Фирма Columbia

"Memento Mori: Mexico City" - это более чем двухчасовая запись трех концертов Depeche Mode на легендарном стадионе Foro Sol в Мехико в сентябре 2023 года, дополненная четырьмя ранее не издававшимися студийными записями с сессий "Memento Mori".

Виниловое издание содержит полный концертный альбом и бонус-треки на четырех виниловых пластинках. Обложка альбома включает в себя живые фотографии с концертов.

Этот концертный альбом будет выпущен вместе с новым фильмом Depeche Mode "Depeche Mode: M", который был записан во время концертов в Мехико. Фильм был задуман и снят мексиканским режиссером Фернандо Фриасом, удостоенным наград. Фильм "Depeche Mode: M" сочетает в себе захватывающие концертные кадры с атмосферными впечатлениями и избранными архивными материалами, а также иллюстрирует глубокую связь между музыкой и быстротечностью в мексиканской традиции. В конфигурацию Blu-ray и DVD "Depeche Mode: M" также входит вышеупомянутый концертный альбом "Memento Mori: Mexico City" и полнометражный концертный фильм.

Сотрудничество между провидческим британским эмбиент/хаус коллективом The Orb и Дэвидом Гилмуром (вокалистом и гитаристом Pink Floyd) возникло после совместной версии песни Грэма Нэша "Chicago" для благотворительного проекта. Youth (он же Мартин Гловер), который часто участвовал в проектах The Orb, был нанят для создания ремикса, и в команде с Алексом Патерсоном они с таким энтузиазмом взялись за дело, как The Orb, что в итоге был создан целый альбом. Дэвид Гилмур приехал в студию Youth на юге Лондона со своей гитарой, чтобы расширить и обогатить новые записи, а трио работало над акустическим миксом в разных стилях. Так родился проект Metallic Spheres. (sonymusic. ch)

Metallic Spheres предназначен для прослушивания в двух частях - "Metallic Side" (24'48") и "Spheres Side" (25'09"). Также в каждой части присутствует по пять музыкальных подразделов. В альбоме уникальным образом использованы разборчивая электрогитара Дэвида Гилмура и лаптевая гитара, звуковые манипуляции Алекса Патерсона, клавишные и вертушки, а также бас-гитара и клавишные Юноши. (jambase. com)

Рецензии

"К счастью, получившийся альбом превосходит все ожидания: оба артиста воспользовались мастерством друг друга, чтобы создать впечатление, которое только укрепит их индивидуальные репутации и репертуары. Прошло почти 20 лет с тех пор, как Orb выпустили классический, наполненный экстази альбом Adventures Beyond the Ultraworld, и на Metallic Spheres дуэт расширяет свое звучание, привлекая музыканта для усиления его задумчивыми, но клинически точными гитарными линиями." (slantmagazine.com)

"Metallic Spheres - это очень успешное и, похоже, очень естественное сотрудничество. И The Orb, и Дэвид Гилмур полностью используют сильные стороны друг друга, и в результате получается чрезвычайно насыщенный - и триппирующий - опыт. Настоятельно рекомендуется поклонникам обоих исполнителей" (seattlepi. com)

"Открывающая 28-минутная музыкальная сюита превосходна, олимпийские соло Гилмура прекрасно сочетаются с космической атмосферой The Orb, включая восхитительный пассаж акустической/стальной гитары и эмбиентных синтезаторов, напоминающий альбом Брайана Ино "Apollo", посвященный высадке на Луну" (Financial Times)

"Сферические электронные звуки прекрасно сочетаются с безошибочными гитарными звуками Гилмура. Возникает ощущение, что все участники группы создавали музыку вместе на протяжении полувека, настолько идеально они дополняют друг друга" (sonomagazin. de)

"Metallic Spheres" звучит как смесь The Orb и песен Pink Floyd. В основном мягкий, но иногда сильно нагнетающий ритм формирует основу для психоделического звукового ландшафта, в центре которого сверкает гитарная игра Гилмура.
"Этот альбом - турбо среди эмбиент- и чиллаут-альбомов, так что стоит купить еще более удобное кресло" (Rolling Stone, 11 / 2010)

