Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Рок-мюзикл Эндрю Ллойда Уэббера ("Призрак оперы"), ставший абсолютным телевизионным событием, в этом году в Пасхальное воскресенье порадовал американских зрителей в новом формате прямого телевизионного эфира.

С многократным обладателем премии "Грэмми" Джоном Леджендом ("Ла-Ла Ленд") в роли Иисуса, иконой хэви-метала Элисом Купером в роли Ирода и Сарой Барейлс в роли Марии Магдалины возрождается классика 1970 года, которая в 1971 году заняла первое место в чартах Billboard.

Мюзикл по-прежнему привлекает зрителей во всем мире и удостоен нескольких наград (в том числе премии Drama Desk Award для Эндрю Ллойда Уэббера). только в США мюзикл посмотрели 9,4 млн. зрителей (больше, чем шоу American Idol).

Альбом достиг 3-й позиции в чарте US Billboard Top Soundtracks и 14-й позиции в чарте US Billboard Top Album Sales.

50 лет "Abbey Road" - так отмечается юбилей классики

Обложка альбома - одна из самых известных в истории музыки, то же самое можно сказать и об альбоме: 50 лет назад The Beatles выпустили альбом "Abbey Road". В честь юбилея сейчас выпускаются различные юбилейные издания с новыми миксами и ранее не издававшимися сессионными и демо-записями.

"Abbey Road" - одиннадцатый студийный альбом легенд рок-музыки. Первоначально он был выпущен 26 сентября 1969 года в Великобритании и Германии и 1 октября в США. Благодаря таким песням, как "Come Together" и "Here Comes The Sun", он достиг первого места в чартах во всех трех странах.

Это также последний лонгплей, который Джон, Пол, Джордж и Ринго записали вместе. Преемник "Let It Be" был записан в основном до "Abbey Road".

В честь юбилея появились различные издания "Abbey Road - 50th Anniversary". Все они содержат новый стереомикс альбома, созданный непосредственно с оригинальных 8-дорожечных лент.

Помимо стандартного CD и 180-граммового LP, существует лимитированный диск LP с изображениями передней и задней обложки альбома.

Существуют также различные лимитированные делюкс-издания: Двойной CD в диджипаке содержит новый стерео-микс с сессионными и демо-версиями 17 песен в том же порядке, что и на оригинальном альбоме. Завершает издание 40-страничный буклет с сокращенной версией материалов из суперделюкс-буклета.

Лимитированное суперделюкс-издание включает стерео-микс на CD и два дополнительных CD с 23 ранее не издававшимися сессионными и демо-записями. Кроме того, вас ждет Blu-ray Audio с альбомом в формате Dolby Atmos, 96 кГц / 24 бит High-res Stereo и 96 кГц / 24 бит DTS-HD Master Audio 5.1.

Все это упаковано в слипкейс размером 12" × 12" с 100-страничной книгой в твердом переплете, содержащей предисловие Пола Маккартни, введение Джайлса Мартина, подробные главы от историографа Beatles Кевина Хаулетта, трек за треком, редкие, ранее не издававшиеся фотографии, тексты песен, наброски и другие интересные моменты.

Для поклонников винила предлагается также лимитированный делюксовый бокс-сет 3-LP, содержащий все 40 треков суперделюксового издания на трех 180-граммовых LP в оригинальных гильзах с четырехстраничным вкладышем в коробке с крышкой.

Лучшего способа отпраздновать этот юбилей и быть не может: Издания "Abbey Road - 50th Anniversary" представляют собой захватывающий взгляд на эту веху в истории рок- и поп-музыки. Будь то переиздания или расширенные делюкс-издания, здесь найдется что-то для каждого поклонника музыки.

Отзывы

"Abbey Road" группы The Beatles - это шедевр, но он никогда не звучал так потрясающе, как в этом новом юбилейном издании" (Аудио, декабрь 2019 г.)

«What Happened To The Heart?» —
это путь от слабости к силе, от саморазрушения к самоисцелению. Пронзительное и интроспективное музыкальное путешествие, которое исследует потерю духовной связи в современном обществе, исцеляющую силу уязвимости и призыв разжечь перемены через воссоединение сердца с политикой и личностным ростом. Работа с потрясающими продюсерами над «What Happened To The Heart?» обещает закрепить за Aurora статус уникального артиста.

Фотография на обложке была сделана Полом Уэллером, на ней Монк изображен в аппаратной студии Reeves Sound Studios (где был записан альбом), сидящим за микшерным пультом.
Thelonious Himself стал четвертым альбомом Монка на лейбле Riverside и получил заветные 5 звезд от журнала DownBeat, который назвал альбом «настоятельно рекомендуемым».


