Hard Rock

Вечеринка Мишеля Шенкера в студии

Мишель Шенкер празднует воскрешение рока, по крайней мере, если верить названию его нового альбома: "Resurrection".

Но легенда немецкой гитары не одинок. Напротив, к нему присоединились несколько старых знакомых - невероятный состав.

Дуги Уайт, Гэри Барден, Грэм Боннет, Робин МакАули - всех их Шенкер привел в студию для записи "Resurrection". Иногда даже всех четырех певцов можно услышать вместе.

Инструментальную поддержку оказали басист Крис Глен, барабанщик Тед МакКенна и гитарист и клавишник Стив Манн. Еще один специальный гость - гитарист Metallica Кирк Хэмметт на открывающей "Heart And Soul".

В общей сложности все участники работали над "Resurrection" около пяти месяцев. Запись проходила в нескольких студиях. В качестве сопродюсера выступил Майкл Восс-Шоен.

Михаэль Шенкер и Ко уже доказали, что результат достоин прослушивания, выпустив первый сингл "Warrior".

Вот как звучит вечеринка Мишеля Шенкера в студии: "Resurrection" - так называется новый альбом исключительного гитариста с интересными гостями.

Рецензии

"Уже сейчас "Resurrection" - претендент на звание альбома года 2018!" ROCK IT (D), 10/10 баллов, Альбом месяца

"Суть классического MSG: мелодичный и меланхоличный, но при этом более мужественный, чем в прошлом. Шенкер ведет свою команду увереннее, чем когда-либо прежде" ROCK HARD (D)

"Воскрешение MSG под названием MICHAEL SCHENKER FEST - это действительно пиршество для слуховых каналов каждого каждого поклонника грандиозной рок-музыки! Альбом OberHammerBurner! Никаких наполнителей, только убийцы!" BREAKOUT (D)

"Отличный рок-альбом со здоровой жесткостью, великолепными мелодиями, отличные вокалисты и Михаэль Шенкер в отличной форме хороший рок-альбом не может быть лучше, чем этот!" HARDLINE (D)

"Многогранная песенная обойма содержит классически мощные риффовые рокеры, эпики с драматическим напряжением и, конечно, виртуозные выступления Шенкера на Flying V" (Stereo, май 2018 г.)

"Raw To The Bone" - великолепный 13-й студийный альбом легендарной группы Wishbone Ash 1985 г. Это первое переиздание за последние 25 лет - впервые ремастированный и теперь в виде двойного CD с 13 бонусными треками с сессий 1986 г. В комплект также вошли записи Friday Rock Show BBC Sessions и трансляция концерта в Лондоне на втором CD.

"Twin Barrels Burning" - великолепный 12-й студийный альбом легендарной группы Wishbone Ash 1982 г. Это первое переиздание за 25 лет - впервые ремастированный и теперь на двойном CD с тремя дополнительными бонус-треками с сессий "Twin Barrels Burning" 1982 г.

В комплект также включены миксы американской альбомной версии на втором CD, которые ранее не были доступны на CD.

- Всеобъемлющая ретроспектива возвращения Михаэля Шенкера к истокам MSG через Temple of Rock к Michael Schenker Fest.
- CD 1 содержит студийные записи 2007-2014 гг
- CD 2 содержит концертные записи 2010-2016 годов
- Различные составы и специальные гости свидетельствуют о впечатляющей силе его творчества.
- В ролях: Дон Эйри, Гэри Барден, Фрэнсис Буххольц, Уэйн Финдли, Крис Глен, Стив Манн, Робин МакОли, Нил Мюррей, Эллиотт Дин' Рубинсон, Майкл Восс, Пит Вэй, Дуги Уайт
- Специальные гости: Майкл Амотт, Грэм Боннет, Рудольф Шенкер, Джефф Скотт Сото, Лесли Уэст

Альбом A Decade of the Mad Axeman подробно посвящен десяти годам с 2007 по 2016, в течение которых Михаэль Шенкер в очередной раз разразился музыкальным творчеством и сочинил множество великолепных произведений. Несмотря на то что в этот период он также работает с разными музыкантами, все композиции на сто процентов звучат как Михаэль Шенкер.

в 2007 году Михаэль возвращается, как феникс из пепла, и возвращается к своим музыкальным корням на новом релизе MSG In The Midst Of Beauty. Состав группы с Гэри Барденом в качестве вокалиста, с которым Шенкер написал все двенадцать песен альбома, бывшим басистом Whitesnake Нилом Мюрреем, барабанщиком Toto Саймоном Филлипсом и клавишником Deep Purple Доном Эйри возрождает дух дебютного альбома 1980 года Michael Schenker Group.

