JAZZ

Джордж Авакян, руководивший серией этнической музыки в Колумбии под руководством этномузыковеда Алана Ломакса, хотел, чтобы Гил Эванс работал именно с фламенко, поскольку он ценил испанских композиторов. На самом деле Майлз сам открыл для себя "Concierto De Aranjuez" Хоакина Родриго и фламенко одновременно - благодаря антологии, привезенной из Испании актрисой Беверли Бентли, и концерту, на который его привела Фрэнсис Тейлор.

В результате получилась величественная музыка, в которой Гил Эванс, минуя китч оригинальной партитуры Родриго, держал себя в руках с помощью внушительной трубы Майлза. Наряду с Адажио из "Консьерто", Гил Эванс заимствовал "Will O' The Wisp" Мануэля де Фальи, адаптировал "The Pan Piper" из арии для флейты, записанной Ломаксом в Галисии, и "Saeta" из одноименного ритуального песнопения, исполняемого в сопровождении духовых оркестров, сопровождавших шествия в Севилье на Страстной неделе. В этой последней пьесе и в "Solea" Майлз опирается на сияние пения фламенко, но при этом уходит от всех следов фольклора.

Оригинальный выпуск: Columbia LP CS 8271 от 18 июля 1960 года
Продюсеры: Teo Macero и Irving Townsend (треки 1, 7 и 8), Teo Macero (треки 2-6):Инженер: Fred Plaut

20. November 1959 (a)
Майлз Дэвис (tpt, flh); Ernie Royal (tpt.); Bernie Glow (tpt.); Taft Jordan (tpt.); Louis Mucci (tpt.); Dick Hixon (tb.); Frank Rehak (tb.); Jimmy Buffington (frh.); John Barrows (frh.); Earl Chapin (frh.); Jimmy McAllister (tuba.); Al Block (fl); Eddie Caine (fl); Romeo Penque (oboe); Harold Feldman (oboe, cl); Jack Knitzer (bssn); Janet Putnam (harp); Paul Chambers (b); Jimmy Cobb (d); Elvin Jones (perc); José Manguel (perc); Gil Evans (arr, cond)

10. Март 1960 (b)
Miles Davis (tpt.); Ernie Royal (tpt.); Bernie Glow (tpt.); Johnny Coles (tpt.); Louis Mucci (tpt.); Dick Hixon (tb.); Frank Rehak (tb.); Jimmy Buffington (frh.); Joe Singer (frh.); Tony Miranda (frh.).); Bill Barber (tuba); Al Block (fl); Harold Feldman (fl); Danny Bank (bcl); Romeo Penque (oboe); Jack Knitzer (bssn); Janet Putnam (harp); Paul Chambers (b); Jimmy Cobb (d); Elvin Jones (perc); José Manguel (perc); Gil Evans (arr, cond)

15. Ноябрь 1959 г. (c)
Личное сходство (b) - точные детали неизвестны

Все треки были записаны в студии Columbia 30th Street, Нью-Йорк

О альбоме Майлза Дэвиса "Kind Of Blue" сказано и написано так много, что обобщить всю необходимую информацию в рамках данного очерка практически невозможно. Можно просто перечислить некоторые факты (самый продаваемый джазовый альбом всех времен и народов). Можно было бы попытаться объяснить, почему это лучший джазовый альбом всех времен, но это сделает за вас сама музыка. Как сказал Билл Эванс в оригинальных примечаниях к альбому, перед записью группа не играла ни одного из этих произведений. Майлз Дэвис заложил темы перед записью, а группа импровизировала. Конечный результат получился хрупким и удивительным. Записанный во время двух сессий в 1959 году, "Kind of Blue" работает на многих различных уровнях и будет продолжать работать на протяжении многих лет.

Еще в 1957 году Чарльз Мингус записал этот альбом со своими коллегами Кертисом Портером (альт-саксофон), Джимми Кнеппером (тромбон), Кларенсом Шоу (труба), Биллом Триглиа (фортепиано) и Дэнни Ричмондом (ударные), Фрэнки Данлопом (перкуссия), Изабель Морел (кастаньеты) и Лонни Элдером (вокал), но только в 1962 году "Tijuana Moods" был выпущен. О нем часто говорили, что он требовал от своих коллег-музыкантов всего, что только можно, и заставлял их раскрывать весь свой потенциал. В отношении "Tijuana Moods" это, безусловно, так.

Басист и композитор Мингус считал эту запись своим лучшим релизом. Бибоп смешивается с дымкой ночных клубов, пропитанной текилой, стриптизом фламенко, серенадами мариачи и теплом мексиканского солнца. Страстная игра самоотверженного ансамбля и высококлассные композиции делают эту запись настоящей жемчужиной.

"Ооооо, у нее что-то есть! Эта маленькая девочка умеет играть!" То, что Диззи Гиллеспи признал в самом начале, не вызывает сомнений и сегодня терри Лайн Каррингтон сегодня считается "самой известной джазовой барабанщицей в мире" (SPIEGEL Online) Джазовый барабанщик в мире" (SPIEGEL Online).

