Свалка дисков

Эдвард Грегсон, английский композитор с мировым именем и один из ведущих композиторов своего поколения, чья музыка исполняется, записывается и транслируется во многих странах, в 2025 году отмечает свое восьмидесятилетие. Он по-прежнему активно сочиняет и выступает. В этом альбоме представлены три больших концерта, перемежающиеся двумя более короткими произведениями для фортепиано с оркестром. "Песня для Брэма" была написана в память о его большом друге и покровителе, дирижере Брэмвелле Тови. "Песня для Сью", переработка центрального ноктюрна из "Концерта для фортепиано и духового оркестра" (1966), - дань памяти его жене 2024 г. Одно из наиболее часто исполняемых произведений, "Концерт для тубы", было написано для Джона Флетчера, премьера которого состоялась в 1977 году. Премьера концерта Грегсона для альта и струнного оркестра "Три богини" состоялась в 2023 году под управлением Рэйчел Робертс. Богини, изображенные в трех частях концерта, - Морриган (кельтская королева-воительница и мать-земля), Афродита (греческая богиня любви и красоты) и Диана (римская богиня охоты). Концерт для гобоя "Видение во сне", премьера которого состоялась в Лидсе в 2020 году в исполнении музыкантов, представленных здесь, вдохновлен поэмой Сэмюэла Тейлора Кольриджа "Кубла Хан". Грегсон следует за повествованием и, таким образом, ближе всего подходит к симфонической поэзии - больше, чем в любом из других концертов. Произведения прозвучат в исполнении Филармонического оркестра Би-би-си под управлением Бена Гернона. Сам Эдвард Грегсон сыграет на фортепиано, а солистами выступят Дженнифер Галлоуэй (гобой), Росс Найт (туба) и Рэйчел Робертс (альт).

Первая симфония была в значительной степени вдохновлена бурным романом Уильяма Уолтона с овдовевшей баронессой Иммой фон Дёрнберг, с которой композитор познакомился в 1929 году и с которой жил в начале 1930-х годов. Хотя создание произведения заняло много времени, и особенно затянулась композиция финала, результат был в целом оценен как выдающийся успех. Джон Айрленд отметил: "В отличие от других английских симфоний, это произведение соответствует истинным традициям симфонической музыки. Оно просто колоссально, грандиозно, оригинально и будоражит эмоции до предела...". В 1950-е годы звезда Уолтона пошла на спад: его опера "Троил и Крессида" не была принята должным образом, а его "Виолончельный концерт" получил не менее негативные отзывы, поскольку его считали досадно старомодным из-за неоромантического стиля. Премьера произведения, заказанного Грегором Пятигорским (по предложению Яши Хейфеца), состоялась в Бостоне в январе 1957 года под управлением Чарльза Манча, а британская премьера - месяцем позже под управлением сэра Малкольма Сарджента. Уолтон не смог присутствовать на этом концерте, так как попал в больницу после автомобильной аварии во время путешествия из своего дома в Италии в Лондон. Это произведение, которое сегодня широко признано одним из в исполнении солиста Лондонской симфонии Джонатана Аасгаарда это произведение является одним из важнейших поздних сочинений Уолтона. Запись была сделана в объемном звучании и доступна в виде гибридного диска SACD и в формате Dolby Atmos Spatial Audio.

Шестой студийный альбом Джесси Джей "Don't Tease Me With A Good Time" - ее первый за почти восемь лет - это смелый калейдоскоп эмоций, в котором запечатлены взлеты и падения последнего десятилетия. Записанный в Лос-Анджелесе за последние пять лет, альбом получился эмоциональным, нефильтрованным и бескомпромиссным. Это музыка, которая носит свое сердце на рукаве и требует, чтобы ее прочувствовали на полную громкость.

Джесси Джей сотрудничает с Райаном Теддером (One Republic, Бейонсе, Адель), Джесси Бойкинсом III, Лосом Хендриксом (SZA, Брент Файяз), Марти Маро (JohnLegend, Анитта) и другими, чтобы создать работу, в которой без труда сочетаются альт-R&B, поп и современный R&B.

В 16-трековый альбом вошли такие синглы, как "Believe In Magic", глубоко личный "No Secrets" и эйфорический гимн "Living My Best Life", которые намекают на широкое звучание и тематику альбома. Завершает альбом баллада "Award Goes To", с которой Джесси Джей выступила на церемонии BAFTA Television Awards в начале этого года.