Михаэль Шенкер, творчески беспокойный человек, постоянно переосмысливающий себя и свою музыку, в 2011 году собрал новую формацию, которую также поддерживают различные приглашенные музыканты. Полный творческой силы, динамизма и идей, Михаэль Шенкер вступает в новую фазу своей жизни с альбомом Temple Of Rock. Сам он называет это новым этапом жизни, на котором он наслаждается жизнью как никогда раньше и получает радость от своих прошлых достижений. Под знаменем Temple Of Rock он выпускает три студийных альбома, а также два концертных. Михаэлю Шенкеру удается привлечь в свою новую формацию двух бывших соратников по Scorpions времен Lovedrive: Фрэнсиса Буххольца на бас и Германа Раребелла на барабаны. В качестве вокалиста ему удалось привлечь бывшего фронтмена Rainbow Дуги Уайта, а Уэйн Финдли поддержал группу на клавишных.

В 2016 году Михаэль Шенкер преподносит сюрприз в виде особого концертного релиза, записанного в Токио. Для этого исключительный немецкий гитарист смог привлечь к совместным выступлениям бывших вокалистов MSG Робина МакОли, Грэма Боннета и Гэри Бардена. Также в состав группы вошли бывшие соратники Крис Глен, Стив Манн и Тед МакКенна. То, что Михаэль Шенкер представляет на сцене в этом созвездии, можно с уверенностью назвать пиршеством для поклонников. Соответственно, он называет это новое собрание музыкантов Michael Schenker Fest.

Отзывы

"Гановерец, живущий в Брайтоне в течение hanoverian дает понять что за это время (в основном с вокалистом Гэри Gary Barden) он обеспечил высокое качество - и а поскольку представлен и концертный материал материал, то, конечно же, есть очевидные неизбежные неизбежная классика UFO ("Doctor Doctor" с поющим трио Barden, Грэма Боннета и Робина МакАули) - И множество гостей..." (Good Times, февраль-март 2018 г.)

Каковы же очевидные критерии типичной песни Magnum? Прежде всего, конечно, харизматичный голос вокалиста Боба Кэтли и мелодичный, неумолимо пропульсивный и качающий почерк гитариста Тони Кларкина, двух основателей английской группы. Кроме того, от всех композиций Magnum исходит магия, которую трудно передать словами, сказочная атмосфера, создаваемая поэтическими текстами песен Кларкина и формирующая звуковые образы в сознании поклонников. Несомненно, именно взаимодействие нескольких компонентов сделало Magnum одной из самых харизматичных английских рок-групп на протяжении более чем 40 лет и продолжает характеризовать их музыку сегодня. Своим новым альбомом "Lost On The Road To Eternity", вышедшим на лейбле Steamhammer/SPV, Magnum отмечают внушительный юбилей: это 20-я (!) студийная пластинка и - уже сейчас можно сказать - одна из самых разносторонних и в то же время самых однородных.

Чем же объясняется этот новый творческий пик? Кларкин: "Поскольку я начал писать песни еще до начала последнего тура, я смог впоследствии, с разницей в несколько недель, дать первым идеям оформиться и понять, что я на правильном пути", - с удовлетворением оглядывается он назад. это хорошее чувство, естественно, вдохновило меня на написание более сильных номеров". В остальном действовала обычная формула Magnum: Я иду в студию, пробую идеи на гитаре или клавишных, и на основе этого пытаюсь написать лучшую из всех возможных песен Magnum"

Сильные композиции с запоминающимися мелодиями можно найти на "Lost On The Road To Eternity" в изобилии, будь то солидная открывающая "Peaches And Cream" или "Storm Baby", движимая жестким роковым риффом. Не менее эффектным является и сотрудничество с Тобиасом Самметом на заглавной композиции - своего рода ответный визит фронтмена Edguy/Avantasia в качестве благодарности за участие Кэтли в некоторых его релизах. Атмосферную аранжировку "Lost On The Road To Eternity" дополняет оркестр Вольфа Кершека. Завершает альбом блюзовая, украшенная гитарой композиция "King Of The World", достойный финал чрезвычайно яркого диска.

