Фирма ECM

Вольфганг Мутшпиль и его трио со Скоттом Колли на басу и Брайаном Блэйдом на ударных ("Вместе они обладают некоторой эмпатией трио Билла Эванса" - Downbeat) вступают в свой третий звукозаписывающий проект с чувствительной интерпретацией "Lisbon Stomp" Кита Джарретта, возможно, самой авантюрной записью трио группы.

Однако на протяжении всего альбома австрийский гитарист и его американские соратники сосредоточены на пленительных оригинальных композициях Мутшпиля, среди которых лирические баллады ("Pradela", "Traversia"), тонкие фолк-влияния ("Strumming", "Flight"), а также слегка уклонившийся камерный джаз ("Weill You Wait") и заводной рок-н-ролл ("Roll"). Как обычно, Мутшпиль плавно переключается между акустической и электрогитарой, демонстрируя свои плавные прикосновения и текучие линии в программе, которая, кажется, охватывает весь спектр идиоматического спектра, который он раскрыл за последние десятилетия. Изысканной интерпретацией "Abacus" Пола Мотиана в финале альбома Мутшпиль закрывает важный пробел в истории джаза и ECM.

Альбом назван в честь японской столицы, где он был записан в октябре 2024 года. микширование "Tokyo" проходило в Мюнхене в феврале 2025 года, продюсером выступил Манфред Айхер.

Вольфганг Мутшпиль и его трио со Скоттом Колли на басу и Брайаном Блэйдом на ударных ("Вместе они обладают некоторой эмпатией трио Билла Эванса" - Downbeat) вступают в свой третий звукозаписывающий проект с чувствительной интерпретацией "Lisbon Stomp" Кита Джарретта, возможно, самой авантюрной записью трио группы.

Однако на протяжении всего альбома австрийский гитарист и его американские соратники сосредоточены на пленительных оригинальных композициях Мутшпиля, среди которых лирические баллады ("Pradela", "Traversia"), тонкие фолк-влияния ("Strumming", "Flight"), а также слегка уклонившийся камерный джаз ("Weill You Wait") и заводной рок-н-ролл ("Roll"). Как обычно, Мутшпиль плавно переключается между акустической и электрогитарой, демонстрируя свои плавные прикосновения и текучие линии в программе, которая, кажется, охватывает весь спектр идиоматического спектра, который он раскрыл за последние десятилетия. Изысканной интерпретацией "Abacus" Пола Мотиана в финале альбома Мутшпиль закрывает важный пробел в истории джаза и ECM.

Альбом назван в честь японской столицы, где он был записан в октябре 2024 года. микширование "Tokyo" проходило в Мюнхене в феврале 2025 года, продюсером выступил Манфред Айхер.

Sun Triptych - это долгожданный второй альбом New Series британско-болгарского композитора Добринки Табаковой. Ее первый альбом String Paths, вышедший в 2014 году, вызвал большой резонанс, был номинирован на премию "Грэмми" и получил отличные отзывы. The Strad отметил "сияющие гармонии и грандиозные, размашистые жесты", а Washington Times - "захватывающую, глубоко трогательную, оригинальную и триумфальную" запись. Новый альбом охватывает еще более широкую выразительную палитру, что уже заметно в открывающей альбом "Шепчущей колыбельной" и сюите для альта и фортепиано в джазовом стиле - первая представляет собой тоскующую песню, вторая - образную камерную медитацию на джазовые жесты, настроения и тембры. "Прядение пряжи" для скрипки и харди-гурди трогательно и архаично напоминает народную песню. В "Фантазии, посвященной Шуберту" Табакова под управлением Концертного оркестра BBC преображает мелодию Шуберта, устремляя ее в стратосферу и вызывая межзвездные впечатления. "Organum Light", также для струнных, вдохновлен Гиббонсом и Перселлом. Завершающий, сияющий "Солнечный триптих" напоминает об игре света в природе в течение дня. Альбом был записан в Берлине и Уотфорде, смикширован в Мюнхене и спродюсирован Манфредом Айхером.

