Фирма Eone Entertainment

Jolly Boys - самая долгоиграющая группа Ямайки, существующая с 50-х гг. Свое название они получили от Эррола Флинна (!), который в те времена был их самым большим поклонником (и дебоширил вместе с ними). Средний возраст участников группы - 78 лет (!), на фоне которых Rolling Stones выглядят новичками.

Сейчас они совершают прыжок через Атлантику, и группа привлекает большое внимание прессы просто потому, что у нее действительно уникальная история История группы, которая выходит за рамки этой статьи. The Jolly Boys играют в стиле менто, который принято считать предшественником регги, и благодаря своему кавер-альбому эта очень симпатичная группа должна завоевать немало поклонников и в Европе!

Продюсером альбома выступил Джон Бейкер, который уже был ответственен за карьеру таких групп, как Stereo MC's или PM Dawn, и в студии которого в Кингстоне записывали свои альбомы Jolly Boys, а также Эми Уайнхаус и Лилли Аллен!

Отзывы

"Интригующее введение или напоминание об этой замечательной, малоизвестной музыке" (bbc. co. uk)

"Результаты непостоянны, но всегда очаровательны. Песня Джонни Кэша "Ring of Fire" идеально вписывается в их приземленный стиль, а "Perfect Day" Лу Рида превращается в лилейную карибскую рефлексию" (guardian. co. uk)

"Любопытная попытка возродить ямайскую музыку менто (разновидность калипсо) путем привлечения ветеранов-семидесятников для записи сырых акустических переложений классики панка и повстанческого рока. Новизну искупает дебют вокалиста Альберта Минотта, который вкладывает в песни о сексе и наркотиках развязность и серьезность, способные сравниться с Джонни Кэшем. В 71 год родилась звезда" (telegraph. co. uk)

"Легкомысленные ребята, эти "Веселые ребята"! (Good Times, 10.11 / 2010)

Как только вы их слышите, вы сразу понимаете, что это Crowbar. Похвалы от Pitchfork, VICE и Metal Hammer... Дважды увековечены в "Бивисе и Батт-Хеде" на MTV. Группа почитается сломленными и подавленными - теми, кто изгоняет своих демонов с помощью наполненных дымом риффов меланхоличного опустошения. Crowbar - одна из тех групп, которые оказали далеко идущее влияние на несколько жанров и "помогли сформировать чертежи сладж-метала" (Kerrang!).

Песни Crowbar - это неприкрытые эмоциональные излияния, демонстрирующие жесткую решимость наряду с душевной ранимостью и неизменно отличающиеся сокрушительной тяжестью. "Zero And Below", завершающий плотный каталог группы ровно через дюжину студийных альбомов, является самым неапологетически жестким альбомом Crowbar со времен их знаковой пластинки 1998 года "Odd Fellows Rest". Спродюсированный, смикшированный и отмастеренный Дуэйном Симоно в студии OCD Recording And Production в Метайри, штат Луизиана, "Zero And Below" представляет собой трепетный олдскульный альбом, сбалансированный звучным мелодизмом, который поражает своей зрелостью. Такие песни, как "Chemical Godz", "Bleeding From Every Hole" и "It's Always Worth The Gain", показывают, что Crowbar умеют делать лучше, чем любая другая группа: мощную, атмосферную и сокрушительно тяжелую музыку. Crowbar, недавно отметивших свое 30-летие, возглавляет один из самых любимых музыкантов хэви-метала, риффовый лидер Кирк Виндштейн.

Двенадцатый альбом Crowbar был записан более традиционным способом: группа (теперь в нее официально входит басист Шейн Уэсли) села за стол переговоров, чтобы сочинить новые песни. Каждый из них внес свой вклад в качестве автора песен, а затем вернулся в студию вместе с Симоно, чтобы довести до ума десять сокрушительных треков "Zero And Below". На "Zero And Below" Crowbar вновь раскрывают свою магическую силу. Как однажды метко заметил Metal Hammer, Crowbar существуют "в одном жанре".

Вы наверняка уже знаете кое-что об Эйсе Фреле: он - оригинальный ведущий гитарист группы KISS (которую он основал в 1973 году). Он всегда был одним из лучших - его соло в песнях являются таким же неотъемлемым атрибутом KISS, как и 18-сантиметровые каблуки их обуви. И он всегда был самым крутым участником KISS - гордый рок-н-ролльщик, спокойный, загадочный - спросите Тома Морелло из Rage Against The Machine, Наоко Ямано из Shonen Knife или Аббата из Immortal. Даже те, кто не очень любит KISS, все равно любят Эйса.

Некоторые, возможно, не знают, что Эйс не является членом KISS с 2002 года, после того как закончил свою вторую карьеру в группе (есть еще "Космический человек", который играет соло с KISS, но это просто не Эйс). За время своего отсутствия в KISS (с 1983 по 1996 год и с 2002 по настоящее время) Фрэли построил самую успешную сольную карьеру из всех участников KISS, и это справедливо как для настоящего, так и для прошлого.

