Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Концертный аналог

Всего через полгода после выхода нового студийного альбома "My Songs" Стинг выпустил его концертный аналог "My Songs Live" в 2019 году.

Новый диск содержит одиннадцать новых записей самых известных композиций Стинга, которые были записаны во время мирового турне "My Songs".

В июне англичанин выпустил альбом "My Songs", для которого он придал песням из своей сольной карьеры и из The Police совершенно новое музыкальное обличье. За этим последовал концертный тур.

В "My Songs Live" вошли такие хиты, как "Message In A Bottle", "Englishman In New York", "So Lonely" и "Every Breath You Take".

На сцене Стинга будет поддерживать высококлассный ансамбль: Доминик Миллер (гитара), Джош Фриз (ударные), Руфус Миллер (гитара), Кевон Уэбстер (клавишные), Шейн Сагер (губная гармоника), а также Джин Ноубл и Мелисса Мьюзик (бэк-вокал).

Живой сет иконы рок-музыки, охватывающий всю ее карьеру, и несколько особенных интерпретаций: Вот "My Songs Live" в исполнении Стинга.

Альбом остатков, который звучит совсем не так, а скорее привел к наибольшему успеху Стоунз у музыкальных критиков, - это "Tattoo You" 1981 г. 11 ауттейков с сессий "Goats Head Soup", "Black and Blue", "Some Girls" и "Emotional Rescue" звучат так, словно они вышли из одной формы. Это заслуга пост-продакшна лучшего звукорежиссера Боба Клеармаунтайна, который придал всем трекам вакуумную чистоту. На оригинальном LP материал разделен на рок- и балладную части. В одиночку сингл Turbo №1 "Start Me Up" вывел альбом в центр внимания - как это, скажите на милость, можно годами удерживать такую песню? Записанный в 1975 году в виде регги-версии под названием "Never Stop", Стоунз вновь обратились к этому хиту на сессиях, посвященных его предшественнику "Some Girls". "Start Me Up" показывает Стоунз в их стихии - идеальной стадионной группы. Диаметрально противоположной ей является превосходная баллада "Waiting On A Friend", записанная в 1972 году с богом би-бопа Сонни Роллинзом на саксофоне.

16-й студийный альбом The Rolling Stones, выпущенный в 1981 году, был составлен из старых ауттейков и незаконченных треков 1970-х годов, с новым вокалом и овердабами. Ставшая хитом номер один в США в то время, песня Tattoo You все еще звучит невероятно свежо 30 лет спустя.

Летом 1981 года группе The Rolling Stones шел 20-й год совместной жизни. В наши дни в этом нет ничего особенного. Почти все остаются вместе, если они хороши, и продают достаточно записей, билетов на концерты и товаров, чтобы это было выгодно - хотя и с несколькими тщательно срежиссированными расставаниями для поддержания интереса.

Но в начале 80-х годов быть вместе спустя почти два десятилетия было очень, очень важным событием. Никому, кроме странных госпел-групп или довольно ужасных кабаре, это никогда не удавалось. И все же, вот еще один альбом The Stones - всего через 13 месяцев после экскурса в фанк-рок, которым был "Emotional Rescue" - и группа звучит очень сильно, бодро и переполнена свежим потенциалом.

Эта новая жизнь была достигнута не самым простым путем. Но опять же, это же The Rolling Stones - кто сказал что-то о прямолинейности?

В то время Мик и Кит переживали необщительную стадию. ("Мы перестали писать новый материал", - так описал это Кит, хотя позже он добавил: "Дело не в том, что мы перестали писать новый материал, это был вопрос времени") И им нужно было выпустить альбом. Чтобы попытаться решить эту проблему, продюсер Крис Кимси провел несколько месяцев, просматривая архив группы, извлекая треки и идеи из записей, сделанных девять лет назад.

