Rock

Как отметил Rolling Stone в своей рецензии на альбом, в то время казалось, что группа Стинга способна "сыграть все, что угодно". Не менее примечателен и тот факт, что, несмотря на то, что в группе было 18 опытных музыкантов, включая бывшего саксофониста Дэвида Боуи Дэвида Сэнборна, альбом получился вибрирующим, что отражает вновь обретенную легкость Стинга. Ten Summoner's Tales - это, пожалуй, его самый энергичный релиз на сегодняшний день, напоминающий о джазовых экскурсах его ранних сольных альбомов, даже если теперь они подаются в более мягкой и удобной для радиостанций манере.

Если Стинг ждал хита, то он был сполна вознагражден. В то время как нигилистическая гранж-волна, казалось бы, поглотила все в США, а Великобритания увлеклась ретро-бритпоп-перезагрузкой, Ten Summoner's Tales с комфортом занял второе место по обе стороны Атлантики и получил три "Грэмми", включая "Лучшее мужское поп-вокальное исполнение" за одну из бесспорных вершин сольного каталога Стинга, "If I Ever Lose My Faith In You".

Отзывы

Audio 4/93: "...превосходная цифровая запись блещет классом игры, такими тонкостями, как хроматические гармоники, груды струнных, точно подмеченные духовые и проворный аптемп"
В. Теурих в Stereo 5/93: "Полна идей, Радости игры и остроумия"

Bon Jovi переиздали свой третий студийный альбом "Slippery When Wet". впервые выпущенный в 1986 году, он обеспечил американской группе международный прорыв. В стиле hair metal, Bon Jovi также способствовали взлету этого музыкального стиля. На обложке изображен мокрый мусорный пакет с размазанной надписью. Однако название 13-трекового альбома оказалось сложным. Помимо таких предложений, как "Guns N' Roses" и "Wanted Dead Or Alive", на выбор предлагался еще и "Slippery When Wet". То, что группа остановила свой выбор на "Slippery When Wet", стало возможным благодаря вдохновению, полученному во время посещения ночного клуба. Несмотря на то, что песня выдержана в стиле hair metal, нельзя не отметить элементы поп-рока и рока. Кроме "Never Say Goodbye", Bon Jovi задали на альбоме значительный темп. Группа вдохновлялась любовью и радостью жизни ("Livin' On A Prayer"). Только "Wanted Dead Or Alive" тематически выпадает из этой схемы.

Рецензии

ROLLING STONE ALBUM GUIDE ***1/2 "'Slippery When Wet", альбом, который в свои лучшие моменты - "You Give Love a Bad Name", "Wanted Dead or Alive" - обеспечивает Love a Bad Name", "Wanted Dead or Alive" - обеспечивает достаточную достаточно ослепителен, чтобы сделать бесстыдное позерство группы полупростительным бессовестное позерство группы полупростительным" ALL MUSIC GUIDE **** "...альбом содержит компетентный современный поп-рок, начиная с гитарных соло Эдди Ван Халена и заканчивая пением певицы гитарных соло до воодушевленного, хриплого вокала певца (который во многом обязан Брюсу Спрингстину) Джона Бон Джови, гитарист Ричи Самбора и автор песен по найму Десмонд Чайлд (Desmond Child) имели на уме не больше, чем девушки и рок-как-мифология"

альбом "Blue Moves" снова на виниле

В марте Элтон Джон отметил свое 70-летие. Кроме того, в 2017 году исполняется 50 лет со дня его сотрудничества с автором песен Берни Таупином. Две веские причины для переиздания на виниле некоторых классических произведений британского автора-исполнителя.

"Blue Moves" - одиннадцатый студийный альбом Элтона Джона. Первоначально он был выпущен 22 октября 1976 года и стал первым лонгплеем, выпущенным на его собственном лейбле The Rocket Record Company.

"Blue Moves" достиг третьего места в чартах Великобритании и США. Синглы включали песни "Sorry Seems To Be The Hardest Word", "Crazy Water" и "Bite Your Lip (Get Up And Dance)".

Для винилового переиздания альбом был ремастирован в 2017 году с оригинальных аналоговых лент Бобом Людвигом (Gateway Mastering) и отредактирован Шоном Мейджи в студии Abbey Road.

Классика, полностью ремастированная на виниле: одиннадцатый альбом Элтона Джона "Blue Moves".

Помимо "Blue Moves", в 2017 году на виниле будут переизданы альбомы "Tumbleweed Connection", "Honky Château", "Caribou", "Don't Shoot Me I'm Only The Piano Player", "Rock Of The Westies","The Big Picture " и "Empty Sky ".

