Rock

«The Who By Numbers» — седьмой студийный альбом группы The Who, спродюсированный Глинном Джонсом и выпущенный в октябре 1975 года. Этот мощный альбом содержит такие хиты, как «Slip Kid» и «Squeeze Box», и вошёл в топ-10 по обе стороны Атлантики.

Рецензии

Rolling Stone Album Guide: «“The Who by Numbers” отражал кризис среднего возраста Тауншенда — индивидуальности участников группы были настолько яркими, что их столкновения всегда приносили плоды; но напряжение начало давать о себе знать, и сам Тауншенд тоже чувствовал угрозу от мысли, что The Who превращаются в динозавров. Человек, написавший в песне «My Generation»: «Надеюсь, я умру, не дожив до старости», теперь столкнулся с проблемой старения — и впал в панику. Песни «However Much I Booze» и «Blue Red and Grey» с пафосом свидетельствовали о борьбе Пита».

Окончательная версия «The Who By Numbers»: Эта обширная коллекция включает в себя переизданный с новым ремастерингом оригинальный альбом, а также 11 демо-записей Пита Таунсенда — 10 из которых были заново смикшированы самим Питом, в том числе восемь ранее не издававшихся записей эпохи «The Who By Numbers» — а также редкие студийные записи, отбракованные фрагменты и ранние миксы. Кроме того, в сборник включены записи с концерта «Who Put The Boot In», состоявшегося в 1976 году на стадионе Vetch Field в Суонси.

Прилагаемый Blu-ray Audio содержит микс Пита Тауншенда в формате Dolby Atmos, аудиоверсии альбома в высоком разрешении, а также видеозаписи выступления The Who на стадионе «Метрополитан» в Понтиаке, штат Мичиган.

Содержание:

- CD 1: Оригинальный альбом, переремастированный
- CD 2: 11 демо-записей Пита Таунсенда — 10 из них пересмикшированы Питом, в том числе восемь ранее не издававшихся записей эпохи «The Who By Numbers»
- CD 3: Неизданные записи сессий и отбракованные фрагменты из студий Ramport и Shepperton
- CD 4: Неизданные ранние миксы, пробные вокальные партии, рекламные ролики для радио, концертные записи и неизданное интервью
- CD 5: «Who Put The Boot In» — аудиозаписи концерта, записанного в 1976 году вживую на Vetch Field в Суонси
- Blu-ray Audio: микширование в формате Dolby Atmos, выполненное Питом Тауншендом, стерео- и объемные миксы высокого разрешения 24 бит / 96 кГц, а также видеозаписи концерта группы «The Who» на стадионе «Метрополитан» в Понтиаке, штат Мичиган
- Книга: 100-страничная книга в твёрдом переплёте с подробными комментариями, редкими фотографиями, памятными предметами и архивными материалами того времени

«The Who By Numbers» — седьмой студийный альбом группы The Who, спродюсированный Глинном Джонсом и выпущенный в октябре 1975 года. Этот мощный альбом содержит такие хиты, как «Slip Kid» и «Squeeze Box», и вошёл в топ-10 по обе стороны Атлантики.

Рецензии

Rolling Stone Album Guide: «„The Who by Numbers“ отражал кризис среднего возраста Тауншенда — индивидуальности участников группы были настолько яркими, что их столкновения всегда приносили плоды; но напряжение начало давать о себе знать, и сам Тауншенд тоже чувствовал угрозу от мысли, что The Who превращаются в динозавров. Человек, написавший в песне «My Generation»: «Надеюсь, я умру, прежде чем состарюсь», теперь столкнулся со старением — и впал в панику. Песни «However Much I Booze» и «Blue Red and Grey» с пафосом свидетельствовали о борьбе Пита».

Делюкс-издание из двух CD объединяет переизданный с новым ремастерингом оригинальный альбом со вторым диском, заполненным бонус-материалами того периода, в том числе подборкой демо-записей, неизданных треков, ранних миксов и концертных записей. Оно представлено в делюкс-упаковке и содержит редкие фотографии и памятные предметы того времени.

«The Who By Numbers» — седьмой студийный альбом группы The Who, продюсером которого выступил Глинн Джонс, и который был выпущен в октябре 1975 года. Этот мощный альбом содержит такие хиты, как «Slip Kid» и «Squeeze Box», и вошёл в топ-10 по обе стороны Атлантики.

Рецензии

Rolling Stone Album Guide: «„The Who by Numbers“ отражал кризис среднего возраста Тауншенда — индивидуальности участников группы были настолько яркими, что их столкновения всегда приносили плоды; но напряжение начало давать о себе знать, и даже Тауншенд почувствовал угрозу от мысли, что The Who превращаются в динозавров. Человек, написавший в песне «My Generation»: «Надеюсь, я умру, прежде чем состарюсь», теперь столкнулся со старением — и впал в панику. Песни «However Much I Booze» и «Blue Red and Grey» с пафосом свидетельствовали о борьбе Пита».