 

Группа Ten Years After, известная сначала как The Jaybirds, а затем как Blues Trip, была образована в 1966 году Элвином Ли, Лео Лайонсом, Чиком Черчиллем и Риком Ли. Предположительно, свое название они получили от того, что появились на сцене через десять лет после Элвиса Пресли.

Став первой группой, подписавшей контракт с агентством Chrysalis, группа приобрела грозную репутацию благодаря своим живым выступлениям, а ее лидера Элвина Ли называли "самой быстрой гитарой на Западе". Часто говорили, что настоящее волшебство Ten Years After происходит на сцене, поэтому неудивительно, что второй альбом группы, Undead, был именно таким - записан вживую в клубе Klook's Kleek, расположенном над отелем Railway Hotel в Западном Хэмпстеде, прямо по соседству со студией Decca.

Кабели были переданы из паба в студию, и группа была запечатлена на раннем пике. Это уникальная смесь блюза, рока и элементов традиционного джаза - особенно в восьмиминутной версии песни Woody Herman's Woodchopper's Ball.

"Solar Fire", сочетающий в себе влияние джаза и соула с роком, включает переработанную песню Боба Дилана «Father of Day, Father of Night», которая по сей день звучит в концертном исполнении Earth Band и остается популярной песней на рок-радио. Альбом часто считают вершиной раннего состава Earth Band, а для многих рецензентов прогрессивного рока - вершиной карьеры группы в целом. 

Переиздание с новым ремастерингом и исправленным оформлением. Кроме того, на альбоме восстановлен трек-лист винилового оригинала.

Со времен Курта Эллинга в джазе не было певца, который бы так блестяще начал свою карьеру, как Грегори Портер. Выпустив два первых альбома "Water" (2010) и "Be Good" (2012), получивших признание критиков на инди-лейбле Motéma Music, Портер сразу же зарекомендовал себя как один из лучших современных джазовых певцов. Это подтверждают и две номинации на премию "Грэмми", которые он получил за эти альбомы. Теперь он представляет на лейбле Blue Note свой долгожданный третий сольный альбом "Liquid Spirit". Президент Blue Note Дон Уас призвал певца оставаться верным своему уникальному художественному видению на новом лейбле. я, безусловно, считаю себя джазовым певцом, но не меньше я люблю блюз, черный южный соул и госпел", - так определяет себя Портер. "Эти элементы всегда находят свое отражение в моей музыке. И я всегда замечал их и в джазе"

При записи "Liquid Spirit" певец вновь обратился к музыкантам, которые уже составляли основу его группы на двух предыдущих альбомах: Пианист Чип Кроуфорд, который также является музыкальным директором, барабанщик Эмануэль Харрольд, басист Аарон Джеймс, альт-саксофонист Йосуке Сато и тенор-саксофонист Тивон Пенникотт. На некоторых треках Портер усилил группу трубачом Кертисом Тейлором и органистом Гленом Патшей. Старыми знакомыми певца являются также продюсер Брайан Бахус и аранжировщик и сопродюсер Камау Кеньятта. "Я не говорил себе: "Так, теперь я на Blue Note Records, теперь я буду пытаться звучать как Фредди Хаббард", - объясняет Портер. "У меня не было какого-то определенного плана для этого альбома" Он просто хотел, чтобы альбом звучал как можно более органично. И он был уверен, что сможет достичь этой цели с командой, которая работает вместе уже много лет, а не с группой, состоящей из звезд.

Портер обладает одним из самых завораживающих и проникновенных баритональных голосов современности. Ему удается передать эмоции и дух любой песни, не прибегая к театральным трюкам. Критик Нейт Чинен написал в газете New York Times: "Грегори Портер обладает большинством из того, что вы хотите видеть в джазовом певце, и, возможно, несколькими вещами, о которых вы даже не подозревали" Коллега Портера Курт Эллинг также полон похвал: "Я очень уверен в карьере Грегори Портера. Он прекрасно звучит, и у него действительно замечательная концепция. Я рад слышать, как он развивается, как получает признание и возможности расправить свои творческие крылья" Джазовая дива Ди Ди Бриджуотер (Dee Dee Bridgewater) высоко оценила Портера в журнале JazzTimes, сказав: "У нас давно не было такого певца, как он. Он такой замечательный автор песен. Он просто рассказывает замечательные истории"

И в этом она права. Портер действительно обладает удивительным даром писать пронзительные песни, основанные на личном опыте, со знакомой и эмоциональной непосредственностью. Более того, его запоминающиеся мелодии сразу же привлекают внимание. На "Liquid Spirit" Портер затрагивает те же темы, что и на своем дебютном альбоме "Water": песни посвящены романтическим взлетам и падениям, своему детству и социально-политическим наблюдениям. Кроме того, он по-своему интерпретирует три классические песни: мотауновский хит Доби Грея "The 'In Crowd", "Lonesome Lover" Эбби Линкольна и Макса Роуча и джазовый стандарт "I Fall In Love Too Easily", написанный Джул Стайн и Сэмми Каном. "Я стараюсь включить в каждый альбом что-нибудь из произведений людей, оказавших на меня глубокое влияние. lonesome Lover" - это мое признание в любви Эбби Линкольну", - говорит Портер.