После дебюта Джорджа Бенсона в 2006 году вместе с Элом Джарро с джазовым альбомом "Givin' It Up", он представляет "Songs And Stories" - альбом, который больше подходит для ритм-н-блюза и поп-музыки. Помимо классических произведений Джеймса Тейлора, Донни Хэтэуэя, Тони Джо Уайта и Кристофера Кросса, Бенсон интерпретирует песни, написанные специально для этого альбома Родом Темпоралом бенсон интерпретирует песни, написанные специально для этого альбома Родом Темпертоном, Ламонтом Дозиером, Биллом Уизерсом и Маркусом Миллером. Среди гостей поющего гитариста - Лала Хэтэуэй, Патти Остин, Ли Ритенур, Норман Браун, Вах-Вах Уотсон, Тониньо Орта, Стив Лукатер, Дэвид Пайч, Том Скотт и Джеральд Олбрайт. Мастер джаза, обладатель 10 премий "Грэмми", легендарный музыкант Джордж Бенсон 25 августа выпустит свой новый альбом Songs and Stories, второй для Concord Records / Monster Music. Альбом представляет собой коллекцию мелодий, написанных одними из самых плодовитых и ярких авторов песен за последние полвека. Некоторые из них были написаны специально для этой новой записи, например, песня Билла Уизерса (который вышел на пенсию, чтобы написать для Джорджа песню "A Telephone Call Away"), "Family Reunion" Рода Темпертона и "Living in High Definition" Ламонта Дозиера; другие песни, в том числе "Don't Let Me Be Lonely Tonight" Джеймса Тейлора, "Someday We'll All Be Free" Донни Хэтэуэя и "Rainy Night in Georgia" Тони Джо Уайта, были отобраны Бенсоном за их способность передать простые, но универсальные истины о человеческом опыте.
Продюсерами альбома Songs and Stories выступили лауреат премии "Грэмми", креативный директор Concord Джон Берк и известный басист/композитор/продюсер Маркус Миллер. Бенсон, Миллер, клавишник Грег Филлингейнс, гитарист Джубу и барабанщик Джон Робинсон составили основной состав проекта. К ним присоединились специальные гости: гитаристы Ли Ритенур, Стив Лукатер, Вах Ватсон и Норман Браун, вокалисты Лала Хэтэуэй и Патти Остин, клавишник Дэвид Пайч, саксофонисты Том Скотт и Джеральд Олбрайт, а также некоторые другие. "Брат, с такой командой можно сделать практически все", - сказал Бенсон. "Мы записывались в студии три дня подряд, и все, к чему мы прикасались, имело что-то такое, что заставляло нас всех радоваться тому, что мы там были. Это было просто правильное сочетание людей и материала"
И все же, по словам сопродюсера Миллера, при всем количестве высококлассных музыкантов самыми важными гостями являются авторы песен. "Смоки Робинсон не выступает на этой пластинке, но он все равно гость", - говорит он. "Ламонт Дозиер - гость. Билл Уизерс, Род Темпертон и Джеймс Тейлор - гости. Если взять замечательные песни таких авторов и отдать их в руки Джорджа Бенсона и отличной группы, то лучше просто уйти с дороги и позволить всему происходить, потому что в результате получится нечто великое"
Действительно, на пластинке запечатлен несколько недооцененный основной блеск его богатой карьеры: способность просто трогать людей с помощью подлинных текстов и красивых мелодий. На альбоме Songs and Stories музыкальный артистизм Джорджа Бенсона, пожалуй, никогда еще не был так ярко выражен.
В честь выхода альбома Songs And Stories поклонники могут посетить официальный сайт Бенсона georgebenson. com и получить бесплатную mp3-загрузку новой песни "Living In High Definition", написанной легендарным композитором Ламонтом Дозьером. Кроме того, на сайте поклонники могут посмотреть "The George Benson Sessions: The Making Of Songs And Stories", редкий, закулисный взгляд на процесс создания новой пластинки. Серия будет пополняться новыми видеороликами каждую неделю до и после релиза 25 августа.
Concord Records гордится сотрудничеством с компанией Monster Music®, которая в очередной раз представила новый альбом Джорджа Бенсона Songs and Stories на SuperDiscTM в формате High Definition SurroundTM Sound. Версия Monster® представляет собой двухдисковый пакет по специальной цене, состоящий из компакт-диска Songs and Stories, смикшированного в традиционном стерео, и бонусного DVD, содержащего миксы Monster в формате High Definition Stereo и Surround. Кроме того, на бонусном DVD представлены закулисные видеоматериалы о создании пластинки, включая подробное интервью с Джорджем Бенсоном. Благодаря инновационной технологии High Definition Surround компания Monster Music совершает революцию в области звукозаписи. Диски HDS SuperDiscs, записанные в максимально возможном разрешении, специально разработаны для передачи истинной гармонической глубины и тонального богатства музыки. HDS SuperDiscs, сертифицированные THX, передают музыку через акустическую систему 5.1 именно так, как ее слышал исполнитель в студии во время записи, так, как он хотел, чтобы вы ее услышали.

Отзывы

М. Брейнерс в журнале stereoplay 10/09: "Теплая гитара, мягкий голос: the Голос: Бенсон спускает с поводка свои фирменные знаки после того, как группа, окружающая бас-крэка Маркуса Миллера, опирается на соул и фанк Маркус Миллер опирается на соул и фанк, гитара на границе граничащая с джазом - она впивается в ноги"

Комментарий Оррина (из его новых примечаний): "Хотя я был очень впечатлен его работой с [Джоном Колтрейном], слушая [Маккоя Тайнера] в нью-йоркских клубах в последующие годы, я понял, как замечательно он развивается. Он был и остается одним из самых мощных пианистов, которых я когда-либо слышал; много лет назад он научился соединять эту силу с очень личной формой лиризма - необычное, уникальное сочетание. На мой взгляд, именно это соединение силы и красоты, как в сочинении, так и в игре, отличает "Fly With the Wind" и делает его, возможно, моим личным фаворитом среди 17 альбомов, над которыми я работал с этим выдающимся артистом в течение восьми лет нашей совместной работы в Milestone"

Персоналии: Маккой Тайнер на фортепиано и другие музыканты, включая флейтиста Хьюберта Лоуса, басиста Рона Картера, барабанщика Билли Кобэма

Live in Europe, знаменитый концертный альбом Creedence Clearwater Revival, впервые вышедший в 1973 году, теперь снова доступен в виде 2-LP версии!

Альбом был записан во время европейского турне группы в 1971 году, после ухода Тома Фогерти.