Classic Rock

Новый стандарт инструментального рока

17 альбомов за 35 лет - впечатляющее достижение. Но еще более впечатляющим является то, что Джо Сатриани на протяжении всех этих лет сохраняет высокий уровень качества. он уже 15 раз номинировался на премию "Грэмми", но до сих пор не выиграл ни одной. Тем не менее, музыкант является одним из лучших гитаристов в инструментальном роке на сегодняшний день. Это подтверждает и его новый, 18-й студийный альбом "The Elephants Of Mars", который также знаменует начало его сотрудничества с лейблом earMUSIC.

Альбом создавался, как же иначе, во время пандемии короны и сопутствующего ей перерыва в концертах. Сатриани и его концертная группа писали и записывали 14 треков в разных точках земного шара. Но, несмотря на эти ограничения, а может быть, и благодаря им, они хотели сделать нечто более амбициозное, используя свое время для создания широкого набора песен, в которых проявились самые разные влияния. "Мы делали все. Мы пробовали самые безумные идеи. И мы попробовали каждую нашу идею, чтобы перевернуть что-то с ног на голову и посмотреть, что может получиться", - пишет Сатриани на своем сайте. "Sahara", первый сингл с альбома "The Elephants Of Mars", - лучший тому пример.

В процессе работы над новой пластинкой гитарист поставил перед собой задачу создать "новый стандарт" для инструментальных гитарных альбомов. Он хотел отойти от того, что сам называет "классическим роком" последних альбомов: "Я хочу показать людям, что в инструментальном гитарном альбоме может быть гораздо больше творческих и веселых элементов, чем, как мне кажется, используется в настоящее время", - говорит Сатриани.

Удалось ли ему это, вы сможете узнать, выпустив "The Elephants Of Mars" 8 апреля 2022 года. Альбом выходит в виде CD в футляре и дигипаке, в виде классического черного LP, а также, в соответствии с цветовой гаммой обложки, в виде оранжевого или фиолетового винила.

Отзывы

"Технически Джо Сатриани - один из лучших гитаристов своего поколения. Доказательством тому служат соло американца в его новых песнях, с которыми он снова и снова отходит от классического рока" (Stereo, май 2022 г.)

"Разнообразная, почти идеально поставленная гитарная работа с суверенным мастерством" (Аудио, июнь 2022 г.)

На собственном лейбле "Rare Diamonds Productions" королева металла DORO Pesch выпускает новое издание двойного LP "Magic Diamonds - Best of Ballads"

Новая обложка альбома Deep Purple

Легенды рока или нет, но Deep Purple - это прежде всего трудоголики. Спустя год после своего альбома номер один "Whoosh!" британские хард-рокеры выпустят в ноябре 2021 года новый, уже 22-й по счету, альбом под названием "Turning To Crime".

впрочем, слово "новый" применимо лишь в ограниченной степени, поскольку фактически это альбом каверов, сборник "старых" песен различных исполнителей, которым Deep Purple придали совершенно новую интерпретацию. "Turning To Crime" - это первый студийный альбом Deep Purple, состоящий исключительно из песен, которые не были написаны самой группой [...]", - говорится на специально созданном для альбома сайте.

В основу альбома легли классические рок-композиции, записанные Бобом Диланом, Флитвудом Маком, Бобом Сегером, Рэем Чарльзом и Куинси Джонсом, Cream, The Yardbirds и другими. Иэн Гиллан, Стив Морс, Роджер Гловер, Дон Эйри и Иэн Пэйс сами выбрали для "Turning To Crime" несколько своих любимых песен. Продюсер и друг Боб Эзрин, работавший с Deep Purple над их предыдущей трилогией альбомов ("Now What?!" [2013], "inFinite" [2017], "Whoosh!" [2020]), вновь стал важной частью новой студийной работы. С полным трек-листом пластинки можно ознакомиться ниже.

Пластинка будет выпущена в виде CD в jewel case или digisleeve, а также в виде двойного LP на классическом черном 180-граммовом виниле, а также лимитированного издания кристально-прозрачного винила в обложке gatefold. Также будет выпущен лимитированный бокс-сет с CD в digisleeve и черной шапочкой Deep Purple.

