Фирма Concord Records

Peak Records / Concord Music Group с гордостью представляет дебютный альбом Уэйна Брэди, получивший соответствующее название - A Long Time Coming.

Обладатель премии "Эмми" - непревзойденный артист, чей талант поистине не знает границ. Как исполнитель на сцене, экране и вживую Брэди не имеет себе равных.

Но теперь он обратил внимание на свою первую любовь - музыку. На 12-трековом сборнике R&B представлены собственные композиции Брэди, а также его вдохновенные переделки таких классических песен, как "A Change is Gonna Come" Сэма Кука, "Can't Buy Me Love" группы The Beatles и "All I Do" Стиви Уандера

"Я всегда считала Уэйна Брэди удивительно талантливым исполнителем с невероятным голосом", - говорит Энди Ховард, президент Peak Records. когда его продюсеры спросили меня, буду ли я заинтересована в подписании контракта с Peak в качестве артиста, я ответила категорическим "да". Он не только представил потрясающий альбом, но и альбом, который очень проникновенен и превзошел все ожидания. Это действительно был "A Long Time Coming""

Для написания и записи альбома Брэди связался с The Heavyweights, суперзвездной продюсерской командой, состоящей из Джека Кьюджелла, Джейми Джонса и Джейсона Пеннока. Продюсеры The Heavyweights продали более 28 миллионов альбомов и работали с такими звездами, как Джим Брикман, Мартина МакБрайд и Destiny's Child.

Первый сингл, "Ordinary", - это среднетемповая песня, отдающая дань уважения великолепной простоте, которая встречается в повседневной жизни и любви. Песня написана группой Heavyweights, Сарой Нагурни и Уэлфордом Б. Уолтоном II, и дополнена тонким, проникновенным исполнением Брэди.

Талант Брэди слишком велик, чтобы ограничиваться каким-либо одним форматом. В настоящее время он играет главную роль в собственном шоу в Лас-Вегасе "Making It Up", которое идет с четверга по понедельник в отеле Venetian. В ревю представлены его легендарные музыкальные, танцевальные и импровизационные способности, за которые он получил премию "Эмми" во время участия в шоу "Чья бы линия ни была?"

Брэди, который также получил две "Эмми" как выдающийся ведущий ток-шоу за свое собственное синдицированное ток-шоу, осенью этого года вернется на телевидение в качестве ведущего хитового шоу канала Fox "Don't Forget the Lyrics". Кроме того, Брэди играл роль брата-гея Нила Патрика Харриса в сериале "Как я встретил вашу маму" и неудачливого бойфренда Тины Фей в "30 Rock"

У Чика долгая история фортепианных дуэтов, но он никогда не делал ничего подобного своему дуэту с блестящей молодой японской пианисткой Хироми.

Они поднимают авантюрный сет-лист, включающий произведения Телониуса Монка, Леннона и Маккартни, на новый, неземной уровень, обмениваясь проворными соло в глубоких, связующих ритмах. Выступления наполнены светом. Именно так звучат два гения, решившие немного повеселиться.

Вполне уместно, что эти двое играют вместе, ведь одно из первых публичных выступлений Хироми состоялось с Чиком в Токио. Тогда 17-летняя пианистка случайно познакомилась с Чиком и впечатлила его короткой импровизацией. На следующий вечер они сыграли дуэтом на его концерте. Здесь они встретились в знаменитом токийском джаз-клубе Blue Note.

В результате получилась беспрецедентная коллекция путешествий по истории фортепианного джаза.

У Чика долгая история фортепианных дуэтов, но он никогда не делал ничего подобного своему дуэту с блестящей молодой японской пианисткой Хироми.

Они поднимают авантюрный сет-лист, включающий произведения Телониуса Монка, Леннона и Маккартни, на новый, неземной уровень, обмениваясь проворными соло в глубоких, связующих ритмах. Выступления наполнены светом. Именно так звучат два гения, решившие немного повеселиться.

