Новинки в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Лос-анджелесское трио The Spyrals, исполняющее психоделический гаражный рок, возвращается на лейбл Fuzz Club с альбомом «Heavy Smoke» — своим первым релизом на этом лейбле после альбома «Same Old Line», выпущенного в 2020 году.

Во главе с гитаристом и вокалистом Джеффом Льюисом, а также Джорджией Фероче (клавишные / вокал) и Дэшем Боринштейном (ударные) группа сводит свой дисторшированный рок-н-ролл к его самой инстинктивной форме: живой, непринуждённой и прочно укорененной в груве. В то время как предыдущие альбомы колебались между резонирующим гаражным джанглом, блюзовым фуззом, психоделическими повторениями и солнечным кантри, «Heavy Smoke» объединяет все эти направления в то, что Льюис называет «микшером из всех этих стилей» — и нажимает на кнопку «Record», прежде чем момент успеет улетучиться.

Только что завершив тур по Западному побережью и полные энергии, они записали «Heavy Smoke» летом 2025 года в студии у бассейна барабанщика Даша в долине Сан-Фернандо. Группа записывала всё на 8-дорожечный магнитофон и собиралась раз в неделю в течение чуть больше месяца, причём каждая песня начиналась с риффа Льюиса и импровизированной джем-сессии. Многие аранжировки обретали форму практически сразу; первый или второй дубль становился готовой записью без инструментальных наложений.

«Настолько близко к живому выступлению, насколько это было возможно», — говорит Льюис: «Это действительно звучание нашей группы, так мы звучим, когда играем все вместе в одной комнате. Это казалось самой свободной записью, которую мы когда-либо делали. Это очень сырой звук. Минимальные эффекты. Просто найти грув и доработать его». Эта непосредственность придает «Heavy Smoke» сырую, физическую энергию, которая подпитывается непринуждённой химией группы, полагающейся больше на инстинкт, чем на совершенство.

О тематике текстов, проходящей красной нитью через «Heavy Smoke», Льюис говорит: «Кажется, через весь альбом проходит тема надвигающегося конца, смешанная с надеждой на то, что жизнь станет лучше. Возможно, это характерно для любого альбома Spyrals, но именно этот альбом — продукт времени, в котором мы живём. В текстах присутствует тема того, что мы никогда не сможем достичь той жизни, к которой стремимся. Нам приходится обменивать своё время на деньги, но ни того, ни другого у нас никогда не хватает. В музыкальном плане здесь присутствуют агрессия, тоска и блаженство. Важно принять, что жизнь состоит из взлетов и падений. Мы не можем иметь всё, что хотим, сразу или одновременно. Принять реальность и выйти за её пределы в свой собственный мир».

Энергичный, неприкрашенный и живой — альбом «Heavy Smoke» запечатлевает группу The Spyrals в их самой свободной и непосредственной форме.

В музыке бывают моменты, когда звезды складываются так, что происходит нечто совершенно особенное. Группа «Biff Baby's Allstars» — это дань уважения этим моментам: объединение выдающихся музыкантов, которых объединяет глубокая любовь к совместному музицированию, просто ради удовольствия. В центре всего стоит Стерлинг Болл, которого ласково называют «Бифф», чья страсть к музыке и дружбе объединила в одну большую семью некоторых из самых уважаемых музыкантов мира. То, что начиналось с неформальных джем-сейшенов и выступлений, переросло в нечто гораздо большее — музыкальное братство, в котором виртуозность сочетается с юмором, спонтанностью и чистым музыкальным удовольствием.

Эта пластинка воплощает этот дух. Благодаря меняющемуся составу, в который входят легендарные гитаристы, ритм-музыканты мирового уровня и друзья на всю жизнь, альбом «Biff Baby's Allstars» является свидетельством той магии, которая возникает, когда великие музыканты собираются вместе, не преследуя никакой другой цели, кроме создания великолепной музыки. В данном случае в этот меняющийся состав входят Джон Петруччи, Стив Вай, Джо Бонамасса и многие другие. Так что приготовьтесь.

