Фирма Blue Note

Green Street, записанный 1 апреля 1961 года, стал вторым альбомом Гранта Грина на Blue Note в качестве лидера и остается одним из лучших альбомов в его обширном творчестве на Blue Note. Поддерживаемый только басом Бена Такера и барабанами Дэйва Бейли, гитарист кажется вдохновленным отсутствием любого другого аккордового инструмента. Его гармоническое и интерпретационное воображение работает на полную катушку на этом уникальном шедевре в его дискографии.

Продюсер Альфред Лайон Записано 1 апреля 1961 года в студии Van Gelder Studio, Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси Оригинальная запись и ремастеринг в 2002 году Руди Ван Гелдером Все переводы с аналоговых лент на цифровые были переизданы в 24-битном разрешении Переиздание осуществлено: Michael Cuscuna Обложка: Francis Wolff Дизайн обложки: Рид Майлз

Рождественский альбом Грегори Портера давно ожидался, и с альбомом "Christmas Wish" ожидание закончилось. Классика, такая как "Silent Night", создает праздничное настроение, а его собственные композиции, такие как заглавный трек альбома, придают празднику душевный блеск. Дуэт со звездой джазового вокала Самарой Джой придает блеск романтике. В вокальном плане Портер находится на пике своей карьеры и обеспечивает самые красивые эмоциональные мурашки.

в 1979-80 гг. японский лейбл Blue Note удивил джазовый мир тремя альбомами гитариста Кенни Баррелла, которые содержали никогда ранее не издававшиеся записи периода с 1956 по 1964 гг. Особенно выделялся очень блюзовый альбом "K. B. Blues", записанный в 1957 году, который многие критики приравнивали к шедевру Баррелла "Midnight Blue", записанному шесть лет спустя. этот альбом, который ранее был доступен только в виде дорогостоящего японского импорта, впервые вышел в свет в 2023 году.

Blue Note Tone Poet Edition: моно, продюсер Джо Харли, полностью аналоговый мастеринг Кевина Грея с оригинальных лент, прессование RTI (180 г), прочный тисненый гейтфолд, мягкий внутренний вкладыш.

альбом "Easterly Winds" - второй из трех альбомов, записанных пианистом из Чикаго Джеком Уилсоном для Blue Note. AllMusic описывает его как "фанковый сборник соул-джаза и хард-бопа, управляемый роговой секцией и мгновенно запоминающийся..... Еще одна впечатляющая и интересная работа одного из самых недооцененных пианистов Blue Note 60-х годов".

Blue Note Tone Poet Edition: стерео, продюсер Джо Харли, полный аналоговый мастеринг Кевина Грея с оригинальных лент, прессование RTI (180 г), прочный делюксовый тэйп-жакет, мягкий внутренний вкладыш.

С тех пор как в 1955 г. Арт Блэйки сделал первые записи со своим ансамблем Jazz Messengers, он в основном выступал в классическом составе хардбоп-квинтета: труба, тенор-саксофон, фортепиано, бас и ударные. Ситуация изменилась в 1961 году, когда Блэйки привлек тромбониста Кертиса Фуллера в качестве постоянного шестого участника, а также заменил Ли Моргана и Бобби Тиммонса на Фредди Хаббарда и Седара Уолтона. альбом "Mosaic" стал первым альбомом этого нового мощного состава, который предстал перед слушателями с пятью грандиозными хард-боповыми композициями, написанными Хаббардом, Уолтоном, Фуллером и Уэйном Шортером.

Виниловое издание Blue Note Classic: стерео, полностью аналоговое, отмастеринованное Кевином Греем с оригинальных мастер-лент, отпрессованное на 180-граммовом виниле в Optimal.

"Меньше - значит больше" - это истина. То, что она всегда попадает в точку, доказывает "Vol. 1" - новый альбом Криса Ботти, одного из самых успешных трубачей в мире. За свою карьеру Ботти записал в качестве аккомпаниатора поразительное количество суперзвезд поп-музыки и кроссовера, а также приглашал знаменитых гостей и создавал симфоническое сопровождение для своих собственных альбомов, некоторые из которых достигли золотого и платинового статуса. На своем дебютном альбоме на Blue Note он строго сокращает такие расходы и представляет себя только с небольшим, но прекрасным составом. Результат - чистое музыкальное волшебство.

альбом "Vol. 1" возвращает Криса Ботти - на самом известном в мире джазовом лейбле - к его джазовым корням. Его почти медитативные, глубоко расслабленные интерпретации стандартов и баллад, таких как "Bewitched, Bothered and Bewildered", "Old Folks", "My Funny Valentine" и "Someday My Prince Will Come", раскрывают мелодическую красоту оригиналов, Ботти обводит их элегантным тембром трубы, почти как будто он поет на своем инструменте.

