Новинки в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Двенадцать песен нового альбома пронизаны глубокими личными переживаниями и рассказывают о втором шансе, благодарности, любви, прощении и мужестве сознательно строить собственную жизнь.

Рецензии

В конце 1960-х годов Чарльз Ллойд входил в число самых выдающихся джазовых музыкантов. Его квартет — в составе Кита Джарретта, Сесила Макби и Джека ДеДжонетта — привлек внимание слушателей далеко за пределами обычной джазовой аудитории, а альбом *Forest Flower* стал одной из первых джазовых пластинок, разошедшихся миллионным тиражом.

В 1970 году, на пике своей карьеры, Ллойд распустил квартет и уединился в Биг-Сур. Хотя он и продолжал время от времени записывать альбомы, он практически исчез с джазовой сцены, обратившись к более интроспективному, духовному пути.

Альбом *Pathless Path* был записан в 1978 году и выпущен в 1979 году на лейбле Unity Records. Он относится к этому более спокойному периоду в творчестве Ллойда и до сих пор считается одним из самых необычных произведений в его дискографии.

Ллойд играет на тенор-саксофоне, флейте, кларнете, фортепиано и поёт. Его поддерживают Мара Пурл (кото), Марк Ишем (синтезатор), Питер Мауну (акустическая гитара), Патрик О’Хирн (акустический и электробас), Ким Калкинс (перкуссия) и Эд Дрейтон (вокал). Позже Ишем, Мауну и О’Хирн стали записываться вместе под названием Group 87.

Музыка свободно перемещается между спиритуальным джазом, эмбиентом и ранним нью-эйджем. В одиннадцатиминутной заглавной композиции звуки фортепиано и кларнета Ллойда сочетаются с игрой Пурла на кото, а композиция «The Call» построена на двух наложенных друг на друга партиях флейты (овердабах). В 1983 году заглавная композиция прозвучала в первой транслировавшейся по всей стране передаче «Music from the Hearts of Space».

Эта же запись вышла также на лейбле ADC Records под названием «Koto» — издание, которое сегодня найти крайне сложно.

Второй альбом молодой австралийской инди-группы OCEAN ALLEY «Chiaroscuro» стал продолжением их дебютного альбома «Lost Tropics», выпущенного в 2016 году, который уже получил высокую оценку на международном уровне, в том числе от журнала Rolling Stone.

В альбоме «Static Tears» Ковакс сочетает характерный для неё дымный поп-нуар с мощной, зажигательной электронной основой: олдскульный электро, вокодер и аналоговые синтезаторы, которые частично были записаны в знаменитых берлинских студиях, специализирующихся на синтезаторной музыке. Название альбома — это сознательное противоречие: слёзы не могут быть статичными, и альбом ставит вопрос о том, могут ли технология и эмоции когда-либо по-настоящему соединиться. В десяти песнях она пишет о мире, тонущем в информации, задаётся вопросом, что ещё осталось правдой, и затрагивает тему ощущения того, что мы связаны друг с другом, но при этом одиноки как никогда раньше.

Многогранный альбом-камбэк

Ее поклонники ждали этого целых 12 лет: в 2018 году Лорина МакКеннит представила свой новый студийный альбом «Lost Souls». Это первый студийный альбом, состоящий исключительно из собственных композиций, с момента выхода «An Ancient Muse» в 2006 году.

Канадская музыкантка и композитор написала для него девять новых композиций и записала их в прошлом году в период с мая по октябрь в Гамильтоне (Канада) в студии Catherine North Studios, а также в студии Real World Studios Питера Гэбриела недалеко от Бата (Англия). Продюсированием альбома «Lost Souls» занималась сама Лорина МакКеннит.

В результате получился чрезвычайно многогранный альбом с многочисленными влияниями — от кельтских до восточных.

Помимо CD в медиабуке, «Lost Souls» также доступен в формате виниловой пластинки весом 180 г, а также в виде делюкс-бокс-сета, включающего альбом на CD и виниле, а также дополнительный арт-принт с автографом.

Наконец-то: совершенно новый альбом Лорины МакКеннит. «Lost Souls» доказывает, что певица и автор песен не утратила своего таланта к созданию необычных и многогранных композиций.