Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Великолепный Симфонический оркестр Канзас-Сити исполняет произведения британских композиторов Элгара и Уильямса, великолепно записанные обладателем премии "Грэмми" инженером звукозаписи "Профессором" Китом Джонсоном. Первый же проект лейбла Reference Recordings с участием канзасских музыкантов, релиз The Tempest, имел успех у критиков. Второй релиз, Britten's Orchestra, даже получил премию Grammy за лучший объемный звук. Для этой записи они вновь работали с оркестром и дирижером Майклом Стерном, сыном всемирно известного скрипача Исаака Стерна.

Для двойного винилового диска весом 200 г с обложкой 45rpm gatefold оркестр выбрал переложение пьесы Аристофана "Осы" Вогана Уильямса, к которой он впервые написал инцидентную музыку. Эдвард Элгар стал известен, в частности, благодаря маршу № 1 "Pomp & Circumstance", из которого заимствован гимн "Land of Hope and Glory". Его собственная оркестровка и динамические идиосинкразии еще никогда не были так хорошо переданы в записи. Звучание естественное, с большой прозрачностью и глубиной. Рекомендуем!

В конце мая 1970 г., незадолго до своей смерти, Джими Хендрикс дал два концерта в общественном театре Беркли в Калифорнии. Оба концерта были сняты на видео перед и за сценой. В результате был снят документальный фильм о Джими Хендриксе, ставший одним из самых популярных музыкальных фильмов того времени. Особенно интересны две версии песен Machine Gun и Voodoo Child (Slight Return), продолжительность которых составляет более десяти минут.

Conception - норвежская пауэр/прогрессив-метал группа, которая была активна с 1989 по 1997 год. Они воссоединились в 2018 году и с тех пор активно гастролируют и выпускают новую музыку.

Благодаря интеграции элементов фламенко гитаристом Торе Эстби и оперному вокалу вокалиста Роя Хана, группа создала уникальное звучание в своем жанре. Их четвертый студийный альбом Flow был выпущен в 1997 году и сейчас впервые переиздается на виниле.

Все треки были ремастированы и выпущены на зеленом двойном виниле и CD с неизданными бонус-треками.

Conception - норвежская пауэр/прогрессив-метал группа, которая была активна с 1989 по 1997 год. Они воссоединились в 2018 году и с тех пор активно гастролируют и выпускают новую музыку.

Благодаря интеграции элементов фламенко гитаристом Торе Эстби и оперному вокалу вокалиста Роя Хана, группа создала уникальное звучание в своем жанре. Их второй студийный альбом "Parallel Minds" впервые переиздается на виниле.

Все треки были ремастированы и представлены на оранжевом двойном виниле и на CD с неизданными бонус-треками.

Лимитированный делюксовый виниловый бокс с четырьмя двойными LP лауреата премии "Грэмми" и гитариста-виртуоза Эла Ди Меолы.
В том числе его успешный концертный альбом "Elegant Gypsy & More LIVE", который впервые появился на виниле.
В виниловый бокс также входит набор из двух фирменных гитарных медиаторов "Al Di Meola".

"Elegant Gypsy & More LIVE" (двойной LP, 180 г, gatefold, черный винил):
С альбомом "Elegant Gypsy & More LIVE" Эл Ди Меола в очередной раз доказывает, что джазовая музыка может потрясающе "зажигать". Прежде всего, это путешествие назад к своим истокам, которые он выводит на первый план в таких песнях, как "Race With Devil On Spanish Highway", "Flight Over Rio", "Midnight Tango" и "Egyptian Danza".

"Opus" (двойной LP, 180 г, gatefold, черный винил):
Склонность к сложным ритмическим структурам в сочетании с мелодичным написанием песен и завораживающими гармониями всегда была в центре его музыки, что Эл Ди Меола еще раз доказывает своим высоко оцененным и очень личным студийным альбомом "Opus".

"All Your Life: A Tribute To The Beatles" (двойной LP, 180 г, gatefold, черный винил):
На альбоме "All Your Life: A Tribute To The Beatles" суперзвезда гитары Эл Ди Меола отдает дань уважения универсальному значению Beatles. Аранжировки Ди Меолы включают 14 кавер-версий Леннона и Маккартни на акустической гитаре, которые он мастерски интерпретирует.

"Across The Universe" (двойной LP, 180 г, черный винил):
На альбоме "Across The Universe" Эл Ди Меола вновь отдает дань уважения Битлз и вдохновляет новыми творческими интерпретациями 14 других песен Битлз.

Британская прог-рок группа Alan Parsons Project существовала с 1975 по 1990 год. Основной состав группы, состоящий из Эрика Вольфсона и Алана Парсонса, постоянно привлекал различных сессионных музыкантов.

Первоначально они встретились летом 1974 года в столовой на студии Abbey Road. Парсонс уже работал ассистентом на альбомах "Abbey Road" и "Let It Be" группы Beatles и только что руководил работой звукоинженера над альбомом Pink Floyd "The Dark Side Of The Moon". Вульфсон, автор песен и композитор, работал сессионным пианистом.

"I Robot" - их второй альбом, который был записан в 1977 году. Первоначально предполагалось, что он будет основан на рассказах "I, Robot" писателя-фантаста Айзека Азимова, которому очень понравилась эта идея. Однако права на эти рассказы уже принадлежали телевизионной компании, поэтому в названии альбома запятая отсутствовала, а тексты песен были в целом были посвящены роботам.