В хранилищах было чистое золото. Хитрая, изменчивая угроза Tops, песни с великолепным припевом с высоким вокальным диапазоном, датируется ямайской сессией Goats Head Soup с Джимми Миллером в ноябре 1972 г. Это Мик Тейлор на гитаре, а не Ронни Вуд.

На тех же сессиях была записана песня Waiting On A Friend, ставшая хитом Top 20 в Америке. Мик добавил новые тексты - он описал их как "очень нежные и любящие, о дружбе в группе" - а сопровождающее видео, снятое с Питером Тошем, пользовалось огромной популярностью на MTV, которое, как и Tattoo You, было "выпущено (запущено) в августе 1981 года".

Кроме того, на альбоме есть блестящая фанковая композиция Slave, в которой участвует легенда джаза Сонни Роллинз на саксофоне и, по слухам, Пит Тауншенд из группы The Who на бэк-вокале, которая была записана всего за несколько месяцев до выхода альбома. Что показывают оба трека - что показывает весь альбом - это то, что здесь была группа настолько плодовитая, с таким вулканом идей, что можно было бы легко собрать новую пластинку почти полностью из старых инструментальных фрагментов с новыми текстами и мелодиями. Потом, конечно, это были The Rolling Stones, эта пластинка стала номером один в Америке и положила начало чрезвычайно успешным гастролям по США и Европе.

Новой песней, которая разожгла огонь под этими турами, песней, которая дала понять, что эта группа горяча, как никогда, была Start Me Up, совершенно культовый кусок песенного творчества Rolling Stones с риффом, таким же запоминающимся и захватывающим, как на Tumbling Dice или Satisfaction. Start Me Up начал свою жизнь в 1975 году как трек под названием Never Stop. Запись, сделанная во время тех же мюнхенских сессий, на которых было записано много материала Black And Blue. Как ни невероятно, но эта классика начала 80-х, своего рода аудиопостер первого поколения MTV, на самом деле появилась на джем-сейшне середины 70-х и пролежала в пыли полдесятка лет, прежде чем была выпущена. И 30 лет спустя он звучит так же свежо и поразительно динамично, как и раньше.

Hang Fire, наглый, панковский взрыв ярости, появился в результате длительной французской сессии, которая проходила в течение нескольких месяцев в начале 1978 г. Heaven, по сравнению с ним, это плавающий, горизонтально расслабленный трек - фантастически спокойная, почти интровертная работа, и ближе всего Стоунз подошли к полному экспериментальному эмбиенту.

Но не волнуйтесь, ведь это The Rolling Stones, и песня Кита Ричардса Little T&A (взятая с сессий Emotional Rescue) настолько далека от экспериментального эмбиента, насколько это вообще возможно. "С... продолжает сучить, - поет он, - стукач продолжает доносить, называя имена, номера телефонов и все такое..." под напористый, слэш-энд-борн трек, который оказал прямое влияние на Rocks группы Primal Scream. И на тот случай, если вы подумали, что группа больше не хочет исполнять R'n'B, появляется Black Limousine, звучащая так, будто в комнату только что ввалилась величайшая барная группа в мире. Эта песня стала любимой в концертах на долгие годы, как и одна из совершенно новых песен альбома - Neighbours.

Несмотря на то, что альбом Tattoo You был взят из разных времен и мест, он является одновременно и действительно великим альбомом Стоунз середины периода - классикой начала 80-х - и ярким событием в карьере, которая, что удивительно, еще не была завершена и наполовину. (rollingstones.com)

Добро пожаловать обратно в мир "The Amory Wars", научно-фантастическую вселенную Coheed and Cambria! Прогрессивная рок-группа из Нью-Йорка объявила о выходе своего нового альбома "Vaxis II: A Window of the Waking Mind". Амбициозная работа включает в себя 13 треков и была спродюсирована Клаудио Санчесом и Закком Червини.

Спустя четыре года после выхода первой части, настало время пристегнуть ремни и отправиться в захватывающее путешествие в далекие галактики. Во второй из пяти частей истории "Vaxis" мы сопровождаем пару в их бегстве от тиранических сил и новой загадочной фигуры в их рядах.

