Death Metal

Канадские дэткор-пионеры Despised Icon в 2022 году отмечают свое 20-летие, так что самое время заново открыть для себя начинания группы! Дебютный альбом "Consumed By Your Poison" (2002) и второй альбом "The Healing Process" (2005) теперь снова доступны на Century Media Records, как на лимитированном разноцветном (мраморном) 180-граммовом виниле с новым мастерингом, так и в виде бонусного CD и jewelcase CD с избранными дополнительными бонус-треками с DVD-шоу группы 2008 года.

песня "Consumed By Your Poison" впервые представлена на виниле, а "The Healing Process" - с альтернативным, ранее не издававшимся миксом/мастерингом Янника Сент-Аманда (Yannick St-Amand). Deathcore в лучшем виде!

Одна из самых революционных групп в истории тяжелой музыки, Orphaned Land - это неудержимая сила. Образовавшись в 1991 году в Израиле, эти самопровозглашенные "восточные металлисты" на протяжении последних 30 лет неустанно работали над тем, чтобы использовать свое творчество как средство распространения позитивного и мирного послания. На протяжении шести концептуально глубоких и музыкально ярких альбомов группа остается верной своему слову, объединяя поклонников по всему Ближнему Востоку и за его пределами, независимо от нации, лица или вероисповедания.

Торжественно вспоминая последние 30 лет мощной и важной истории группы, Orphaned Land выпускают бокс-сет Ltd. 8CD, включающий шесть полноформатных студийных альбомов и два бонусных CD, в комплекте с пронумерованным вручную сертификатом подлинности.

"Victory in Blood" - первый студийный альбом группы за более чем 10 лет и впервые после нашумевшего EP "Annihilation" 2018 года предлагает свежий материал.
Новый лонгплей можно считать еще одной вехой в долгой истории группы UNANIMATED и доказательством того, что они по-прежнему являются настоящими мастерами скандинавского Black / Death Metal с безумными мелодиями! Невероятная обложка и оформление были разработаны не кем иным, как Даниэле Валериани (Mayhem, Triptykon, Behemoth, Dissection и т.д. - это лишь некоторые из них).

Лимитированное издание на двойном виниле поставляется в обложке gatefold 180g с гравюрой на стороне D, арт-принтом и 12-страничным буклетом. Это эксклюзивное виниловое издание также включает кавер-версию бразильских легенд металла Sarcofargo, которая будет доступна только на этом формате.

Восьмипесенный сборник "Moonflowers" продолжительностью 52 минуты глубоко проникает в сердце опустошенной души главного автора песен Swallow The Sun Юхи Райвио. От драматичной "Enemy" и мрачной "This House Has No Home" до нежной "Moonflowers Bloom in Misery" и прекрасной "The Fight of Your Life" - "Moonflowers" настолько же полезен и динамичен, насколько совершенен и интимен. Участие Кэмми Гилберт (Oceans of Slumber), Антти Хюрюнена (Stam1na) и трио NOX - еще один повод высоко оценить последний прыжок Swallow the Sun в неизвестность.

The Lurking Fear, дэт-метал группа из Швеции, выпустит свой второй альбом "Death, Madness, Horror, Decay". Томас Линдберг Редант, вокалист At The Gates и т.д., является фронтменом группы и сказал об альбоме следующее:

"При работе над вторым альбомом мы действительно хотели создать более целостное впечатление от прослушивания. Первый альбом был просто взрывным, и мне нравится, что он такой динамичный, но мы много говорили об этом, и на этот раз мы хотели, чтобы альбом имел более единое звучание, так сказать..... Мы хотели, чтобы она звучала как группа с собственной индивидуальностью. Поэтому в этот раз работа над альбомом была более коллективной, и все авторы группы участвуют в большем количестве песен. Альбом по-прежнему динамичен, в нем есть как интенсивные, быстрые "рипперы", так и более тяжелые моменты, но общее звучание, на мой взгляд, стало более убедительным.

Мне также хотелось развить лирическую концепцию. Конечно, в альбоме по-прежнему много влияния Лавкрафта, но я также включил в него и некоторых современных писателей ужасов и философов. Думаю, это не совпадение, но в лирическом плане этот альбом ощущается как уродливый пасынок нового альбома At The Gates. Я углубился в идеи таких мыслителей, как Лиготти и Тэккер, добавив дополнительный слой космического ужаса к и без того лавкрафтианской вселенной The Lurking Fear. Это все те же основные идеи, но они, можно сказать, более развиты и философичны.

