Свалка дисков

В 2018 году Case Oats были чем-то вроде туманной идеи. Лидер группы Кейси Гомес Уокер раньше играла в группах, и у ее проекта Case Oats был самостоятельно выпущенный сингл, но это не было группой, пока друг из другого города не спросил ее, не могли бы Case Oats выступить в качестве хедлайнера на шоу в Чикаго. Кейси блефовала - да, у нее есть группа, да, они готовы выступить с концертом - и принялась за работу.

"Это было немного бредово с моей стороны", - говорит она, - "но есть что-то, что можно сказать за то, чтобы быть немного бредовым" дебютный альбом Case Oats "Last Missouri Exit" получился на редкость уверенным, а группа - Спенсер Твиди (ударные), Макс Субар (гитара, педальная сталь), Джейсон Эшворт (бас), Скотт Дэниел (скрипка) и Нолан Чин (фортепиано, орган) - сосредоточилась вокруг голоса и гитары Гомеса Уокера.

"Last Missouri Exit" - это коллекция резко очерченных характеров. Опыт Гомеса Уокера в области творческого письма выражается в язвительных наблюдениях и обезоруживающе легком чувстве лиризма. Глубокое и нецензурное выплескивается из таких песен, как "Bitter Root Lake", с тяжестью исповедального стихотворения и легкостью разговора между друзьями. От первого выступления Case Oats до их дебютного альбома общим моментом является уверенность в себе, в песнях и в своих исполнителях.

песня "Last Missouri Exit" доносится из самых хаотичных камер сердца, и группа раздувается вокруг Гомес Уокер, которая описывает взросление в терминах верности отчаянно несовершенным людям и, наконец, с некоторым удалением от дома, верности самой себе. Песни были написаны вживую, а первые записи, как вспоминает Гомес Уокер, проходили в подвале дома, который делили Эшворт, Субар и участник тура Чет Зенор.

"Мы записывали песни в три жарких августовских дня с нашими друзьями и просто пытались передать энергию между нами". Твиди, который записывал сессию с Эшуортом и Субаром и продюсировал альбом, говорит: "Мы принесли в подвал достаточно материала для записи. Нам повезло, что мы отыграли много концертов в месяцы, предшествовавшие сессии, так что мы просто играли, как играли, без всяких суждений"

Та первая сессия в подвале стала домом, где выросла "Last Missouri Exit", и послужила одновременно и местом происхождения, и местом назначения, поскольку Гомес Уокер и Твиди записывали вокал в отдельных сессиях у себя дома. Лирика, которая читается так же правдиво, как "Твой брат был золотым мальчиком, а ты - маминым щенком / Безопасность ее направляющих рук не давала тебе облажаться", - гласит двустишие из песни "Buick Door", - усиливается расстоянием между Гомес Уокер и событиями, вызывающими ее песни. Ее голос уверен и нежен, он улавливает трепет барабанной установки или ноющие просторы педальной стали и направляет импульс на надежды и душевные терзания жизни маленького городка на Среднем Западе.

Если ехать на север по автостраде из родного города Гомеса Уокера в Чикаго, то перед самой границей с Иллинойсом на указателе будет написано, среди прочего, "Последний выезд на Миссури". Это точка на карте, а для нее - точка невозврата. Когда она однажды пересекла ее, это означало конец ее детства и начало всей остальной жизни. Альбом представляет собой петлю между этими двумя состояниями, в которой боль тоски по дому сменяется волнением от отправления к горизонту.

песня "In a Bungalow" рассматривает этот перекресток в свете золотого часа, в ней страстная тоска по дому - его сладким веснам, медленным дням и старым друзьям - возможна только потому, что она покинула место, которое когда-то казалось ей центром вселенной. Если "Last Missouri Exit" - это альбом о взрослении, то это потому, что он о росте и перспективах, и потому, что он сделан группой, которая уже живет за горизонтом, в честь которого назван альбом. Это альбом, который хочется слушать, наблюдая закат с качелей на крыльце, но его тоскливый, идиллический вид Среднего Запада - это не ностальгия по прошлому, это то, что Case Oats создали одним летом в подвале на специальной сцене, документ группы, которая выросла вместе вокруг этих песен, на вновь обретенном пике своих коллективных сил.

То, что они создали, - это теплый и привлекательный альбом, который раскрывается с первого прослушивания и с каждым разом становится все глубже. Это их вступление; интересно, что еще ждет их на горизонте.

