Lieder und Arien

Идеальное разнообразие к 20-летию сцены: Страсти Яруского от Джона Дауленда до Джона Леннона
Музыка шести веков, несметное количество репертуарных открытий, многомиллионная аудитория не только в классической музыке, но и за ее пределами: за свою карьеру контртенор Филипп Яруский успел прославить свой особый высокий диапазон голоса далеко за пределами узкой специализации старинной музыки.

Сейчас суперзвезда своего дела отмечает 20-летие работы на сцене. Это достаточный повод для того, чтобы представить все многообразие его музыкальных миров в бокс-сете, который, разумеется, содержит гораздо больше, чем собрание его лучших записей. Некоторые из произведений, вошедших в "Passion Jaroussky", также являются новыми постановками - в том числе две песни Франца Шуберта, "Осенние листья", "Пролей мои слезы" с Тибо Гарсиа и другие.

даже спустя столько лет моя радость от музыки не ослабевает", - говорит Яруский, предоставляя первое слово в юбилейной коробке своему любимому композитору Антонио Вивальди - арии "Sileant Zephyri", очарование которой поклонники выразили более чем семью миллионами кликов на Youtube.

Наряду с другими хитами из дискографии Ярусского - от Кавалли до Порпоры, Агостино Стеффани, Генделя, Перселла, Баха, Телемана, Перголези, Массне, Сен-Санса и иконы французского шансона Шарля Тренета - Ярусский удивляет новыми записями: Среди них - очень эмоциональный плач Flow my Tears Джона Дауленда, ария богемного современника Моцарта Йозефа Мысливечека, вечнозеленая Les feuilles mortes Йозефа Космы, а также композиции Джона Леннона и Матье Чедида (псевдоним -M-), а также две песни Шуберта Du bist die Ruh и Ständchen - фрагменты из будущего альбома, в котором Яруский впервые посвятит себя миру великого лидмейстера.

Целый диск бокса посвящен сотрудничеству Ярусского с "друзьями" - дуэтами с Чечилией Бартоли, Мари-Николь Лемье, Эмоке Барат, Кариной Говен, Натали Штуцманн, Юлией Лежневой, Анной Софи фон Оттер, Софи Картхойзер и другими.

Отзывы

"Помимо некоторых пьес Вивальди, певец выбрал произведения Кавалли, Генделя, Глюка и многих других композиторов, которые он исполняет с большой вокальной культурой, виртуозностью и чувством выразительного языка. На трех насыщенных компакт-дисках каждый слушатель найдет для себя свои яркие моменты..." (The Opera Glass)

После огромного успеха берлинского альбома "Du bist die Welt für mich" и поездки в Италию ("Dolce Vita") новый альбом Йонаса Кауфмана - это очень личная дань всемирно известным мелодиям столицы вальсов и оперетт, и поэтому он также носит ее название: Вена. Для этой избранной записи всемирно известных хитов из этого города не нашлось бы другого оркестра, кроме Венского филармонического оркестра под управлением Адама Фишера, дирижирующего разнообразной программой. Рахель Уиллис Сёренсен может быть привлечена в качестве дуэтной партнерши, в частности, за заглавную мелодию оперетты "Wiener Blut". Йонаса Кауфмана всегда связывали особые отношения с Австрией и Веной. Его бабушка была неравнодушна к светлым музам и предпочитала петь вечнозеленые произведения Иоганна Штрауса, Франца Легара или Роберта Штольца - приятный контраст со страстью его деда к Вагнеру. В детстве Кауфманн проводил большую часть свободного времени на ферме своих бабушки и дедушки в Тироле, и австрийская телепрограмма была для него едва ли не более привычной, чем немецкая. Так он познакомился со всем спектром венских развлечений - от Петера Александера до Георга Крейслера. Он любит подражать интонациям Ганса Мозера или вживаться в роль герра Карла (псевдоним Гельмута Квалтингера) и таким образом в игровой форме овладевает венским диалектом. С тех пор Йонас Кауфманн также полюбил венские песни и оперетты. "Для меня это всегда была просто музыка хорошего настроения, - вспоминает Кауфманн, - когда в студенческие годы мне предстояла нелюбимая работа, например, уборка или пылесос, мне достаточно было включить "Фледермауса" с Карлосом Кляйбером, и на лице сразу появлялась улыбка" Выпуская венский альбом, Йонас Кауфман возвращается к своим корням не только в этом смысле. Его первой профессиональной постановкой - еще в студенческие годы - была "Венецианская ночь" в сезоне 1993/94 года в театре Регенсбурга. Кауфман исполнил партию Карамелло более чем в 30 спектаклях. Поэтому, естественно, он записал теноровые партии из этой оперетты Штрауса для своего венского альбома, наряду с дуэтами из "Фледермауса", "Венской крови" и "Похотливой Витве" Легара. Как и в концертной версии "Фледермауса" на новогоднем концерте в Дрездене, его уникальной партнершей по дуэту стала Рахель Уиллис Сёренсен. Помимо впервые записанных Кауфманом произведений Иоганна Штрауса, новый альбом содержит широкий спектр венских песен: от Роберта Штольца ("Im Prater blüh'n wieder die Bäume"), Петера Кройдера ("Sag beim Abschied leise Servus") и Германа Леопольди ("In einem kleinen Café in Hernals") до "Der Tod, das muss ein Wiener sein" Георга Крейслера. Конечно же, в венском альбоме не может не звучать негласный гимн города: "Вена, город моей мечты" Рудольфа Сечиски - более известная во всем мире как "Вена, Вена, только ты одна".