И Эйс по-прежнему находится на победной полосе. Он представляет Spaceman, свое нынешнее музыкальное приключение и первую сольную пластинку за последние четыре года. Из всех альбомов, выпущенных Эйсом вне KISS, Spaceman, пожалуй, наиболее близок к его высоко оцененному сольному диску 1978 года, как в моральном плане, так и в плане исполнения. Во-первых, потому что Эйс сам записал все гитары и - за двумя исключениями - все басовые партии. Его многолетнего барабанщика Антона Фига, чья дружба с Эйсом началась в 1978 году на этом альбоме, можно услышать на "Off My Back" и "Pursuit Of Rock And Roll" (к нему присоединились давние барабанщики Фрэли - Скот Куган и Мэтт Старр, которые также барабанили на Spaceman).

Кроме того, на новом альбоме присутствует тематически почти автобиографическая нить о его рок-н-ролльной жизни, которая, по словам Эйса, не планировалась в таком виде. Первый сингл "Bronx Boy" безошибочно указывает на корни Фрелея до его работы в KISS, когда он бродил по клубам с ирландской уличной бандой под названием Ducky Boys. Это, пожалуй, самая жуткая его песня на сегодняшний день, с начальным риффом, который бьет как джек-нож.

песня "Pursuit Of Rock And Roll" написана в традициях многих рок-песен, в том числе Литтл Ричарда и Rolling Stones, которые сделали Эйса тем, кем он является сегодня. Фрэли недвусмысленно заявляет, что рок - это все, что ему нужно: "Так надоело смотреть на реалити-шоу / и, как говорили "Битлз", нужно "Let It Be"" Его кавер-версия песни Эдди Мани "I Wanna Go Back" дышит жестким пауэр-попом. Этот номер был выбран Эйсом для его нового альбома. "Я лежал в постели с Рэйчел (Гордон), мы смотрели видео на YouTube, и вдруг появилась эта песня. Я сказал ей, что собираюсь сделать на нее кавер, потому что она как бы про меня"

"Не стоит беспокоиться, я скоро буду дома, потому что я качаюсь с ребятами", - поет Фрехли в песне "Rockin' With The Boys", рассказывающей о жизни в дороге. Эйс объясняет, что оригинальную версию этой песни он написал во времена расцвета KISS в семидесятые годы - если внимательно прислушаться, то можно считать, что этот номер является, так сказать, контр-проектом классической песни KISS "Beth", написанной Питером Криссом. И раз уж мы заговорили о коллегах по KISS, давайте вернемся к двум номерам Spaceman, в которых Эйс не играл на басу. Один из них - открывающая альбом "Without You I'm Nothing". Мощный басовый рык этой песни был написан Джином Симмонсом (Gene Simmons), который написал номер в соавторстве с Эйсом, как и "Your Wish Is My Command". Обе композиции были записаны в домашней студии Фрэли в Ранчо Санта Фе, штат Калифорния. Эйс вспоминает, как три часа бывшие участники группы провели вместе, сочиняя песни и поедая сэндвичи, как во времена KISS, когда они часто жили в одном номере отеля. Возможно, за прошедшие десятилетия между двумя музыкантами пролетело много маленьких ядовитых стрел, но их по-прежнему связывает тесная дружба, о чем свидетельствует и участие Эйса в проекте Simmons Vault Experience.

Его воссоединение с Симмонсом и вокалистом/гитаристом KISS Полом Стэнли (который аккомпанировал Эйсу в кавере на песню Free "Fire and Water" для альбома каверов Origins, Vol. 1 в 2016 году) может быть связано и с тем, что Фрелей уже более десяти лет не употребляет алкоголь (в сентябре он отметит 12 лет воздержания от алкоголя). Очевидно, что его здоровый образ жизни вызвал настоящую лавину продуктивности, которую он выпустил с альбомом Anomaly (2009) и диском Space Invader (2014) и которая сейчас достигла своего апогея в альбоме Spaceman (название альбома предложил сам Джин Симмонс).

Spaceman состоит из девяти солидных номеров, включая космический инструментальный трек, который вряд ли может быть более типичным для Эйса. "Quantum Flux" - классическая прог-н-ролльная композиция, написанная Фрэли, с пышной акустической гитарой и двухчастным соло. Поклонники, безусловно, обратят внимание на мрачное аутро композиции, напоминающее "Black Diamond" с дебютного альбома KISS 1974 года. Одновременно с сочинением и продюсированием нового материала Эйс безостановочно гастролировал, выступал на фестивалях, гастролировал по Америке, Австралии и Японии (в том числе вместе с великим Элисом Купером). Как всегда, Эйс путешествовал с такой интенсивностью, которую нам, простым смертным, наверное, никогда не понять - ведь он проживает свою жизнь с абсолютной страстью и продолжает бросать вызов всем трудностям. Поэтому, если вы когда-нибудь обнаружите в космосе Space Ace, у вас может быть только одна правильная реакция: "Эй, смотрите, это рок-н-ролл!"