Записанный в Бирмингеме во время тура Contemporary Music Network в 2002 году, "Tramonto" представляет британского пианиста Джона Тейлора (1942-2015) в праздничном, буйном настроении с одной из его самых динамичных и быстрых групп, состоящей из американских музыкантов Марка Джонсона и Джои Бэрона - энергичной команды, которая позже сотрудничала на получившей признание критиков ECM записи "Rosslyn".

В репертуар вошли известные тейлоровские пьесы "Pure and Simple", "Between Moons" и "Ambleside" (в эпической 15-минутной версии), а также заглавный трек, написанный Ральфом Таунером и Стивом Сваллоу "Up Too Late", который переходит от боповой фразировки к свободной игре и включает соло Джонсона на смычках и мерцающие ударные Бэрона. В целом, это приятное напоминание о том, какой творческой силой мог быть Джон Тейлор в качестве лидера выдающегося фортепианного трио.

Эстонский вокальный ансамбль Vox Clamantis и его руководитель Яан-Эйк Тульве за 25 лет тесного сотрудничества зарекомендовали себя как ведущие интерпретаторы музыки Арво Пярта - отношения, которые основываются на художественном партнерстве Пярта и продюсера Манфреда Айхера, продолжавшемся почти полдесятка лет. О записи "Крика оленя", сделанной ансамблем на ECM New Series, журнал BBC Music Magazine сказал: "Уровень артистизма, необходимый для достижения такой живой и дышащей интерпретации, как у Vox Clamantis, встречается нечасто. Эта запись с великолепным пением и достоверным звучанием - пожалуй, одно из самых убедительных введений в музыку Арво Пярта, которое можно найти на дисках". Запись "И я услышал голос", сделанная в соборе Хаапсалу (Эстония) и выпущенная по случаю 90-летия Арво Пярта, показывает, как продолжает углубляться тесная связь между хором и композитором, обусловленная общим чувством к григорианскому пению и современной музыке.

Эстонский вокальный ансамбль Vox Clamantis и его руководитель Яан-Эйк Тульве за 25 лет тесного сотрудничества зарекомендовали себя как ведущие интерпретаторы музыки Арво Пярта - отношения, которые основываются на художественном партнерстве Пярта и продюсера Манфреда Айхера, продолжавшемся почти полдесятка лет. О записи ансамбля на ECM New Series "The Deer's Cry" журнал BBC Music Magazine отозвался так: "Уровень артистизма, необходимый для достижения такой живой и дышащей интерпретации, как у Vox Clamantis, встречается нечасто. Эта запись с великолепным пением и достоверным звучанием является, пожалуй, одним из самых убедительных введений в музыку Арво Пярта, которые можно найти на дисках".

Альбом "И я услышал голос", записанный в соборе Хаапсалу (Эстония) и выпущенный по случаю 90-летия Арво Пярта, показывает, как углубляется тесная связь между хором и композитором, поддерживаемая общим чувством к григорианскому пению, а также к современной музыке.

"В этой музыке есть драйв и бессовестный лиризм лучших работ Кита Джарретта", - написал журнал Stereophile в восторженной рецензии на первую подборку треков из интимной живой записи в Deer Head Inn, которая запечатлела спонтанное и, в ретроспективе, историческое возвращение Джарретта на место его ранних лет в Пенсильвании вместе с Гэри Пикоком и Полом Мотианом. Второй релиз под названием "The Old Country", вышедший через 30 лет после первого, в 2024 году, получил не меньшее признание - "песенное джазовое воображение в лучшем виде", по мнению The Guardian.

Здесь оба альбома объединены и впервые изданы на виниле, на четырех пластинках в двух тиражных обложках и в роскошном слипкейсе: "At the Deer Head Inn - The Complete Recordings". Бокс-сет строго лимитирован - второго издания этого релиза не будет. Кит Джарретт: "Я думаю, на этой записи вы можете услышать, что такое джаз"