Товары со скидкой

фильм "Форрест Гамп" стал неожиданным хитом летнего киносезона 1994 г. Фильм рассказывает о США с 1950-х по 1970-е гг. с точки зрения человека из Алабамы с IQ 75 в исполнении Тома Хэнкса, который мечтает вновь увидеть свою возлюбленную детства. Фильм был высоко оценен критиками, имел большой успех в прокате и получил множество наград. В общей сложности "Форрест Гамп" получил шесть "Оскаров", три премии "Золотой глобус" и две премии "Сатурн". В декабре 2011 года фильм был внесен в Национальный реестр фильмов Библиотеки Конгресса США как "культурно, исторически или эстетически значимый". Оригинальная партитура фильма была написана и продирижирована Аланом Сильвестри и была номинирована на премию "Лучшая оригинальная партитура". Сильвестри давно сотрудничает с Земекисом и написал музыку почти ко всем его художественным фильмам, включая серии фильмов "Назад в будущее", "Прочь" и "Полярный экспресс".

альбом "Форрест Гамп" выпущен в виде юбилейного 30-го издания тиражом 500 На белом виниле и включает в себя вкладыш.

К своему 70-летию: Эрик Клэптон с выставкой "Forever Man"

"Вечный человек"? Это звучит знакомо для поклонников Клэптона. Почти 30 лет назад, в апреле 1985 года, Клэптон выпустил одноименный сингл со своего альбома "Behind The Sun", который вышел в предыдущем месяце. Теперь, в свой 70-й день рождения и 50-летний юбилей на сцене, Эрик Клэптон озаглавил свой юбилейный альбом "Forever Man": в нем он выражает свою неизменную любовь к музыке - и благодарит своих поклонников за преданность. Навсегда.

Концепция альбома Эрика Клэптона "Forever Man" четко разделена на три части: первый диск содержит студийные записи, на втором представлены концертные записи, а на третьем диске он полностью посвящает себя любви к блюзу. Таким образом, Клэптон оглядывается на более чем четыре десятилетия своей творческой деятельности. песни "C......" и "Layla" в концертном исполнении, "Tears In Heaven" и "My Father's Eyes" - хиты всех времен и классика репертуара Клэптона.

На ретроспективе "Forever Man" Эрик Клэптон подробно рассказывает о своей музыкальной ролевой модели и давнем друге Дж. Дж. Кейле, умершем в 2013 году, в том числе исполняет песню "Call Me The Breeze". Главные хиты Клэптона "C......" и "After Midnight", как и "Call Me The Breeze", являются каверами Кейла. На альбоме "Forever Man" он играет "Anyway The Wind Blows" с Джей Джей Кейлом, песню Кейла, которую они когда-то записали вместе для альбома "The Road To Escondido", а также "Sportin' Life Blues" (на блюзовом CD).

Эрик Клэптон спокойно оглядывается назад с песней "Forever Man". Он показывает нам, какие из его песен близки его сердцу, сознательно выбирая, что будет представлено вживую, а что в виде студийной записи. Существует множество отзывов о его работе. То, как зрелый Клэптон оглядывается на свое творчество, уникально. Помимо J. J. Cale, B. B. King (три песни) и Steve Winwood (две песни) в качестве приглашенных музыкантов.

С помощью "Forever Man" нельзя узнать всего Эрика Клэптона. Но можно узнать значительную часть того, что делает Клэптона "навсегда" частью истории музыки, с его личной точки зрения.

- Живая запись из великолепной обстановки Придворной капеллы Санкт-Петербурга

- Небольсин играет фортепианные концерты Чайковского и Рахманинова со страстью и глубиной Страстью и проникновенностью

- Аккомпанирует ему Санкт-Петербургский государственный симфонический оркестр под управлением Владимира Ланде

- В бонусном материале Небольсин солирует в очень интимном исполнении Четвертой фортепианной сонаты ми-бемоль мажор op. 7 Бетховена

- Тематика: Фортепиано

Живой концерт Эльдара Небольсина в Санкт-Петербурге

С произведениями Чайковского, Рахманинова и Бетховена

Фортепиано: Эльдар Небольсин
Санкт-Петербургский государственный симфонический оркестр
Дирижер: Владимир Ланде

Британская прог-рок группа Alan Parsons Project существовала с 1975 по 1990 год. Основной состав группы, состоящий из Эрика Вольфсона и Алана Парсонса, постоянно привлекал различных сессионных музыкантов.

