Fusion

На протяжении более 30 лет группа Yellowjackets считалась воплощением американской фьюжн-музыки. Знатоки знают, что этот термин слишком узок. Возникнув на основе группы Роббена Форда, звучание группы неоднократно менялось и совершенствовалось. Временами в него включались элементы world music, временами группа играла больше рока, а в течение длительного времени все большее место отводилось акустическому джазу.

Даже после более чем 20 альбомов эффект, который можно описать как "если ты знаешь один альбом, ты знаешь их все", ни в коем случае не произошел, как это было со многими другими группами
Особенно после того, как в 1981 году в группу пришел Боб Минтцер, группа превратилась в музыкальную единицу, хотя композиции по-прежнему в основном принадлежат клавишнику. Yellowjackets" по-прежнему остается одной из самых успешных джазовых групп всех времен.

На запись последнего альбома на впечатляюще быстро развивающемся лейбле 'MackAvenue' у группы ушло три года: больше, чем когда-либо прежде.
И каждый любитель музыки (и не только джаза) сразу же заметит, что это того стоило!

Информация о продукте:

В музыке время летит, стили развиваются безостановочно, группы приходят и уходят. Но есть и редкие стабильные, движущиеся вперед силы на сцене - одним из ярких примеров в джазе являются Yellowjackets. В 2011 г. этот любимый эклектичный электроакустический джаз-бэнд, созданный клавишником Расселом Ферранте и басистом Джимми Хаслипом, отмечает 30-летний юбилей, ознаменованный очередным мощным и проникновенным альбомом, получившим подходящее название Timeline.

На самом деле, Timeline - это особенное событие не только в связи с 30-летием, но и первый шаг в новых отношениях с уважаемым джазовым лейблом Mack Avenue Records, а также первый новый альбом с важным выпускником группы - динамичным и гибким барабанщиком Уиллом Кеннеди. Кеннеди, проработавший с группой десять лет и записавший на сегодняшний день половину ее дискографии, возвращается в строй после дюжины лет отсутствия. Он органично вписался в коллектив вместе с Ферранте, Хаслипом и талантливым саксофонистом-композитором Бобом Минтцером, чья важнейшая роль в определении нынешнего звучания группы началась еще в 1991 году.

Для давних поклонников Yellowjackets новый альбом станет подтверждением и продолжением тех больших ожиданий, которые возлагались на эту группу. Для новых слушателей он станет идеальным введением. Timeline - это 21-я официальная запись группы, не считая специальных сайд-проектов и гостевых выступлений. В послужном списке группы - 17 номинаций на премию Grammy® и две премии Grammy®.

Как объясняет Хаслип, "мы очень увлечены каждым проектом и стараемся приподнять и раскрыть его. Это всегда является целью каждого проекта. Я не говорю, что мы всегда добиваемся успеха. Но мы всегда стараемся сделать что-то такое, что, надеюсь, вызовет интерес. А поскольку между Расселом, мной и ребятами из группы существует определенная химия, - добавляет он со смехом, - нелегко добиться этого после тридцати лет работы"

Для этого 11-трекового набора песен большая часть материала была написана плодовитым и вдохновенным Минтцером и Ферранте, начиная с дерзкой, боппи, но пропульсивной и грувовой "Why is It" Минтцера и змеиной, синкопированной и метко названной "Tenacity", которая также может быть оперативным дескриптором для образа действий группы. Заглавная композиция Ferrante - прекрасная и лиричная, похожая на гимн; ее мелодия - сладкая, но при этом искусно сгущающая сюжет - излагается сначала на фретлесс-басе Хаслипа, а затем расширяется до саксофона и аранжировочных поворотов. Эмоциональная основа песни и ее поисковые качества как будто рассказывают историю этой группы на сегодняшний день.

В музыкальном плане альбом Timeline отличается разнообразием, но в то же время сплоченностью, мелодичностью и экспериментальностью, что соответствует концепции группы Jackets на протяжении трех десятилетий. Красивые баллады, такие как "Indivisible" Ферранте и "My Soliloquy" Минтцера, переплетаются с современными вариациями на традиционные свинговые темы, например, в "Like Elvin" Минтцера (также одна из песен, в которой звучит новый для группы трубач Джон Диверса) и "Numerology" Ферранте Единственная композиция Кеннеди, "Rosemary", исследует изобретательную ритмико-мелодическую атмосферу, в которой лирическая балладная мелодия лежит на экзотическом барабанном груве.

