Oscar Straus (1870-1954) - Klavierkonzert h-moll (CD)

Оскар Штраус как композитор классической музыки

Оскар Штраус начал свою карьеру в кабаре, и не зря его первая оперетта «Весёлые нибелунги» 1904 года была полностью построена на комическом, представляя собой пародию на «Песнь о Нибелунгах», Вагнера и вильгельминизм. Как никто из своих венских современников, Оскар Штраус стал таким образом преемником Жака Оффенбаха — основателя того жанра, на последний расцвет которого Штраус, родившийся в 1870 году, вместе с Францем Легаром, Лео Фаллом и Эммерихом Кальманом оказал решающее влияние. Его «Серенада» для струнного оркестра написана в неизменно весёлом классическом стиле. Особенно последние две части — «Вальс» и «Алла марча» — своей элегантной фактурой уже напоминают более поздние оперетты. Совсем иначе построен высокоромантический фортепианный концерт си-минор. Хотя три части плавно перетекают друг в друга по образцу «новогерманского» стиля Франца Листа, они тем не менее остаются чётко различимыми и следуют образцу классико-романтического фортепианного концерта — то есть той формы, которой его учитель Брух придерживался до самого конца. Утверждение Оскара Штрауса о том, что он был «любимым учеником» Бруха, становится понятным благодаря этому романтическому фортепианному концерту, однако Оскар Штраус явно превосходит своего учителя, проявляет большую смелость в гармонии и скорее напоминает Листа, которого Брух отвергал так же, как и его концепцию плавно перетекающих друг в друга частей.

Информация о продукте

Оскар Штраус как композитор-классик

Поскольку Оскар Штраус начинал свою карьеру в кабаре, для него было вполне естественно сделать ставку на комедию в своей первой оперетте «Весёлые нибелунги» (1904) — пародии на «Песнь о Нибелунгах», Вагнера и вильгельминизм. Таким образом, Штраус, больше чем любой из его венских современников, стал наследником Жака Оффенбаха, основателя этого жанра, чей последний период расцвета оказал влияние как на Штрауса (родившегося в 1870 году), так и на Франца Легара, Лео Фалла и Эммериха Кальмана. «Серенада» Штрауса для струнного оркестра написана в неизменно лучезарном классическом стиле. Особенно последние две части, «Вальс» и «Алла марча», отличаются элегантной структурой, уже предвосхищающей позднейшие оперетты. Глубоко романтический Концерт для фортепиано с оркестром си минор демонстрирует совершенно иную композиционную концепцию. Несмотря на то что три части, основанные на «новогерманском» образце Франца Листа, образуют единое целое, они остаются чётко различимыми и следуют канонам классико-романтического фортепианного концерта — формы, которой его учитель Макс Брух придерживался до самого конца. Утверждение Оскара Штрауса о том, что он был «любимым учеником» Бруха, становится понятным благодаря этому романтическому фортепианному концерту, однако он значительно выходит за рамки стиля своего учителя, проявляет большую смелость в гармонии и больше напоминает Листа, которого Брух отвергал, равно как и его идею о том, что части должны составлять последовательности без перерывов.

Рецензии

klassik-heute.​de 08/2020: «Его вальсы — полные безудержно струящихся мелодий — блещут блестящей инструментовкой и удачно расставленными второстепенными партиями, оживляющими действие. Здесь слышен мастер в своей стихии.​»

«Вероятно, это было в 1893 году, когда Брух поддержал Штрауса в написании фортепианного концерта, результат которого очень сильно напоминает концерты конца XIX века и оставляет солисту много пространства, чтобы «блеснуть».​ Понятно, почему он более ста лет оставался незамеченным: в нём слишком много хороших мелодий.​ В нём используются захватывающие ритмы и смелые гармонии, так что это гораздо больше, чем просто очередной концерт.​ И снова преобладает весёлость; на самом деле медленная часть длится всего четыре минуты, после чего воодушевляющий финал напоминает нам о последующих опереттах!

Действительно, это идеальный диск для тех, кто хочет «поднять настроение»; лейбл cpo явно создал его так, чтобы вызвать улыбку даже на самых угрюмых лицах!» (http://operetta-research-center.org)