Этот роскошный набор из 3 виниловых пластинок содержит оригинальный альбом, который был заново отремастирован и дополнен композицией «Who Put The Boot In» — классической концертной записью, сделанной в 1976 году на Vetch Field в Суонси. Набор выпущен на плотном виниле и содержит буклет с редкими фотографиями и памятными вещами того времени.

Информация о продукте

«Beyond The Pale» — второй альбом шведской группы Wheel In The Sky. Тематический альбом, посвященный тьме и смерти. Альбом с сумеречным настроением, элементами психоделического рока и ощущением близости к смерти. Альбом наполнен мелодиями и мрачной готической энергией.

В таких треках, как «Burn Babylon Burn» и «The Only Dead Girl in the City», сочетаются как эпические элементы, так и запоминающиеся поп-припевы. В треке «Undead Love» царит позитивная атмосфера и масштабное звучание, в то время как очень «космическая» композиция «Far Side of Your Mind» демонстрирует динамику творчества этой шведской группы.

Wheel In The Sky увлечены различными мистическими и религиозными образами, загадочной политикой и испытывают мрачное увлечение самосожжениями и кровавыми жертвоприношениями, стараясь воплотить всё это в изысканной обстановке. Альбом пронизан мирным ощущением смерти.

«That's Life» — второй альбом группы Sham 69 и, вероятно, первая концептуальная панк-рок-пластинка. В эпоху первой волны панка основное внимание уделялось синглам, и здесь есть два отличных: «Hurry Up Harry» и «Angels With Dirty Faces». Любой, кто способен выдержать хотя бы один эпизод сериала «EastEnders», должен без труда понять сюжетную линию «Дня из жизни». Довольно великолепная пластинка, которую поддерживают два отличных сингла и новаторская концепция для LP.

«That's Life» теперь доступен на чёрном виниле

Первая волна британского панка была захлестнута «умными» ребятами из высших слоев общества, которые притворялись рабочими-простаками. Sham 69 отличались от них. Группа была такой же упрямой и провинциальной, как и звучала, и она извращённо гордилась своим отсутствием музыкальной или интеллектуальной утончённости, точно так же, как The Exploited и Anti-Nowhere League.

Первая сторона пластинки «Tell Us The Truth» была записана вживую и идеально передает кокни-атмосферу, включая футбольные кричалки и импровизированный припев из песни «Knees Up, Mother Brown» Перепалка фронтмена Джимми Пурси с публикой впечатляет, а все песни просто переполнены энергией живого выступления. Студийная сторона — это образец дерзкого британского панк-рока: дерзкого, прямолинейного, быстрого и громкого.

«Tell Us The Truth» теперь доступен на чёрном виниле.

«Duality» — второй студийный альбом американской рок-группы RA, выпущенный в 2005 году, демонстрирует творческий расцвет коллектива.

Опираясь на мощный мелодичный фундамент своего дебютного альбома «From One», группа расширила свое звучание за счёт более насыщенных аранжировок, более глубоких эмоциональных тем и более тщательно проработанного подхода к продюсированию. С альбомом «Duality» RA усовершенствовала своё сочетание альтернативного рока, хард-рока и атмосферных звуков. Альбом содержит несколько любимых фанатами композиций, в том числе «Fallen Angels», «Sky», «Tell Me» и «Got Me Going». Одним из ярких моментов альбома является кавер-версия RA на песню «Every Little Thing She Does Is Magic», первоначально исполнявшуюся группой The Police и написанную Стингом.

«Duality» впервые выпущен на виниле и содержит вкладыш с текстами песен.

Группа Molly Hatchet, основанная в 1971 году в Джексонвилле, штат Флорида, прославилась благодаря своему уникальному сочетанию хард-рока, блюза и южного шарма. Альбом «Live at the Royal Oak Theater» был записан 31 марта 1980 года в Ройал-Оуке, штат Мичиган, и даёт возможность по-настоящему проникнуться динамичной энергией этой легендарной южной рок-группы во время одного из её самых незабываемых концертов.

Благодаря мощным гитарным риффам, зажигательным соло и неповторимому голосу Дэнни Джо Брауна, в сет-лист вошли любимые фанатами композиции, такие как «Flirtin' with Disaster», «Gator Country» и «Whiskey Man», а также другие вечные классические хиты. Этот альбом демонстрирует группу Molly Hatchet на пике творчества и является обязательным приобретением как для коллекционеров, так и для поклонников концертных выступлений! На этой записи представлены все оригинальные участники группы.

Аарон Диллоуэй возвращается на лейбл Dais Records с альбомом «No Skill Comedy Mind Reading» — его первым полноценным альбомом с 2017 года, представляющим собой сборник типичного для него тревожного и абсурдного материала.

Отличаясь характерными для него искажениями и деформациями — обёрнутыми обратной связью находками, полевыми записями и вокальными импровизациями — «No Skill» объединяет почти десятилетие избранных сольных работ и при этом звучит совершенно современно: это непредсказуемый продукт непостоянства, одновременно жёсткий и юмористичный.