Несмотря на то, что Кларкин и Кэтли, конечно, являются самыми главными действующими лицами в космосе Magnum, нельзя забывать и о трех других участниках группы. Тем более что помимо басиста Эла Бэрроу, играющего в группе с 2001 года, в нынешнем составе появились два новых имени - клавишник Рик Бентон и барабанщик Ли Моррис. Бентон присоединился к группе в декабре 2016 года, заменив многолетнего участника Марка Стэнвея, а Моррис пришел на место Гарри Джеймса всего несколько месяцев назад. "У Гарри одновременно работают две другие группы, Thunder и Snakecharmer, чьи графики все труднее согласовывать с нашими, - объясняет Кларкин, признаваясь: - Признаться, я не хотел его отпускать, но после того как Ли впервые побарабанил для нас и показал, что он привносит в наши песни еще больше ритмической сложности, я более чем доволен этой перестановкой" Кларкин так же положительно отзывается о своем новом клавишнике Рике Бентоне: "Рик привнес в группу глоток свежего воздуха и интересные идеи. Его игра очень вдумчива, к тому же он, кажется, интуитивно знает, что подходит к нашим песням. Достаточно объяснить ему неясную аранжировку, и он тут же выдает идеальный результат" Послушайте и насладитесь атмосферной средней частью "Welcome To The Cosmic Cabaret", чтобы понять, насколько Бентон полезен для Magnum.

Не нужно быть пророком, чтобы понять, что поклонники Magnum будут в восторге от "Lost On The Road To Eternity". Тем более что, помимо очередной блестящей обложки, выполненной Родни Мэтьюсом, четыре концертных бонус-трека ("Sacred Blood - Divine Lies", "Crazy Old Mothers", "Your Dreams Won't Die" и "Twelve Men Wise And Just") с выступления 2017 года на фестивале Leyendas Del Rock в Аликанте (Испания) еще больше усиливают звучание диска. Вывод: в таком виде Magnum не затеряются на пути в вечность.

Рецензии

"Всегда довольно эпическая Смесь баллад, ударных рокеров и мелодичного рока Мелодик-рок-плавников подходит почти идеально (...) Magnum защищают свою собственную нишу сильными песнями и исполнением Нишу с сильными песнями и выступлениями" (Good Times, февраль/март 2018)

На своем 12-м лонгплее "The Purple Album", вышедшем в 2015 году, Whitesnake посвятили себя тому времени в семидесятых, когда Дэвид Ковердейл был вокалистом Deep Purple. Альбом и последующий тур удивили и порадовали слушателей современными интерпретациями классики Deep Purple, такими как "Burn" или "Mistreated".

Теперь эти яркие концертные впечатления доступны каждому поклоннику благодаря альбому "The Purple Tour (Live)", в котором собраны самые яркие моменты в новой коллекции концертных треков, а также выпущен двойной диск с дополнительными концертными клипами, новым видеоклипом и подборкой бонусных материалов. Он выпускается в виде CD/DVD или CD/Blu-ray, в виде двойного LP и одинарного CD.

На диске "The Purple Tour (Live)" Whitesnake пересаживают свое собственное звучание на песни со студийных альбомов Deep Purple, записанных с Ковердейлом в качестве вокалиста: "Burn" (1974), "Stormbringer" (1974) и "Come Taste The Band" (1975). Среди концертных записей выделяются "You Fool No One", "The Gypsy" и "Soldier Of Fortune". На двухдисковой версии представлены видеозаписи концерта в объемном звучании 5.1, новый клип на песню "Burn", интервью с группой и ряд бонусов, ранее не выходивших на CD или виниле.

В состав Whitesnake на "The Purple Tour (Live)" вошли вокалист Дэвид Ковердейл, гитаристы Реб Бич и Джоэл Хоэкстра, басист Майкл Девин, барабанщик Томми Олдридж и клавишник Мишель Луппи. По словам Ковердейла, Whitesnake никогда не собирались конкурировать с оригинальными записями. "Мы просто хотели сыграть эти чертовы песни", - говорит он. "Каждый участник группы привнес в музыку свой невероятный индивидуальный талант и настоящую групповую индивидуальность. Мы все отдали все силы этому проекту, с глубочайшим уважением относясь к музыке и наследию формаций Deep Purple MK3 и MK4".

В дополнение к песням, изначально записанным Deep Purple, на "The Purple Tour (Live)" вошли такие "убийственные" композиции Whitesnake, как "Fool For Your Loving" с альбома "Slip Of The Tongue" (1990), "Love Ain't No Stranger" с альбома "Slide It In" (1984), а также "Still Of The Night", "Is This Love", "Bad Boys" и хит номер 1 "Here I Go Again" с альбома "Whitesnake" (1987).