Rock

The Division Bell стал вторым альбомом Pink Floyd, записанным без основателя Роджера Уотерса. The Division Bell был написан в основном гитаристом и певцом Дэвидом Гилмором и клавишником Ричардом Райтом. В нем впервые зазвучал вокал Райта на альбоме Pink Floyd со времен The Dark Side of the Moon (1973). Это был последний студийный альбом Pink Floyd, составленный из совершенно нового материала, и последний, записанный с Райтом, который умер в 2008 году.

Альбом дебютировал на первой строчке чартов Великобритании, США, Австралии и Новой Зеландии, оставаясь на вершине американских чартов в течение 4 недель; он также попал на первую позицию в шести других странах и на сегодняшний день достиг общего объема продаж, превышающего 12 миллионов. 

Легендарный альбом в расширенном виде и в новом звучании

Повод для радости всех поклонников группы Beatles: в 2016 году британская рок-группа переиздает свой легендарный концертный альбом "The Beatles: Live At The Hollywood Bowl" в виде ремикшированного, ремастированного и расширенного издания.

The Beatles: Live At The Hollywood Bowl" был выпущен 4 мая 1977 года. В концертный альбом вошли различные записи концертов группы, состоявшихся 23 августа 1964 г. и 30 августа 1965 г. в амфитеатре Hollywood Bowl в Лос-Анджелесе. Всего в альбом вошло 13 композиций, включая такие хиты, как "Twist And Shout", "Ticket To Ride", "Can't Buy Me Love", "A Hard Day's Night", "Help!" и "She Loves You".

Для переиздания альбома "The Beatles: Live At The Hollywood Bowl" группа извлекла из своих архивов еще четыре концертные версии: "You Can't Do That", "I Want To Hold Your Hand", "Everybody's Trying To Be My Baby" и "Baby's In Black".

Альбом доступен как на CD, так и на LP.

Переиздание в своем классе: "The Beatles: Live At The Hollywood Bowl" в новом звучании и с четырьмя ранее не издававшимися треками.

альбом "The Beatles: Live At The Hollywood Bowl" является саундтреком к новому документальному фильму Рона Ховарда "Eight Days A Week - The Touring Years".

Отзывы

К. Хаммер в стереоспектакле 10/93: "В ла- в лабиринте" вновь обладает теми качествами, за которые за которые дуэт был возведен в статус статус культовой группы: мистические мелодии Мистические мелодии, волшебные моменты, загадочное Настроения"

Громкое, жесткое звучание сочетается с мягким и попсовым мелодичным вокалом, ставшим своеобразной визитной карточкой группы. В результате получается мощный и многогранный рок-н-ролл: громкий и мягкий, взрывной и мечтательный, прогрессивный и классический одновременно. На многогранное звучание квартета значительное влияние оказала музыкальная сцена Атланты.

"Панк, хардкор и металл оказали на нас огромное влияние в музыкальном и философском плане", - объясняет гитарист CJ Ridings. Вокалист и басист Спенсер Уссери добавляет: "Мы выросли, слушая популярную рок-музыку 90-х годов. На нас также повлияли психоделический поп, shoegaze, хип-хоп и даже классическая фортепианная музыка".

Big Jesus, в состав которой также входят гитарист Томас Гонсалес и барабанщик Джо Свит, выпустят свой дебютный альбом на лейбле Mascot Label Group осенью этого года. Он содержит шесть новых песен, а также четыре старые композиции, которые они написали несколько лет назад, а теперь перезаписали и ремикшировали. Причудливая смесь роскошных и запоминающихся песен создает у слушателя ощущение старого фильма Феллини.

Альбом "Oneiric" был записан и спродюсирован в Лос-Анджелесе Мэттом Хайдом (Deftones, Slayer, Monster Magnet, Sum 41). "Работать с Мэттом было невероятно интересно. Я и не мечтал, что получу такой опыт. Мэтт с самого начала понял нашу группу и то, что мы хотели создать", - восторгается Ридингс. "Он точно знал, как бросить нам вызов, чтобы добиться от песен максимального эффекта. Мы все очень гордимся этой записью"

Отзывы

"Жирные, нечеткие гитары встречаются с альтернативой 90-х и поп-гармониями - именно этот микс делает Big Jesus успешными" (MINT, № 7, октябрь 2016 г.)

Наконец-то новый материал от Вэна Моррисона

Легенда авторской песни Ван Моррисон возвращается. С альбомом "Keep Me Singing" ирландец выпускает новый студийный альбом в 2016 году.

С альбомом "Duets: Re-Working The Catalogue " певец недавно вернулся к своему музыкальному прошлому. Это дуэтный альбом, на котором он переосмысливает свои старые песни с такими звездами, как Стив Уинвуд и Марк Нопфлер.

