Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

3 и 4 июля 1974 г. группа Santana дала два концерта для своих японских поклонников в зале Osaka Koseinenkin Hall. Записи этих концертов первоначально были выпущены только на виниле в Японии, и только в 1991 году альбом был также выпущен в виде двойного CD компанией Columbia в США. Для поклонников Сантаны "Lotus" - один из самых важных концертных альбомов группы, содержащий наиболее значимые хиты периода до 1974 года.

Гитарная игра Карлоса Сантаны на этих концертах просто гипнотизирует. Такие известные хиты, как "Black Magic Woman" и "Oye Como Va", неожиданно приобретают джазовое звучание, распадаются на отдельные части и вновь собираются воедино. Замечательные мелодии превращаются в совершенно новые творения - изюминка любой музыкальной коллекции.

Jethro Tull - одна из самых успешных британских рок-групп всех времен. Их карьера началась в конце 60-х годов и продолжается по сей день. В 2003 году группа совершила свой первый и пока единственный летный визит на фестиваль в Монтрё.

Концерт был разделен на полуакустическую первую половину и полностью электрифицированную вторую, ставшую настоящим триумфом, в котором прозвучали как новые песни "Dot Com", "Pavane" и "Budapest", так и классические "Living In The Past", "Nothing Is Easy", "Life Is A Long Song", "Locomotive Breath" или "Aqualung".
Как обычно, Иэн Андерсон вел свою группу своим уникальным голосом и неподражаемой игрой на флейте, в основном стоя на одной ноге.

DVD: Звук: PCM Stereo / DSS 5.1 / DTS Surround;Изображение: 16: 9 / PAL;Код страны: 0; Продолжительность: 117 мин. *** Диджипак

Gemini Suite в новом обличье

Прошло более 45 лет с тех пор, как Джон Лорд выпустил свою "Gemini Suite". Она стала продолжением "Concerto For Group And Orchestra", который музыкант выпустил вместе со своими коллегами по группе Deep Purple.

В этом году "Gemini Suite (2016 Reissue)" - первый сольный альбом и вторая композиция Лорда для рок-группы и классического оркестра - будет переиздана.

Впервые сюита была исполнена с оркестром The Light Music Society в Королевском фестивальном зале в 1970 году. Запись последовала через год на знаменитой лондонской студии Abbey Road. Помимо Лорда (фортепиано, орган), в состав музыкантов входили Ян Пейс на ударных, Роджер Гловер на басу, Альберт Ли на гитаре, певец Тони Эштон и певица Ивонн Эллиман. Музыкальным руководителем был британский композитор и дирижер Малкольм Арнольдс.

Для нового издания все записи пятичастной "Близнецовой сюиты" были полностью ремастированы в 2016 году, также на студии Abbey Road.

Переиздание также включает новое оформление обложки и новые примечания, в создании которых также приняли участие Гловер и Пэйс.

Легендарный первый сольный альбом Джона Лорда, теперь полностью ремастированный и в новом обличье: перед вами "Gemini Suite (2016 Reissue)".

Помимо "Gemini Suite", в 2017 году также будут переизданы "Windows" (1974) и "Sarabande" (1976), последующие работы Джона Лорда.

Отзывы

"С Лондонским симфоническим Оркестр под управлением Малкольма Арнольда Прекрасное переиздание, хорошо отремастированное и с новыми С новыми примечаниями Роджера Гловера" (Good Times, февраль/март 2017 г.)

"Ремастеринг оригинальных треков, выполненный Робом Кассом в студии Abbey Road, удался великолепно!" (Audio, февраль 2017 г.)

В конце 2017 года на одной из вечеринок бывший член дорожной команды передал кассету менеджеру группы. Он не был уверен, что в архиве DGM уже есть эта запись. Хотя этот диск был записан с кассеты прямо с микшерного пульта со всеми вытекающими отсюда проблемами и ограничениями по звуку, благодаря редакторской правке команды DGM он стал лучшим живым примером короткого участия Джейми Мьюира в этом составе.