Coheed and Cambria никогда не делали так много перерывов между двумя альбомами, как между первой и второй частями "Vaxis", поэтому неудивительно, что REVOLVER, среди прочих, включил грядущую работу в список "Самых ожидаемых альбомов 2022 года", а недавние синглы "Rise, Naianasha (Cut The Cord)" и "Shoulders" были встречены с большим одобрением. Последний сингл вошел в десятку лучших в чарте "Active Rock Radio", обеспечив группе самое высокое место в американских радиочартах на сегодняшний день. Песня "мастерски сочетает в себе тяжелые металлические риффы и заразительный, мелодичный вокал - только Coheed способны на такое", - поясняет MTV, включившее "Shoulders" в список "2021 Favorites". "Coheed and Cambria вернулись, и они столь же массивны, как и прежде", - засвидетельствовал Billboard, Guitar World отметил: "Coheed and Cambria выходят из кабины с размахом", а Brooklyn Vegan заметил: "Руководствуясь своей любовью к классическим хэви-метал риффам, группа взрывается таким припевом, который всегда был их фирменным знаком..... и звучат они при этом чертовски вдохновенно"

Отзывы

"Винил прозрачного цвета "Electric Blue" (есть еще пять других цветов, некоторые строго лимитированы) завораживает чистым, дифференцированным звуком, который особенно приятен на эпической заключительной части второй пластинки" (MINT, август 2022 г.)

Мультиплатиновое трио Shaed выпускает свой дебютный альбом "High Dive". В начале 2020 года они оказались с совершенно другим набором песен, музыкой, которая должна была поддержать их глобальный прорывной хит "Trampoline" было поддержать. Группа проводила каждую свободную минуту с известными авторами песен и продюсерами по всему миру.

Когда разразилась глобальная пандемия, Shaed впервые за много лет оказались в одном месте в одном месте. В момент окончательной паузы Shaed обнаружили, что их дебютный альбом больше не больше не ощущается ни личным, ни настоящим. Поскольку мир продолжал переворачиваться с ног на голову, группа Группа отбросила все написанное и начала все сначала. В течение всего 2020 г Shaed записывали "High Dive" в домашней студии, глубоко погружаясь в тревогу, депрессию и страх, которые принесла пандемия пандемия.

"Нам потребовалась минута, чтобы начать писать заново, учитывая состояние мира и огромную тревогу от того, что мы не знали, что ждет нас в будущем но как только мы взяли себя в руки, музыка начала литься из нас потоком. Мы писали о каждом чувстве, которое испытывали: о депрессии, о пьянстве, о потере, об обретении уверенности, о том, что не в себе, о скорби уверенность в себе, чувство неуравновешенности, скорбь об утрате и надежду. В этом процессе мы написали самую честную музыку, которую мы когда-либо создавали" - Shaed

"High Dive" выпущен на Virgin Music и включает струнные звуки в исполнении македонского симфонического оркестра FAME Симфонический оркестр FAME Македония, сорежиссерами которого являются композитор Йерек Бишофф и Shaed.

Гитарист Грант Грин исследовал латиноамериканские и бразильские влияния в своем очень интересном альбоме 1962 года "The Latin Bit" с Джонни Асеа на фортепиано, Венделлом Маршаллом на басу, Вилли Бобо на барабанах, Карлосом "Патато" Вальдесом на конге и Гарвином Массо на чекере

Серия аудиофильских виниловых переизданий Tone Poet от Blue Note Records выпущена Джо Харли и представляет собой полностью аналоговые переиздания на 180-граммовом аудиофильском виниле, отмастеренные с оригинальных мастер-лент, в люксовой упаковке. Мастеринг выполнен Кевином Греем (Cohearent Audio), а винил изготовлен на заводе Record Technology Incorporated (RTI).