Отзывы

"Открываясь песней "Wien wird bei Nacht erst schön", этот альбом развлекает на восхитительно высоком уровне и со вкусом" (Stereo, декабрь 2019 г.)

"Йонас Кауфман развлекает венскими песнями Штольца, Иоганна Штрауса, Легара и других на восхитительно высоком уровне и со вкусом" ("Рекомендация месяца" в журнале Fono Forum, декабрь 2019)

"... блестящий диск, не в последнюю очередь благодаря радости игры замечательного филармонического оркестра и умению Фишера балансировать динамику и смелости широких темпов и рубато" (The Opera Glass)

Другой La Mer в качестве мировой премьеры: Мари-Николь Лемье с песнями о любви и океане
Развевающиеся на ветру волны, бескрайняя сверкающая в солнечном свете вода - все это запечатлено в звуковых картинах, полных оркестрового изящества, и озвучено одним из самых красивых женских голосов современности: в своем новом альбоме Mer(s) канадская певица Мари-Николь Лемье открывает для себя великие вокальные произведения о наглядной силе океана помимо чрезвычайно известных тональных поэм Клода Дебюсси. Цикл Эрнеста Шоссона "Poème de l'amour et de la mer" присоединяется к "Морским картинам" Эдварда Элгара и мировой премьере записи "La Mer" (1881) Викторина Жонсьера

Написанная более чем за двадцать лет до оркестрового сочинения Дебюсси, "Ода-симфония" Жонсьера для меццо-сопрано, хора и оркестра описывает очарование и жестокость океана с почти оперными чертами. Здесь Мари-Николь Лемье предстает в образе соблазнительной сирены и вызывает драматический морской шторм... Выпустив альбом "Rossini Sì Sì Sì!" и блестяще исполнив роль Кассандры в сенсационной записи оперы Берлиоза "Троянцы", сделанной Джоном Нельсоном, Мари-Николь Лемье уже доказала свой большой артистический талант в воплощении ролей и свое огромное сценическое присутствие.

Информация о продукте:

Музыка Георга Фридриха Генделя покоряет сопрано Симону Кермес с юности, с тех пор, как ей выпала честь спеть "Süße Stille, sanfte Quelle" из его "Девяти немецких арий" на рождественском концерте. Для Симоны Кермес произведения Генделя всегда были краеугольными камнями ее карьеры, будь то на вступительных экзаменах в Высшую школу в Лейпциге или на прослушивании ее первой оперной партии. Свой альбом "Mio caro Händel" Симона Кермес посвящает своему "первопроходцу, ангелу-хранителю, кумиру" в 16 избранных ариях. Аккомпанировать ей будет ансамбль Amici Veneziani с известным скрипачом Борисом Бегельманом в качестве концертмейстера. Конечно, не обойдется без генделевских хитов "Ombra ma fu" (из "Серсеи") и любимой арии Кермес "Lascia ch ́io pianga (из "Ринальдо"), а также арии, с которой началась ее любовь к Генделю, - "Сладкая тишина, нежная весна". Кроме того, Кермес и оркестр блеснули и менее известными ариями из опер и ораторий знаменитого барочного композитора: из "Ринальдо" ("Ужасные страдания!"), из "Джулио Чезаре" ("Пиангеро ла сорте миа"), из "Амади ди Гаула" ("Ах! Spietato! ), Il Trionfo del tempo (Combe nembo... ), Rodelina (Se ́l mio duol... ), Athalia (My vengenance), Saul (Author of peace), Deidamia ("M ́hai resa infelice"), Lothario (Scherza in mar... ) и The triumph of time and truth (Guardian Angels). Атмосферный и разнообразный альбом для всех друзей барочной музыки

Отзывы

"Симона Кермес исполняет арии из опер Генделя с прекрасным вокальным звучанием, техническим мастерством, индивидуальностью и достоверностью" ("Рекомендация месяца" в журнале Fono Forum, май 2019)

"Сопрано обладает техническим мастерством, индивидуальностью и достоверностью, отлитыми в прекрасный вокальный звук, обладающий душевностью и эмоциональной проницаемостью" (Stereo, июнь 2019 г.)

Сопрано Нурия Риаль и гамбист Фахми Алькхай очаровывают избранными сценическими произведениями Испании XVIII века. В центре внимания - Себастьян Дюрон и Хосе де Небра - самые значительные испанские композиторы-зарсуэлы своего времени.