С альбомом A Dark Flaring квартет Signum возвращается в Новую серию ECM, дебютировав на лейбле с известной записью камерной музыки Эркки-Свена Тююра Lost Prayers (2020). Теперь квартет подготовил уникальную программу, посвященную шести южноафриканским композиторам, родившимся в XX веке, чьи произведения для струнного квартета характеризуются тем, как они сочетают уважение к прошлому с чувством будущего в широком стилистическом диапазоне. Все шесть композиторов, независимо от того, писали ли они на родине или за границей, отражают сложную и беспокойную историю своей страны в музыке, которая завораживает своей огромной оригинальностью. Журнал Gramophone охарактеризовал звучание квартета как "страстное, часто блестящее, но в то же время ясное и бережливое". Чуткое отношение к этим динамически контрастным произведениям - еще одно свидетельство мастерства квартета. Великие идиоматические мосты соединяют, казалось бы, несопоставимые музыкальные традиции - от южноафриканских традиций кхоса и зулусов до минимализма XX века и раннего импрессионизма и эпохи Возрождения с Джоном Доулендом.

Удо Линденберг - один из самых известных и значимых музыкантов Германии. Он получил несколько наград за свою музыку, а его пластинки, проданные миллионными тиражами, часто приобретали золотой статус. В его почти 50-летней карьере есть много интересных и особенных глав с захватывающими историями и записями.
В том числе и 15-летний период работы на Polydor, 17 студийных альбомов которого теперь выходят на CD в виде ремастированной серии. От "Odyssee" до "Zeitmaschine" - все включено: как большие хиты, такие как "Horizont" и "Sonderzug nach Pankow", так и многочисленные забытые сокровища.

Буклет содержит редкие фотографии и материалы из архива Удо Линденберга, а также примечания музыкального журналиста Михаэля Фукса-Гамбёка.

Двадцатый студийный альбом Линденберга - яркий пример его типичного юмора: от Sündenknall, библейской истории сотворения мира в стиле Линденберга, до смога-рока и банка спермы, через заблокированный счет в вышеупомянутом месте.

"Sündenknall" предлагает поклонникам все, что они ценят в Удо. Умная работа, состоящая из юмора, интеллектуальной лирики и трогательных, вечных и иногда комичных баллад, таких как "Lover Man" или "Helmut Owiewohl", песня о тогдашнем канцлере Германии Коле как секс-идоле.

Он сам спродюсировал альбом вместе с Дэйвом Кингом, который уже работал с такими известными музыкантами, как Питер Маффей и Билли Кобэм. Альбом также был спродюсирован Джимом Воксом. Будучи хорошим другом Лемми Килмистера и продюсером Motörhead, он вместе с Удо создал блестящий рок-саунд в типичном стиле 80-х.

Юбилейная версия "Sündenknall" выйдет на Lemon Vinyl строго ограниченным, пронумерованным вручную тиражом всего в 1 500 экземпляров.

В 2018 году Case Oats были чем-то вроде туманной идеи. Лидер группы Кейси Гомес Уокер раньше играла в группах, и у ее проекта Case Oats был самостоятельно выпущенный сингл, но это не было группой, пока друг из другого города не спросил ее, не могли бы Case Oats выступить в качестве хедлайнера на шоу в Чикаго. Кейси блефовала - да, у нее есть группа, да, они готовы выступить с концертом - и принялась за работу.

"Это было немного бредово с моей стороны", - говорит она, - "но есть что-то, что можно сказать за то, чтобы быть немного бредовым" дебютный альбом Case Oats "Last Missouri Exit" получился на редкость уверенным, а группа - Спенсер Твиди (ударные), Макс Субар (гитара, педальная сталь), Джейсон Эшворт (бас), Скотт Дэниел (скрипка) и Нолан Чин (фортепиано, орган) - сосредоточилась вокруг голоса и гитары Гомеса Уокера.

"Last Missouri Exit" - это коллекция резко очерченных характеров. Опыт Гомеса Уокера в области творческого письма выражается в язвительных наблюдениях и обезоруживающе легком чувстве лиризма. Глубокое и нецензурное выплескивается из таких песен, как "Bitter Root Lake", с тяжестью исповедального стихотворения и легкостью разговора между друзьями. От первого выступления Case Oats до их дебютного альбома общим моментом является уверенность в себе, в песнях и в своих исполнителях.

