Фирма Warner/Reprise Cntry Adv

Рецензии

T. Frantzen in Stereo 12/05: "Своим последним опусом поклонник аналогового звучания Нил Янг своим последним опусом музыкально вполне великолепный двойной альбом в Альбом в традициях его успешных работ "Harvest" и "Harvest Moon" harvest" и "Harvest Moon". Это выдающееся мастерство, эмоциональный и прямолинейный эмоциональный и прямолинейный фолк в самом лучшем смысле этого слова, янг поет о своем детстве, мечтах и страхах Янг поет о своем детстве, своих мечтах и страхах - и доказывает совершенно и доказывает в совершенно неприглядной форме, почему он принадлежит к числу великих музыкантов этого Этого времени"

Он был бесспорно величайшей звездой всех времен - как певец, как актер, а также как харизматическая личность, которую всегда окутывал воздух гламура, большого мира и вечной элегантности дебошира: ФРАНК СИНАТРА. Его творчество насчитывает более 1800 музыкальных записей, он снялся более чем в 58 фильмах. Из 21 "Грэмми", полученной за его альбомы, десять достались самому Синатре, и он был обладателем бесчисленных платиновых и золотых наград по всему миру. Десять лет назад, в ночь с 14 на 15 мая, ушел из жизни человек, ставший при жизни иконой XX века. Никто и никогда не сиял так ярко на небосклоне вселенной развлечений, как Фрэнк Синатра. К 10-летию со дня смерти Фрэнка Синатры его творчество отмечено альбомом Nothing But The Best - сборником 22 классических композиций, включая ранее не издававшуюся запись песни Body And Soul, полностью переаранжированную и перезаписанную под руководством Фрэнка Синатры-младшего и с оригинальным голосом Синатры. Остальной репертуар альбома был полностью переработан на основе оригинальных мастер-лент и после ремастеринга звучит так же современно, как если бы он был недавно перезаписан с использованием самых современных студийных технологий. Nothing But The Best доступен на CD, для скачивания и в специальном издании CD & DVD, включающем запись концерта в лондонском Royal Festival Hall в 1971 году. Этот концерт, объявленный принцессой Монако Грасией Патрисией (Грейс Келли), показал SINATRA на пике его славы и артистического творчества. Особенно такие хиты, как бессмертная Theme From New York, New York, My Way, Fly Me To The Moon, Come Fly With Me, Somethin' Stupid и Strangers In The Night, сделали Фрэнсиса Альберта СИНАТРУ, родившегося 12 декабря 1915 года в Хобокене (штат Нью-Джерси) в семье сицилийских иммигрантов, бессмертным кумиром нескольких поколений. Всю свою жизнь занятой человек и неугомонный художник, Фрэнк Синатра смог заявить о себе вопреки всем современным течениям и модным тенденциям, в той мере, в какой он сам не был первооткрывателем определяющих стиль разработок. Он стал иконой "крутых" пятидесятых и шестидесятых годов, он был невозмутимым и талантливым артистом, чье обаяние распространилось по всему миру и с которым до сих пор меряются звезды.

Пришло время... для Майкла Бубле! Девиз нового альбома симпатичного канадца не может быть более подходящим. После более чем 3 млн. продаж его дебютного альбома "Michael Bublé" по всему миру, долгожданное продолжение уже готово. С ним талантливый певец совершит свой последний прорыв и в Германии... Время пришло!

Отзывы

Р. Кехль в Jazzthing 4-5/05: "Тот, кто слышал Бубле, этого Синатру из этот Синатра 21 века, знает наверняка, что Робби что знаменитая экскурсия Робби в мир джаза была всего лишь гигантской пиар-аферой Мир джаза был не более чем гигантской пиар-аферой так элегантно катается на брызгах биг-бэнда, никто не обладает таким характерным, мужественным тембром. Его песни - все все они - деликатесы: восхитительная "Quando, Quando" в дуэте с Нелли Фуртадо, оживленная версия классической песни "Битлз" "Can't Buy My Love" или пробирающее до мурашек вступление к "Feeling Good" М. Инхоффен в стереопрограмме 4/05: "Гарри Конник-младший, Питер Чинкотти, а в скором времени и Робби Уильямс - все они хотят хотят пойти по стопам великого Фрэнка Синатры Канадец Майкл Бубле демонстрирует свои амбиции в очень современной форме вместе с известным продюсером Дэвидом Фостером он представляет пестрый букет из стандартов и поп-завываний на "It's Time" Поп-ревуны, обернутые в биг-бэнд свинг или интеллигентные мягкие звуки интеллектуальные мягкие звуки

2006. Война в Ираке начинает все сильнее разделять американскую нацию. В этом году Crosby, Stills, Nash & Young также начинают турне "Freedom Of Speech" по США.