И примерно в середине всего этого звучит приторно-фанковая мелодия Ferrante / Haslip "Magnolia", изначально написанная во время работы над альбомом Lifecycle 2008 года, но полностью раскрывающаяся здесь. И, как водится, эта песня становится отличным средством для еще одной сильной исторической связи в истории группы, поскольку гитарист Роббен Форд (Robben Ford) делает редкое камео на записи с острым гитарным соло в стиле ва-ва-ва. Это первое появление Форда на альбоме Yellowjackets с альбома 1994 года Run For Your Life, в котором он вступает в непринужденный диалог с группой, которую он полуслучайно основал.

Yellowjackets, как группа, была собрана для популярного альбома Форда "Inside Story" 1978 года. Вспоминая о проекте Inside Story, Хаслип смеется: "Мне не было и 30 лет, когда мы его записали; думаю, мне было 26 или 27. Примерно через год, в 1980 году, мы заключили сделку с Warner через Томми Липума на запись инструментального альбома! Это был действительно волнующий момент - осознание того, что мы подписали контракт с крупным звукозаписывающим лейблом на инструментальный проект. Наша первая запись, Yellowjackets, вышла в 1981 году"

И из этих скромных, благоприятных и ни к чему не обязывающих начинаний выросла длинная и непрерывная сага одной из самых долговечных джазовых групп. Еще один ранний взрыв одобрения прозвучал после того, как за дебютный альбом 1981 года группа была номинирована на премию Grammy®. "Мы никогда не думали, что такое может случиться", - вспоминает Хаслип. "Мы не выиграли, но просто номинация была для нас толчком, толчком к развитию"

В истории группы было множество глав и сюжетов, включая присутствие альт-саксофониста Марка Руссо (Marc Russo), более склонного к R&B, на протяжении большей части 80-х годов, прежде чем более джазовый голос Минтцера изменил стилистический баланс. Среди барабанщиков были Питер Эрскин (в коротком и, к сожалению, не записанном воплощении), Маркус Бэйлор, а также Кеннеди - тогда, сейчас и в будущем.

Все это время группа овладевала искусством быть одновременно доступной и авантюрной, с сильными грувами и мелодиями, смешанными с неожиданными поворотами. Назвать их группой "фьюжн" - это не совсем верно. Хаслип комментирует: "Я думаю, что мы просто так устроены. Мы очень увлечены музыкой и любим слушать все подряд. Это во многом мотивирует нас. А вместе с этой мотивацией мы получаем и творческое вдохновение для дальнейшего развития"

В общем, Timeline - это еще одно важное звено в крепкой исторической цепи истории этой группы. Хаслип отмечает: "У нас есть наследие, которое преследует нас уже тридцать лет, которое на данный момент является самодвижущимся и подпитывает нашу мотивацию и благородное намерение создавать музыку. Но в то же время это требует терпения, упорного труда и воспитания". (mackavenue. com)

"Six" - шестой студийный альбом группы Soft Machine, прочно ассоциирующейся с кентерберийской сценой, первоначально выпущенный в виде двойного LP в 1973 году.

"Six" - первый альбом группы с Карлом Дженкинсом, который заменил Элтона Дина. Альбом необычен тем, что в нем гобой является центральным инструментом в джаз-роковом контексте. B.O.", которому посвящена композиция "Stanley Stamp's Gibbon Album", - это автор/композитор/телеведущий Билл Одди. в 1973 году "Six" был признан лучшим британским джазовым альбомом года по версии журнала "Melody Maker".

"Gris Gris Gumbo Ya Ya Ya, Hey Now...", на фоне знойного болотного грува новоорлеанский доктор создает психоделический вуду-блюз. От заглавной композиции до более благожелательных звуков в "Mama Roux" и психоделического монструозного трека "Walk On Guilded Splinters" (ставшего хитом в Европе в кавер-версии Марши Хант) - этот альбом был чем-то совершенно новым в 1968 году (спродюсированный Гарольдом Баптистом и записанный для сублейбла Atlantic Atco)!

Здесь хиппи, укурки и "кислотники" впервые узнали о Новом Орлеане, а Мак Ребенак (его настоящее имя) одним махом стал известен всему миру. Отличный альбом, от которого в голове вырастают мангровые деревья и лианы даже без приема соответствующих веществ.

Эта фантастическая ранняя работа (и дебют на крупном лейбле) стала также музыкальной основой для всех его альбомов музыкальная основа всех его альбомов вплоть до "Sun, Moon & Herbs", на обложке которого в качестве "сопровождающих музыкантов" уже были указаны такие мировые звезды, как Мик Джаггер.
Но это уже другая история......

