Streichquartette

Последние квартеты Карла Вайгля

После концерта для виолончели Карла Вайгля мы теперь представляем вашему вниманию его два последних струнных квартета — № 7 и № 8. Эти произведения не были написаны по заказу и не исполнялись при жизни Вайгля. Премьера седьмого квартета состоялась в 1956 году, через семь лет после смерти композитора, в Австрийском институте в Нью-Йорке, а восьмой квартет был впервые исполнен только в 1973 году квартетом «Конкорд» в нью-йоркском Линкольн-центре. Его предпоследний квартет был завершён в январе 1942 года и гораздо ярче, чем последующее произведение, придерживается той чувственной лирики, которая обычно отличала композитора. Это произведение без «воплей», и почти ничто не позволяет предположить, что оно не было написано в венский период творчества Вайгла. Этого нельзя сказать о последнем квартете № 8. Вайгль умел потрясать, не прибегая к неразрешенным диссонансам. И этот квартет потрясает. Первая часть одновременно сурова и загадочна. Фугированная разработка с её пунктированным мотивом стремится к коде, которая в конце резко переходит из минора в мажор. Мучительная и в то же время нежная меланхолия определяет следующую часть: только Вайгль был способен проникнуть в такую бережность волнами мрачного раздумья. Заключение производит впечатление одинокого беззвучного крика в ночи.

Информация о продукте

Последние квартеты Карла Вайгля

Вслед за Концертом для виолончели Карла Вайгля мы выпускаем его последние два струнных квартета — седьмой и восьмой по счету, — которые не были написаны по заказу и не исполнялись при жизни композитора. Премьера Струнного квартета № 7 состоялась в Австрийском институте в Нью-Йорке в 1956 году, через семь лет после смерти композитора, а квартет «Конкорд» впервые исполнил Струнный квартет № 8 в Линкольн-центре в Нью-Йорке лишь несколько лет спустя, в 1973 году. Вайгль завершил работу над своим предпоследним квартетом в январе 1942 года, и в этом произведении гораздо яснее, чем в последующем, прослеживается тонкий лиризм, который в целом отличает его как композитора. Это произведение без «криков», и практически ничто не заставляет нас подозревать, что оно не было написано в годы пребывания Вайгля в Вене. То же самое нельзя сказать о его восьмом и последнем квартете. Вайгль умел шокировать слушателей, не прибегая к неразрешенным диссонансам. И этот квартет действительно шокирует. Первая часть одновременно резкая и загадочная. Своим мотивом с точечными нотами фугированная развернутая часть стремится к коде, которая в конце без предварительного предупреждения модулирует из минора в мажор. Следующую часть отличает мучительная, но нежная меланхолия: только Вайгль был способен пронизывать столь нежное размышление волнами мрачных раздумий. Заключение производит впечатление одинокого, беззвучного крика в ночи.

Рецензии

FonoForum 06/2020: «В исполнении венского ансамбля музыка течет и дышит; их интерпретация отличается большой элегантностью и глубоким пониманием того самого австрийского „диалекта“ этих шедевральных квартетов.​» klassik-heute.​de 02/2020: «Оба произведения пронизаны меланхоличной интимностью, которая представляет собой органическое продолжение той богатой орнаментами, роскошной страсти, которая уже была характерна для раннего Вайгля.​ Вайгль был феноменальным мастером, и каждый такт этих двух довольно обширных, никогда не топчущихся на месте, по четыре части каждая, которые представлены здесь в первых записях.​ В очередной раз лейбл cpo открыл для себя нечто важное.​»