10 июля 2008 года в кинотеатрах Германии вышел документальный фильм Нила Янга "CSNY / Déjà Vu". CSNY - это Кросби, Стиллс, Нэш и Янг, четыре образца протестного движения конца 1960-х годов, которые вновь выступили с музыкой против войны на концертах и мероприятиях и подняли вопрос об обществе после 11 сентября.

Вместе с документальным фильмом "CSNY / Déjà Vu Live" на немецком рынке появился и саундтрек с 16 концертными композициями. Музыкальный шедевр от четырех великих повелителей рока.

Более 15 миллионов проданных альбомов по всему миру, 3 премии "Грэмми", 3 премии Brit Awards, премия Ivor Novello Award и множество международных золотых и платиновых наград: Seal, несомненно, является одним из самых влиятельных, душевных и стильных вокалистов современности. За свою двадцатилетнюю успешную карьеру он вывел бесчисленное количество суперхитов в топ-чарты по всему миру и завоевал огромное количество преданных поклонников.

Теперь харизматичная мегазвезда выпускает свой шестой студийный альбом. Для записи "SEAL 6: Commitment" Сил вновь объединился с одним из величайших продюсеров современности: Дэвид Фостер (Майкл Джексон, Мадонна, Селин Дион, Майкл Бубле и др.) знает, как представить весь спектр мастерства Сила.

От проникновенных темповых номеров, таких как "Best Of Me", до великолепных поп-песен, напоминающих по своей пышности мегахиты вроде "Kiss From A Rose", и до захватывающих дух баллад, таких как первый сингл "Secret". в "SEAL 6: Commitment" звучат названия, которые только "морской котик" с его неподражаемым баритоном, пробирающим до мурашек, может интерпретировать так впечатляюще и аутентично.

Отзывы

"В основном бархатисто-мягкий, но иногда и захватывающий, Seal вместе с успешным американским продюсером Дэвидом Фостером сумел создать альбом, который впечатляюще показывает, какая прекрасная музыка между соулом и поп-музыкой возможна с таким необычным голосом" (Good Times, 12 / 2010 - 01 / 2011)

"На альбоме ,,Vl - Commitment" Сил придерживается того, что он умеет делать: Он пишет поп-гимны, полные души" (www. audio. de, 11 / 2010)

",,На этот раз я действительно глубоко копнул, и я очень надеюсь, что вы сможете почувствовать это в песнях" Еще бы! Самооценка Seal'а проникает в самую суть этого великолепного шестого студийного альбома: никогда прежде англичанин не раскрывал так много себя. На этот раз он обнажает свою душу перед слушателем без защиты, без смущающего пупса" (stereo, 12 / 2010)

Третий студийный альбом MICHAEL BUBLÉ, озаглавленный Call Me Irresponsible, вновь демонстрирует его необычные интерпретации и исключительные песни. Он интерпретирует песню Леонарда Коэна I'm Your Man, композицию Gamble & Huff Me And Mrs. Jones, классическую песню Манчини It Had Better Be Tonight, а также I've Got The World On A String и Call Me Irresponsible. В качестве настоящих изюминок альбом также содержит две совершенно новые оригинальные композиции выдающейся артистки: Everything, текст которой написала Эми Фостер-Гиллис, и Lost, слова которой написала Янн Арден.

