Progressive Breaks

Эрик Вульфсон, наиболее известный как создатель, писатель, менеджер и, прежде всего, певец группы Alan Parsons Project, выпускает альбом: Eric Woolfson - "Sings The Alan Parsons Project That Never Was".

в 1976 году Алан Парсонс и Эрик Вульфсон записали с приглашенными музыкантами альбом Tales Of Mystery And Imagination, который они выпустили под названием The Alan Parsons Project. Этот проект, основанный на рассказах Эдгара Алана По, на самом деле задумывался как разовый. Но поскольку альбом оказался настолько успешным, до 1987 года последовало еще девять выпусков, а к 2004 году по всему миру было продано 45 млн. альбомов. Среди них были "I Robot", "Pyramid", "Eve", "Turn Of A Friendly Card", "Eye In The Sky" или "Ammonia Avenue", который, помимо прочего, принес мегахит "Don't Answer Me". В связи с постоянными запросами со стороны музыкальной индустрии, а также поклонников, Эрик Вульфсон решил записать этот альбом. После изучения собственных архивов обнаружились незаконченные песни и идеи, которые считались забытыми в течение 20 лет.

Отзывы

"...Вывод: Вулфсон может звучать сегодня без Парсонса так же, как когда-то с ним...." (Аудио)

"...В результате получилась смесь старого рецепта успеха и мягко модернизированного oldie pop" (Stereoplay)

"...В лице британских студийных профессионалов Гайдна Бендалла и Остина Инса он нашел двух идеальных соратников, чтобы придать мечтательным песням, которые Эрик Вульфсон записывал в течение долгого времени в разных местах, окончательную, блестящую полировку в лондонской студии Abbey Studios..." (Good Times)

Этот альбом 2001 года был впервые выпущен в 2021 году в качестве эксклюзивного североамериканского RSD-релиза на классическом черном виниле и теперь доступен на европейских территориях.

Музыканты начали работать над своей третьей пластинкой в конце 2006 года. в марте, во время концерта в Zabrze, они смогли проиграть ранние версии некоторых из новых треков. Различные новости о пластинке время от времени будут доходить до болельщиков. В январе стало известно, что последняя часть трилогии "Мечта реальности" будет называться "Быстрое движение глаз". Первая сессия записи состоялась в марте, и, как объясняет Миттлофф, это была мечтательная часть записи, которая была записана во время этой сессии. Тяжелая часть была записана в апреле. Альбом был записан в студии Серако в Варшаве и в студии Toya в Лодзи

"Rapid Eye Movement" является продолжением музыкально-лирического путешествия группы, известного по двум предыдущим релизам, но это не означает, что не было внесено никаких изменений. Что больше всего улучшило звучание пластинки. Музыканты сошлись во мнении, что производство альбома было лучше, чем когда-либо. Самое заметное музыкальное отличие - это игра на гитаре Грудзена. Он использует свой инструмент больше для тяжелой рифмы, чем для соло и хороших мелодий. Еще одной новинкой было введение некоторых психоделических и транс-элементов. Также в пользу акустической гитары вернулась и появилась в двух композициях. [Речной берег. Пл]

"Neal Jack and me" содержит концертные записи "Three of a perfect Pair - Live in Japan 1984" и "The Noise - Live in Frejus 1982".

На протяжении более чем 25 лет Marillion являются были одной из самых инновационных и музыкально разнообразных групп Групп на английской музыкальной сцене.

Выпустив более 15 студийных альбомов и более 20 хитов UK Top 40 Британцы смогли завоевать лояльную аудиторию поклонников за годы своего существования британцы приобрели верную базу поклонников. В результате связь между артистом и публикой Артистом и аудиторией делает каждое живое выступление каждое живое выступление группы в особый Опыт.

Так, последний вечер "Less Is More"-Acoustic Tour 07 декабря 2009 года в необычной, интимной обстановке зала cadogan Hall в Лондоне, залитом красным светом Cadogan Hall в очередной раз стал впечатляющим впечатляющим музыкальным опытом.

В первой части вечера Marillion представит альбом "Less Is More" с яркими композициями "Interior Lulu", "It's Not Lulu", "It's Not Your Fault" и "If My Heart My Heart Were A Ball". Вторая часть Вечера представлены 10 классических композиций Marillion классические композиции Marillion, такие как "80 Days", "Easter "80 Days", "Easter" и "You're Gone".

Концерт посвящен альбому "Less More", на котором Marillion полностью переосмыслили полностью переосмыслили себя и свои песни и превратили их в альтернативные акустические аранжировки аранжировки. Следуя этому экспериментальному Экспериментальному подходу, группа играет на цимбалах, автохарпе (дульцимер), автохарп (аккордовая цитра), челеста (селеста), глокеншпиль (celesta), глокеншпиль (glockenspiel), ксилофон (xylophone) и орган (pipe organ) Орган (трубный орган), впечатляюще демонстрирует музыкальную музыкальную гибкость этого необычного коллектива группы и в то же время наделяет Стива Ротери Выдающаяся игра на гитаре Стива Ротери и невероятный голос Хогарта и невероятный голос Хогарта больше пространства Пространство.