На протяжении почти 25 лет она не только стоит за барабанами в барабанами, но и как композитор, аранжировщик, продюсер и Аранжировщик, продюсер и преподаватель. Она играет (играет) с мировыми звездами джаза, включая Херби Хэнкока, Уэйна Уэйн Шортер, Эл Джарро, Стэн Гетц, Джо Сэмпл, Кассандра Уилсон и Дайанна Ривз. Ее карьера, отмеченная премией GRAMMY, началась Терри Лайн Каррингтон в ACT. "The ACT Years" оглядывается назад 12 произведений и демонстрирует многогранность этой очаровательной барабанщицы в альбоме "The ACT Years" представлены 12 произведений, демонстрирующих многогранность этой очаровательной барабанщицы. Альбом "Jazz Is A Spirit" в 2002 году было положено начало сотрудничеству. В альбоме приняли участие приглашенные звезды херби Хэнкок, Теренс Бланшар и Уоллес Рони Рони, Каррингтон поставила свой первый международный музыкальный Восклицательный знак. На последующем альбоме "Stucture", вышедшем в 2004 году "Каррингтон встречает трех индивидуалистов с сильными характерами Индивидуалистов: саксофониста Грега Осби, гитариста Адама Роджерса и басиста Роджерс и басист Джимми Хаслип. Вместе с Nguyên Lê, Каррингтон показывает свою мощную, рокерскую сторону. Проект Джимми Хендрикса "Purple" стал нестареющей Классикой АСТ. Посвящение Ле великому рок-гитаристу это многослойный культурный пазл с сильной афроамериканской Культурным пазлом и джазово-мировым воссозданием музыки Хендрикса о музыке Хендрикса. "Джаз - это отпускание в пределах границ, логический распад чего-то что вы считаете неподвижным", - такова философия Каррингтона ссылаясь на великого Эбби Линкольна, который в двух словах сказал: "Джаз - это который в двух словах сказал: "Джаз - это дух". книга "The ACT Years" впечатляюще впечатляюще выражает этот дух.

The Ultimate Collection - Самые успешные хиты за 50 лет на CD или двойном CD

За свою карьеру Джордж Бенсон был удостоен премии "Грэмми" целых десять раз. Именно такие песни, как "The Greatest Love Of All", "20/20", "Love X Love", "Lady Love Me (One More Time)", "Give Me The Night" и "Never Give Up On A Good Thing", внесли его в историю соула и джаза. Некоторые дуэты также достигли культового статуса, например, "When I Fall In Love" с участием Идины Мензел и "Madood". Идины Мензел и "Moody's Mood" с Патти Остин. The Ultimate Collection" - это лучшая компиляция, объединяющая его величайшие хиты за почти 50 лет в одной упаковке в одной упаковке. "The Ultimate Collection" выпущен на CD и в виде двойного CD, который также содержит дуэт с Chaka Khan "Love Will Come Again", который был выпущен только на кассете (!) в 1983 году и теперь впервые доступен на CD.

Джордж Бенсон считается одним из величайших новаторов в области соул, R&B и джаза и джаза. За свою карьеру он оставил заметный след в самых разных жанрах, и список его заслуг можно продолжать бесконечно бесконечной длины. Уроженец Питтсбурга Бенсон рано стал считаться вундеркиндом, и уже в 1964 году, в возрасте 21 года, он записал в студии вместе с артистом Atlantic Джеком Макдаффом душевную смесь песен с джазовым влиянием. К концу 1960-х годов он выпустил ряд сольных альбомов, включая "New Boss Guitar" и "It's Uptown With The George Benson Quartet", а также продемонстрировал несколько блестящих гитарных партий на альбоме Майлза Дэвиса "Miles In The Sky". Другие новаторские альбомы появились на лейбле CTi, и его версия песни Jefferson Airplane "White Rabbit" (1973), которую можно найти на этом сборнике, также относится к этой эпохе. Его первый крупный мировой успех пришел к нему с альбомом Warner Bros. "Breezin'" (1976), который не только открыл для него новую аудиторию, но и принес ему первую премию "Грэмми" за сингл "This Masquerade" в номинации "Record Of The Year". Впоследствии "Breezin'" стал первым джазовым альбомом в истории музыки, проданным тиражом более 1 млн. экземпляров! Вторую "Грэмми" Бенсон получил в следующем году за свою версию песни "On Broadway" с альбома "Weekend In LA" (1978).

Альбом "Give Me The Night" (1980), спродюсированный Куинси Джонсом, стал квантовым скачком Бенсона в мейнстрим, когда альбом сразу попал в первую десятку поп-чартов США. Выпустив еще несколько синглов, он доказал, что является не только талантливым джазовым гитаристом, но и завоевал широкую мейнстримовую аудиторию, в том числе и благодаря своей музыкальной гибкости. Сингл "Love Ballad" (также вошедший в сборник) продемонстрировал уникальный стилистический диапазон - от джаза, соула и R&B до скэт-певца! Еще один хит Top 10, "Turn Your Love Around", дебютировавший в 1982 году, также был удостоен премии "Грэмми". После того как легендарный продюсер Ариф Мардин выпустил альбом In Your Eyes, сингл Shiver в 1986 году на девять недель вошел в чарты Великобритании в чартах Великобритании в течение девяти недель. Исключительной стала и версия песни Кертиса Мэйфилда "Let's Do It Again", записанная в 1988 году группой Staples Singers.

В 1990-е годы Джордж Бенсон создал целый ряд совместных работ и дуэтов, например, с Робертой Флэк и Аретой Франклин ("Love All The Hurt Away") Значительные живые выступления подтвердили его исключительный статус одного из самых известных и успешных музыкантов. В 2009 году Джордж Бенсон был включен в число "мастеров джаза" Национальным фондом искусств США (The National Endowment Of The Arts). А в прошлом году была опубликована его автобиография "Benson: The Autobiography".

Отзывы

"Соул, фанк и джаз без крючков и лазеек" (Good Times, июнь / июль 2015 г.)