Художественное оформление Call Me Irresponsible выполнено Мэттом Тейлором, который недавно был удостоен премии "Грэмми" за упаковку альбома Red Hit Chili Peppers "Stadium Arcadium". C. Томас в Stereo 7 / 07: "Майкл Бубле - это надежда свинга свинга, и слушая его, просто становишься счастливым счастливым. Своим вторым студийным альбомом он вновь доказывает свои качества он еще раз доказывает свои качества. Отличный певец и Артист"

Начиная с альбома 2004 года "Leviathan", который по праву считается классическим, Mastodon являются одной из самых влиятельных хард-н-хэви групп современности. Почему? Потому что они сочетают лучшее из семидесятых (Thin Lizzy!) с современными звуками: Нойз, альтернатива, трэш-метал, хардкор - все служило им источником вдохновения. Это, конечно, относится и к альбому "Blood Mountain", выпущенному в 2006 году, где Mastodon на этот раз действуют несколько прогрессивнее. Или, говоря иначе, нельзя не отметить, что одной из их любимых групп/образцов для подражания является King Crimson.

Роберт Фрипп и его подопечные постоянно сияют, особенно в аранжировках - несмотря на то, что Mastodon, конечно, гораздо тяжелее. Но что самое интересное: несмотря на многочисленные перерывы и огромный спрос, они не забывают о груве: большинство треков попадает и в ухо, и в желудок. Доказательство тому - скоростная открывашка "The Wolf Is Loose" с удивительно насыщенной брейками средней частью. А вот мечтательная, драматичная "Crystal Skull" - совсем другое дело. Здесь господствует испытанный рецепт Mastodon, приправленный приправами семидесятых и имеющий в запасе пару сюрпризов. Затем они выдают сет, изобилующий ритм-брейками. На первый взгляд, мало что кажется связным, но при этом доступ к песням проще, чем на Leviathan. Отличная продюсерская работа и идиосинкразическое, точнее, независимое звучание делают все остальное, чтобы удержать слушателя на крючке.

"The Black Parade" - третий альбом рок-группы из Белвилля/Нью-Джерси. За первую неделю продаж альбом разошелся по всему миру тиражом более 300 000 экземпляров.

Успех концептуального альбома "The Black Parade" был настолько велик, что My Chemical Romance построили свою музыку на основе всеобъемлющего повествования и в последующем альбоме, отличном и недооцененном "Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys.

Черный парад" заслуженно сделал My Chemical Romance крупнейшей рок-группой в мире. Спустя 14 лет после своего выхода он по-прежнему остается определяющим альбомом поколения эмо.

Рецензии

M. Sohn в stereoplay 12/06: "50 минут силовой игры между энергичным альтернативным роком, известным по столь же импульсивному Green Day, театральностью а-ля Queen с размашистыми жестами, плюс несравненная сообразительность. Со своим третьим альбомом Gerard Way & Co. играют в первой рок-лиге, не подозревая об этом"

Более 20 млн. проданных по всему миру альбомов и неотразимое обаяние его живых выступлений всего за несколько лет сделали Джоша Гробана одним из самых востребованных певцов на поп-сцене. Уже благодаря своим альбомам Josh Groban (2003), Closer (2004) и Awake (2006) он обрел миллионы поклонников. в 2005 году Гробан побил рекорды с альбомом Live At The Greek: CD/DVD, фрагменты которого также были показаны по немецкому телевидению, стал самым продаваемым DVD 2005 года в США. Теперь хитовый альбом Джоша Гробана Awake наконец-то выходит в виде концертного альбома! Awake Live был записан во время тура 2007 года и теперь выпущен в формате CD/DVD. На DVD представлен концерт в Солт-Лейк-Сити, гостями которого стали Анжелика Киджо и скрипачка Лючия Микарелли, а также можно заглянуть за кулисы, посмотрев сюжеты "Making Of" и "Behind The Scenes". Аудиодиск содержит восемь песен. Душевные песни на итальянском, испанском и английском языках проникают прямо в сердце, особенно в концертном исполнении.

По-настоящему красивые цветы растут не в теплицах, а на обочинах дорог. Надо только поискать. Молодой блюзовый гитарист Кенни Уэйн Шеперд, которому нет еще и тридцати лет, а он уже дюжину лет в бизнесе (его дебютный альбом Ledbetter Heights уже достиг платинового статуса в 1996 году), отправился в гости к блюзу туда, где он растет: в самое сердце Америки.