Первоначально они встретились летом 1974 года в столовой на студии Abbey Road. Парсонс уже работал ассистентом на альбомах "Abbey Road" и "Let It Be" группы Beatles и только что руководил работой звукоинженера над альбомом Pink Floyd "The Dark Side Of The Moon". Вульфсон, автор песен и композитор, работал сессионным пианистом.

"I Robot" - их второй альбом, который был записан в 1977 году. Первоначально предполагалось, что он будет основан на рассказах "I, Robot" писателя-фантаста Айзека Азимова, которому очень понравилась эта идея. Однако права на эти рассказы уже принадлежали телевизионной компании, поэтому в названии альбома запятая отсутствовала, а тексты песен были в целом были посвящены роботам.



С "I Robot" The Alan Parsons Project представили свой второй альбом, вдохновленный литературой, в 1977 году после "Tales Of Mystery And Imagination". Свободно основанные на одноименных рассказах о роботах писателя-фантаста Айзека Азимова, песни затрагивают темы искусственного интеллекта и технологического господства, творца и творения, контроля и потери контроля. Связанные с ними паранойя, разлад и трансформация музыкально отражены в увлекательных, беспокойных научно-фантастических аранжировках, которые несколько раз на своем пути меняют настроение.

Перфекционизм, инновации, сложность и первоклассное производство делают "I Robot" вечной классикой и эталонным аудиофильским альбомом. Переиздание выпущено компанией Mobile Fidelity в виде Ultradisc One Step LP на 180-граммовом виниле со скоростью 33 1 / 3 об/мин и ограничением в 10 000 экземпляров.

Боксы One Step LP от MFSL являются эталоном в области аудиофильских переизданий и качественно даже превосходят другие продукты вероятно самой известной студии ремастеринга в мире. Оригинальная аналоговая лента была переведена звукоинженерами MFSL в файл формата 4xDSD после индивидуальной настройки положения дорожки ленты и установки смещения для каждого отдельного названия. Затем этот файл был использован для создания лаковой нарезки в студии в Себастополе.

Особенностью этих пластинок является не только новый виниловый гранулят без углеродных красителей, который используется в RTI в Камарилло, но, прежде всего, одноэтапный процесс производства пластинок. Единственное место, где вы можете приблизиться к звучанию мастер-ленты, - это студия MFSL в Калифорнии. Это означает следующее: При обычном производстве LP срез лака превращается в начальный "отцовский штамп с перевернутой структурой канавки". Из него затем создается "материнский штамп" с правильной структурой канавок. Из него затем создается фактический штамп с инвертированной структурой канавок, который используется для прессования фактической пластинки с правильной структурой канавок. Такой подход позволяет прессовать практически любое количество пластинок с помощью всего лишь одного лакореза.

В одноэтапном процессе все это делается гораздо проще. Сам фактический лаковый срез преобразуется непосредственно в пресс-форму, используемую для изготовления пластинки. Таким образом, два этапа механического преобразования отсутствуют. К сожалению, с каждым лаковым срезом можно изготовить только ограниченное количество пластинок. Таким образом, если необходимо изготовить более нескольких сотен пластинок, требуется несколько лаковых вырубок. MFSL выпустила девиз, согласно которому новый набор штампов для печати должен использоваться через каждые 500 копий. Это означает, что для тиража в 7 500 экземпляров используется пятнадцать комплектов из четырех лакировок. Однако, поскольку в процессе производства иногда случаются сбои, обычно выпускается сразу 18 комплектов. Это означает, что для двойного LP сделано 72 лаковых нарезки. Вручную, один за другим. Каждый день лаковые срезы отправляются экспрессом в RTI для доработки, а затем для каждой стороны делается пробное прессование и прослушивается в студии MFSL. Это трудоемкий и дорогостоящий процесс, в результате которого получается дорогой продукт и высокий коллекционный спрос. Поставка осуществляется в тщательно продуманной коробке. Серийный номер вносится вручную на обратной стороне. MFSL заявляет, что дальнейших переизданий не будет.

Поп-икона возвращается

Прошло семь лет с тех пор, как Ким Уайлд выпустила свой последний студийный альбом Snapshots. Тем приятнее, что в 2018 году британская поп-икона наконец-то представила продолжение.

"Here Come The Aliens" - так называется новый, уже 13-й по счету студийный альбом Уайлд.

Для него певица записала в общей сложности двенадцать песен, в том числе дуэт с новичком шведской поп-музыки Фридой Сундемо.

Племянница Ким Скарлетт Уайлд отвечала за обложку альбома, выполненную в комическом стиле.

И наконец: совершенно новый альбом Ким Уайлд. "Here Come The Aliens" - так называется долгожданная пластинка.