Фирма PAN / Accent / Glossa

Композитор Иоганн Фридрих Фаш работал капельмейстером при дворе Анхальт-Цербста более тридцати лет, с 1722 года и до самой смерти. Программа на этом диске посвящена "концертной трубе" Фаша, гобою, с использованием произведений из описи придворной музыки Цербста 1743 года. Солистка записи - молодая бельгийская барочная гобоистка Неле Вертоммен (*1999), ученица Марселя Понселе и обладательница I премии на Международном конкурсе имени Телемана в Магдебурге в 2021 году, в сопровождении перспективного ансамбля Musica Gloria. (по Фашу)

Прекрасные партии Генделя для гобоя, как в инструментальных, так и в вокальных произведениях, говорят об особой любви композитора к этому инструменту. Разнообразная программа диска состоит из концертов, сонат и арий для "любимого инструмента" Генделя и с его участием. Ксения Лёффлер вновь поражает красивым, безупречным тембром и уникальной творческой силой, так что она, несомненно, стала бы "любимой гобоисткой" Генделя. (К Генделю)

Вначале считалось, что клавесинные концерты Баха - это переложения утраченных концертов для одного или нескольких мелодических инструментов. Проанализировав сольную партию, некоторые произведения можно было реконструировать как концерты для гобоя. Некоторые результаты оказались настолько убедительными, что, например, BWV 1055 и BWV 1060 почти всегда исполняются в этой версии. Марсель Понселе и Иль Гарделлино представляют для обсуждения еще два концерта. (о Бахе)

Музыкальные вкусы Фридриха Великого на протяжении всей его жизни полностью оставались в галантном неаполитанском стиле. Молодые дикари" из придворной капеллы все больше уставали от этой музыкальной монокультуры, и в Берлине вдали от двора возникла новая независимая музыкальная сцена, которая шла в ногу со временем и была рада попробовать что-то новое. На своем новом альбоме для ACCENT Ксения Лёффлер, "королева барочного гобоя" (BR-KLASSIK), представляет прекрасную подборку сонат для гобоя и красочно исполненной камерной музыки из богатого берлинского репертуара с произведениями двух сыновей Баха - Карла Филиппа Эмануэля и Вильгельма Фридемана, а также Шафрата, Янитша и Маттеса. (к "Гобою в Берлине")

Отзывы

"Игра Лёффлера отличается естественной натуральностью, воздух струится, и слушатель не сидит в засаде, а увлеченно слушает" (FonoForum on Handel)

"Марсель Понселе поражает не только техническим мастерством и невероятной способностью динамически дифференцироваться на своем самодельном барочном гобое, но и безусловным стремлением к созданию масштабных композиций, особенно при игре с ансамблем "Il Gardellino"" (FonoForum on Bach)

Ян де Винне, флейтист барочного ансамбля Il gardellino, который также является признанным мастером по изготовлению поперечных флейт, блистает в трех оригинальных концертных оркестровых произведениях для поперечной флейты Иоганна Себастьяна Баха. Выдающаяся культура игры музыкантов превращает даже эти репертуарные произведения в удовольствие, которое вы не захотите пропустить впредь. (К Баху)

Была ли идея издать концерты для поперечной флейты у самого Антонио Вивальди или у его амстердамского издателя Ле Сене, сейчас уже не выяснить. Несомненно, что концерты op. 10, опубликованные в 1729 году, являются самыми ранними печатными концертными произведениями для этого инструмента. Еще одним искусным ходом стало включение трех программных концертов, ставших визитной карточкой композитора со времен "Времен года" op. 8. Карло Ипата и его великолепный ансамбль Auser Musici - идеальные интерпретаторы этих произведений. (к Вивальди с Карло Ипатой)

Шесть концертов Вивальди для флейты op. 10 (напечатаны в 1728 году) - одни из самых ранних концертных произведений для сравнительно новой тогда поперечной флейты и сегодня, несомненно, являются одними из самых популярных концертов эпохи барокко. Когда за эти произведения берутся два таких мастера исторического исполнительства, как Бартольд и Сигисвальд Куйкен, то гарантирована не только превосходная запись, но и множество новых открытий и знаний, к которым стоит прислушаться. (К Вивальди с Бартольдом Куйкеном)

Будучи учителем Фридриха Великого по классу флейты, Иоганн Иоахим Кванц занимал выдающееся и привилегированное положение в музыкальной жизни прусского двора. Многие из его произведений, а также многие флейты, которые он изготовил, были созданы исключительно для монарха, начиная с 1741 года. Франк Теунс играет некоторые из этих "частных концертов" на точной копии флейты Кванца. Теунс и Les Buffardins используют низкую французскую тональность (a' = 392 Гц), которая была принята при дворе, воссоздавая тем самым особую эстетику звучания в Сансуси. (к Quantz)