Записи Нурии Риаль для Deutsche Harmonia Mundi, будь то музыка Баха, произведения Телемана, дуэты из опер Генделя ("Duetti Amorisi"), получили высокую оценку во всем мире. Свой новый альбом она записала с блестящим испанским гамбистом Фахми Алькхаем и его молодым, сенсационным ансамблем Accademia del Piacere. Запись посвящена произведениям испанского композитора эпохи барокко Себастьяна Дюрона (1660-1716), который работал органистом и композитором в Севилье и считался самым значительным автором сценической музыки того времени. В своих "зарзуэлях" он мастерски соединил так называемый итальянский стиль того времени с элементами испанского фольклора. Так, ариетта-итальяна "Quantos teméis al rigor" из зарзуэлы "Las nuevas armas de Amor" демонстрирует удачную попытку Дюрона опереться на итальянский музыкальный стиль, в то время как ария "Sosieguen, descansen" из зарзуэлы "Salir el Amor del Mundo" и удачно подобранные инструментальные интерлюдии содержат типичные ритмы фламенко и элементы традиционной испанской музыки. В альбом также вошли выдающиеся произведения других композиторов испанского барокко: музыка композитора позднего барокко Хосе де Небра (1702-1768), еще одного выдающегося автора зарзуэлей (ария "Сельва Флорида" и фанданго "Tempestad grande, amigo"), а также произведения для барочной гитары Франсиско Герау (1649-1722), переложенные в этом альбоме Фахми Алькхаем. Две избранные итальянские кантаты "All'assalto de pensieri" (Anonymous) и "Pastorella che tra le selve" Джованни Бонончини (1670-1747) служат примером музыки, вдохновлявшей Дюрона в то время. В результате получилась разнообразная запись с восхитительными мелодиями, элегантными ритмами и богатым инструментарием, с репертуаром, который более чем достоин открытия. Музыка, созданная для фантастического голоса Нурии Риаль и великолепных музыкантов в окружении Фахми Алькхаи.

Отзывы

"Это просто интересно слушать" (Fono Forum, июль 2019 г.)

Для десятков тысяч восторженных посетителей берлинской "Вальдбюне" и миллионов телезрителей это был сказочный вечер итальянского концерта. А для Йонаса Кауфмана - очередной триумфальный успех в уникальной карьере немецкой классической суперзвезды. После двух с половиной часов и бурных оваций концерт завершился только после семи бисов.

В сопровождении великолепного берлинского оркестра Rundfunk-Sinfonieorchester и потрясающей приглашенной солистки, меццо-сопрано Аниты Рачвелишвили, Йонас Кауфманн подарил концерт, полный прекрасных мелодий: "Итальянская ночь" с фрагментами из знаменитой оперы Масканьи "Деревенская кавалерия", частично в дуэте с потрясающей Анитой Рачвелишвили, которая сегодня производит фурор как лучшая "Кармен" в мире, ностальгические итальянские хиты от "Voglio vivere così" до "Non ti scordar di me" и поп-хиты вроде "Caruso". И все это в сказочной обстановке берлинского Вальдбюне, под постоянно меняющимся вечерним и ночным небом и на атмосферно освещенной сцене.

Теперь эта уникальная "Итальянская ночь", "Best of"-Jonas Kaufmann в подлинном смысле этого слова, с многочисленными композициями, ранее не издававшимися на CD, выходит в виде альбома с самыми яркими моментами вечера, а также на DVD и Blu-ray на Sony Classical. Идеальный подарок к наступающему сезону, обязательный для всех поклонников Кауфмана, проект для всех, кто хочет насладиться самой популярной классической музыкой в самом высоком качестве.

Легенда тенора Пласидо Доминго и боготворимый им молодой гитарист-виртуоз Пабло Сайнц Вильегас впечатляют своим совместным альбомом "Volver". После первой, вдохновляющей встречи двух исключительных артистов в 2016 году на стадионе Barnabeu в Мадриде родилась идея совместного проекта с известными иберийскими и латиноамериканскими песнями: испанскими coplas, ностальгическими fados и мексиканскими boleros. Переложенные специально для него, они трогательно исполнены Пласидо Доминго. Пабло Сайнц Вильегас аккомпанирует ему на гитаре с чуткостью, но также, когда необходимо, с твердой хваткой, но всегда завораживающе.

Что такое оперные арии Генделя, как не музыкальная сущность восторга, ненависти, отчаяния и радости? Несмотря на то, что герои, которым посвящена эта запись, принадлежат давно минувшим временам, их эмоции, интерпретированные виртуозными певцами, находят отклик у современных слушателей и позволяют глубоко проникнуть в таинственную динамику мира любви.

Отзывы

"Два молодых польских певца, Наталья Кавалек и Якуб Юзеф Орлинский, стилистически уверенно владеют выразительной лексикой барокко. Однако меццо-сопрано, легко справляющееся даже с экстремальными высотами, иногда выбивает своего контрапартнера из поля зрения. С другой стороны, оба голоса исключительно хорошо гармонируют в дуэтах. Безупречный оркестр" (Fono Forum, июль 2018)