Со своей домашней группой "Double Trouble" (известной также по работе со Стиви Рэем Воном), портативным студийным оборудованием и съемочной группой он на десять дней выехал на автострады и дороги, навещая ветеранов блюза в их гостиных, дворах и местных клубах. В автобусе они проехали настоящий блюзовый тур: от устья Миссисипи в Новом Орлеане до Шривпорта в Луизиане (родной город Кенни Уэйна Шепарда), до Алабамы и через обе Каролины на запад до Салины в Канзасе (с несколькими остановками между ними). В результате получился TEN DAY OUT [Blues From The Backyards] - документальный фильм об американском блюзе на DVD, столь же интимный, сколь и насыщенный, и замечательный CD, представляющий эту живую музыку и ее главных героев на 15 треках: от Б. Б. Кинга до несравненной Этты Бейкер, от Кларенса "Гейтмута" Брауна до Пинетопа Перкинса в концерте с Muddy Waters Band. Цель была четко сформулирована: без овердабов, без HI-Tech постпродакшена Кенни Уэйн Шеперд хотел представить своим поклонникам своих предшественников в аутентичных, непосредственных записях. "Вживую, как это только что произошло", - так говорит Шепард. "То, что вы слышите, - это то, что было. Мы оставили все в первозданном виде, насколько это возможно"

Необходимость в доработке отпадает в любом случае, когда читаешь имена представленных гостей: Би Би Кинг, Кларенс "Гейтмот" Браун и Хьюберт Самлин - одни из самых известных, а карьеры Пинетопа Перкинса, Генри Таунсенда и Ханибоя Эдвардса уходят корнями в самые ранние времена блюза. Кути Старк, Нил Пэттман и Этта Бейкер играют потрясающие партии, трудно поверить, что они до сих пор считаются инсайдерами. В других композициях принимают участие Джерри "Буги" Маккейн, Бадди Флетт, Брайан Ли, Джон Ди Холеман, Джордж "Дикий ребенок" Батлер, Howlin' Wolf Band и Muddy Waters Band. Часть средств, вырученных от реализации этого проекта, будет направлена в фонд Music Maker Relief Foundation для поддержки обедневших блюзовых музыкантов.

"Я впился зубами, я уже играл блюз", - оглядывается назад Кенни Уэйн Шеперд. "Первые три альбома смешивали мои стили, а последний The Place You're In (2004) получился довольно роковым. Так что сейчас было самое время выдать хорошую порцию блюза" В начале работы над TEN DAYS OUT была поставлена самая сложная задача: Кенни Уэйн Шеперд просеивал коробки с дисками современных блюзовых исполнителей: "У нас есть куча людей, которые присылают нам диски с музыкой этих людей. Когда я просматривал их, я смотрел на это с точки зрения продюсера. Я искал уникальные качества каждого из них, чтобы слушатели запомнили их по тому, что их привлекает. И я думаю, что их индивидуальность хорошо слышна в их музыке".

Такому проекту, как TEN DAYS OUT, всегда угрожает непостоянство; Кенни Уэйн Шепард и его команда поняли это, когда неожиданно умер певец и гармонист "Wild Child" Батлер. Будучи еще здоровым и сильным во время концертной записи с группой Howlin' Wolf Band, он планировал сопровождать Шепарда в шоукейс-туре альбома. "Он смеялся все время, пока мы были с ним в Салине", - вспоминает Кенни Уэйн Шеперд. "Его смерть стала для нас настоящим шоком. Но это делает наш проект еще более важным". Генри Таунсенду 96 лет, Ханибою Эдвардсу 90 лет, Этте Бейкер 93 года, а Б. Б. Кингу 80 лет... Мы записали их, пока они были живы и динамичны. И поэтому они смогут вдохновить других так же, как вдохновили меня" Пока диск и фильм готовились к выпуску, стало известно о смерти еще трех музыкантов: Нила Паттмана, Кути Старка и Кларенса 'Gatemouth' Брауна.