И здесь кроется настоящая магия этого диска. На диске можно услышать командующий состав King Crimson, играющий большую часть альбома "Larks' Tongues in Aspic" в оригинальном порядке, выпущенного на виниле в 1973 году и до сих пор считающегося классикой группы и той эпохи, в которую он был записан и выпущен 46 лет спустя.

Il Divo - непревзойденная группа поп-теноров: продав более 30 млн. альбомов по всему миру, 160 золотых и платиновых альбомов в 33 странах, они являются самой коммерчески успешной классической кроссовер-группой в истории мировой музыки, согласно Книге рекордов Гиннесса.

Новым альбомом Timeless, выпущенным Decca Gold, группа отмечает свое 15-летие. Песни, вошедшие в альбом, представляют собой классический микс из больших поп-хитов и известных стандартов на четырех языках: От хита Адель "Hola" - испанской версии Hello - до "All of Me" Джона Ледженда, "Angel" Робби Уильямса, "Unforgettable" Натали Коул и "What a Wonderful World" Луи Армстронга.

"Работать с Эми Уайнхаус было очень интересно. Прослушивание записи альбома "Body And Soul" - это свидетельство ее художественного гения и блеска как одного из самых честных музыкантов, которых я когда-либо знал" Тони Беннетт

На альбоме "Lioness: Hidden Treasures" лучшие двенадцать неизданных песен талантливой певицы были собраны при участии семьи Эми некоторыми ее бывшими продюсерами, включая Марка Ронсона и Salaam Remi. Продюсеры заметили, что она никогда не интерпретировала песни одинаково, что также позволило привнести в посмертный альбом некоторые известные композиции в новых редакциях. Остальные композиции относятся к периоду до, во время и после выхода двух ее альбомов "Frank" и "Back To Black".

Ее отец Митч Уайнхаус так отозвался об альбоме: "Я так много времени провел, гоняясь за Эми и отчитывая ее, что так и не понял, каким настоящим гением она была. Только когда я сел и послушал этот альбом вместе с остальными членами семьи, я понял, насколько широк диапазон таланта Эми - от джазовых стандартов до хип-хопа, и у меня перехватило дыхание. песню "Halftime" я никогда раньше не слышала. Она просто невероятно красива. Если бы семья не была уверена, что этот альбом будет соответствовать стандартам "Frank" и "Back To Black", мы бы никогда не согласились на его выпуск. Мы уверены, что он станет достойной данью уважения музыкальному наследию Эми"

В память об Эми Уайнхаус мы с нетерпением ждем выхода альбома "Lioness: Hidden Treasures", который еще раз напомнит нам о гениальности одной из самых талантливых, самобытных и любимых певиц нашего времени.

(universal-music. de)

Трек-лист выглядит следующим образом:

"Our Day Will Come (Reggae Version)" - регги-переработка классики ду-воп 60-х годов, спродюсированная Salaam Remi. Записана в мае 2002 года.

"Between The Cheats" - новая композиция Эми, записанная в Лондоне в мае 2008 года для возможного включения в альбом №3, спродюсированная Salaam Remi.

"Tears Dry" - первоначально написана Эми как баллада. Это первоначальная версия, которую она записала в Майами с Салаамом в ноябре 2005 года. Более поздняя версия в темпе появилась на альбоме "Back To Black".

' "Wake Up Alone" - первая песня, записанная для сессий "Back To Black". Это демо-версия, записанная в марте 2006 года Полом О'Даффи.

"Will You Still Love Me Tomorrow" - красивая версия Эми классической песни группы Shirelles, написанной Кэрол Кинг. Спродюсирована Марком Ронсоном при участии The Dap Kings со струнными аранжировками Криса Эллиотта, который отвечал за все струнные на треках Марка для "Back To Black". Записано в сентябре 2004 года.