Кроме того, в этот раз мы больше общались с нашим продюсером Пером Столбергом (Per Stålberg), и мы с ним договорились о том, какой альбом мы хотим сделать. В новом альбоме больше всего, и мы чувствуем, что группа наконец-то полностью раскрыла свой потенциал. Веселитесь!"

The Lurking Fear, дэт-метал группа из Швеции, выпустит свой второй альбом "Death, Madness, Horror, Decay". Томас Линдберг Редант, вокалист At The Gates и т.д., является фронтменом группы и сказал об альбоме следующее:

"При работе над вторым альбомом мы действительно хотели создать более целостное впечатление от прослушивания. Первый альбом был просто взрывным, и мне нравится, что он такой динамичный, но мы много говорили об этом, и на этот раз мы хотели, чтобы альбом имел более единое звучание, так сказать..... Мы хотели, чтобы она звучала как группа с собственной индивидуальностью. Поэтому в этот раз работа над альбомом была более коллективной, и все авторы группы участвуют в большем количестве песен. Альбом по-прежнему динамичен, в нем есть как интенсивные, быстрые "рипперы", так и более тяжелые моменты, но общее звучание, на мой взгляд, стало более убедительным.

Мне также хотелось развить лирическую концепцию. Конечно, в альбоме по-прежнему много влияния Лавкрафта, но я также включил в него и некоторых современных писателей ужасов и философов. Думаю, это не совпадение, но в лирическом плане этот альбом ощущается как уродливый пасынок нового альбома At The Gates. Я углубился в идеи таких мыслителей, как Лиготти и Тэккер, добавив дополнительный слой космического ужаса к и без того лавкрафтианской вселенной The Lurking Fear. Это все те же основные идеи, но они, можно сказать, более развиты и философичны.

Кроме того, в этот раз мы больше общались с нашим продюсером Пером Столбергом (Per Stålberg), и мы с ним договорились о том, какой альбом мы хотим сделать. В новом альбоме больше всего, и мы чувствуем, что группа наконец-то полностью раскрыла свой потенциал. Веселитесь!"

Самая известная бельгийская дэт-метал команда Aborted на своем 11-м альбоме "ManiaCult" демонстрирует сокрушительную демонстрацию неумолимого и мерзкого дэт-метала. Такие выдающиеся композиции, как "Impetus Odi" и "Dementophobia", доказывают, что группа бесспорно заслужила свое место среди лучших дэт-металлистов.
"ManiaCult" представляет собой бурлящую смесь дэт-метала и закрепляет за Aborted статус одной из самых опасных дэт-металлических групп на планете. Вы были предупреждены.

Альбом будет доступен в виде CD jewelcase, черного гейтфолда LP (180-граммовый винил) + CD & poster, а также в виде делюкс CD бокс-сета Ltd., включающего металлическую булавку, фигурную нашивку и всплывающую открытку в формате CD.

После выхода EP "Interdimensional Extinction", Blood Incantation вернулись с 34-минутным мозговым вихрем мощного, атмосферного дэт-метала. Интенсивный и потусторонний Technical/Ambient/Funeral Death Metal "Starspawn" оставляет слушателя с трансцендентным, развоплощенным чувством в конце неизвестного измерения.

Записанный полностью в аналоговом формате, Blood Incantation обладает энергией и магнетизмом, которые ощутимо проникают через колонки в живом исполнении, а созвездия написания песен, производства и исполнения полностью совпадают. Переизданный на Century Media Records, альбом будет доступен в дигипаке в виде CD Ltd. и в виде 180-граммового черного LP и постера.

В 2020 году знаменитые финские металисты Swallow The Sun отмечали свой 20-й юбилей, когда сроки и планы пришлось менять из-за пандемии.
«Мы должны были дать юбилейные концерты в Европе и Северной Америке», — вспоминает вокалист Микко Котамяки. «Мы начали наш европейский тур в феврале 2020 года в Финляндии и отыграли 10 концертов. Через две недели все было отменено. К счастью, мы сняли и записали наш концерт в Хельсинки. Теперь его может увидеть каждый».

