Фирма XL

Выпустив альбом "21", Адель представила более чем достойное продолжение своего успешного дебюта !"19". Первый сингл с альбома "Rolling In The Deep", написанный и спродюсированный Адель и Полом Эпвортом, описан самой Адель как "темная блюзовая мелодия в стиле госпел-диско" и уже начал активно ротироваться на всех радиостанциях.

Большая часть альбома была спродюсирована в Малибу в студии легендарного Рика Рубина (Johnny Cash, Jay Z, Red Hot Chilli Peppers) и в Лондоне едва ли менее известным Полом Эпвортом (Plan B, Bloc Party, Florence). В качестве основных источников влияния на "21" Адель называет Ванду Джексон, Ивонн Фэйр, Эндрю Берда, Мэри Джей Блайдж, Мос Деф, Элбоу, Тома Уэйтса и Канье Уэста.

Несмотря на юный возраст, Адель уже может оглянуться на свою замечательную карьеру. В 19 лет она стала первой исполнительницей, получившей премию BRITS Critics' Choice Award. Ее дебютный альбом "19", номинированный на премию Mercury, сразу же занял первое место в чартах Великобритании, стал дважды платиновым и был продан тиражом более 2 миллионов копий по всему миру. Ее дебютный сингл "Chasing Pavements" также стал хитом, достигнув №2 в Великобритании и завоевав успех во всем мире. в 2009 году, в возрасте всего 20 лет, Адель получила две премии "Грэмми": "Лучший новый артист" и "Лучшее женское поп-вокальное исполнение". У Адель действительно был хороший старт, но будьте осторожны: Вторая глава только начинается!

Отзывы

две "Грэмми", альбом номер один, хит: ее первый диск "19" вознес британскую певицу Адель на вершину. Секрет ее успеха? Нестареющий ретро-соул-поп. В своей последней работе, "21", 22-летняя певица дополнила его блюзом. Она исполняет свои меланхоличные песни с таким пылом, словно речь идет о жизни и смерти" (stereo, 02 / 2011)

"Своим вторым альбомом британка Адель Адкинс подтверждает, что является прекрасным автором песен. Дебютный альбом Адель, который стал большим хитом с Хит "Chasing Pavements" - назывался "19", второй же теперь просто "21" (хотя ей уже ей уже 22), и это действительно дальнейшее развитие, которое лондонец лондонец обещал нам" (Rolling Stone, 01 / 2011)

"Более чем достойный преемник: Адель представляет полноценный соул-альбом с "21"" (stereoplay, 02 / 2011)

"Адель чувствует себя комфортно в новом звучании, еще смелее меняет интонации и, как в почти шестиминутной "One And Only", полностью отдается песням, в которых теперь больше говорит ее голова, чем израненное сердце молодого соул-голоса: влюбленность или нет: "Я готова рискнуть", - клянется она в один момент и бросается в очередную драму отношений. Риск того стоил" (Аудио, 02 / 2011)

"На два года старше и невероятно зрелая. Лондонка делает себя незаменимой" (musikexpress, 02 / 2011)

19-летняя британка совершила прорыв в Великобритании со своим первым синглом "Chasing Pavements": песня вошла в чарты синглов еще до выхода пластинки, благодаря только цифровым продажам. Лонгплей "19" сразу же занял первое место в списках альбомов. Не нужно иметь хрустальный шар, чтобы предсказать, что 2008 год станет годом Адель!

Родившись в Тоттенхэме и выросшая в Брикстоне, девушка начала играть на гитаре, писать песни и петь в нежном возрасте 14 лет. Ее влияние простирается от Билли Холидей до Дасти Спрингфилд и Бьорк. Ее первый коммерческий сингл - блюзовый, меланхоличный и душевный одновременно - заставил Sunday Times заявить: "Звезда родилась", журнал Q - "Голос следующего года"

, а почтенная BBC - "Адель - главная надежда британских музыкальных критиков на 2008 год". Таковы результаты опроса "Sound of 2008 Poll", традиционного экспертного опроса BBC, в котором участвуют около 150 музыкальных журналистов, критиков, радио- и телепродюсеров. Ранее победителями опроса становились такие исполнители, как Мика (2007) и Коринна Бейли Рэй (2006).