Однако с "Keep Me Singing" Ван Моррисон вновь обращается к будущему, ведь кроме кавер-версии классической блюзовой композиции "Share Your Love With Me" (Арета Франклин, Кенни Роджерс и др.), на пластинке представлены исключительно песни, сочиненные и написанные им самим. За одним исключением: для песни "Every Time I See A River" он заручился поддержкой британского лирика Дона Блэка. Ван Моррисон также сам спродюсировал альбом. Помимо одиннадцати вокальных произведений, на пластинке присутствует чисто инструментальная композиция "Caledonia Swing".

Никаких признаков окончания. К счастью. Даже в 70 лет Ван Моррисон демонстрирует, что является одним из самых продуктивных и лучших авторов песен в мире. "Keep Me Singing" - тому доказательство.

Отзывы

"Его по-прежнему властный, бархатистый вокал венчает продуманные аранжировки. Звучание богато окрашено, тонко разрешено и слаженно" (Аудио, ноябрь 2016 г.)

BANKS & STEELZ - это музыкальное сотрудничество RZA из Wu Tang Clan и Пола Бэнкса из Interpol. Дуэт анонсировал свой дебютный альбом "Anything But Words" на 26.08.2016.

В треклист вошли не только 12 многообещающих композиций, включая первые запоминающиеся синглы "LOVE AND WAR" и "GIANT", но и участие других выдающихся музыкантов: Florence Welch из Florence + The Maschine, Method Man, Kool Keith, Ghostface Killah из Wu Tan Clan и Masta Killa. Впервые RTA и Бэнкс начали работать над совместной музыкой еще в 2013 году. "Когда я познакомился с Полом, я сразу почувствовал его нью-йоркскую энергию, которой он обладает как артист", - вспоминает RZA. Пол добавляет: "Мы узнали друг друга, играя вместе в шахматы и занимаясь в студии"

В результате получился уникальный союз, прекрасно отражающий различное музыкальное прошлое обоих музыкантов.

Этих джентльменов просто не остановить. После успешного прошлогоднего альбома "Nightbird", нашумевшего концертного тура по США и Европе и сольного выступления Энди Белла с альбомом "Electric Blue", Кларк и Белл делают следующий гениальный ход: "Union Street" - первый акустический альбом в более чем 20-летней карьере ERASURE, одного из самых успешных поп-дуэтов всех времен.

"Union Street" содержит переработку некоторых из их классических хитов в акустическом варианте. Это мечта, которую Энди Белл и Винс Кларк всегда хотели осуществить. Песни были записаны в небольшой студии на Union Street в Бруклине, Нью-Йорк. В результате получился альбом с одиннадцатью прекрасными поп-жемчужинами, которые проникают глубоко под кожу.

Часто говорят, что King Crimson - это не столько группа, сколько "способ делать вещи". Реже, но все же не менее верно, говорят, что группа неизбежно ищет другие пути. Нынешнее возрождение группы в 2014 году уже выпустило два тизер-сета с концертным материалом. Это мини-альбом 2015 года "Live at the Orpheum" и виниловый EP с картинками, сопровождавший туры 2015 года в Канаде и Японии, а также комплект из 2 CD "Live in Toronto" с полной записью концерта 2015 года в Торонто, который поступил в магазины в начале 2016 года. Теперь на рынок выходит "Radical Action" - самое продуманное аудио- и видеовыступление группы на сегодняшний день. 3 компакт-диска и диск Blu-ray предоставляют множество возможностей насладиться аудио- и киноматериалом в разных вариантах, используя миксы высокого разрешения без потерь в стерео или объемном звучании 5.1.

Набор включает в себя как минимум одну версию каждой песни / музыкального произведения, исполненного King Crimson в 2015 году. Некоторые композиции относятся к раннему периоду творчества группы в 1969 году, другие были написаны и впервые исполнены в разные периоды ее карьеры. Наряду с новым материалом, все произведения были аранжированы специально для нового состава. Обращение к материалу 1969-1974 годов является важной особенностью нового состава King Crimson, который, таким образом, прямо противопоставляется всем остальным составам после 70-х годов. При этом исполнение содержит многое из того, что делало музыку той эпохи такой захватывающей, но аранжировано для освежающей интерпретации новым составом из 7 человек. Фрипп, отвечая на вопрос о смысле названия альбома, сказал: "Что мне нравится в этой группе, так это то, что она на самом деле делает не то, что кажется...". Идея King Crimson была переосмыслена таким образом, что музыка стала новой, безотносительно к тому времени, в котором она была создана, что является ключевым элементом этой группы.

Выпуск сета приурочен к самому масштабному европейскому турне с 1974 года, в него вошли материалы со всех семи студийных альбомов King Crimson 1969-1974 годов.