Одновременно с анонсом альбома Deep Purple уже выпустили первый сингл с "Turning To Crime" - песню "7 And 7 Is", которая была изначально написана Артуром Ли и записана его группой Love в 1966 году.

Альбом для сцены

За свою карьеру, которая насчитывает уже более 40 лет, Стив Вай неоднократно делал невозможное возможным, как в качестве "гитариста-каскадера" у Фрэнка Заппы, так и в качестве сольного музыканта. Он регулярно бросает вызов представлениям о традиционной игре на гитаре и композиции, что, по его признанию, не всегда входит в его намерения. "Я не сижу и не говорю: "Хорошо, что я могу сделать, чтобы расширить границы". Я говорю себе: "Хорошо, Вай, что ты сейчас сделаешь такого, что тебя заинтересует, что тебя увлечет, что будет отличаться от того, что ты делал раньше?"

Ответ на этот вопрос пришел в 2022 году в виде нового, десятого сольного альбома Вая "Inviolate", продолжения "Modern Primitive", вышедшего в 2016 году.

Изначально казалось, что у Вселенной другие планы на музыканта, ведь в начале пандемии Вай все еще был занят записью пластинки с сольными акустическими песнями с вокалом. Но затем его вынудили сделать перерыв сразу две травмы - три порванных сухожилия в правом плече, потребовавшие операции, и приступ фаст-пальца (триггерного пальца) в большом пальце левой руки, из-за которого ему было крайне сложно играть на своем инструменте. Когда он снова поправился, список из более чем 200 гастрольных дат заставил приостановить работу над акустическим альбомом и приступить к работе над гораздо более сценичным альбомом "Inviolate".

2022 готов, и Стив Вай описывает его, или не описывает, следующим образом: "Возможно, кто-то другой лучше меня объяснит, что это такое. Но это просто очень честная музыка. Потому что многие мои записи длинные, в них много концепций и историй, с которыми я играю. В этой пластинке ничего этого нет. Это девять довольно плотных, чисто инструментальных композиций, которые я хотел запечатлеть и записать, чтобы представить их поклонникам вживую"

Сказано - не значит сделано. альбом "Inviolate" будет доступен на CD и LP с 28 января 2022 года. Для тех, кто хочет послушать, Вай уже выпустил две композиции "Knappsack" и "Candle Power", в которых он в очередной раз, с помощью недавно изобретенной гитарной техники, раздвигает границы инструментальной гитарной музыки.

Отзывы

"Почти каждая из виртуозных фьюжн-рок композиций поражает новыми тембрами, особенно "Candlepower", сыгранная с чистым стратовским звуком, радует новыми приемами бендинга" (Stereo, март 2022 г.)

"Поэтому его десятый альбом часто звучит как Бретт, полный звуков, гаммы, реверберации и эха, гитарный рок-монстр-трак" (Stereoplay, март 2022)

"(...)Вай придумывает не столько песни, сколько экскурсии, в которых он демонстрирует, какие звуки он может извлечь из своего инструмента. Стилистически гитарный маг не знает границ; он знает - попеременно поддерживаемый басистами Билли Шиэном и Филиппом Байноу, барабанщиками Джереми Колсоном, Терри Боззио, Винни Колайутой и клавишниками Дэвидом Розенталем и Бобом Карпентером - как дать ему грув и пузыриться" (Good Times, апрель/май 2022 г.)

Бет Харт и "Бетховены" современной эпохи

Спустя три года после выхода своего последнего студийного альбома "War In My Mind", который занял шестую строчку в хит-параде, Бет Харт возвращается с новым альбомом в 2022 году. Вместо собственных песен американская блюз-роковая музыкантша и певица, ценный партнер по дуэту с Джо Бонамассой, на этот раз взяла за образец творчество легенды: "A Tribute To Led Zeppelin" - так называется ее кавер-пластинка.

На ней певица, номинированная на премию "Грэмми", воплощает один из самых глубоких своих проектов, воплощая голос Роберта Планта.