"История Майлза Дэвиса

The Definitive Look At The Man And His Music.
Фильм Майка Дибба для телеканала Channel 4.

Спустя десять лет после своей смерти в 1991 году легендарный трубач Майлз Дэвис остается самым известным и самым влиятельным джазовым музыкантом последних 50 лет. В фильме "История Майлза Дэвиса" исследуются музыка и человек, стоящие за публичными образами. Карьера Майлза Дэвиса пересекалась с каждым крупным событием в джазе, начиная с 1940-х годов, и в этом фильме, получившем признание критиков, рассказывается о каждом ключевом событии: Майлз объединяется с Чарли Паркером и Диззи Гиллеспи, когда он был 19-летним студентом Джульярдской школы музыки; его влиятельная запись Birth Of The Cool в 1949 году; Kind Of Blue и его классическое сотрудничество с Гилом Эвансом; его эпохальный квинтет 1950-х годов с Джоном Колтрейном и квинтет 60-х годов с Херби Хэнкоком и Уэйном Шортером; создание Bitches Brew и новаторское развитие фьюжн и фанка.

В фильме "История Майлза Дэвиса" редкие интервью с самим Майлзом переплетаются с воспоминаниями членов его семьи, друзей и многих великих музыкантов, игравших с ним на протяжении всей его долгой карьеры.

-В фильме принимают участие биограф Майлза Дэвиса Иэн Карр и другие авторы, включая Майлза
другие авторы, в том числе соратник Майлза по Сент-Луису
трубач и первый великий наставник Майлза Кларк Терри;
-Продюсеры звукозаписи Боб Вайнсток и Джордж Авакян
-Барабанщик "Kind Of Blue" Джимми Кобб
-Певица/пианистка Ширли Хорн
-Херби Хэнкок и Рон Картер создают квинтет Майлза Дэвиса 60-х годов
-Позднее с ним сотрудничали Дэйв Холланд, Джек Дежонетт, Джо Завинул,
Кит Джарретт, Чик Кореа, Джон Маклафлин, Дэйв Либман и
Маркус Миллер

Наконец, в альбоме The Miles Davis Story представлены многие из наиболее влиятельных и нестареющих записей Дэйвиса:
-So What
-Walkin'
-Miles Ahead
-All Blues
-Blue In Green
-Milestones
-In A Silent Way
-Bitches Brew
-Tutu
-Time After Time

Отзывы

R.H. Nitschke in Stereo 3/03: "Этот DVD обязателен не только для поклонников черного мага этот DVD обязателен не только для поклонников черного мага Фильм-воспоминание, в котором Чарли Паркер, Джон Колтрейн, Воскресают Чарли Паркер, Джон Колтрейн и Билл Эванс, у каждого любителя джаза начинает покалывать в животе а когда в фильме появляется гитарный фокусник Джон Маклафлин Гитарный фокусник Джон Маклафлин, которого Майлз Майлз как никто другой виртуоз игры на струнах, прежде чем имитировать глубокий дымный голос Майлза Глубокий прокуренный голос Майлза, вы оказываетесь в центре биографии, которая не может быть более захватывающей"

Это третье по счету переиздание материалов Иэна Карра и Nucleus, которое получило исключительно положительные отзывы. Оба альбома, выпущенные в 1974 и 1975 годах соответственно, теперь издаются компанией BGO в виде двойного компакт-диска с явным пожеланием Иэна. Полные примечания к альбому написаны известным автором и телеведущим Алином Шиптоном, который также является биографом Иэна.

Трубач, композитор, автор, педагог и телеведущий Иэн Карр - одна из главных фигур в британском джазе, а с 1970 года - один из ведущих музыкантов Европы. В 1969 году он создал группу Nucleus, одну из первых пионеров электронного джаз-рок-фьюжн, и ее ранние альбомы оказали широкое влияние в Европе. Nucleus завоевали первый приз на Международном джазовом фестивале в Монтро в 1970 году, а летом того же года выступили на Ньюпортском фестивале в США и в нью-йоркском клубе Village Gate. В 1982 году Иэн получил премию Калабрии (Южная Италия) за выдающийся вклад в развитие джаза, а в 1987 году ему была присуждена специальная премия журнала Wire за заслуги перед британским джазом. В последние годы Ян стал почти так же известен как автор; его книга 1982 г. о Майлзе Дэвисе остается стандартной биографией. В настоящее время он является доцентом Гилдхоллской школы музыки и драмы, где еженедельно читает лекции по истории джаза