В 2001 году Ричард Рейнвос начал серию композиций, посвященных городу Венеция, под названием "la Serenissima". В настоящее время эта многолетняя работа состоит из семи композиций, две последние из которых являются предметом данной записи. Ян Хаге особенно известен как защитник и востребованный интерпретатор современной органной музыки. В 2006 году он был награжден серебряной медалью парижского Общества академических наук письма за заслуги перед французской органной культурой. Джейн Чепмен - одна из самых известных британских классических клавесинисток. Ее репертуар варьируется от старинной музыки до современного авангарда. Охарактеризованная газетой The Independent on Sunday как "самая прогрессивная клавесинистка Британии", а газетой The Guardian как "бесстрашная интерпретаторша современной музыки", она страстно стремится к созданию новой музыки для клавесина.

В честь 40-летия "Songs from the Big Chair", легендарного альбома группы Tears for Fears с хитом "Everybody Wants to Rule The World", переиздается в виде ремастера.

Издание на 3CD сочетает в себе ремастер оригинального альбома с подборкой би-сайдов, альтернативных версий и ремиксов, а также обложку, созданную по образцу легендарного оригинала 1985 года.

В честь 40-летия "Songs from the Big Chair", легендарного альбома группы Tears for Fears с хитом "Everybody Wants to Rule The World", переиздается в виде ремастера.

впервые "Songs from the Big Chair" выходит на прозрачном красном виниле с оригинальным альтернативным дизайном обложки. Это 2LP-издание также содержит подборку альтернативных версий и миксов, многие из которых впервые появляются на виниле. Обязательно для поклонников и коллекционеров.

TWICE празднуют свое десятилетие специальным альбомом под названием "TEN: The Story Goes On!"

Альбом доступен в трех версиях: Episode Version, Cast Version и Lemon Spark Vinyl Version.

Виниловая версия Lemon Spark включает в себя: фотокарточку с групповой фотографией, постер 12x24" и коврик для проигрывателя

Размеры: 316 x 316 x 5 мм

Группа TWS (SHINYU, DOHOON, YOUNGJAE, HANJIN, JIHOON & KYUNGMIN), известная своим освежающим шармом и очаровательными личностями, возвращается с четвертым мини-альбомом "Play Hard".

Альбом доступен в двух стандартных и одной компактной версиях: версия для игрового режима, версия для жесткого режима и компактная версия.

В компактную версию входят: одна обложка, одна фотокнига (12 страниц), одна обложка для CD, один CD, одна фотокарточка (2 из 12), одна текстовая бумага, одна ID-фотография (1 из 6)

Размеры: 132 x 144 x 7 мм

Группа TWS (SHINYU, DOHOON, YOUNGJAE, HANJIN, JIHOON & KYUNGMIN), известная своим освежающим шармом и очаровательными личностями, возвращается с четвертым мини-альбомом "Play Hard".

Альбом доступен в двух стандартных и одной компактной версиях: версия для игрового режима, версия для жесткого режима и компактная версия.

Две стандартные версии включают в себя: футляр, фотокнигу (80 страниц), магнитную закладку, открытку (1 из 6), сборник текстов, наклейку, сложенный постер, фотокарточку (2 из 12), коробку с компонентами, CD & Retail Exclusive, фотокарточку (1 из 6)

Размеры: 225 x 160 x 22 мм

Группа TWS (SHINYU, DOHOON, YOUNGJAE, HANJIN, JIHOON & KYUNGMIN), известная своим освежающим шармом и очаровательными личностями, возвращается с четвертым мини-альбомом "Play Hard".

Альбом доступен в двух стандартных и одной компактной версиях: версия для игрового режима, версия для жесткого режима и компактная версия.

Две стандартные версии включают в себя: футляр, фотокнигу (80 страниц), магнитную закладку, открытку (1 из 6), сборник текстов, наклейку, сложенный постер, фотокарточку (2 из 12), коробку с компонентами, CD & Retail Exclusive, фотокарточку (1 из 6)

Размеры: 225 x 160 x 22 мм

Лаура Ла Веккья, играющая на теорбе, представит программу из произведений самых выдающихся композиторов XVII века. Среди них - Алессандро Пиччинини, Иоганн Иероним Капсбергер, Беллерофонте Кастальди, Джироламо Вивиани, Джакомо Антонио Пфендер и Анджело Микеле Бартолотти. Всех их объединяет знакомство с контрапунктической композицией и мастерство ее исполнения. Это позволило им взаимодействовать с миром пения. Их произведения передают слушателю очарование величественного инструмента, способного на интенсивность и нежность, лиризм и поэзию

Карьера пианистки и композитора Джильды Руты охватила два века и два континента. Она также была педагогом и популяризатором музыкальной культуры. Неаполитанка переехала в США в 1894 году по приглашению компании Steinway & Sons. После ее смерти в возрасте 79 лет в Нью-Йорке в 1932 году она, к сожалению, была забыта. Ее фортепианные произведения сочетают лирическое очарование с техническим мастерством и свидетельствуют о глубокой чувствительности и незаурядном музыкальном интеллекте. От салонных жемчужин до виртуозных шедевров, они демонстрируют широкий диапазон и утонченность