Альбом, состоящий из девяти песен, демонстрирует невероятный спектр, в котором двигались Led Zeppelin: от пауэр-рока до психоделики, фолка, джаза, прогрессивного рока, блюза, фанка, соула и других направлений. Слухи об альбоме ходили уже несколько лет. Движущими силами проекта стали продюсер Роб Кавалло (Green Day, Linkin Park, My Chemical Romance), который уже стоял за пультом предыдущего альбома, и Даг МакКин (Goo Goo Dolls, Адам Ламберт, Джерард Уэй). Кавалло, который сам исполнил несколько гитарных партий, собрал список высококлассных музыкантов, включая гитариста Тима Пирса (Bon Jovi, Bruce Springsteen, Tina Turner), басиста Криса Чейни (Rob Zombie, Jane's Addiction, Slash), клавишника Джейми Мухоберака (Bob Dylan, Iggy Pop, Rolling Stones) и барабанщиков Дориана Крозье (Celine Dion, Miley Cyrus, Joe Cocker) и Мэтта Лауга (Alanis Morissette, Alice Cooper). Оркестровые аранжировки выполнил Дэвид Кэмпбелл (Muse, Aerosmith, Beyoncé). Не хватало только последнего кусочка головоломки... голоса.

К слову, песня "Whole Lotta Love" уже давно была в концертной программе певицы. А свое уважение к Led Zeppelin она выразила так: "У них был огромный, неограниченный словарный запас. Когда я начала глубже изучать Zeppelin, я поняла, какой великий композитор Пейдж, и я даже не представляла, насколько эрудирован Плант. Вы должны помнить, что в то время они были еще детьми, а Пейдж всегда был гением, всегда находил новые способы получения новых звуков при работе в студии. Это феноменально. Они - Бетховены современной эпохи. Они безумны; это безумная музыка"

Тем не менее, Харт поначалу решил отказаться от проекта: "Я не собираюсь записывать весь альбом. Чтобы исполнить Zeppelin, нужно быть злым, чтобы правильно попадать в ноты. Я не могу этого делать; я много лет работала над тем, чтобы взять свой гнев под контроль", - сказала певица. К счастью, ее мнение должно было измениться: "Потом пришла пандемия и все, что с ней связано. И теперь я в ярости. Я позвонила своему менеджеру и попросила Роба и Дага прислать мне всю музыку, потому что теперь я готова петь эти песни"

Не успели мы сказать, как уже сделали: Помимо "Whole Lotta Love", ставшей открывающей альбом "A Tribute To Led Zeppelin", на пластинку попали такие классические песни, как "Kashmir", чарующая версия "Stairway To Heaven", фанковый кавер "The Crunge", попурри "Dancing Days/When The Levee Breaks" и "No Quarter/Babe I'm Gonna Leave You Now", "Black Dog", "Good Times Bad Times" и, наконец, оркестровая баллада "The Rain Song".

альбом "A Tribute To Led Zeppelin" доступен в виде CD, двойной пластинки на классическом черном виниле и двойной пластинки на оранжевом прозрачном виниле.

Отзывы

"Когда такой выдающийся талант, как Бет Харт, с которой любят музицировать Джефф Бек, Джо Бонамасса или Бадди Гай, осмеливается взяться за классику Led Zeppelin, можно ожидать великих свершений - и не только потому, что Бет Харт вдыхает блюз и может своим хриплым писком удивительно близко подойти к характерному голосу Роберта Планта" (Stereo, февраль 2022 г.)

"В конце концов, вокал Харт часто не не так уж далеко от Роберта Планта, когда когда она рычит с мстительностью или мурлычет с мурлычет" (Good Times, февраль/март 2022 г.)

"... Сильный проект!" (Stereoplay, февраль 2022 г.)

"... Бет Харт обладает огромной силой и, прежде всего, удивительно достоверно улавливает стиль и проток Планта. (...) Эмоциональный тембр, диапазон и интерпретационные способности Харт показывают, почему она является мерилом всех женских рок-вокалисток" (Аудио, март 2022 г.)

33 трека этого 3CD-сета были скомпилированы из следующих альбомов: Slaves And Masters (1990), The Battle Rages On (1993), Purpendicular (1996), Live In Europe 1993 (2006), Live In Stuttgart (2007) и Live At The NEC 1993 (2007).