Вполне уместно, что эти двое играют вместе, ведь одно из первых публичных выступлений Хироми состоялось с Чиком в Токио. Тогда 17-летняя пианистка случайно познакомилась с Чиком и впечатлила его короткой импровизацией. На следующий вечер они сыграли дуэтом на его концерте. Здесь они встретились в знаменитом токийском джаз-клубе Blue Note.

В результате получилась беспрецедентная коллекция путешествий по истории фортепианного джаза.

Отзывы

Х. Стернер в stereoplay 12/08: "Такие классические вещи, как "How-Insensitive" или "Summertime", хит Битлз "Fool On The Hill" и "Spain" Кореа объединяют свои Их звуковые миры в однородный организм изобретательных равных партнеров"

Энди Бей остается тем, кем он был в момент создания этого альбома, - самым узнаваемым и, возможно, самым узнаваемым членом семьи Бей. Страшно одаренный певец, он может похвастаться впечатляющим диапазоном, который не скрывается за теплотой и непосредственностью его вокального инструмента... Из-за его выдающегося положения в трио, Andy and the Bey Sisters часто относят к категории групп-родоначальников - трио, которое дало старт карьере Энди Бея... Но думайте о нем прежде всего как о вокальной группе, которая, в свои лучшие времена, помогла установить, каких высот могут достичь сплетенные голоса". -Нейл Тессер [из новых примечаний к альбому]

(concordmusicgroup. com)

Этот 24-битный ремастированный диск представляет собой коллекцию из 18 величайших хитов, включая "Theme from Shaft", "Walk On By" и многие другие! Он также включает редкие фотографии и примечания Роба Боумана, автора удостоенной премии Grammy® книги "Soulsville U. S. A.: The Story of Stax Records".
(concordmusicgroup. com)

Этот 24-битный ремастированный диск представляет собой коллекцию из 20 величайших хитов, включая "Green Onions", "Time Is Tight" и многие другие! Он также включает редкие фотографии и примечания Роба Боумана, автора книги "Soulsville U. S. A.: The Story of Stax Records", удостоенной премии Грэмми®.

Нынешний состав оркестра Каунта Бейси перезаписал музыку этих утраченных записей в 2006 году. Вокал на альбоме "Ray Sings Basie Swings" был взят с заново открытых архивных пленок, и его блеск намного превзошел музыкальное воспроизведение того времени. Таким образом, после "Genius + Soul = Jazz" состоялась вторая встреча Рэя Чарльза и оркестра Каунта Бейси. Теперь в свежем биг-бэндовом звучании сегодняшнего дня!

Сенсационный альбом "Ray Sings, Basie Swings" блистает аранжировками таких светил, как Куинси Джонс и Джон Клейтон, Raylettes и солистов, таких как Джоуи ДеФранческо. Такие песни, как "Georgia", классика Beatles "Long And Winding Road", "Let The Good Times Roll", "I Can't Stop Loving You" звучат неслыханно свежо и впервые в популярном биг-бэндовом звучании.

Два ныне покойных гения, Рэй Чарльз и Каунт Бейси, наверняка были бы рады этому возрождению старых записей, которое столь же блестяще, сколь и необычно.

Информация о продукте:

Ray Sings, Basie Swings объединяет архивные, никогда ранее не звучавшие вокальные записи Рэя Чарльза с совершенно новыми выступлениями оркестра Каунта Бейси. Этот новаторский CD дает слушателям возможность услышать Рэя Чарльза на ослепительном пике его вокального мастерства. Диск Ray Sings, Basie Swings был создан с использованием самых современных технологий записи и микширования, обеспечивающих современное качество звука.

Краткое описание проекта....Производители этого диска обнаружили архивные записи живого выступления Рэя Чарльза и оркестра Каунта Бейси в 1973 г. Хотя вокал был превосходным, остальные элементы были крайне низкого качества. Они решили пригласить в студию нынешний состав оркестра Бейси и, используя новейшие технологии, тщательно и кропотливо наложили новый инструментальный фон на возвышающийся вокал Чарльза.