Особенности, которые отличают "20 Years of Gloom Beauty and Despair Live in Helsinki" от почти каждого концертного альбома, - это акустическое исполнение (со струнным квартетом) "Songs from the North II" и выбранный фанатами сет-лист, который включает не только некоторые из самых популярных песен группы ("Swallow (Horror, Part 1)", "Cathedral Walls"), но и множество концертных редкостей ("Empires of Loneliness", "Plague of Butterflies" и "Here on the Black Earth"). 

Прошло два десятилетия, а работа все еще остается потрясающей: магнум опус Opeth "Blackwater Park" насыщен необыкновенными мелодическими моментами, жуткой атмосферой и подвижной, но сокрушительной тяжестью. Этой работой шведские металлисты вышибли из прога хлипкие двери, накормили дэт-метал космическим калейдоскопом и познакомили целое поколение музыкальных ботаников с миром неограниченных музыкальных возможностей.

Переиздание на лейбле Music For Nations будет с любовью отпечатано на тяжелом аудиофильском виниле, в различных вариантах делюкс и в рукаве с обложкой gatefold, с обновленными примечаниями и благодарностями. Варианты делюкс, включая CD в твердом футляре, содержат обновленный буклет с новыми примечаниями, никогда ранее не публиковавшимися воспоминаниями о группе и эксклюзивными материалами, предоставленными сообществом поклонников Opeth. Это издание является обязательным для приобретения как энтузиастами Opeth, так и любителями и случайными слушателями.

Во многих отношениях "Blackwater Park" можно рассматривать как ответ Opeth на "Revolver" The Beatles - оба бескомпромиссные и экспериментальные, но в равной степени коммерчески жизнеспособные и нерушимые шедевры.

Микаэль Окерфельдт (Mikael Åkerfeldt) комментирует:

"Я знаю, что "Blackwater Park" стал для нас ступенькой к профессионализму. С тех пор группа занимала все наше время, и мы никогда не оглядывались назад. Всегда вперед".

Хорошо известно, что продюсировать альбом пришел Стивен Уилсон, и это стало началом дружбы на всю жизнь. Я думаю, что песни отличались от того, что делали большинство других групп в то время, но продюсирование определенно выделило нас среди остальных. Стивен помог раскрыть настоящую силу группы, которой была и остается наша многогранность"

После четырех альбомов фантазийной и заразительной тяжелой музыки группа была готова сделать заявление, определяющее ее карьеру. В то время металлический мир пребывал в состоянии пост-гранжевой растерянности, а Opeth прокладывали свой собственный творческий путь, причем бесстрашно. В 2001 году прог только реабилитировался в глазах мейнстрима, но в подъеме Opeth все равно было что-то дерзкое. С несколькими песнями, превышающими десятиминутную отметку, "Blackwater Park" не был коммерческим компромиссом. Напротив, популярность и признание доказали несколько ценных моментов: поклонники музыки (и металлисты в частности) зачастую гораздо более непредвзяты, чем это принято считать, и что глубина, тонкость, изысканность и воображение - все это достойные внимания аргументы.

Пластинка уже пользуется стабильно растущей репутацией и была хорошо принята как поклонниками, так и критиками. Благодаря новой технике продюсирования Стивена Уилсона, более длительному времени записи и новому составу, альбом заставил своих коллег казаться тонкими, маленькими и бесцветными по сравнению с ним. От возвышающегося величия The Leper Affinity до психоделического прилива и отлива заключительного заглавного трека, Blackwater Park блистал головокружительной динамикой и жанровой изобретательностью, но он также был благословлен мелодией: огромные, жизнеутверждающие мелодии и парящие припевы, мгновенно запоминающиеся гитарные ходы и, в более мягких треках, таких как Harvest и инструментальная Patterns In The Ivy, вспышки изысканной, хрупкой сдержанности.

"Blackwater Park" не сделал Opeth миллионерами, но он познакомил группу с гораздо более широкой аудиторией и вывел ее из несколько ограниченных рамок металлического андеграунда на более широкую металлическую сцену и, что казалось вполне правильным, в мир прогрессивного рока. Тем временем Opeth провели последующие два десятилетия, постоянно развиваясь и выпуская еще множество новаторских и расширяющих сознание шедевров. Из неуверенных новичков они превратились в одну из самых выдающихся концертных групп в мире, а их музыка продолжает оставаться одним из главных маяков в мире тяжелого и альтернативного рока.