"Меньше - значит больше" - это истина. То, что она всегда попадает в точку, доказывает "Vol. 1" - новый альбом Криса Ботти, одного из самых успешных трубачей в мире. За свою карьеру Ботти записал в качестве аккомпаниатора поразительное количество суперзвезд поп-музыки и кроссовера, а также приглашал знаменитых гостей и создавал симфоническое сопровождение для своих собственных альбомов, некоторые из которых достигли золотого и платинового статуса. На своем дебютном альбоме на Blue Note он строго сокращает такие расходы и представляет себя только с небольшим, но прекрасным составом. Результат - чистое музыкальное волшебство.

альбом "Vol. 1" возвращает Криса Ботти - на самом известном в мире джазовом лейбле - к его джазовым корням. Его почти медитативные, глубоко расслабленные интерпретации стандартов и баллад, таких как "Bewitched, Bothered and Bewildered", "Old Folks", "My Funny Valentine" и "Someday My Prince Will Come", раскрывают мелодическую красоту оригиналов, Ботти обводит их элегантным тембром трубы, почти как будто он поет на своем инструменте.

Пианист Хорас Сильвер считается человеком, который ввел в джаз стиль игры, известный как "фанк". И на своем хардбоповом альбоме "Blowin' The Blues Away", записанном в 1959 году, он дает несколько ярких примеров этого. Этот альбом является классическим еще и потому, что Сильвер впервые представил на нем два своих самых известных произведения: замечательную балладу "Peace" и похожий на госпел номер "Sister Sadie".

Виниловое издание Blue Note Classic: стерео, полностью аналоговое, отмастерено Кевином Греем с оригинальных мастер-лент, отпрессовано на 180-граммовом виниле компанией Optimal.

Со времен Курта Эллинга в джазе не было певца, который бы так блестяще начал свою карьеру, как Грегори Портер. Выпустив два первых альбома "Water" (2010) и "Be Good" (2012), получивших признание критиков на инди-лейбле Motéma Music, Портер сразу же зарекомендовал себя как один из лучших современных джазовых певцов. Это подтверждают и две номинации на премию "Грэмми", которые он получил за эти альбомы. Теперь он представляет на лейбле Blue Note свой долгожданный третий сольный альбом "Liquid Spirit". Президент Blue Note Дон Уас призвал певца оставаться верным своему уникальному художественному видению на новом лейбле. я, безусловно, считаю себя джазовым певцом, но не меньше я люблю блюз, черный южный соул и госпел", - так определяет себя Портер. "Эти элементы всегда находят свое отражение в моей музыке. И я всегда замечал их и в джазе"

При записи "Liquid Spirit" певец вновь обратился к музыкантам, которые уже составляли основу его группы на двух предыдущих альбомах: Пианист Чип Кроуфорд, который также является музыкальным директором, барабанщик Эмануэль Харрольд, басист Аарон Джеймс, альт-саксофонист Йосуке Сато и тенор-саксофонист Тивон Пенникотт. На некоторых треках Портер усилил группу трубачом Кертисом Тейлором и органистом Гленом Патшей. Старыми знакомыми певца являются также продюсер Брайан Бахус и аранжировщик и сопродюсер Камау Кеньятта. "Я не говорил себе: "Так, теперь я на Blue Note Records, теперь я буду пытаться звучать как Фредди Хаббард", - объясняет Портер. "У меня не было какого-то определенного плана для этого альбома" Он просто хотел, чтобы альбом звучал как можно более органично. И он был уверен, что сможет достичь этой цели с командой, которая работает вместе уже много лет, а не с группой, состоящей из звезд.

Портер обладает одним из самых завораживающих и проникновенных баритональных голосов современности. Ему удается передать эмоции и дух любой песни, не прибегая к театральным трюкам. Критик Нейт Чинен написал в газете New York Times: "Грегори Портер обладает большинством из того, что вы хотите видеть в джазовом певце, и, возможно, несколькими вещами, о которых вы даже не подозревали" Коллега Портера Курт Эллинг также полон похвал: "Я очень уверен в карьере Грегори Портера. Он прекрасно звучит, и у него действительно замечательная концепция. Я рад слышать, как он развивается, как получает признание и возможности расправить свои творческие крылья" Джазовая дива Ди Ди Бриджуотер (Dee Dee Bridgewater) высоко оценила Портера в журнале JazzTimes, сказав: "У нас давно не было такого певца, как он. Он такой замечательный автор песен. Он просто рассказывает замечательные истории"

