер "I Feel It Like You" звучит так, словно он был написан для фильма о Джеймсе Бонде. Знатоки, конечно, вспомнят о сотрудничестве Йелло с великой Ширли Бэсси.
"Convergence" - первый альбом Бориса Бланка за пределами Yello.

Отзывы

"После трибьюта Нине Симоне, за который она получила премию Echo Jazz, певица с удивительно опытным голосом теперь показывает более личную, более уязвимую сторону на альбоме "Convergence". В основном она поет свои собственные песни, чьи иногда абстрактные, всегда живописные истории ... кажутся еще более вызывающими и интимными" (crescendo 07 / 2013)

"... британо-малавийская певица Малия блистает, заряжая этот утонченный электросоул выразительным вокалом, который тянется к джазу и блюзу в традициях Билли Холидей или Нины Симон" (Аудио, февраль 2014 г.)

"...Пьянящая смесь, которая мягко, но настойчиво втягивает слушателя в музыку" (stereoplay, февраль 2014 г.)

Нобелевский лауреат Тони Моррисон однажды прославил Нину Симону, сказав, что она "спасла нам жизнь", поскольку своими песнями Симона мотивировала и вдохновляла движение за гражданские права 1960-х годов. В ее песнях мир с редкой откровенностью увидел выражение гнева, силы и неуверенности в себе, когда мечта о мирных социальных переменах в пользу черной Америки была надолго похоронена со смертью Мартина Лютера Кинга-младшего. Подобно Дюку Эллингтону и Майлзу Дэвису, Симона отвергала слово "джаз" для своей музыки, поскольку для большинства белых оно означало "чернота и грязь": она, напротив, играла черную классическую музыку.

Спустя десятилетия, когда Малия записывает этот волнующий и самоопределяющийся альбом-трибьют Нине Симоне со своим французским трио, она проходит полный круг. То, что жизнь преподносила Нине сложные испытания на многих уровнях, подробно описано в ее автобиографии "Моя черная душа", но для Малии эти подробности имеют значение только тогда, когда она ощущает их в песне. Что Малию восхищает в Нине Симоне, так это ее дар превращать, казалось бы, простые вещи в жизни - боль и страсть, любовь и смерть - в нечто очень большое и свое собственное. Глубокие чувства, передаваемые голосом, хорошие тексты, поэзия которых способна проникнуть в самые разные жизненные миры. Малия очарована тем человеческим теплом, которое так присутствовало в музыке Нины. когда Нина поет такие классические песни, как "Don't Explain" и "Porgy", вы можете почувствовать, как именно они стали ее песнями благодаря ее интерпретации. Страдания и бесправие чернокожих американок - это проблема, которая очень волновала Нину в то время, и она была предана ей. Но сегодня меня трогает то, что ее песни остаются актуальными даже тогда, когда социальные обстоятельства изменились. Вот что я имею в виду под человеческой глубиной: когда тебя угнетают, ты должен бороться"

Малия любит песню "My Baby Just Cares", особенно за мелодию и то особое чувство, как прекрасно быть любимым. Малия хотела записать альбом баллад, поэтому даже в такой внутренне радостной песне, как "My Baby Just Cares", темп кажется сниженным вдвое. Песня "Don't Explain" - о противоположном, "о том, каково это, когда любишь не того человека, но остаешься вместе". В песне "Four Women" речь идет о разных переживаниях афроамериканских женщин, но Малия слышит и чувствует великую песню Симоны не только как исторический трактат о расизме и о том, что значила жизнь чернокожей женщины в США. Малия слышит и интерпретирует "Четыре женщины" как балладу о человеческой способности к страданиям: "Я могу отождествить себя с каждой из этих женщин. Я выросла в условиях сегрегации и угнетения, я узнала, что мир - это нечто большее, чем монополия белых людей" Великие песни, которые Малия выбрала для своего альбома, рассказывают о любви и упущенных возможностях в постоянно меняющихся вариациях, а тексты и мелодии проникают прямо в сердце. Что сделало Нину Симоне такой великой, так это ее художественная способность преодолевать расизм"

Малия выросла в Малави, ее мать была чернокожей, а отец - белым британским инженером. Малави была бывшей британской колонией, и на нее сильно повлияли сегрегация и расизм, поэтому совместная жизнь ее родителей не была предусмотрена и принесла проблемы. Малия описывает жизнь в бывшей колонии как замкнутую и немирную, отрезанную от Запада, "как в пузыре". Только когда она переехала в Лондон - Малии тогда было четырнадцать лет, - мир открылся для нее. Позже, когда она работала в джазовом ресторане, она научилась любить музыку, которую поет сама сегодня. Она открыла для себя хорошие пластинки, и Билли Холидей, Сара Воган, Элла Фицджеральд стали ее учителями. Джаз стал ее музыкой, а джазовое сообщество - новым домом. такие песни, как "Strange Fruit" и "Young, Gifted and Black", научили меня быть сильной и гордой. Мне не нужен был Duran Duran, для меня джаз стал саундтреком моей жизни"

Когда Малия сегодня поет Нину Симоне, это также связано с тем, что сейчас она чувствует в себе определенную зрелость, глубокое понимание, выходящее далеко за рамки языка. Это соответствует ее жизненному опыту - таким образом выразить благодарность наставнику. Истории, которые Симона пела и передавала, играют главную роль в интерпретациях Малии, Малия сохраняет эти мелодии минималистического пьянящего величия и еще больше усиливает их однозначным, выразительным прочтением. Когда Малия сегодня поет Нину Симоне, она думает о черной орхидее. "Редкая, прекрасная, мощная, мистическая, инопланетно-черная, ошеломляющая"

(jazzecho. de)

Отзывы

,,Сдержанно аранжированная джазовая классика, безжалостно хорошо спетая" (Rolling Stone, февраль 2012 г.)

"Спустя почти десятилетие после смерти Нины Симоне в 2003 году одна из ее внучек теперь преклоняется перед гением отраженной эмоциональности. черная орхидея" - так называется альбом, который Малия записала и спела с французским квартетом в честь мастера" (Аудио, март 2012 г.)