Marillion в очередной раз доказывают, что они могут могут изобретать себя снова и снова!

На протяжении более чем 25 лет Marillion являются одной из самых инновационных и музыкально разнообразных групп на английской музыкальной сцене.

Выпустив более 15 студийных альбомов и опубликовав свыше 20 хитов UK Top 40, британцы за эти годы приобрели множество преданных поклонников. Благодаря уникальной связи между артистом и публикой каждое живое выступление группы становится особым событием.

Последний вечер акустического тура "Less Is More", состоявшийся 7 декабря 2009 года в необычной, интимной обстановке лондонского Cadogan Hall, залитого красным светом, вновь стал впечатляющим музыкальным событием музыкальный опыт.

В первой части вечера Marillion представят свой последний студийный альбом "Less Is More" (earMUSIC 2009) с яркими композициями "Interior Lulu", "It's Not Your Fault" и "If My Heart Were A Ball". Во второй части вечера прозвучат 10 классических композиций Marillion, таких как "80 Days", "Easter" и "You're Gone", которые были восторженно встречены публикой.

Концерт посвящен альбому "Less Is More", на котором Marillion полностью переосмыслили себя и свои песни, превратив их в альтернативные акустические аранжировки. Следуя этому экспериментальному подходу, группа играет на цимбалах, автохарпе, челесте, глокеншпиле, ксилофоне и трубном органе, впечатляюще демонстрируя музыкальную гибкость этого необычного коллектива впечатляюще демонстрируя музыкальную гибкость этой необычной группы, группа в то же время дает больше пространства для выдающейся игры на гитаре Стива Ротери и невероятного голоса Хогарта.

Marillion в очередной раз доказывают, что они могут изобретать себя снова и снова!

Отзывы

"Кристально чистое изображение, кристально чистый звук - для концерта лучше не придумаешь" (Good Times, 04 / 05.2011)

,,Для поклонников Marillion концерты группы - это больше, чем просто музыкальные события, они отмечают их как массовые, как культовые действа." (stereo, 05 / 2011)

Отзывы

"К своему 40-летию группа в окружении Яна Андерсона представляет свой шедевр ,,Aqualung" в новых стерео и 5.1 ремиксах, в которых благотворно используется тонкий слух Уилсона уилсона в динамике и прозрачности" (Аудио, январь 2012 г.)

"Наконец-то Ян Андерсон сделал аранжировку по случаю предстоящего Anniversary Edition (CD, Special Edition, греховно дорогое Collector's Edition), Ян Андерсон заказал полный ремикс многодорожечной ленты. Это означает, что помимо миксов Quadro и Surround, альбом и все сессионные ауттейки теперь доступны в совершенно новом стереоремиксе. Звукорежиссер Стивен Уилсон (Steven Wilson) смягчил экстремальный пинг-понг стерео с помощью более центрально расположенных инструментов и добился того, что теперь все звучит так, как будто привычные четыре толстых бархатных занавеса были отдернуты одновременно" (Stereo, январь 2012 г.)

"Только музыка почти, презентация абсолютно безупречна" (Stereoplay, январь 2012 г.)

"Классика прог-рока 1971 года - исследователям и поклонникам предлагается несколько неизданных треков, пояснительные материалы и сувенирные фотографии" (musikexpress, январь 2012 г.)

Информация о продукте:

Потрясающий вокал и великолепное музыкальное сопровождение были отличительными чертами Renaissance, лучшей арт-рок группы семидесятых годов. С Энни Хаслам в качестве вокалистки группа имела огромное преимущество перед большинством других групп, чьи вокалистки не обладали ее тонкостью и чистотой интонации. turn Of The Cards" стал их пятым альбомом и был впервые выпущен в 1974 г. Великолепные вокальные гармонии и высококлассное музыкальное мастерство группы - все это можно увидеть на этом сборнике из шести треков самобытных песен. Многие знатоки относят такие продолжительные произведения, как "Running Hard" и сюиту "Mother Russia", к числу их лучших работ. Рапсодическая игра Джона Тоута на фортепиано - еще одна изюминка этого жемчужного альбома.

Информация о продукте:

Группа Renaissance, родившаяся из пепла The Yardbirds, в начале семидесятых годов претерпела значительные изменения. После различных кадровых перестановок и прихода певицы Энни Хаслам и акустического гитариста Майкла Данфорда группа занялась разработкой уникального стиля, объединившего в себе черты фолка, классической и поп-музыки. Впервые выпущенный в 1973 г. альбом "Ashes Are Burning" подчеркивает мелодии Майкла Данфорда и тексты поэтессы Бетти Тэтчер. Группа утвердила свой стиль шестью романтическими, но динамичными композициями, дополненными оркестром, включая заглавную композицию, ставшую гимном группы. Мелодичные, умело аранжированные и тонко исполненные, все их песни являются образцами хорошего вкуса и при этом пропитаны непередаваемой магией. В примечаниях к диску содержится интервью с Майклом Данфордом, в котором он рассказывает об истории создания группы и ее песен.