TEN DAYS OUT [Blues From The Backyards] - это альбом, который будет звучать еще долгие годы не только благодаря уникальным записям. Находясь в гуще настоящего, он опирается на сильные стороны прошлого и поет свою песню для будущего. "Главное в каждой песне для меня - это грув", - говорит Кенни Уэйн Шеперд. "Даже те, кто не обращает внимания на текст, замечают, когда их тело начинает двигаться" TEN DAYS OUT заставляет двигаться всех. Блюз процветал благодаря силе своей правды с XIX века, и TEN DAYS OUT выражает эту правду: альбом честен, эмоционально трогателен, художественно захватывающ и просто убедителен. Кенни Уэйн Шеперд и музыканты, которых он собрал вокруг себя на TEN DAYS OUT, передают из поколения в поколение историю о том, что музыка мало что значит, если она не идет от сердца, и что блюз может значить все, если он только искренне исполняется. TEN DAYS OUT приглашает вас встретиться с блюзом без фильтрации, с целым миром музыки, с путешествием прямо в сердце Америки - и в сердце Кенни Уэйна Шепарда.

Кенни Уэйн Шепард (родился 12 июня 1977 г. в Шривпорте / Луизиана) начал практиковаться в исполнении Мадди Уотерса из коллекции пластинок своего отца в возрасте семи лет. Шесть лет спустя "папаша блюза по Брейлю" Брайан Ли пригласил подростка Кенни Уэйна Шепарда на сцену для участия в джеме. "Когда все отказывались, Брайан дал мне шанс", - благодарен Кенни Уэйн Шеперд сегодня. "Я думаю, как он рассказывает в фильме; я думаю, потому что он слепой, он оценивал меня по моей игре, а не по тому, как я выглядел. Я вышел на сцену, когда мне было 12-13 лет, и мы не останавливались до трех часов ночи"

Кенни создал свою собственную группу с вокалистом Кори Стерлингом и приобрел опыт выступлений в клубах, а также на радио. Отец Кенни использовал свои связи в звукозаписывающей индустрии, и в 1995 году дебютный альбом "Ledbetter Heights" был выпущен на лейбле Giant Records, заключившем крупное соглашение. Всего через год альбом достиг платинового статуса, и Кенни Уэйн Шеперд смог утвердиться в качестве единственного, помимо Стиви Рэя Вогана, исполнителя блюза/блюз-рока на коммерческом радио. в 1998 г. последовал альбом Trouble Is..., который снова разошелся тиражом более миллиона экземпляров, а номинация на премию "Грэмми" облагородила этот альбом, так же как и альбом 1999 г. Live On. Оба альбома были спродюсированы Джерри Харрисоном, который сам был участником Talking Heads и Modern Lovers, а также известен как продюсер Violent Femmes, Live и Big Head Todd & The Monsters. Джерри Харрисон также занял должность продюсера TEN DAYS OUT. "Я могу положиться на Джерри в том, что он выслушает меня с нейтральной точки зрения", - ценит Кенни Уэйн Шеперд своего коллегу. "Мы неоднократно работали вместе, и я доверяю его музыкальным суждениям. Он может быть уверен, что грув есть".

Предыдущий альбом, The Place You're In (2004), стал первым, на котором Кенни Уэйн Шепард сам исполнил большую часть вокальных партий, а также его дебютом на Reprise Records. Billboard включил альбом в сотню лучших интернет-альбомов. Среди трех десятков альбомов, в записи которых Кенни Уэйн Шеперд принимал участие с 1995 года, - записи с Брайаном Ли, Ван Зантом, саундтрек к фильму Batman Beyond: Return of the Joker, Кид Рок и, наконец, альбом всех звездных гитаристов Les Paul & Friends: American Made / World Played с 90-летним отцом современной электрогитары.

И когда в фильме TEN DAYS OUT Би Би Кинг говорит публике в конце своего джема с Кенни Уэйном Шепардом: "Я не мог сделать лучше, чем это!", то изумление в его голосе по поводу этого молодого белого гитариста неподдельно.
-- Tobias Richtsteig

"Silver & Gold" - 23-й студийный альбом Нила Янга. Большинство песен относятся к 90-м годам, заглавная композиция - к 1981 году.

В записи альбома принимали участие Эммилу Харрис, Линда Ронстадт, Ким Келтнер, Дональд Данн, Спунер Олдхэм и другие.