Рецензии

"... альбом, с которым opeth в свое время сделали большой шаг вверх по карьерной лестнице, теперь дополнен концертным концертным бонус-треком ("The Leper Affinity"), альбомом "The Affinity"), доработано оформление медиа-бука ("The Leper Affinity") и добавлены новые примечания к альбому доработано, а также написаны новые примечания написаны" (Good Times, август/сентябрь 2021 г.)

Прошло два десятилетия, а работа все еще остается потрясающей: магнум опус Opeth "Blackwater Park" насыщен необыкновенными мелодическими моментами, жуткой атмосферой и подвижной, но сокрушительной тяжестью. Этой работой шведские металлисты вышибли из прога хлипкие двери, накормили дэт-метал космическим калейдоскопом и познакомили целое поколение музыкальных ботаников с миром неограниченных музыкальных возможностей.

Переиздание на лейбле Music For Nations будет с любовью отпечатано на тяжелом аудиофильском виниле, в различных вариантах делюкс и в рукаве с обложкой gatefold, с обновленными примечаниями и благодарностями. Варианты делюкс, включая CD в твердом футляре, содержат обновленный буклет с новыми примечаниями, никогда ранее не публиковавшимися воспоминаниями о группе и эксклюзивными материалами, предоставленными сообществом поклонников Opeth. Это издание является обязательным для приобретения как энтузиастами Opeth, так и любителями и случайными слушателями.

Во многих отношениях "Blackwater Park" можно рассматривать как ответ Opeth на "Revolver" The Beatles - оба бескомпромиссные и экспериментальные, но в равной степени коммерчески жизнеспособные и нерушимые шедевры.

Микаэль Окерфельдт (Mikael Åkerfeldt) комментирует:

"Я знаю, что "Blackwater Park" стал для нас ступенькой к профессионализму. С тех пор группа занимала все наше время, и мы никогда не оглядывались назад. Всегда вперед".

Хорошо известно, что продюсировать альбом пришел Стивен Уилсон, и это стало началом дружбы на всю жизнь. Я думаю, что песни отличались от того, что делали большинство других групп в то время, но продюсирование определенно выделило нас среди остальных. Стивен помог раскрыть настоящую силу группы, которой была и остается наша многогранность"

После четырех альбомов фантазийной и заразительной тяжелой музыки группа была готова сделать заявление, определяющее ее карьеру. В то время металлический мир пребывал в состоянии пост-гранжевой растерянности, а Opeth прокладывали свой собственный творческий путь, причем бесстрашно. В 2001 году прог только реабилитировался в глазах мейнстрима, но в подъеме Opeth все равно было что-то дерзкое. С несколькими песнями, превышающими десятиминутную отметку, "Blackwater Park" не был коммерческим компромиссом. Напротив, популярность и признание доказали несколько ценных моментов: поклонники музыки (и металлисты в частности) зачастую гораздо более непредвзяты, чем это принято считать, и что глубина, тонкость, изысканность и воображение - все это достойные внимания аргументы.

Пластинка уже пользуется стабильно растущей репутацией и была хорошо принята как поклонниками, так и критиками. Благодаря новой технике продюсирования Стивена Уилсона, более длительному времени записи и новому составу, альбом заставил своих коллег казаться тонкими, маленькими и бесцветными по сравнению с ним. От возвышающегося величия The Leper Affinity до психоделического прилива и отлива заключительного заглавного трека, Blackwater Park блистал головокружительной динамикой и жанровой изобретательностью, но он также был благословлен мелодией: огромные, жизнеутверждающие мелодии и парящие припевы, мгновенно запоминающиеся гитарные ходы и, в более мягких треках, таких как Harvest и инструментальная Patterns In The Ivy, вспышки изысканной, хрупкой сдержанности.

"Blackwater Park" не сделал Opeth миллионерами, но он познакомил группу с гораздо более широкой аудиторией и вывел ее из несколько ограниченных рамок металлического андеграунда на более широкую металлическую сцену и, что казалось вполне правильным, в мир прогрессивного рока. Тем временем Opeth провели последующие два десятилетия, постоянно развиваясь и выпуская еще множество новаторских и расширяющих сознание шедевров. Из неуверенных новичков они превратились в одну из самых выдающихся концертных групп в мире, а их музыка продолжает оставаться одним из главных маяков в мире тяжелого и альтернативного рока.