"Рэй Чарльз и Каунт Бейси были двумя самыми харизматичными личностями, которых я когда-либо знал. Я любил их обоих. Поэтому услышать эту удивительную совместную работу их музыкальных гениев - удовольствие высшего порядка. Когда технологии XXI века и вечная душа соединяются вместе, будьте внимательны! Этот альбом - на века" --- Куинси Джонс

Отзывы

Г. Фишер в Musikexpress 1/07: "Благодаря этому воскрешению Воскрешение Чарльза в 2006 году произошло благодаря продюсеру Джону Берку Бурк, которому попались пленки с записью концерта 1970-х гг 1970-х годов, на которых звучал только голос Крестного отца Рэя Только голос Godfather Ray соответствовал стандартам качества записи бёрк пригласил не кого иного, как Куинси Джонса и Джона Клэя джона Клейтона для переложения оркестровой основы Усилия того стоили, потому что свежеотшлифованный Орган Чарльза и отполированный до блеска каунтер и оркестр Каунта Бейси являются живым доказательством того, что живым доказательством того, что в этом величайшем хит-параде то, что просто что просто должно быть вместе"

Отзывы

М. Инхоффен в стереоспектакле 8/05: "I Think It's Going To I Think It Going To Rain Today" показывает его как проницательного "крунера" и артиста по стопам Гарри Конника-младшего Профессионалы, такие как трубач такие как трубач Джон Снейдер или клавишник Ларри Голдингс а также выбор авторов песен (Том Уэйтс, Том Уэйтс, Ларри Голдингс) авторов песен (Том Уэйтс, Рэнди Ньюман, Стинг, Вилли Диксон и др и др.) безупречен"

Композитор и пианист Сержио Мендес считается самым успешным бразильским артистом всех времен. Эти великие классические произведения также сделали Уильяма Адамса (will. i.am) поклонником Мендеса. Группа will. i.am The Black Eyed Peas сейчас занимает абсолютное первое место в международном поп- и негритянском музыкальном бизнесе.
Вместе со своим кумиром Сержио Мендесом были сделаны совершенно новые записи многих классических произведений Мендеса. Результат, "Timeless", просто захватывает дух и находится на пике популярности - will. i.am и Мендес грандиозно соединили урбанистические культуры Латинской и Северной Америки.
Они привлекли редко встречающийся состав музыкальных гостей: Justin Timberlake, Erykah Badu, The Black Eyed Peas (вкл. will. i.am, Jill Scott, The Black Eyed Peas). will. i.am, Jill Scott & Debi Nova), Black Thought (The Roots), Q-tip, Stevie Wonder, india arie и многие другие.
Это хип-хоп, соул, поп и R'n'B. Он проникает в ваши ноги, ваш желудок и имеет мелодию и душу для пятидесяти других записей - он действительно, действительно хорош!

Информация о продукте

Сержио Мендес - один из самых ярких артистов, родом из богатой в музыкальном и культурном отношении Бразилии. Его фирменное сочетание бразильской музыки с американской поп-музыкой, воплощенное в его группе Brazil '66 и таких мега-хитах, как "Mas Que Nada", сделало его одним из самых популярных и любимых бразильских артистов всех времен. Мендес снова и снова доказывает, что творческое новаторство и музыкальная доступность не должны быть взаимоисключающими понятиями. Напротив, они могут искусно сочетаться в праздничном музыкальном стиле, приглашающем всех на вечеринку. Говоря о новаторстве и инклюзивности, стоит отметить, что если кто и знает, как сделать музыку, которая заведет вечеринку, то это освежающе эклектичный вдохновитель Black Eyed Peas / рэпер / продюсер Will. i.am. Здесь, на вечеринке Серджио, список приглашенных гостей просто А-лист: Will. i.am (как продюсер и исполнитель), Black Eyed Peas, Q-Tip, Stevie Wonder, Jill Scott, John Legend, Erykah Badu, Justin Timberlake, Pharoahe Monch, Chali 2na, Black Thought (из The Roots), Marcelo D2 и другие. Сочетание классической, заразительной смеси бразильских ритмов босса-новы и самбы, джаза и поп-музыки Сержио Мендеса и свежего, как завтра, современного хип-хоп-продюсерского вкуса will. i.am - эта постоянно движущаяся смесь классических и современных звуков - одним словом, безвременье. (concordmusicgroup. com)