С "I Robot" The Alan Parsons Project представили свой второй альбом, вдохновленный литературой, в 1977 году после "Tales Of Mystery And Imagination". Свободно основанные на одноименных рассказах о роботах писателя-фантаста Айзека Азимова, песни затрагивают темы искусственного интеллекта и технологического господства, творца и творения, контроля и потери контроля. Связанные с ними паранойя, разлад и трансформация музыкально отражены в увлекательных, беспокойных научно-фантастических аранжировках, которые несколько раз на своем пути меняют настроение.

Перфекционизм, инновации, сложность и первоклассное производство делают "I Robot" вечной классикой и эталонным аудиофильским альбомом. Переиздание выпущено компанией Mobile Fidelity в виде Ultradisc One Step LP на 180-граммовом виниле со скоростью 33 1 / 3 об/мин и ограничением в 10 000 экземпляров.

Боксы One Step LP от MFSL являются эталоном в области аудиофильских переизданий и качественно даже превосходят другие продукты вероятно самой известной студии ремастеринга в мире. Оригинальная аналоговая лента была переведена звукоинженерами MFSL в файл формата 4xDSD после индивидуальной настройки положения дорожки ленты и установки смещения для каждого отдельного названия. Затем этот файл был использован для создания лаковой нарезки в студии в Себастополе.

Особенностью этих пластинок является не только новый виниловый гранулят без углеродных красителей, который используется в RTI в Камарилло, но, прежде всего, одноэтапный процесс производства пластинок. Единственное место, где вы можете приблизиться к звучанию мастер-ленты, - это студия MFSL в Калифорнии. Это означает следующее: При обычном производстве LP срез лака превращается в начальный "отцовский штамп с перевернутой структурой канавки". Из него затем создается "материнский штамп" с правильной структурой канавок. Из него затем создается фактический штамп с инвертированной структурой канавок, который используется для прессования фактической пластинки с правильной структурой канавок. Такой подход позволяет прессовать практически любое количество пластинок с помощью всего лишь одного лакореза.

В одноэтапном процессе все это делается гораздо проще. Сам фактический лаковый срез преобразуется непосредственно в пресс-форму, используемую для изготовления пластинки. Таким образом, два этапа механического преобразования отсутствуют. К сожалению, с каждым лаковым срезом можно изготовить только ограниченное количество пластинок. Таким образом, если необходимо изготовить более нескольких сотен пластинок, требуется несколько лаковых вырубок. MFSL выпустила девиз, согласно которому новый набор штампов для печати должен использоваться через каждые 500 копий. Это означает, что для тиража в 7 500 экземпляров используется пятнадцать комплектов из четырех лакировок. Однако, поскольку в процессе производства иногда случаются сбои, обычно выпускается сразу 18 комплектов. Это означает, что для двойного LP сделано 72 лаковых нарезки. Вручную, один за другим. Каждый день лаковые срезы отправляются экспрессом в RTI для доработки, а затем для каждой стороны делается пробное прессование и прослушивается в студии MFSL. Это трудоемкий и дорогостоящий процесс, в результате которого получается дорогой продукт и высокий коллекционный спрос. Поставка осуществляется в тщательно продуманной коробке. Серийный номер вносится вручную на обратной стороне. MFSL заявляет, что дальнейших переизданий не будет.

Короче говоря, эта пластинка представляет ансамбль барочной музыки, играющий музыку Фрэнка Заппы. Удивительно, не правда ли? Что ж, удивление превращается в восторг при прослушивании The Zappa Album. Ensemble Ambrosius - это финский ансамбль, который играет современную музыку на инструментах эпохи барокко (виолончель, скрипка, гобой, клавесин, цимбалы и камерный орган). Эрик Лиевонен и Олли Виртаперко начали транскрибировать и аранжировать подборку песен, которые охватывают весь диапазон творчества Заппы. В репертуар вошли такие старые любимые песни, как "Black Page #2", "Sofa", "The Idiot Bastard Son" и неизбежная "Inca Roads", а также более малоизвестные произведения, такие как "Night School", "T'Mershi Duween" и "Echidna's Arf (Of You)". Ансамбль Амброзиуса умудряется заимствовать из комедийной музыки мастера, из музыки биг-бэнда ("Big Swifty"), из синкливирных произведений ("Night School", "G-Spot Tornado"), из сложной музыки середины 70-х и т.д., и преподносит все это в сюитообразной форме, сшивая вместе так, как это делал Заппа - только это играется на барочных инструментах, без ударных, и это работает довольно хорошо. Среди ярких моментов - виртуозные "Uncle Meat" и "Alien Orifice", красивая цитра, играющая мелодию в "RDNZL", и удивительный переход от "The Orange County Lumber Truck" к "Echidna's Arf (Of You)". Единственный неудачный момент - это "The Idiot Bastard Son", которая была бы лучше без вокала (все остальные треки - инструменталы). Поклонники Заппы найдут в этом альбоме возможность заново открыть для себя некоторые композиции в совершенно ином и очаровательном контексте. Это самый оригинальный трибьют-альбом Заппы, выпущенный на сегодняшний день. Определенно рекомендуется.

Четвертый студийный альбом группы The Cars вышел в ноябре 1981 г. и стал последним альбомом, спродюсированным их давним соавтором Роем Томасом Бейкером. Заглавная композиция "Shake it up" стала их первым хитом в Топ-10 американского Биллборда. Расширенное издание "Shake it up" состоит из ремастера 2016 года оригинального альбома (из набора Elektra years 1978 - 1987) + 8 бонус-треков. В бонусный материал вошли шесть ранее не издававшихся треков.