Alcest - Kodama

Kodama" - пятый альбом пионеров блэк-гейза Alcest. Французский дуэт отмечает яростное возвращение к стилистическому максимализму своих ранних релизов, не отказываясь при этом от неустанного поиска новых звуков и свежих идей.

в переводе с японского "Kodama" означает "дух дерева" и "эхо", и своей структурой, динамикой и широкоформатным звучанием "Kodama" действительно является своего рода эхом классического альбома Alcest 2010 года "Écailles de Lune". Однако это не просто альбом в стиле "back-to-the-roots": на новой работе группа демонстрирует больше динамики, ритма и органичности, чем когда-либо прежде. С одной стороны, на альбом оказали влияние такие группы, как The Smashing Pumpkins, Tool, Dinosaur Jr, Grimes и The Cure, с другой стороны, "Kodama" предстает как "японский альбом" Alcest, поскольку он в значительной степени вдохновлен искусством и культурой Японии.

Навеянный аниме-фильмом Хаяо Миядзаки "Принцесса Мононоке", "Kodama" рассказывает о судьбе главной героини и в своей основе вращается вокруг чувства непринадлежности: жизни между мирами, между городом и природой, между физическим и духовным существованием. Эта двойственность играет решающую роль и в визуальном оформлении альбома, за которое отвечает французский дуэт графических дизайнеров Førtifem. Визуальное оформление отдает дань уважения японским иллюстраторам, таким как Такато Ямамото, работает с контрастными элементами, такими как природа/город, молодость/смерть, женственность/животное, и сочетает поэтические аспекты с более мрачными, не знакомыми по ранним работам Alcest.

Придав альбому культурную, стилистическую и композиционную нить, Нейге и Винтерхальтер уберегли "Kodama" от того, чтобы быть просто последней эволюцией в звучании Alcest - вместо этого они превратили его в нечто столь же редкое, сколь и захватывающее: жизненно важный, актуальный релиз пионеров, продолжающий новаторское наследие группы и вызывающий любопытство по поводу того, к чему они могут прийти дальше.

Отзывы

"Все песни окружены надежной пост-роковой оболочкой из реверберирующих гитар и атмосферного вокала. В таких песнях, как Eclosion или Je Suis D'ailleurs, эта оболочка пробивается контрабасом, скримингом и ворчанием. Когда эти противоположности сталкиваются, появляются лучшие моменты альбома" (MINT, №8, ноябрь 2016 г.)