Electro/Ambient

Второй альбом Love Is Real американского lo-fi/darkwave исполнителя Джона Мауса, вышедший в 2007 году, наконец-то снова доступен на LP.

Клаус Шульце посвятил проект Wahnfried сотрудничеству с другими артистами. Они могли быть представителями самых разных жанров. Для записи альбома 1996 года "Trance Appeal" Шульце работал с музыкантом Йоргом Шаафом (компьютер, клавишные).

"Trance Appeal" был выпущен незадолго до "Are You Sequenced?" (также 1996), и не без причины, потому что KS рассматривал эти два альбома как единое целое: "Потому что у них есть эта "техно-трансовая привлекательность"" Шульце рассматривал техно 90-х - по крайней мере, частично - как логическое развитие электронной музыки, которое он сознательно принял. Тем не менее, "Trance Appeal" с первой до последней ноты звучит на все 100 процентов как Клаус Шульце

, как утверждает немецкий журнал "Keyboards": "На "Trance Appeal" наведены мосты между традицией и современностью, Берлинской школой и Рейв-обществом. Внятно и танцевально. Отлично!" Бонус-трек "Marooned" был записан на более поздней студийной сессии с Йоргом Шаафом.

Отзывы

"Берлинская школа встречается с рейвом! Здесь также есть бонус-трек 13-минутная "Marooned" была записана в 2001 году вместе с клавишником Йоргом Шаафом в студии Студии Шульце в Хамбюрене в 2001 году" (Good Times, апрель/май 2018)

Безусловно, есть группы, которые достигли более высоких позиций в чартах, продали больше альбомов и заполнили большие залы, чем Anvil. Тем не менее, вряд ли какая-либо другая металлическая группа пользуется таким уважением среди коллег, как канадский коллектив, возглавляемый певцом/гитаристом Стивом "Липсом" Кудлоу и барабанщиком Роббом Райнером.

Среди самых известных поклонников Anvil - такие мировые звезды, как Metallica и печально покойный Лемми из Motörhead, которые неоднократно выражали свое безоговорочное уважение. Причины такого уважения очевидны: с 1978 года Anvil являются олицетворением страстной хэви-метал группы, которая не позволила сбить себя с курса невзгодам, неблагоприятным обстоятельствам и деловым неувязкам. Их новый альбом Pounding The Pavement доказывает правоту этого бравурного упорства: Anvil еще никогда не звучали так многогранно, решительно и вдохновенно.

Почему Pounding The Pavement так убедителен? У Кудлоу есть очень простое объяснение: "Сочинение песен началось сразу после того, как был закончен наш последний альбом Anvil Is Anvil, - объясняет он, - так что мы сразу же снова были нацелены на будущее. Когда последний альбом был закончен, все уже точно знали, что мы только что сделали и как должно звучать будущее Anvil" Несмотря на разнообразие идей, Кудлоу, Райнеру и их басисту Крису Робертсону удалось вернуть к жизни типичные черты этой необычной группы.

Важный аспект для альбома Anvil, ведь традиции и надежность играют в этой группе существенную роль. Кудлоу: "Конечно, мы всегда черпаем вдохновение из предыдущих релизов, но всегда с целью обновления характерного звучания Anvil. Многие фанаты просят, чтобы мы играли так же, как в так называемые старые добрые времена. Поэтому время от времени я стараюсь вернуть то трепетное ощущение, которое было в старых песнях. Однако речь всегда идет об основном ощущении того времени, а не о копировании уже существующей песни"

Этот важный аспект проявляется на Pounding The Pavement в типичных для Anvil паровых ударных песнях, таких как "Smash Your Face", "Rock That Shit" или "Ego", в которых Кудлоу накладывает свои острые как бритва гитарные риффы на динамичную ритмическую основу Райнера и Робертсона и придает дополнительную резкость своим обычным грубым вокалом. Но есть и необычные номера, такие как "Warming Up", в которой Anvil превращают своеобразный свинг-джаз в мир рока и металла. Самой удивительной, однако, является песня "Nanook Of The North" с текстом о судьбе эскимосов: "Как канадская группа, мы хотели затронуть именно канадские темы", - объясняет Кудлоу. "Мне вспомнился курс истории кино, который я проходил в колледже, где я узнал об одном из первых в мире телевизионных документальных фильмов. Я искал информацию в Интернете и наткнулся на необычное пение эскимосов с обертонами. Я был совершенно очарован и сразу понял, что должен сделать: написать песню с этим типичным племенным чувством. Фильм, о котором шла речь, был снят в 1920-х годах и назывался "Северный Нанук", по имени главного героя. Так я нашел название и тему"

Pounding The Pavement был создан в студии Soundlodge в Раудерфене на северо-западе Германии. Здесь Anvil нашли не только необходимый покой и уединение, чтобы полностью сконцентрироваться на записи, но и идеального продюсера для своей амбициозной работы - владельца студии Йорга Укена. Кстати говоря, программное название альбома Pounding The Pavement является синонимом постоянно тяжелой задачи по обеспечению экономического выживания Anvil. Кудлоу: "Не думаю, что что-то может лучше описать то, как мы работали на протяжении 40 лет, чем Pounding The Pavement: Anvil пытались заработать достаточно денег, чтобы выжить и продолжать существовать на протяжении четырех десятилетий"

Учитывая убедительный новый диск, полный идей, Anvil могут продолжать смотреть в будущее с оптимизмом, зная, что - как ярко выражено в песне "Doing What I Want" - им и на этот раз не пришлось прогибаться в художественном плане: "Несмотря на все невзгоды, которые выпадают на долю музыкантов, мы все еще находимся в очень привилегированном положении. Мы можем делать все, что хотим. Никто нас не уговаривает, никто не пытается подтолкнуть нас в ту или иную сторону. Какой еще артист может сказать о себе такое? Даже самые большие группы в мире завидуют этому и говорят: "Вы, чертовы ублюдки, всегда могли делать то, что хотите" Именно это мы и сделали с Pounding The Pavement"

Переиздание с 5CD бокс-сета "Contemporary Works 2" 2002 года. "Cocooning" соответствует своему названию и окутывает слушателя нежными звуками и расслабленными ритмами - настоящее легкое прослушивание, не становящееся неактуальным или даже скучным.

Переиздание востребованного альбома Шульце, вошедшего в 5CD-бокс-сет "Contemporary Works 2" в 2002 году, логично начинается с композиции под названием "Easy Listening". Она характеризуется расслабленными петлями Тома Дамса и нежной игрой на гитаре Михаэля "Микеса" Люкера.

Следующий, загадочно звучащий номер "And She Is Kind And Gentle" не имеет ритма; по сути, это диалог между Шульце и Тобиасом Беккером, чей гобой или cor anglais можно услышать почти во всех треках "Cocooning". В третьем треке, "I Just Have To Sing My Hymns", на сцену выходят еще одни знакомые компаньоны KS в лице певицы Джулии Мессенджер и Томаса Кагерманна на скрипке, флейте и вокале.

Последние пять треков альбома - "It Still Is Now", "Blowin' Thru The High Grass", "Many Dreams Have Faded In", "Many Fears Have Vanished" и "As Years Went By" - образуют целостный цикл и атмосферное, достойное продолжение "Easy Listening".