Отзывы

M. Sohn в Stereoplay 4/08: "Царапающий, дымчатый характерный голос, обрамленный грустными песнями с большой душой. Вокала и гитары достаточно, чтобы вызвать мурашки по коже, Адель так же мастерски владеет гламурным оркестровым исполнением"

H. Kepler in Stereo 5/08: "Всего 19 лет (отсюда и название альбома), а уже мастер на все руки. Адель впечатляет на своем фантастическом дебюте поразительно зрелым музыкальным исполнением С завидной целеустремленностью она сочетает поп, ретро-соул, R&B и джаз, создавая завораживающее звучание с неповторимым отпечатком. "19" можно с полным основанием причислить к выдающимся альбомам 08 года винтажа '08"

Нет никаких сомнений: Джек Уайт - один из самых ярких, продуктивных и успешных артистов Америки 90-х годов.

Когда в 1997 году White Stripes дали свои первые концерты, никто, и в первую очередь их певец и гитарист, не думал, что гаражный блюз-рок-дуэт, выступающий в красно-белой одежде, сможет однажды покорить мир мейнстрима. Но после того как "Seven Nation Army", хит с альбома 2003 года "Elephant", превратился в международный гимн футбольных стадионов, White Stripes стали суперзвездами, которых они заслуживали. Джеку Уайту этого было недостаточно. Сотрудничество с Лореттой Линн, проекты таких групп, как Raconteurs и Dead Weather, а также его собственный звукозаписывающий лейбл (Third Man Records) обеспечивали развлечение в это время результат: девять "Грэмми" и миллионы поклонников.

the White Stripes распустились в 2011 году. Пришло время сольного дебюта, время "Blunderbuss". Альбом был записан в собственной студии группы в Нэшвилле, и в музыкальном плане, по крайней мере сингл "Love Interruption", отличается более спокойным, богато оркестрованным фолк-роком.

Отзывы

"Blunderbuss" - это незавершенная работа, альбом часа. Он расстилает голубую ковровую дорожку для (еще) больших вещей" (Rolling Stone, май 2012)

"В дополнение к классическим риффовым рок-гитарам, фортепиано и органу, лапстель и струнные также могут вести мелодии к своей цели" (Audio, июнь 2012 г.)

"Громовой удар: Джек Уайт доказывает свою многогранность и точность на дебютном альбоме" (stereoplay, июнь 2012 г.)

Дебютный LP The White Stripes был записан зимой 1999 года в холодной студии без каких-либо удобств и считается самой грубой, самой неполированной и самой "детройтской" записью White Stripes за всю их историю.

Первый концертный альбом успешного американского дуэта - с гастрольным фильмом Эммета Маллоя.
Чтобы отпраздновать десятилетний юбилей своей группы летом 2007 года, Джек и Мэг Уайт устроили себе обширный концертный тур по Канаде. Впервые они хотели посетить все провинции и территории страны. White Stripes сопровождал режиссер Эмметт Мэллой и его команда, которые запечатлели впечатляющие концерты в необычных условиях для полнометражного фильма, а также позволили дуэту сопровождать их в частном порядке и за кулисами.

"Фильм рассказывает о канадской культуре не меньше, чем о дружбе, трудовой этике и музыке Джека и Мэг Уайт", - пишет американский Rolling Stone.

Классические альбомы Prodigy наконец-то вернулись на винил.
Они формировали танцевальную музыку как минимум целое десятилетие! Группа, возглавляемая техническим гением Лиамом Хаулеттом, стала одним из изобретателей брейкбита и сыграла важную роль во взлете рейв-культуры. Такие хиты, как Charly, Poison, Firestarter и Breathe, стали достоянием целых поколений. Так что настало время, когда убер-альбомы группы наконец-то снова были выпущены на достойном виниле.