Квартет «Данель» исполняет Чайковского

Среди опер и балетов, симфоний, симфонических поэм, концертов, песен и фортепианных миниатюр, из которых в основном состоит творческое наследие Петра Ильича Чайковского, выделяются крупные жанры струнной камерной музыки, представляющие собой заметное меньшинство, которое, однако, заслуживает самого пристального внимания, поскольку охватывает практически весь художественный горизонт — от восхода творческого солнца до его преждевременного заката: Четверная пьеса си-бемоль мажор, написанная в поздний студенческий период, уже свидетельствует о повествовательных амбициях композитора, которому затем, в период с 1871 по 1876 год, в его трех зрелых квартетах удалось достичь убедительного синтеза дисциплины и переполняющей фантазии, фольклорных нюансов и индивидуальной выразительности, прозрачности композиционной техники и страстной откровенности, прежде чем в 1890 году, на волне успеха своей последней оперы («Пиковая дама»), в своём струнном секстете черпает вдохновение из воспоминаний о Флоренции, чтобы размыть границы между камерной музыкой и симфоническим жанром: Запечатлённые в нём мечты и страсти, изобилие идей и чистая радость жизни этого величественного произведения представляют собой

Рецензии

klassik-heute.​ de 08/2019: «Всего Чайковский сочинил три струнных квартета, а также струнный секстет и, кроме того, квартетную часть си-бемоль мажор.​ Все эти произведения квартет «Данель» теперь записал на этом двойном CD.​ Результат потрясающий.​ В быстрых частях музыканты берутся за дело с настоящим задором.​ Напряжение здесь буквально ощущается на ощупь, под высоким давлением в музыку Чайковского вдыхается жизнь.​ Звучание квартета на протяжении всего альбома благородно и сбалансировано, при этом всегда прозрачно и наполнено энергией.​ Одним словом: безупречно.​ Моменты глубочайшего покоя сменяются моментами максимального темперамента.​ В целом складывается гармоничная картина квартенного творчества Чайковского.​ Напряжение и расслабление — первооснова любого музыкального развития — здесь во всех отношениях находятся в равновесии.​»

Захватывающие струнные квартеты, полные изящества и элегантности

Из 90 завершенных струнных квартетов Луиджи Боккерини мы теперь можем переиздать 24 квартета, которые мы записали ранее, в доступном по цене боксе. Струнные квартеты Боккерини занимают центральное место в его обширном творческом наследии, и наряду с Гайдном он, безусловно, является самым значительным композитором этого еще нового жанра в XVIII веке. Незабываемые впечатления от прослушивания и развлекательная музыка высочайшего уровня в захватывающих интерпретациях!

Рецензии

klassik-heute.​com 07/2022: «Вывод: тем, кто хочет узнать, как зарождался струнный квартет в романском мире, стоит приобрести этот сборник.​ И для квартетистов — хотя бы ради знакомства с репертуаром.​ Благодаря приятному, часто напоминающему серенаду характеру, это оригинальная музыка, которая вполне подходит и для «слушания на ходу».​»

«Квартет Sonare исполняет ранние произведения Боккерини с той же уверенностью, грацией и интенсивностью, которые уже сделали их записи Моцарта столь очаровательными.​​.​​.​ ​CPO запечатлел свежую звучность квартета в идеальном качестве.» (Fanfare)

«Молодой квартет Nomos предлагает новую интерпретацию, полную грации и элегантности.​​ Исполнение, отличающееся ярким интеллектом и бурной живостью.​​» (Diapason)

«Английский струнный квартет воспринимает произведения Боккерини как высочайшее искусство.​​ Ничего не размывается в стиле рококо, ничего не раздувается с напыщенностью.​​ Естественность и живость — вот главные козыри; спокойный юмор Боккерини и его скрупулезное мастерство раскрываются наилучшим образом.​​« (FonoForum)

»Удивительно звучное, всегда прозрачное звучание ансамбля.​​ Исполнители с помощью точных акцентов подчеркивают оригинальные, а порой даже причудливые кульминационные моменты Боккерини.​​ Техника исполнения на очень высоком уровне.​​« (FonoForum)

»Эти квартеты заслуживают места рядом с произведениями трёх великих имён классической музыки.« (Fanfare)