Отзывы

T. Frantzen в Stereo 8/00: "Лично я отношу Silver & Gold к лучшим альбомам Янга. В музыкальном плане этот альбом является воплощением 30-летнего сценического опыта этот альбом можно рассматривать как третью часть (неофициальной) трилогии после "Harvest" и "Harvest Moon". Во всяком случае, в плане продюсирования здесь практически ничего не осталось желать лучшего Особенно на виниле, поэтому рекомендую"

Д. Фрик в Rolling Stone 5/00: "Silver & Gold показывает Нила Янга в акустической форме: простой, спокойный, романтичный и прямой"

Пуристы панка могут отвернуться от Green Day, но Dookie, их классический панк-поп-альбом, выдержал испытание временем, а его сарказм, самоирония, юмор и поп-гитарные "крючки" не теряют своей актуальности и сегодня.

Третий студийный альбом Green Day "Dookie" был выпущен в феврале 1994 г. и с тех пор разошелся тиражом более 15 млн. копий по всему миру, в том числе 10 млн. в США (по сертификату RIAA Diamond). Этот альбом является культовым шедевром панк-рок-попа и одним из самых влиятельных и определяющих альбомов 1990-х годов. Он породил пять хитовых синглов, которые до сих пор пользуются большой популярностью: "Longview", "Basket Case", "Welcome to Paradise", "When I Come Around" и "She".

Без сомнения, альбом "American Idiot" должен быть в каждой приличной музыкальной коллекции. В музыкальном плане здесь есть все, что делает панк панком: серьезные песни ("Wake Me Up When September Ends", "Blvrd Of Broken Dreams"...), типичный фанпанк ("American Idiot", "St. Jimmy", "Letterbomb", "Holiday") баллады ("Are We The Waiting", "Give Me Novacaine"...), а также гимны ("Jesus Of Surburbia", "Homecoming"). Придраться не к чему, каждая песня - хит!

Отзывы

"Green Day никогда не заботились об условностях, даже своих собственных. Сначала они вернули панк очередному поколению голодной молодежи, а затем "предали" его поп-музыке. И вот теперь это: "American Idiot" стал концептуальным альбомом, почти рок-оперой. Как когда-то в "Quadrophenia" (The Who, 1973), он о взрослении в мире, в котором не стоит жить, о бунте и дружбе, о насилии и гибели всех иллюзий. Достаточно поменять идиллические купальни Брайтона 60-х годов на зеленый ад американских пригородов, а квазиромантические поножовщины - на жестокость современных уличных банд. То, что празднуют эти трое, - не только воскрешение жанра, но и очень личное примирение панка с поп-музыкой. И с "Jesus of Suburbia" Green Day удалось создать свой окончательный шедевр. Девять минут и семь секунд - тоже новинка в панке!" (kulturnews.de) (kw)

3. Январь 2025 года (Лос-Анджелес, Калифорния) - Oceanside Countryside - последний из великих "потерянных" альбомов Нила Янга, который будет выпущен в рамках его Analogue Original Series (AOS). Альбом был записан с мая по декабрь 1977 года и предшествовал выходу Comes A Time в 1978 году. Оба альбома имеют одинаковое звучание в стиле кантри/фолк, а три песни ("Goin' Back", "Human Highway" и "Field of Opportunity") вошли в оба альбома.

Виниловый релиз Oceanside Countryside содержит некоторые треки, которые вошли на одноименный CD в сборник Neil Young's Archives Vol. III. Однако именно этот трек-лист был изначально запланирован для релиза Oceanside Countryside и теперь впервые доступен на виниле. Это оригинальные миксы, сделанные во время записи.

Янг объясняет: "Этот оригинальный аналоговый альбом был записан в 1977 году и на тот момент не издавался. Эти песни - оригинальные миксы, которые были сделаны во время записи. Я пел и играл на инструментах на альбоме Oceanside во Флориде в Triad Studios и в Малибу в Indigo Studio. Я пел и записывался с моей замечательной группой друзей в Crazy Mama's в Нэшвилле на студии Countryside. Надеюсь, вам понравится это сокровище оригинальной аналоговой записи так же, как и мне" - Нил