Cellokonzerte

ЙО-ЙО МА играет на барочной виолончели (с нутряными струнами и без колка, поэтому игрок должен зажать инструмент между ног) и исполняет теплую, приятную для слушателя классическую музыку, которой он прославился

. При поддержке исторического AMSTERDAM BAROQUE ORCHESTRA дирижера Тона Купмана, МА представляет совершенно необычную интерпретацию некоторых наиболее известных барочных произведений Баха, а также менее известных пьес итальянского композитора ЛУИГИ БОККЕРИНИ. Звучание барочной виолончели меняет настроение каждого известного произведения на более теплое и интимное

, струны имеют менее сухое звучание, чем обычные намотанные струны, а отсутствие позвоночника означает, что звук не передается через заднюю часть, поэтому все звучание исходит из корпуса самого инструмента. Умелое обращение Ма с пьесами выводит "Simply Baroque" за рамки интересного эксперимента и превращает в прекрасное впечатление от прослушивания.

Рецензии

Х. Кунце в KLASSIK heute 9/99: "Ма представляет себя с барочной виолончелью Страдивари как необыкновенный мелодический фокусник Вокальные движения становятся вдохновенными песнями без слов под его Вдохновенными песнями без слов, которые, тем не менее характеризуются глубокой серьезностью"

Фридрих Кляйнхапль пишет в буклете к этому компакт-диску: "Для меня лично Эннио Морриконе - это открытие. Его способность трогать простотой и уменьем, его история - возможно, потому, что она напоминает мне мои собственные молодые годы и социализацию виолончельного концерта Фридриха Гульды - от первых оскорблений по поводу того, как можно отдать себя за что-то подобное, до ликования по этому поводу несколько лет спустя. После Pasion Tango Гульда встречается с Шостаковичем или Gran Pasion Tango - этот альбом - еще один взгляд за пределы известной коробки, обогащающий мой подход к классической музыке.

От лирического "Шеломо" Блоха до современного виолончельного концерта Лютославского: Жан-Гиген Кейрас и Густаво Гимено исследуют вокальную сторону виолончели, которая проявляется как молитва, крик защиты или ропот. Концерт для оркестра с оркестром польского композитора - аналог концерта для виолончели, прославляющий жизненную силу и коллективный импульс: путешествие от внутренней песни к оркестровой силе.

Немногие записи так передают волнение, возникающее при встрече великого искусства с великой музыкой, как эта. В этом знаковом релизе от RCA Living Stereo легендарный виолончелист Грегор Пятигорский вместе с Чарльзом Манчем и Бостонским симфоническим оркестром исполняет "Концерт для виолончели с оркестром си минор, соч. 104" Дворака, который уже несколько десятилетий является эталоном. Почему эта запись до сих пор так почитаема? Во-первых, в игре Пятигорского достигнут идеальный баланс между благородством и страстью. Его тон глубок и внушителен, а фразировка отличается теплотой и лиризмом, благодаря чему деликатные пассажи концерта сияют. Кажется, что каждая нота несет в себе груз пережитого опыта.

А еще есть Мунк, чей печально известный спонтанный, почти непредсказуемый дирижерский стиль соответствует интенсивности Пятигорского бар за баром. Под его руководством Бостонский симфонический оркестр искрится жизненной силой - пышные струнные, сияющие медные и ритмический драйв, который придает концерту зажигательный драматизм. Это встреча двух ярких личностей, запечатленная во всем своем великолепии с помощью трех микрофонов!

Новое издание серии "RCA Living Stereo Classical" от Analogue Productions отвечает самым высоким аудиофильским стандартам: Берни Грундман отвечает за ремастеринг с оригинальных лент. Двойной LP (45 об/мин) был отпечатан на 180-граммовом виниле лидером индустрии Quality Record Pressings (QRP) на оборудовании Classic Records и включает в себя 2-страничный буклет.

Своим новым альбомом Соль Габетта привлекает внимание к первой профессиональной виолончелистке, выступавшей на публике, Лизе Кристиани (1825-1853).

К 200-летию со дня рождения Лизы Кристиани, которое отмечается в декабре 2025 года, Соль Габетта чествует музыкального пионера исторического значения. Будучи первой виолончелисткой, отважившейся выступить на публике, Кристиани нарушила общественные условности, вдохновила многих композиторов своего времени и стала примером для подражания для многих поколений женщин-музыкантов.

В тесном сотрудничестве с музыковедами Сол Габетта провел последние несколько лет, исследуя увлекательную, хотя и трагически короткую карьеру этой исключительной артистки и реконструируя ее музыкальный репертуар. Соль Габетта приглашает нас в звуковое путешествие по произведениям тех виолончелистов-виртуозов, которые были близки Кристиани, чтобы заново открыть для себя увлекательный репертуар - репертуар, который впечатляюще раскрывает весь виртуозный потенциал и богатую романтическую экспрессию виолончели.