Фирма Virgin

Новый вивальдиевский переворот Фабио Бионди
Экстравагантные, эксцентричные, экстравагантные: именно так должны звучать скрипичные концерты Антонио Вивальди op. 4. Всем, кто считает это преувеличением, достаточно перевести название, которое сам композитор отметил на первой странице: "Страваганза" - так назвал сборник венецианский барок Паганини, и когда Фабио Бионди и его барочный ансамбль Europa Galante исполняют семь из них, вы можете быть уверены, что он воспринимает намерение композитора буквально!
Вероятно, Вивальди также выразил свою собственную черту характера в этих пьесах, которые колеблются между неистовством, мелодической снисходительностью, сверкающей виртуозностью и широко размашистыми излишествами звука. Когда Вивальди писал их, он только что занял должность учителя музыки в сиротском приюте в Венеции, где обучал юных леди игре на скрипке. Об этой должности написано множество анекдотов - но когда слушаешь концерты, которые Вивальди, как известно, играл с сиротами, то перед глазами встает картина огромного спектра эмоций, который, казалось бы, вряд ли может уместиться в таком доме. Фабио Бионди, уже много лет являющийся одним из великих первооткрывателей огромного репертуара Вивальди, совершил очередной переворот, записав эту пластинку. В то же время он успешно защищает свою позицию одного из лучших барочных скрипачей в мире.

Отзывы

"Солист, в остальном великий маньерист среди итальянских барочных скрипачей, не не занимается чтением перьев espressivo, но ставит музыку Вивальди под тот высокий Адреналиновое давление, которое заставляет ее ярко пылать" (stereoplay, 06 / 2011)

Рецензии

Stereoplay 06/11: "Солист, в остальном великий маньерист среди итальянских скрипачей эпохи барокко, не делает много Эспрессивно читать пером, но ставит музыку Вивальди музыка Вивальди находится под высоким адреналиновым давлением, которое заставляет ее огонь пылающим"

"Можно бесконечно рассуждать о правильных ингредиентах и их идеальном сочетании, но главный вопрос остается без ответа, он лежит далеко за пределами самых изощренных и изобретательных аргументов. Но если вы начнете поиск, и этот поиск охватит все, суть в конце концов откроется самым неожиданным образом" Петр Андершевский

Отзывы

А. Чампай в FonoForum 06/08: "Редко кому удается услышать Демократические идеалы Бетховена в музыке, столь захватывающей, столь захватывающие, такие живые, такие одухотворенные и в музыкальном Одухотворенное отношение к музыке всех участников, как в этом как в этом "концертном действии", в котором с легкостью участвуют элегантного польского солиста-пианиста и хорошо отдохнувшего петр Андершевский - мастер Андершевский - мастер спокойных тонов, размеренного прикосновений, который играет с защитной чувствительностью и удивительно чувствительностью и удивительно острой левой рукой "эффектом", чем многие глупые громовержцы, и поэтому Громовержцев, и поэтому, с 35 неподкупно камерным филармоническим оркестром, он привносит юношескую бодрость и драйв в 200-летние сооружения, которые в одно мгновение исчезает всякая романтическая духота и, в дополнение к глубокую нежность этого концерта наряду с шумной радостью Испытайте глубокую нежность этого концерта заново"

Если и есть искусство, которое приближает человека к небесам, то это музыка. Со времен григорианских песнопений монахов звуки духовной музыки возводят мосты, по которым душа может в буквальном смысле достичь "блаженных" высот. Композиторы классических эпох - от барокко до романтизма и модерна - также неоднократно обращались к сакральной музыке. Теперь под названием "Легенда о духовной музыке" выходит большая компиляция на 2 CD с лучшими записями из каталога EMI Classics и Virgin Classics - от Баха до Генделя, от Моцарта до Верди, от Вивальди до Арво Пярта.

Сила, с которой духовная музыка очаровывает слушателей классической музыки любого вкуса, поразительна. Возможно, это связано с темами, вопросами о последних вещах, которые лежат в основе всех этих произведений и волнуют людей на протяжении тысячелетий. На двойном диске "Легенда о духовной музыке" собраны отрывки из Реквиема Верди, Моцарта, Брамса и Форе, из различных крупных произведений Баха, месс Шуберта и Пуччини, ораторий Генделя и Гайдна и многих других произведений в великолепных записях. Среди солистов - Жерар Лесне, Барбара Бонни и Барбара Хендрикс, а дирижеры Невилл Марринер, Роджер Норрингтон, Эндрю Парротт и Мишель Плассон руководят такими знаменитыми коллективами, как Taverner Consort, хор Королевского колледжа, Академия Святого Мартина в Полях, хор и симфонический оркестр Баварского радио и многие другие.

Польский пианист Петр Андершевский подписал эксклюзивный контракт с Virgin Classics и теперь выпускает свой первый диск. Артист польско-венгерского происхождения родился в 1969 году и начал свою международную карьеру в 1990 году, когда принял участие в конкурсе пианистов в Лидсе. в 1991 году он дал свой дебютный сольный концерт в лондонском Вигмор-холле. С тех пор он выступает в крупнейших концертных залах мира. Параллельно с выпуском компакт-диска с "Вариациями на тему Диабелли" Бетховена на телеканале ARTE был показан фильм Бруно Монсенжона, рассказывающий о личной связи Андершевского с этим шедевром фортепианной музыки.