И в этом она права. Портер действительно обладает удивительным даром писать пронзительные песни, основанные на личном опыте, со знакомой и эмоциональной непосредственностью. Более того, его запоминающиеся мелодии сразу же привлекают внимание. На "Liquid Spirit" Портер затрагивает те же темы, что и на своем дебютном альбоме "Water": песни посвящены романтическим взлетам и падениям, своему детству и социально-политическим наблюдениям. Кроме того, он по-своему интерпретирует три классические песни: мотауновский хит Доби Грея "The 'In Crowd", "Lonesome Lover" Эбби Линкольна и Макса Роуча и джазовый стандарт "I Fall In Love Too Easily", написанный Джул Стайн и Сэмми Каном. "Я стараюсь включить в каждый альбом что-нибудь из произведений людей, оказавших на меня глубокое влияние. lonesome Lover" - это мое признание в любви Эбби Линкольну", - говорит Портер.

Грегори Портер родился в 1971 году в Бейкерсфилде (Южная Калифорния), где с раннего возраста приобщился к госпел-музыке благодаря своей матери, которая несла служение в церкви. Еще одно важное влияние на его музыкальное развитие оказала обширная коллекция пластинок Нат Кинг Коула, принадлежавшая его матери. Несмотря на любовь к музыке, Грегори, получивший футбольную стипендию в Государственном университете Сан-Диего, первоначально хотел сделать спортивную карьеру.
Но травма плеча преждевременно прервала эти планы. И тогда Портер - под крылом своего наставника Камау Кеньятты - стал полностью концентрироваться на музыке.

Когда в 1998 году Кеньятта продюсировал в Лос-Анджелесе альбом флейтиста Хьюберта Лоуса "Remembers The Unforgettable Nat King Cole", он пригласил ярого поклонника Нэта Кинга Коула Портера в студию. Там Лоус случайно услышал, как тот поет классическую песню Чарли Чаплина "Smile", и был настолько воодушевлен, что спонтанно попросил его принять участие в записи. Еще одним счастливым совпадением стало то, что сестра Хьюберта Лоу Элоиза также зашла в это время в студию и увидела Портера в действии. Через некоторое время певица должна была получить роль в новом мюзикле "It Ain't Nothin' But The Blues" и рекомендовала продюсеру Грегори Портера на главную мужскую роль. После премьеры мюзикла на Бродвее газета New York Times назвала тогда еще неизвестного Портера "вокальной силой". В том же году спектакль был номинирован на четыре премии "Тони" и три премии Drama Desk.
Тем не менее, первого альбома Грегори Портера "Water", который сразу же был номинирован на премию "Грэмми", пришлось ждать целых десять лет. Еще более впечатляющим стал его второй альбом "Be Good", также номинированный на "Грэмми" в 2012 году. "Портер соединяет джаз и соул лучше, чем кто-либо из его современных коллег", - заявил американский журнал Soul Tracks, назвав в январе "Be Good" потенциально лучшим альбомом года.

Хотя за прошедшее время Портер делил сцену или находился в студии звукозаписи с такими звездами, как Ван Моррисон, Уинтон Марсалис, Херби Хэнкок, Дайанна Ривз, Никола Конте и Дэвид Мюррей, он не потерял своей хватки. "Я еще не успел все это переварить", - признается он. "Особенно работа с такими музыкальными иконами, как Уинтон и Херби. Они приняли меня с такими распростертыми объятиями. Два года назад я и представить себе такого не мог" С выходом альбома "Liquid Spirit" Грегори Портер должен быть на пути к новой карьерной вершине.

в 2013 году, после выпуска двух альбомов, каждый из которых был номинирован на премию "Грэмми", Грегори Портер выпустил "Liquid Spirit", свой дебют на знаменитом лейбле Blue Note. Сила "Liquid Spirit" заключается в песнях Портера, которые основаны на личном опыте и оказывают непосредственное эмоциональное воздействие. Более того, его запоминающиеся мелодии сразу же привлекают внимание.

Получив признание слушателей и критиков, альбом "Liquid Spirit" в 2014 году был удостоен премии "Грэмми" в номинации "Лучший джазовый вокальный альбом", а "нежный колосс", как назвал его Spiegel-Online, окончательно утвердился в статусе одного из самых великих мужских голосов джаза. Альбом получил платиновый статус в Германии и Великобритании, золотой - во Франции, Нидерландах и Австрии - за это время он был продан более миллиона раз по всему миру.

В честь 10-летия альбома Blue Note представляет лимитированное виниловое издание, содержащее оригинальный альбом на 2LP и бонусный LP с дополнительными треками и ремиксами, причем 5 треков впервые представлены на виниле.