Отзывы

Н. Абу-Али в Audio 5/06: "Слияние городских ритмов и бразильской радости жизни бразильская жизнерадостность очень удачна" W. Zwack в Stereo 6/06: "Помимо классической самбы "Mas Que Nada", такие бразильские гимны, как "Samba Da Ben- cao" и "Berimbau" также удачно переделаны"

Этот альбом увековечивает трехдневное освящение нью-йоркского стадиона Citi Field (бывший Shea Stadium). Легендарный инаугурационный концерт на Сити Филд включает в себя завораживающие выступления Маккартни с песнями Битлз, Уингз и его сольными классическими композициями. Ограниченное делюксовое издание также включает DVD с записями телевизионных выступлений, документальный фильм с кадрами, снятыми поклонниками, и великолепное живое выступление 15 июля 2009 года на крыше театра Эда Салливана.

Информация о продукте

"Это были три замечательных вечера для группы, и для меня лично было очень волнительно снова открывать новый стадион на месте старого Shea Stadium, где мы играли 44 года назад. Еще более волнительно, потому что в этот раз нас было слышно!"

Историческое трехночное музыкальное крещение нью-йоркского стадиона Citi Field, за которым наблюдало более 120 000 зрителей и которое получило всеобщее признание как концертное событие века, будет увековечено 17 ноября, когда Hear Music / Concord Music Group выпустит альбом Good Evening New York City. Это знаменательное событие будет представлено в виде трехдискового (2 CD + 1 DVD) пакета с записью выступления Маккартни, ставшего событием 15 июля на сцене Ed Sullivan Theater (включая бонусные номера, не вошедшие в передачу Late Show with David Letterman). 30 с лишним песен и почти 3 часа музыки, вошедшие в альбом Good Evening New York City, обязательно пригодятся слушателям, желающим заново пережить концерты 17, 18 и 21 июля, тем, кто не смог приобрести билеты, и/или всем, кто интересуется аудиовизуальным документом о живой легенде. Good Evening New York City - это второй релиз Маккартни на лейбле Hear Music. Первым стал получивший широкое признание альбом 2007 года Memory Almost Full. Стандартная версия альбома Good Evening New York City будет продаваться в фирменных магазинах Starbucks в США и Канаде, а также везде, где продается музыка.

Концерты в июле 2009 года, ставшие первым музыкальным событием на стадионе Citi Field, расположенном на месте бывшего стадиона Shea Stadium, имели особое значение не только для Маккартни, но и для многих поколений его поклонников. Концерты проходили на том же самом месте, где в 1965 г. группа The Beatles отыграла 34-минутное шоу, ставшее прецедентом для современного стадионного рок-шоу, и где в 2008 г. Маккартни вместе с Билли Джоэлом провел последнее рок-шоу перед сносом стадиона. Как было показано в программе "Добрый вечер, Нью-Йорк", песня "I'm Down" из сет-листа 1965 года была возрождена для концертов на Citi Field, но на этот раз она исполнялась через громкоговоритель, который не перегружался кричащими фанатами (хотя несколько тысяч человек все же пытались это сделать). Среди других ярких моментов "Good Evening New York City" - верное исполнение классических песен Beatles "Drive My Car", "Got To Get You Into My Life", "The Long And Winding Road", "Blackbird", "Eleanor Rigby", "Back In The USSR", "Paperback Writer,", "Let It Be", "Hey Jude", "Helter Skelter" и другие, а также "Something", исполненная на укулеле, подаренном Полу Джорджем Харрисоном, и дань памяти Джону Леннону в виде попурри из "A Day In The Life" и "Give Peace A Chance"." Каштаны эпохи Wings включают "Band On The Run", "My Love", "Let Me Roll It" и пиротехнический тур-де-форс "Live And Let Die", а нестареющий сольный материал Маккартни варьируется от "Here Today" до бодрящих "Flaming Pie" и "Dance Tonight" и пары номеров с "Electric Arguments", альбома 2008 года, выпущенного под псевдонимом The Fireman.