Если на первом студийном альбоме "Slaves And Masters", выпущенном для Sony / BMG, за микрофоном выступал бывший вокалист группы Rainbow Джо Линн Тернер (Joe Lynn Turner), то на остальных композициях этого сборника пел Ян Гиллан (Ian Gillan). Гитарные партии исполняли либо Ричи Блэкмор, либо Стив Морс.

Переиздание легендарного альбома "7th Symphony" финского симфоник-метал-квартета.

На альбоме Blessings and Miracles легенда музыки и гитарный мастер Карлос Сантана представил один из самых амбициозных, вдохновенных и просто волшебных альбомов за всю свою долгую карьеру. Здесь есть захватывающие подвиги бравурной музыкальности, в которых гитарный мастер противостоит таким иконам, как Чик Кореа и Стив Уинвуд, умопомрачительные рокеры с Кирком Хэмметтом из Metallica и Кори Гловером из Living Colour, а также жанрово-изменяющиеся, наполненные крючками торжества с Робом Томасом, Крисом Стэплтоном Stapleton, G-Eazy, American Authors и Элли Брук, среди прочих

Первый сингл альбома, "Move", - это долгожданное воссоединение Сантаны и вокалиста Matchbox 20 Роба Томаса, и это сенсация. Томас динамичен и магнетичен, и ему вторят мощные вокальные таланты American Authors (особенно Зака Барнетта из группы, который исполняет главную партию во втором куплете). Сантана сопровождает эти грандиозные выступления так, как может только он, - искрометными соло, которые взрываются с тектонической силой.

На втором сингле "She's Fire", гипнотически проникновенной балладе, которая сливается с химией тела, Сантана вплетает свои изысканные гитарные мелодии в соблазнительный рассказ рэпера G-Eazy - сотрудничество, как разговор и действительно пленительное.

Сантана объединился с титаном кантри Крисом Стэплтоном для "Joy", душевного чуда, смешивающего кантри, регги, блюз и госпел, с припевом, которому можно подпевать. А в "America for Sale", отшлифованном метал-блюзе, к гитаристу присоединились вокалист Death Angel Марк Осегуэда (Marc Osegueda) и обладатель топора Metallica Кирк Хэмметт (Kirk Hammett). Тот, кто ожидает увидеть захватывающее гитарное вуду, не будет разочарован.

Сантана погрузился в работу над "Blessings and Miracles" на два года, выступая в качестве продюсера и сотрудничая с такими музыкантами и авторами, как Дайана Уоррен Diane Warren, Нарада Майкл Уолден Narada Michael Walden, Крис Стэплтон Chris Stapleton, Питер Стенгаард Stengaard и Грегг Уоттенберг Gregg Wattenberg. Это альбом, полный откровений и прозрений, с песнями, которые гарантированно зажгут плей-листы радиостанций и концертные площадки.

Альбом Pink Floyd "P. U.L. S.E. Restored & Re-Edited" впервые выходит на Blu-ray и DVD Deluxe Set!

Концертный фильм "P. U.L. S.E." -Концертный фильм (режиссер Дэвид Маллет) был заново отредактирован и восстановлен с оригинальных мастер-лент Обри Пауэллом / Hipgnosis в рамках выпуска альбома "The Later Years" в 2019 году.

Дизайн обложки, изначально созданный Стормом Торгерсоном и Питером Керзоном для DVD-релиза 2006 года, также был обновлен с помощью фотографий Обри Пауэлла / Hipgnosis и Руперта Трумана / StormStudios. В упаковку новой версии "P. U.L. S.E." также включен культовый пульсирующий светильник с CD-версии 1995 года, работающий от двух сменных батареек типа АА. Помимо концертного фильма, в делюкс-комплект также вошли музыкальные клипы, концертные фильмы на экране и другие бонусные материалы, такие как клипы с репетиций тура и документальные фильмы. Завершает делюкс-комплект 60-страничный буклет. "

Все концертные релизы Pink Floyd высоко ценятся, но немногие из них являются столь же блестящими и хорошо спродюсированными, как «P.U.L.S.E.», который считается последним великим концертным документом за всю карьеру Pink Floyd.
В него вошла «живая» версия легендарного альбома «The Dark Side Of The Moon» (1973), сыгранного целиком от начала до конца — это единственная полная концертная видеозапись со всеми песнями из треклиста. На выступлении, состоявшемся 20 октября 1994 года в лондонском зале Earl’s Court, Pink Floyd исполнили свои классические хиты, а также лучшие песни из нового (на тот момент) альбома «The Division Bell» (1994). Самыми яркими номерами стали «High Hopes», «Keep Talking», «Sorrow», «Wish You Were Here», «Comfortably Numb» и «The Great Gig In The Sky».
В переиздание также вошли клипы, видеоряды со сценических экранов, документальные съемки, кадры с репетиций и 60-страничный буклет.