песня "Last Missouri Exit" доносится из самых хаотичных камер сердца, и группа раздувается вокруг Гомес Уокер, которая описывает взросление в терминах верности отчаянно несовершенным людям и, наконец, с некоторым удалением от дома, верности самой себе. Песни были написаны вживую, а первые записи, как вспоминает Гомес Уокер, проходили в подвале дома, который делили Эшворт, Субар и участник тура Чет Зенор.

"Мы записывали песни в три жарких августовских дня с нашими друзьями и просто пытались передать энергию между нами". Твиди, который записывал сессию с Эшуортом и Субаром и продюсировал альбом, говорит: "Мы принесли в подвал достаточно материала для записи. Нам повезло, что мы отыграли много концертов в месяцы, предшествовавшие сессии, так что мы просто играли, как играли, без всяких суждений"

Та первая сессия в подвале стала домом, где выросла "Last Missouri Exit", и послужила одновременно и местом происхождения, и местом назначения, поскольку Гомес Уокер и Твиди записывали вокал в отдельных сессиях у себя дома. Лирика, которая читается так же правдиво, как "Твой брат был золотым мальчиком, а ты - маминым щенком / Безопасность ее направляющих рук не давала тебе облажаться", - гласит двустишие из песни "Buick Door", - усиливается расстоянием между Гомес Уокер и событиями, вызывающими ее песни. Ее голос уверен и нежен, он улавливает трепет барабанной установки или ноющие просторы педальной стали и направляет импульс на надежды и душевные терзания жизни маленького городка на Среднем Западе.

Если ехать на север по автостраде из родного города Гомеса Уокера в Чикаго, то перед самой границей с Иллинойсом на указателе будет написано, в частности, "Последний выезд на Миссури". Это точка на карте, а для нее - точка невозврата. Когда она однажды пересекла ее, это означало конец ее детства и начало всей остальной жизни. Альбом представляет собой петлю между этими двумя состояниями, в которой боль тоски по дому сменяется волнением от отправления к горизонту.

песня "In a Bungalow" рассматривает этот перекресток в свете золотого часа - песня, в которой страстная тоска по дому - его сладким веснам, медленным дням и старым друзьям - возможна только потому, что она покинула место, которое когда-то казалось ей центром вселенной. Если "Last Missouri Exit" - это альбом о взрослении, то это потому, что он о росте и перспективах, и потому, что он сделан группой, которая уже живет за горизонтом, в честь которого назван альбом. Это альбом, который хочется слушать, наблюдая закат с качелей на крыльце, но его тоскливый, идиллический вид Среднего Запада - это не ностальгия по прошлому, это то, что Case Oats создали одним летом в подвале на специальной сцене, документ группы, которая выросла вместе вокруг этих песен, на вновь обретенном пике своих коллективных сил.

То, что они создали, - это теплый и привлекательный альбом, который раскрывается с первого прослушивания и с каждым разом становится все глубже. Это их вступление; интересно, что еще ждет их на горизонте.

Виниловое издание альбома 2009 года от бывшего басиста Hawkwind, нынешнего лидера Hawkestrel hawkestrel и просто творческого безумца Алана Дэйви!

Эта уникальная упаковка содержит полный 12-дюймовый альбом + 7-дюймовый альбом для проигрывания между двумя сторонами LP!
Недавно Дэйви пережил полный ренессанс, став фронтменом супергруппы Hawkwid Hawkestrel и сотрудничал с рокабилли-гитаристом Дэнни Б. Харви и метал-вокалистом Юрки 69 в Headcat 13!

Рецензии

"...красочный микс, который некоторые поклонники могут счесть слишком несфокусированным, но который процветает именно благодаря этому разнообразию" (Good Times, декабрь 2022 / январь 2023)

"Любовь и очарование - вот те качества, которые характеризуют эту запись симфоний Чайковского", - писал журнал Gramophone о цикле, составляющем центральную часть этого сборника. Как и Чайковский, Мстислав Ростропович воплощает душу русской музыки. Записи 1976/77 годов впервые были ремастированы в высоком разрешении с оригинальных мастер-лент. Благодаря высокой производительности формата SACD они отличаются непревзойденным уровнем детализации.

Рецензии

FonoForum 10/1996: "Запись симфоний Чайковского 1976/77 года с Лондонским филармоническим оркестром заставляет обратить на себя внимание. Вы удивляетесь тому, насколько индивидуально Ростропович подходит к первым трем симфониям, которые обычно игнорируются, и насколько серьезно он относится к этим ранним произведениям