«Biff Baby's Allstars» доступен в ограниченном тираже на прозрачном / чёрном мраморном виниле.

Ричард Томпсон — один из самых ярких авторов песен, гитаристов и продюсеров Англии. Впервые он стал известен в конце 1960-х годов как соучредитель, ведущий гитарист и автор песен новаторской фолк-рок-группы Fairport Convention. Покинув группу в 1971 году, Томпсон выпустил в 1972 году свой дебютный сольный альбом «Henry the Human Fly». Год спустя он начал записываться вместе со своей тогдашней супругой Линдой Томпсон, в результате чего появилось шесть получивших высокую оценку альбомов, в том числе «I Want to See the Bright Lights Tonight» (1974) и новаторский «Shoot Out the Lights» (1982). После распада дуэта Томпсон возобновил сольную карьеру с альбомом «Hand of Kindness» (1983) и впоследствии выпустил более двадцати студийных альбомов.

«you? me? us?», первоначально выпущенный в апреле 1996 года, является девятым студийным альбомом Ричарда Томпсона и одной из его самых амбициозных работ. Он вышел на лейбле Capitol Records, стал его четвёртым совместным проектом с продюсером Митчеллом Фрумом и был вторым альбомом Томпсона, номинированным на премию «Грэмми».

Альбом состоит из двух контрастных частей: «LP One Voltage Enhanced» — электрический сет с полным составом группы, в котором ярко проявляются лаконичное авторство Томпсона и его характерная гитарная игра. Такие композиции, как «Put It There Pal» и «Bank Vault in Heaven», подчеркивают его динамичную игру на электрогитаре. «LP Two Nude» — это минималистичный акустический контрапункт, в котором на первый план выходят скрипка или контрабас Дэнни Томпсона. Здесь на первый план выходит сложный стиль игры Томпсона на акустической гитаре, создающий более интимное и детализированное звучание. Две песни, «Razor Dance» и «Hide It Away», присутствуют на обоих винилах, причём каждая версия предлагает свою музыкальную перспективу. Альбом высоко ценится за метрическую сложность, лирическую глубину и исключительную музыкальность.

По случаю 30-летия альбома «you? me? us?» впервые выпущен в формате двойного винила, включающего как «Voltage Enhanced», так и «Nude» в оригинальном составе.

Музыку к фильму «Теория всего» написал исландский композитор Йохан Йоханнссон. Многослойные композиции Йоханссона создают захватывающий фон для романтической драмы о Стивене и Джейн Хокингах, которых в фильме играют Эдди Редмэйн («Отверженные») и Фелисити Джонс («Новый Человек-паук 2»). Он уже сочинял музыку для множества фильмов, в том числе для картины «Пленники» режиссёра Дени Вильнева и фильма «Макканик» Джоша К. Уоллера.

«Теория всего» — это необыкновенная и вдохновляющая история одного из величайших умов мира, астрофизика Стивена Хокинга, и двух людей, которые благодаря своей любви способны противостоять даже самым суровым испытаниям. Фильм основан на мемуарах Джейн Хокинг «Путешествие к бесконечности: моя жизнь со Стивеном» и снят лауреатом премии «Оскар» Джеймсом Маршем («Человек на проволоке»). После выхода в прокат фильм получил множество наград и номинаций, касающихся как самого фильма, так и актёрской игры Редмейна и Джонс, сценария Маккартна и музыки Йохана Йоханнссона. На 72-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» Редмейн получил награду в номинации «Лучший актёр в главной роли в кинофильме (драма)», а композитор Йохан Йоханссон — в номинации «Лучшая оригинальная музыка».

Саундтрек к фильму «Теория всего» выпущен ограниченным тиражом в 1 000 индивидуально пронумерованных экземпляров на виниле кремово-белого цвета.