Грегори Портер родился в 1971 году в Бейкерсфилде (Южная Калифорния), где с раннего возраста приобщился к госпел-музыке благодаря своей матери, которая несла служение в церкви. Еще одно важное влияние на его музыкальное развитие оказала обширная коллекция пластинок Нат Кинг Коула, принадлежавшая его матери. Несмотря на любовь к музыке, Грегори, получивший футбольную стипендию в Государственном университете Сан-Диего, первоначально хотел сделать спортивную карьеру.
Но травма плеча преждевременно прервала эти планы. И тогда Портер - под крылом своего наставника Камау Кеньятты - стал полностью концентрироваться на музыке.

Когда в 1998 году Кеньятта продюсировал в Лос-Анджелесе альбом флейтиста Хьюберта Лоуса "Remembers The Unforgettable Nat King Cole", он пригласил ярого поклонника Нэта Кинга Коула Портера в студию. Там Лоус случайно услышал, как тот поет классическую песню Чарли Чаплина "Smile", и был настолько воодушевлен, что спонтанно попросил его принять участие в записи. Еще одним счастливым совпадением стало то, что сестра Хьюберта Лоу Элоиза также зашла в это время в студию и увидела Портера в действии. Через некоторое время певица должна была получить роль в новом мюзикле "It Ain't Nothin' But The Blues" и рекомендовала продюсеру Грегори Портера на главную мужскую роль. После премьеры мюзикла на Бродвее газета New York Times назвала тогда еще неизвестного Портера "вокальной силой". В том же году спектакль был номинирован на четыре премии "Тони" и три премии Drama Desk.
Тем не менее, первого альбома Грегори Портера "Water", который сразу же был номинирован на премию "Грэмми", пришлось ждать целых десять лет. Еще более впечатляющим стал его второй альбом "Be Good", также номинированный на "Грэмми" в 2012 году. "Портер соединяет джаз и соул лучше, чем кто-либо из его современных коллег", - заявил американский журнал Soul Tracks, назвав в январе "Be Good" потенциально лучшим альбомом года.

Хотя за прошедшее время Портер делил сцену или находился в студии звукозаписи с такими звездами, как Ван Моррисон, Уинтон Марсалис, Херби Хэнкок, Дайанна Ривз, Никола Конте и Дэвид Мюррей, он не потерял своей хватки. "Я еще не успел все это переварить", - признается он. "Особенно работа с такими музыкальными иконами, как Уинтон и Херби. Они приняли меня с такими распростертыми объятиями. Два года назад я и представить себе такого не мог" С выходом альбома "Liquid Spirit" Грегори Портер должен быть на пути к новой карьерной вершине.

в 2013 году, после выпуска двух альбомов, каждый из которых был номинирован на премию "Грэмми", Грегори Портер выпустил "Liquid Spirit", свой дебют на знаменитом лейбле Blue Note. Сила "Liquid Spirit" заключается в песнях Портера, которые основаны на личном опыте и оказывают непосредственное эмоциональное воздействие. Более того, его запоминающиеся мелодии сразу же привлекают внимание.

Получив признание слушателей и критиков, альбом "Liquid Spirit" в 2014 году был удостоен премии "Грэмми" в номинации "Лучший джазовый вокальный альбом", а "нежный колосс", как назвал его Spiegel-Online, окончательно утвердился в статусе одного из самых великих мужских голосов джаза. Альбом получил платиновый статус в Германии и Великобритании, золотой - во Франции, Нидерландах и Австрии - за это время он был продан более миллиона раз по всему миру.

В честь 10-летия альбома Blue Note представляет лимитированное виниловое издание, содержащее оригинальный альбом на 2LP и бонусный LP с дополнительными треками и ремиксами, причем 5 треков впервые представлены на виниле.

- совершенно новый ХИТ-альбом лауреата премии "Грэмми" Эверласта
- проданный миллионными тиражами и имеющий такие мировые хиты, как "What it's like", "Ends", "Put your lights on" feat Santana

Отзывы

songs 0f The Ungrateful Living" - это сырой и душевный альбом, личный и в то же время массово совместимый" (Stereo, апрель 2012 г.)