Аудио: Три тематических CD с материалом 2015 года, каждый из которых содержит самостоятельные выступления с аудиоматериалом, отобранным из большого количества концертов и смикшированным с многодорожечных лент Крисом Портером, Робертом Фриппом и Дэвидом Синглтоном. При отсутствии слушателей во время звучания создается эффект "виртуального студийного альбома". (Нынешний состав King Crimson сознательно воспринимался как концертный коллектив, а не как группа, основной деятельностью которой является создание студийных записей)

Видео: Пожалуй, одна из самых больших проблем при съемке живых концертов - это использование камер таким образом, что они мешают зрителям наслаждаться шоу, не отвлекаясь на съемку выступления группы. Таким образом, и выступление, и реакция зрителей должны быть искажены, чтобы создать живое шоу для последующего использования. Для того чтобы точно снять выступление, серия концертов в Японии была снята в стиле "видео-верите" несколькими незаметно расположенными камерами Тревором Уилкинсом, который также редактировал и собирал отснятый материал, чтобы не мешать ни группе, ни зрителям.

Аудио/Видео: На диске Blu-ray фильм представлен в высоком разрешении (24 / 48) в формате стерео и 5.1 Surround Sound с дополнительным режимом "Video Off", который позволяет воспроизводить аудио соло в высоком разрешении в стерео и объемном звучании. Это позволяет воспринимать музыку по-разному. Как непрерывный и беспрерывный звук на CD, как фильм со стерео или объемным звуком 5.1, или в высоком разрешении без потерь в стерео или объемном звуке 5.1 без картинок на Blu-ray.

В комплект входят 2 картонных футляра в стиле gatefold mini vinyl, на которых размещены 4 диска, а также буклет с фотографиями и информацией о записи.

Отзывы

"... "Radical Action To Unseat The Hold Of Monkey Mind" переполнен классикой (...) Бокс не оставляет желать лучшего..." (stereoplay, декабрь 2016 г.)

"Вполне в отличие от многих других групп того же направления King Crimson, кажется, становятся все сильнее и сильнее сильнее и сильнее с течением времени, группа играет группа играет как будто по единому лекалу, импровизации импровизации прекрасно вписываются в музыку, причем не только не только старые песни, но и новые произведения, такие как новые произведения, такие как заглавный трек альбома Ни по стилю, ни по качеству Blu-ray предлагает полный (т.е. почти трехчасовой) сетлист концертов в Японии в высоком разрешении High-Resolution Stereo и 5.1 Surround" (Good Times, декабрь 2016/январь 2017)

"Обязательно для поклонников!" (Stereo, январь 2017 г.)

"Каждый из трех дисков тематический, музыканты выкладываются по полной. Кримсоновую классику вроде "Lark's Tongues in Aspic", "Easy Money" или "In The Court Of The Crimson King" нельзя пропустить, группа с тремя (!) первоклассными барабанщиками исполняет песни грандиозно." (Аудио, январь 2017 г.)

Есть хитовые альбомы. Есть блокбастеры. А есть "Братья по оружию". Один из самых продаваемых альбомов в мире, он вознес Марка Нопфлера и группу на вершину славы и завоевал две премии "Грэмми", в том числе в номинации "Лучшее сведение".

Возможно, MTV и способствовало огромному успеху альбома, но именно великолепно написанные песни и незабываемая инструментальная игра музыкантов сделали его классикой. Гитарные риффы Марка Нопфлера и вокал Стинга в Money for Nothing были и останутся неповторимыми для любого меломана.

Есть альбомы-хиты. Есть блокбастеры. А есть Brothers In Arms. Один из самых продаваемых альбомов в мире, он вознес Марка Нопфлера и группу на вершину славы и завоевал две премии "Грэмми", в том числе в номинации "Лучшее сведение". "Brothers In Arms" - это тот эпический альбом, которых выходит всего несколько за десятилетие, и по сей день он остается эталонным произведением для меломанов.

Возможно, MTV и способствовало огромному успеху альбома, но именно великолепно написанные песни и незабываемая инструментальная игра музыкантов, участвовавших в записи, делают его классикой. Гитарные риффы Марка Нопфлера и вокал Стинга в "Money for Nothing" были и остаются неизменными для любого меломана.

Данный диск представляет собой SHM SACD. Этот формат является дальнейшим развитием однослойного SACD и использует особо светопрозрачный пластик (Super High Material). Это позволяет гораздо лучше, чем на гибридных SACD, прочитывать структуры "яма-земля" на поверхности. SHM SACD от Universal, как правило, перецифровываются в DSD с мастер-лент альбомов без каких-либо изменений. SHM SACD можно воспроизводить на любом SACD-проигрывателе. Пожалуйста, не используйте L'Art du Son или чистящие средства на спиртовой основе. - Обратите внимание: все альбомы выпущены компанией Universal Music в качестве ограниченного коллекционного издания для японского рынка.