"Valerie" - одна из любимых песен Эми в музыкальном автомате. Это оригинальная версия в медленном темпе, которую Марк Ронсон создал после "Back To Black". Записана в декабре 2006 года.

"Like Smoke" с участием NAS - Эми и Nas стали очень хорошими друзьями после того, как Эми упомянула нью-йоркского рэпера по имени в песне "Me & Mr Jones" ("Back To Black"). Выпустив песню "Like Smoke", Эми записала композицию с одним из своих любимых исполнителей. Продюсер: Salaam Remi. Записана в мае 2008 года.

"The Girl From Ipanema" - первая песня, которую 18-летняя Эми спела, когда впервые приехала в Майами для записи с Салаамом. Салаам отметил: "То, как она переосмыслила эту классику босса-новы, дало мне понять, что я имею дело с особенным талантом. Ее подход к песне был настолько молодым и свежим, что это действительно вдохновило нас на дальнейшую работу" Записано в мае 2002 года.

"Halftime" - Эми разговаривала с Ахмиром "Questlove" Томпсоном из группы The Roots о сотрудничестве. "Halftime" - песня, над которой Эми и Salaam работали с момента записи "Frank". Результат получился прекрасным. Записано в августе 2002 года.

"Best Friends" - песня-открытие живого сета эпохи "Frank", спродюсированная Salaam Remi. Возможно, это первая песня, которую ранние поклонники Эми услышали от нее вживую. Записана в феврале 2003 года.

"Body & Soul" with Tony Bennett - кавер-версия джазовой классики 1930-х годов с участием героя Тони Беннетта. Записана в лондонской студии Abbey Road в марте 2011 г., продюсер Фил Рамоун. Последняя студийная запись Эми.

"A Song For You" - душераздирающая и эмоциональная версия классической песни Леона Рассела в исполнении знаменитого Донни Хэтэуэя. Хэтэуэй был самым любимым исполнителем Эми. Песня была создана с единственной записи, только Эми и ее гитара, в ее доме в Лондоне весной 2009 года, когда она боролась со своими демонами. Продюсер - Salaam Remi.

Отзывы

нет никаких сомнений: Эми Уайнхаус хотела бы, чтобы эти песни увидели свет! В этом отношении "Lioness: Hidden Treasures", безусловно, следует рассматривать как службу дружбы" (Rolling Stone, январь 2012 г.)

"Из наследства Эми Уайнхаус, Salaam Remi и Марк Ронсон собрали двенадцать тщательно разнородных записей последних десяти лет для посмертного третьего альбома певицы" (Stereo, февраль 2012 г.)

двенадцать записей, отдающих дань таланту и голосу Эми Уайнхаус" (Stereoplay, февраль 2012 г.)

"Lioness: Hidden Treasures - результат успешной охоты за сокровищами" (Аудио, февраль 2012 г.)

, "Will You Still Love Me Tomorrow", бывший хит группы Shirelles, она уже записывала в 2004 году. Здесь она является изюминкой. Композиция Эдварда Геймана "Body & Soul" 1930 года (в дуэте с Тони Беннеттом) и "A Song For You" Леона Рассела завершают этот достойный прощальный альбом впечатляющей артистки" (Good Times, февраль / март 2012 г.)

Винс Кларк и Энди Белл из ERASURE поселились в коттедже в лесу штата Мэн, в окружении океана, деревьев и гор, чтобы записать один из самых тяжелых для компьютера и, безусловно, передовых альбомов в своей карьере. Вместе с продюсером Гаретом Джонсом (Depeche Mode, Wire, Clinic, Nick Cave And The Bad Seeds) осенью прошлого года они провели шесть недель, записывая песни для своего нового диска Light At The End Of The World.