Arca находится в постоянном процессе самообновления.
Эта музыкантка, продюсер, певица и визуальная художница, родившаяся в Венесуэле и ныне проживающая в Барселоне, в своём творчестве стирает границы между человеком и технологиями, поп-музыкой и авангардом.

Благодаря своему изменчивому звучанию она оказала влияние на целое поколение клубных «мутантов» и утвердилась в качестве одного из важнейших голосов экспериментальной поп-музыки.

С «XXXXX», своим первым студийным альбомом за пять лет, Arca вступает на более мрачный, агрессивный и в то же время более свободный путь. Изначально задуманный как микстейп, проект превратился в альбом, который сохраняет открытый, противоречивый дух этого формата и сознательно подрывает его условности. «Мне показалось забавным вырваться из этого автопилота», — говорит Арка. «В эмоциональном плане альбом охватывает весь спектр — от очень нежного до потрясающего — и включает в себя всё, что находится между ними».

В 16 треках «XXXXX» пересекает самые разные эмоциональные ландшафты и воплощает то, что Арка описывает как «дива как технология». Повторяющиеся интерлюдии «Experimental Diva FM» действуют как сигналы из абстрактной вселенной, полной противоречий, трансформаций и новых возможностей. Ксеноморфное оформление обложки отражает эту идею и показывает Арку как человека-машину в процессе становления. В музыкальном плане альбом колеблется между гипнотическими электронными звуковыми мирами, мотивами, напоминающими классику, глитчевым IDM и бескомпромиссными клубными моментами. Такие песни, как «Willow», «Finisher» и «Fxck», сочетают в себе сырую энергию и концептуальную глубину. Завершающая композиция «Sueño» — один из самых уязвимых моментов альбома, в котором темы трансформации, желания и самоосвобождения объединяются в пронзительной манере.

С альбомом «XXXXX» Arca сознательно открывает пространство для потери контроля, противоречий и экспериментов. Альбом вновь демонстрирует её как артистку, которая разрушает существующие границы и заново определяет, чем может быть поп-музыка XXI века.

Уже их второй альбом «The Bends» оказался новаторским. И это было лишь началом их великолепной карьеры. «The Bends» ознаменовал зарождение совершенно самобытной эстетики Radiohead. Альбом вскоре вошёл в списки лучших альбомов всех времён и остаётся в них по сей день.

Альбом спродюсирован знаменитым продюсером Джеймсом Фордом (James Ford), который также работал над их предыдущей, высоко оцененной критиками пластинкой Romance (2024).

"Dopamine Chamber" знаменует собой самый радикальный шаг в развитии группы на сегодняшний день. Если в ранних работах Fontaines D.C. строили звучание на основе гитар, то теперь на первый план выходят холодные синтезаторные пэды, электронные текстуры, сэмплы и оркестровые элементы. В нескольких песнях гитары полностью отсутствуют, открывая новые музыкальные пространства между пост-панком, арт-попом и футуристическими звуковыми ландшафтами.

"Dopamine Chamber" еще раз подтверждает статус Fontaines D.C. как одной из самых креативных и влиятельных групп нашего времени. Альбом демонстрирует коллектив, который неизменно отказывается от повторений и постоянно расширяет границы своего творчества.

Альбом спродюсирован знаменитым продюсером Джеймсом Фордом (James Ford), который также работал над их предыдущей, высоко оцененной критиками пластинкой Romance (2024).

"Dopamine Chamber" знаменует собой самый радикальный шаг в развитии группы на сегодняшний день. Если в ранних работах Fontaines D.C. строили звучание на основе гитар, то теперь на первый план выходят холодные синтезаторные пэды, электронные текстуры, сэмплы и оркестровые элементы. В нескольких песнях гитары полностью отсутствуют, открывая новые музыкальные пространства между пост-панком, арт-попом и футуристическими звуковыми ландшафтами.

"Dopamine Chamber" еще раз подтверждает статус Fontaines D.C. как одной из самых креативных и влиятельных групп нашего времени. Альбом демонстрирует коллектив, который неизменно отказывается от повторений и постоянно расширяет границы своего творчества