На стандартном издании Good Evening New York City представлены концертные кадры, снятые режиссером Полом Бехером, который руководил визуальным оформлением концертов Маккартни на протяжении около 200 выступлений и более. Концерт из 33 песен продолжительностью 2 часа 40 минут был снят в формате High Definition с использованием 15 камер и цифрового видеоматериала, полученного с 75 флип-камер, которые раздавались поклонникам в течение трех ночей. Сведением звука в стерео и 5.1 занимался давний инженер Маккартни Пол Хикс (Paul Hicks), чьими заслугами являются недавние ремастеры "Битлз", "Антология Битлз", "Let It Be... Naked" и две премии "Грэмми" за работу над микшированием альбома "Битлз" Love.

Концерт Пола Маккартни в Citi Field 17-21 июля уже единодушно назван критиками и зрителями концертом всей жизни. (concordmusicgroup. com)

Рецензии

Audio 01/10: "Исторический, легендарный, грандиозный: на "Good Evening New Good Evening New York City" Маккартни более чем справедливо относится к своим и нынешним работам, от "I Saw Her Standing There" до "Highway" Standing There" до "Highway" (с альбома 2008 года "Fireman") -Альбома), битл проложил всегда зажигательную песенную и карьерную всегда зажигательную песенную и карьерную дугу"

Многих музыкантов регулярно спрашивают о том, какие песни оказали на них влияние. Пол Маккартни редко получал возможность поговорить на эту тему. Теперь, когда 3 февраля 2012 года выходит новый альбом "Kisses On The Bottom" (Hear Music / Concord Records), он предлагает нам взглянуть на "песни за песнями" - классику, на которой он вырос. В альбом также вошли две совершенно новые оригинальные песни.

песня "Kisses On The Bottom" была создана при участии продюсера Томми Липумы, лауреата премии "Грэмми", и в ней приняли участие Дайана Кралл и ее группа, а также приглашенные Эрик Клэптон и Стиви Уандер. Это очень личное путешествие по американским композициям, некоторые из которых Пол впервые услышал, когда его отец играл их на фортепиано дома. Альбом представляет собой музыкальное заявление, которое не может быть более аутентичным и смелым. Пол обдумывал этот проект более 20 лет, и это, пожалуй, последнее, чего ожидали от него поклонники. "Я просто сказал себе в какой-то момент, что если я не сделаю это сейчас, то этого никогда не произойдет", - объясняет Пол.

Если говорить коротко: Он просто почувствовал, что песни, которые "легли в основу значительной части творчества Джона и Пола", должны наконец получить заслуженное признание. Также на альбоме представлены две новые песни, написанные Полом в духе тех самых классических произведений.

"Когда я начал писать и сочинять, я понял, насколько хорошо структурированы эти песни, и мне уже кажется, что я многому научился на этом", - объясняет Пол. "Я думал, что такие артисты, как Фред Астер, были очень крутыми. Такие авторы песен, как Гарольд Арлен, Коул Портер и т.д., казались мне просто волшебными. А потом, когда я сам стал писать песни, я понял, насколько хорошо и красиво они написаны"

Для записи этого альбома Пол был полон решимости проложить новую дорогу и заручился поддержкой LiPuma и Diana Krall с группой, которые обеспечили чрезвычайно высокий уровень музыкального мастерства и полностью поняли чувства и уважение Пола к музыке. Студийные записи также стали новым вызовом для Пола: впервые он работал исключительно в вокальной кабине - без инструмента, без гитары, без баса и без фортепиано. В результате получились такие вокальные записи, каких мы еще никогда не слышали от Пола.