Спустя более чем двадцать лет и двадцать миллионов проданных альбомов они в очередной раз доказывают свою творческую жизнеспособность, музыкальное влияние и культурную актуальность на новом альбоме. "Light At The End Of The World" - один из самых зрелых и плотных альбомов группы на сегодняшний день. И, как всегда, получился один из тех редких сборников, где панк, электроника и диско продолжают сосуществовать очень естественно. "Мы представляем собой причудливую смесь, которую многие люди не понимают. Мы вполне британцы и безошибочно узнаваемый рабочий класс; люди в синих воротничках, которые любят послушать хорошую песню в пабе. В то же время мы очень эксцентричны. Мы - британская версия Sparks, "Гилберт и Джордж" электронной поп-музыки. И мы играем по своим правилам. Этот альбом доказывает, что наш вид поп-музыки далеко не мертв", - заявляет Энди Белл. "Он доказывает, что у нас все еще есть силы, что мы все еще можем писать отличные песни", - подытоживает ERASURE свою непреходящую привлекательность.

В начале лета ERASURE представит хиты с нового альбома, а также многие из своих классических песен в США в рамках специального тура. 8 июня в Лас-Вегасе стартует первый тур "True Colours Tour" с участием ERASURE, Синди Лопер, Дебби Харри, Dresden Dolls, Misshapes и The Gossip. На октябрь запланирован обширный тур по Германии.

12 новых треков Кларка - это авантюрный, но в то же время последовательный синтез его эклектичной музыкальной вселенной. В его сэмплах мелодии Телониуса Монка и Сонни Боя Уильямсона, влияние мировой музыки и даже джаза сливаются с роком, R&B, хип-хопом и блюзом. Гэри Кларк-младший, возможно, давно известен подобными экспериментами, но с "Jpeg Raw" он создал свежий, новый стиль.

Тексты Кларка остросюжетны, глубоко личны, откровенны и социально сознательны, а сам Кларк время от времени переходит на рэп и устное слово. Звучание призрачно и склоняется к современной, ориентированной на грув психоделии с хип-хоп ритмами в куплетах, уступающими место гимническим припевам, насыщенным пауэр-аккордами и широкими фуззовыми риффами.

jPEG RAW" - первый альбом Кларка с момента выхода в 2019 году нашумевшего альбома "This Land", который третий год подряд попадает в топ-10 чарта Billboard 200 и получает три премии "Грэмми", в том числе за лучшую рок-песню и лучшее рок-исполнение ("This Land") и лучший альбом современного блюза ("This Land"). Первую премию "Грэмми" Кларк получил в 2014 году за лучшее традиционное R&B-исполнение ("Please Come Home").

Первоначально дебютный альбом Tom Petty & The Heartbreakers был выпущен в 1976 году. С этого диска группа представила мировой публике свои великие хиты "American Girl" и "Breakdown".

Reviews

P. Фелькель в Musikexpress 8/02: "На дебютном диске "Tom Petty And The Heartbreakers", выпущенном в ноябре 1976 года, проворная пятерка открыла огонь из всех орудий. В течение получаса один капитальный бэнгер следовал за другим"

ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ***

Третий студийный альбом MICHAEL BUBLÉ, озаглавленный Call Me Irresponsible, вновь демонстрирует его необычные интерпретации и исключительные песни. Он интерпретирует песню Леонарда Коэна I'm Your Man, композицию Gamble & Huff Me And Mrs. Jones, классическую песню Манчини It Had Better Be Tonight, а также I've Got The World On A String и Call Me Irresponsible. В качестве настоящих изюминок альбом также содержит две совершенно новые оригинальные композиции выдающейся артистки: Everything, текст которой написала Эми Фостер-Гиллис, и Lost, слова которой написала Янн Арден.

Художественное оформление Call Me Irresponsible выполнено Мэттом Тейлором, который недавно был удостоен премии "Грэмми" за упаковку альбома Red Hit Chili Peppers "Stadium Arcadium". C. Томас в Stereo 7 / 07: "Майкл Бубле - это надежда свинга свинга, и слушая его, просто становишься счастливым счастливым. Своим вторым студийным альбомом он вновь доказывает свои качества он еще раз доказывает свои качества. Отличный певец и Артист"