пластинка "Slade Alive!" была выпущена 24 марта 1972 г. и стала первым концертным альбомом британской рок-группы. Пластинка достигла 2-го места в британском альбомном чарте и вошла в Billboard Top 200 в США (№ 158). С момента своего выхода "Slade Alive!" стал одним из самых популярных концертных альбомов всех времен.

К 45-летию первого релиза "Slade Alive!" лонгплей вышел в новом издании в серии "The Art Of The Album" на CD и LP. Помимо CD, альбом в формате книги в твердом переплете содержит 28-страничный буклет с подробной информацией и архивными фотографиями Барри Пламмера. В примечаниях, написанных музыкальным журналистом Крисом Ингхэмом, рассказывается об истории группы, создании альбома и его значении 45 лет спустя.

"Slade Alive!" - второй релиз в серии "The Art Of The Album". В эпоху мгновенного доступа к музыке с помощью потокового вещания и скачивания эта серия изданий BMG призвана переключить внимание на альбом как формат. в "The Art Of The Album" представлена классика, которая открыла новые горизонты в концепции, производстве, написании песен или жанре. В обширных текстах рассказывается о социальном контексте, в котором создавались альбомы, о ключевых участниках и соавторах, о мастерстве и подаче музыки, а также о влиянии альбома. Серия "Искусство альбома" прославляет альбом как вид искусства.

Отзывы

"Любители винила, которые избавились от своих старых LP, могут без колебаний взять это в руки здесь без колебаний" (Good Times, февраль/март 2022 г.)

Четыре номинации на премию "Оскар", 24 номинации на премии по всему миру и 21 награда, уже врученная за фильм и сценарий, говорят о том, что фильм находится в своем классе. Лучшие отзывы и восторженная реакция зрителей сопровождают юмористический спектакль "JUNO" режиссера Джейсона Райтмана, где бы он ни демонстрировался. Взросление и музыка - сегодня они вместе. И поэтому вполне логично, что JUNO сопровождается саундтреком, очарование которого просто неотразимо. В нем наиболее удачно сочетаются антифолк, фрик-песни и классика поп-музыки. В течение четырех недель альбом занимал первое место в цифровых чартах США и на iTunes. Только благодаря цифровым продажам JUNO - Music From The Motion Picture занял 8-е место в чартах Billboard и даже стал альбомом №1 в чартах США после выхода в продажу! Исполнительница главной роли Эллен Пейдж сама принимала участие в составлении трек-листа и добилась того, чтобы некоторые из ее любимых исполнителей сыграли ключевую роль в музыкальном оформлении фильма и саундтрека. Например, она предложила, чтобы ее героиня в фильме была представлена в первую очередь песнями Кимы Доусон (Kimya Dawson), которая только для саундтрека написала пять песен. Невероятное очарование ее песен, большинство из которых она исполняет только на акустической гитаре, подчеркивается не менее очаровательным музыкальным контекстом: Например, такие гранды андеграунда, как Belle & Sebastian, Cat Power и Moldy Peaches (состоящие из Кимы Доусон и Адама Грина, которого также очень хвалят в нашей стране), но также и такие опытные ветераны инди, как Sonic Youth. И для тех, кто занимается воспитанием (пост-)пубертатного потомства, здесь тоже есть свои приятности: Buddy Holly, The Kinks, Mott The Hoople и Velvet Underground дополняют саундтрек оригинальными версиями и в новом контексте выглядят как свежие композиции современной авторской сцены. Но главным событием, несомненно, является дуэт исполнителей главных ролей Эллен Пейдж и Майкла Сера, который, как и в фильме, подчеркивает драматическую кульминацию на саундтреке. "Anyone Else But You" - так называется струнный хэппи-энд, который в очередной раз суммирует самые прекрасные качества фрик-фолка: непосредственность, естественность и простоту. Безграничное удовольствие за пределами башен усилителей и высокотехнологичных студий.