Лишь немногие современные экспериментальные артисты последней четверти века столь же плодотворны и почитаемы, как Диллоуэй — пионер американской нойз-сцены Среднего Запада, бывший участник группы Wolf Eyes и основатель расположенного в Оберлине лейбла и музыкального магазина Hanson Records. Однако, несмотря на его огромное творческое наследие, он выпустил всего два полноценных сольных LP, наряду с более регулярными выпусками кассет и совместными проектами.

С альбомом «No Skill» он завершает многозначную трилогию, начавшуюся с его новаторского альбома «Modern Jester» 2012 года. «У меня почти такое ощущение, что они каким-то образом являются частью единого целого. Все три альбома пытаются найти юмор в самых ужасных ситуациях. В зависимости от того, кто их слушает и каково его отношение, их можно воспринять как забавные или просто как ужасные, кошмарные альбомы». Наполовину всерьёз Диллоуэй продолжает: «Для меня этот альбом — результат, ну, всяких запутанных вещей: психических заболеваний, лекарств, развода, всякой странной херни. Погружение в странные вещи всегда меня чем-то увлекает».

Помимо уже упомянутых влияний, связанных с человеческим опытом, «No Skill» обращается к различным техническим и эстетическим курьезам: методичному саунд-дизайну Элвина Люсье, культовый низкобюджетный хоррор Энди Миллигана «The Weirdo» 1989 года и эксцентричный поп-стиль кинокомпозитора Уго Монтенегро. Диллоуэй наткнулся на причудливые вещи композитора на аукционе по распродаже складских запасов, среди которых были записи о ранних электронных экспериментах композитора. Некоторые из самых тревожных моментов альбома, такие как смех, преследующий трек «Bring Me The Head Of The Unknown Comic» — звучание, отсылающее к авангардным величинам Nurse with Wound, а тематически — к комику 1970-х годов с бумажным пакетом на голове, — можно объяснить влиянием этой поистине необычной находки. «No Skill» также увязывается с последними творческими экспериментами Диллоуэя: его интерпретацией 88-дорожечного лупа Джона Кейджа «Rozart Mix»; оригинальной музыкой к «The Absence of Milk In The Mouths of the Lost»; совместные альбомы с Лукрецией Дальт (Lucy & Aaron), а также с Ким Гордон и Биллом Нейсом (Body / Dilloway / Head). Работая над этими и другими проектами, он мысленно создал папку для своего следующего альбома Dais и собирал записи, которые соответствовали довольно расплывчатому видению. «Этот альбом как-то полностью захватил меня с тех пор, как я закончил «The Gag File» [2017]. Сначала я думал, что это будет скорее поп-альбом, но потом проект с Лукрецией как-то вытеснил эту идею из моей головы. Он начал складываться скорее как мои живые сеты». Он выбрал последовательность треков, которая оставляет слушателя в некотором неведении — испуганного, развеселенного или сбитого с толку; этот эффект намеренно призван создать впечатление, что что-то сломано. Альбом начинается с пронзительных криков, после чего погружается в дроновые пассажи, создаваемые двумя трещащими о смычках непальской саранги, в сопровождении первого появления его голоса, напоминающего голос людоеда. Затем несколько минут поглощает белый шум («Forced Auctioneer»). Диллоуэй отмечает странное использование The Weirdos длинных переходов с «черным пространством» и свою пожизненную любовь к шуму ленты. Он получал кассеты от детей постарше и слышал эти шумы как часть песен, только чтобы позже узнать, что это были звуковые артефакты, оставшиеся после многих поколений копирования на кассеты. «Мне очень нравится идея наслаивать все эти слои и превращать их во что-то другое. Например, когда я играю вживую, звучание может быть более грубым, чем на моих записях, и я как раз хотел запечатлеть именно это ощущение — чтобы эти всплески были громкими, но при этом немного приглушенными. Этот полный шума звук, почти как будто ты под водой». Диллоуэй коллекционирует пластинки с звуковой поэзией, и хотя он не любит относить свои собственные работы к этому жанру, абсурдность этого ремесла — использование фонетических звуков и невербальных шумов вместо традиционного семантического значения — пронизывает его творчество. На альбоме «Possession Audition Tape» он зачитывает различные отрывки из книги, посвящённой французской религиозной группе XVIII века, склонной к публичным беспорядкам, и цифровым способом расчленяет их, создавая в миксе свои собственные, эхоподобные всплески заикания. «No Skill Comedy Mind Reading» заканчивается композицией из синтезатора и органного ритм-машины, основанной на музыке, которую он сочинил для фильма «Supporting Actor» Питера Шулверта и Фила Вандерхайдена — в котором аватар Диллоуэя втягивается в портал. Там, в фантастическом клубе, он встречает постчеловеческих существ. Эта сцена, которую каким-то образом удаётся передать через звук, погружает сет в соответствующее сбивающее с толку состояние сна. Звезда шумовой музыки, современный придворный шут, рассказывающий о неизвестном.