Он добавляет: "Это был очень спонтанный и очень естественный процесс. Это напомнило мне о том, как мы работали с "Битлз". Мы приносили песню в студию, пробовали несколько вариантов в непринужденной обстановке, а затем, когда у нас появлялась конкретная идея, мы делали запись. И пока мы это делали, каждый учил песню по ходу дела. Вот как это работало. Записи потом делались вживую в студии"

"Для меня было очень важно не выбирать самые очевидные песни. Многие из этих классических композиций не так хорошо известны, и я надеюсь, что для людей это будет приятным сюрпризом."

Альбом был записан на легендарных студиях Capitol Studios в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке и Лондоне в течение 2011 года. В двух оригинальных композициях "My Valentine" и "Only Our Hearts" в качестве приглашенных музыкантов участвуют Эрик Клэптон и Стиви Уандер соответственно.

Отзывы

an Affair of the Heart: Macca's Journey to the Golden Age" (Rolling Stone, февраль 2012 г.)

маккартни исполняет свинг как дань уважения и потому, что ему это нравится. Разумеется, и звучит он при этом великолепно" (Stereoplay, март 2012 г.)

В этом новом альбоме Пол Маккартни предлагает нам взглянуть на "песни за песнями" - классику, на которой он вырос. Это его дань уважения любимым песням, а также две совершенно новые оригинальные композиции.

В создании альбома принимали участие продюсер Томми Липума, лауреат премии "Грэмми", Диана Кралл и ее группа, а также Эрик Клэптон и Стиви Уандер.

Альбом был записан в течение 2011 года на легендарных студиях Capitol Studios в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке и Лондоне. В двух оригинальных композициях "My Valentine" и "Only Our Hearts" в качестве приглашенных музыкантов приняли участие Эрик Клэптон и Стиви Уандер.

Информация о продукте

Очевидно, Пол немного повеселился с выбором названия альбома, вызвав при этом некоторое замешательство у тех, кто исторически подвергает каждый его шаг микроскопическому изучению (многие зациклились на анатомической интерпретации!). Фраза "Kisses On The Bottom", однако, на самом деле происходит из открывающей альбом песни "I'm Gonna Sit Right Down And Write Myself A Letter". Песня, изначально ставшая хитом Фэтса Уоллера в 1935 году, открывается строками "Я сяду и напишу себе письмо, и буду верить, что оно от тебя. Я напишу слова, такие сладкие. Они собьют меня с ног. Много поцелуев на дне, я буду рад, что они у меня есть".

kisses On The Bottom" - это коллекция стандартов, которые Пол слушал в детстве, а также две новые композиции Маккартни "My Valentine" и "Only Our Hearts". Новый альбом Маккартни, созданный при участии продюсера Томми Липумы, удостоенного премии "Грэмми", и Дайаны Кралл и ее группы, а также Эрика Клэптона и Стиви Уандера, представляет собой глубоко личное путешествие по классическим американским композициям, которые, в некоторых случаях, юный Пол впервые услышал дома в исполнении своего отца на фортепиано. Полный треклист показывает, что Пол был одновременно трепетным и авантюрным в выборе песен.

Альбом был записан на легендарных студиях Capitol Studios в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке и Лондоне в течение 2011 г. На нем также присутствуют приглашенные музыканты Эрик Клэптон и Стиви Уандер, соответственно, на оригинальных композициях "My Valentine" и "Only Our Hearts". Эрик также участвует в композиции "Get Yourself Another Fool".

Концепция обложки альбома была разработана Джонатаном Шофилдом (визуальным директором Stella McCartney), а дизайн - Мэтью Купером (работавшим с такими исполнителями, как Arctic Monkeys и Franz Ferdinand). Для обложки альбома Пола сфотографировала его дочь Мэри Маккартни.

(concordmusicgroup. com)

Рецензии

"An Affair of the Heart: Macca's Journey to the Golden Age" (Rolling Stone, февраль 2012 г.)

маккартни делает свинг как дань уважения и потому, что он получает от этого удовольствие. Разумеется, и звучит он при этом великолепно" (Stereoplay, март 2012 г.)

не всем по вкусу, но, честно говоря, иногда это попадает прямо под кожу" (Good Times, апрель/май 2012 г.)