Более 40 лет истории группы, миллионные продажи пластинок, Золотые награды и преданные поклонники по всему миру должны говорить сами за себя говорят сами за себя. Jane возвращаются и имеют полный Полный багаж нового материала! куксан Суум" - термин из языка майя, означающий пуповину Термин из языка майя означает пуповину, невидимую нить жизни, которая соединяет землю и всех, кто на ней живет, с космосом. Один kuxan Suum - это все то, что всегда отличало эту замечательную группу и многое другое.

В открывающей "Just More Words" и заглавной композиции можно услышать солидные гитарные риффы, в "Lucky Ones", "Demons" и "Hey Mister" Jane Петера Панка воспевают напористый пауэр-рок, который всегда был неотъемлемой частью их общего звучания. В "One With Yourself" Корвин Бан позволяет органу Hammond громко громыхать, демонстрирует преимущества легендарного синтезатора Moog в "Easy Way In" и подкрепляет куплет в "Falling" жемчужным фортепиано. Влияние двух новых участников группы особенно заметно в песнях "Grown" и "Silence" (с Корвином Баном в качестве вокалиста): здесь Peter Panka's Jane демонстрируют, что и в 2012 году они не отказываются от современных прогрессивных инноваций и сюрпризов. Одиннадцать композиций связаны между собой множеством коротких инструментальных пассажей, которые превращают альбом в атмосферно плотное произведение искусства. Следовательно: "Kuxan Suum" раскрывает новые захватывающие грани одной из самых ярких групп в истории немецкого рока! Можно также сказать просто: Jane снова творит волшебство!

Отзывы

и с "Kuxan Suum" - словом из языка майя - им удалось создать альбом, который продолжает традицию высококлассных альбомов Jane, подобных которым не было уже много-много лет. Двенадцать инструментальных мостов соединяют одиннадцать более длинных произведений, звучащих то свежо и современно, то глубоко ретроспективно, где новым участникам также позволено проявить свои способности и тем самым придать звучанию новые грани." (Good Times, февраль/март 2012 г.)

Первый классический альбом Man для liberty / ua - теперь 24-битный ремастеринг с оригинальных мастер-лент с ранее не издававшимся бонус-треком. Значение Man в истории валлийской рок-музыки невозможно переоценить. Сплав мира психоделии, блюза, рок-н-ролла и рока, вдохновленного западным побережьем.

Они были просто одной из самых оригинальных британских групп 1970-х годов. Записав серию классических альбомов на лейбле Liberty / United Artists, Man, вместе с коллегами по лейблу Hawkwind, были настоящими поборниками духа "андеграунда". Esoteric recordings с гордостью берется за переиздание всего наследия Man на лейбле United Artists, начиная с дебютного альбома, выпущенного в марте 1971 года.

Переиздание включает ранее не издававшийся 17-минутный бонус-трек и примечания, написанные исключительно гитаристом и рассказчиком Deke Leonard. Настало время заново пережить музыкальную эпоху man!

Образованная в 1970 г. группа Jade Warrior была одной из самых оригинальных британских групп эпохи прогрессивного рока. Первое воплощение Jade Warrior состояло из Тони Духига (гитара) и Джона Филда (флейта, перкуссия), игравших в психоделической группе July, и Глина Хаварда (бас, вокал).

Группа подписала контракт с лейблом Vertigo и в марте 1971 года записала дебютный альбом с собственным названием. Jade Warrior" - замечательная работа, на которой группа построила свое уникальное звучание, стилистически перемещаясь между этнической музыкой, мелодичными, мягкими, эфирными и атмосферными звуками и более жестким, гитарным роком.

После выхода в свет "Jade Warrior" был высоко оценен критиками и с тех пор приобрел легендарный статус благодаря своей гениальности.

Информация о продукте

Записанный для Virgin Records в 1973 г. альбом Hatfield and the North стал одноименным дебютным альбомом группы, в состав которой входили бывший участник Caravan Ричард Синклер, клавишник Дэйв Стюарт, гитарист Фил Миллер и барабанщик Пип Пайл. Считающийся одним из лучших альбомов в жанре кентерберийской музыки, он также включает в себя выступления Джеффа Ли из Henry Cow и Роберта Уайатта, который исполнил гостевой вокал в композиции Calyx.

Данное переиздание Esoteric Recordings включает обе стороны альбома 1974 года и композицию Your Majesty is Like a Cream Donut / Oh What a Lonely Lifetime, представленную на сэмплер-альбоме V от Virgin и ранее не издававшуюся на CD в качестве бонус-треков, а также буклет с восстановленным оформлением и примечаниями Сида Смита.