Канадский гитарист и певец Рэнди Бахман покинул свою группу The Guess Who в 1970 г. на пике ее успеха. Он экспериментировал с несколькими составами, прежде чем в 1973 г. на сцену вышла группа Bachman-Turner Overdrive, в которую вошли его братья Роб (барабаны) и Тим (гитара), басист К. Ф. "Фред" Тернер, и выпустила свою первую пластинку.

С альбомом "Bachman-Turner Overdrive II", записанным в том же году и выпущенным в начале 1974 года, и хитом "Takin' Care Of Business" вскоре пришел международный успех. Позже, в том же году, вышел третий альбом "Not Fragile" с песней "You Ain't Seen Nothing Yet", которая должна была сделать группу бессмертной.

Новый ремастеринг от Michael J. Dutton
Multi-channel / Stereo
Все треки доступны в стерео и многоканальном режиме
SA-CD
Этот гибридный CD может воспроизводиться на любом стандартном CD-плеере

Первые два альбома ванкуверских канадцев 1973 года, BTOII даже стал хитом Top 5 в США.

Этот релиз и "At The Fillmore East" группы The Allman Brothers являются, пожалуй, двумя величайшими концертными альбомами в истории рок-музыки. Концерты Humble Pie были записаны 28 и 29 мая 1971 года в нью-йоркском районе Ист-Виллидж, всего за месяц до закрытия концертного зала Fillmore East.

Альбом продолжительностью 73 минуты содержит всего семь композиций, включая невероятные версии песни Dr. John "I Walk On Gilded Splinters" (+23 мин.) и 16-минутной песни Мадди Уотерса, который дал название "Rollin' Stone" другой английской группе.

Именно атмосфера и великолепное гитарное взаимодействие Питера Фрэмптона и Стива Марриотта делают эти записи настоящим шедевром. Вполне возможно, что это одна из тех записей, которые проложили дорогу жанру хард-рок и хэви-метал.

Трибьют-альбом

23 декабря 2020 года музыкальный мир простился с одним из своих великих и влиятельных рок-гитаристов: Лесли Уэстом. Американский музыкант был основателем, вокалистом и гитаристом рок-группы Mountain.

"Он был известен своим поклонникам по всему миру, но и другие музыканты восхищались им. Будь то звезды кантри, рэперы или музыканты хэви-метал - все они любили Лесли. Его это удивляло, но я думаю, что ему было приятно осознавать, насколько сильно он вдохновлял других музыкантов", - сказала вдова Уэста Дженни Уэст (Jenni West).

В 2022 году множество выдающихся поклонников вновь отдают ему дань уважения, выпустив трибьют-альбом "Legacy: A Tribute To Leslie West".

В альбом вошли такие друзья и коллеги, как Ди Снайдер и участник группы Twisted Sister Эдди Охеда, Робби Кригер, Слэш, Закк Уайлд, Ингви Мальмстин, Рэнди и Таль Бахман, Мартин Барре из Jethro Tull, Джо Линн Тернер, Чарли Старр из Blackberry Smoke, Эллиот Истон из The Cars, Джордж Линч, Марти Фридман, Стив Морс, Марк Лабель из Dirty Honey, Майк Портной и участники группы Уэста Бобби Рондинелли и Рев Джонс. В разных составах они перезаписали в общей сложности двенадцать композиций из каталога Уэста для альбома "Legacy: A Tribute To Leslie West". Полный трек-лист вы можете найти ниже.

Альбом, спродюсированный Дженни Уэстом, Бобом Ринге и Джоном Лаппеном, первоначально задумывался как ретроспективный трибьют музыке гитариста, в котором должен был принять участие и он сам. Однако за две недели до начала записи он скончался.

Рецензии

"Они сочетают собственное вдохновение с благоговением, не выдвигая себя на первый план (...)" (Good Times, апрель/май 2022)