"Рейверы и гитарист создали психоделические звуки на уровне глаз" (stereoplay, 11 / 2010)

"Metallic Spheres" напоминает о наркотическом начале, которое объединяет обе лондонские группы. Вы должны быть неравнодушны к каннабису и пропитанному Л.. психоделически-хиппи эмбиентному бреду, чтобы насладиться этим альбомом." (musikexpress, 11 / 2010)

"Memento Mori: Mexico City" - это более чем двухчасовая запись трех концертов Depeche Mode на легендарном стадионе Foro Sol в Мехико в сентябре 2023 года, дополненная четырьмя ранее не издававшимися студийными записями с сессий "Memento Mori".

Виниловое издание содержит полный концертный альбом и бонус-треки на четырех виниловых пластинках. Обложка альбома включает в себя живые фотографии с концертов.

Этот концертный альбом будет выпущен вместе с новым фильмом Depeche Mode "Depeche Mode: M", который был записан во время концертов в Мехико. Фильм был задуман и снят мексиканским режиссером Фернандо Фриасом, удостоенным наград. Фильм "Depeche Mode: M" сочетает в себе захватывающие концертные кадры с атмосферными впечатлениями и избранными архивными материалами, а также иллюстрирует глубокую связь между музыкой и быстротечностью в мексиканской традиции. В конфигурацию Blu-ray и DVD "Depeche Mode: M" также входит вышеупомянутый концертный альбом "Memento Mori: Mexico City" и полнометражный концертный фильм.

альбом "Alice In Chains" дебютировал под номером 1 в чарте Billboard 200 и оставался в нем почти год. Композиции "Grind", "Heaven Beside You" и "Again" были выпущены в качестве синглов. Альбом был сертифицирован RIAA как дважды платиновый и продан тиражом более трех миллионов копий по всему миру. Это был последний альбом группы с вокалистом Лейном Стейли, который умер от передозировки наркотиков в 2002 году.

За свою выдающуюся карьеру Alice In Chains продали более 30 миллионов альбомов по всему миру, выступали при полных аншлагах и были неоднократно номинированы на премию "Грэмми". У группы миллионы преданных международных поклонников, и она признана во всем мире.

Альбом Alice in Chains с собственным названием, вышедший в 1995 году, - мрачная и интроспективная работа, ставшая последним студийным альбомом группы с вокалистом Лейном Стейли. В альбоме сочетаются тяжелые, тягучие риффы с призрачными мелодиями и акустическими текстурами, создавая одновременно агрессивный и глубоко меланхоличный звук.

В честь своего 30-летия альбом переиздается на виниле.

Blu-ray бандл "Depeche Mode: M" содержит два Blu-rays и два CD. Он включает художественный фильм "Depeche Mode: M", а также видео- и аудиоверсии "Memento Mori: Mexico City" с впечатлениями от трех распроданных концертов на легендарном стадионе Foro Sol в Мехико во время мирового тура "Memento Mori" 2023 г. В комплект также входит буклет с живыми фотографиями с концертов в Мехико.

Blu-ray диск 1 содержит художественный фильм "Depeche Mode: M" - визуально ошеломляющее путешествие в сердце мексиканской культуры и ее тесную связь с темами смерти и преходящего, обрамленное захватывающими живыми выступлениями Depeche Mode в рамках тура "Memento Mori". Фильм сочетает в себе захватывающие концертные кадры с атмосферными побочными впечатлениями и избранными архивными материалами. фильм "Depeche Mode: M" отдает дань уважения глобальному влиянию группы и одновременно иллюстрирует глубокую связь между музыкой и быстротечностью в мексиканской традиции.

Blu-ray диск 2 содержит полнометражный концертный фильм "Memento Mori: Mexico City", снятый режиссером Фернандо Фриасом и включающий более двух часов концертных записей, сделанных во время культовых концертов Foro Sol в 2023 году.

Два CD содержат сопутствующий концертный альбом "Memento Mori: Mexico City" - саундтрек к одноименному фильму-концерту, а также четыре ранее не издававшиеся студийные записи с сессий "Memento Mori".

"Memento Mori: Mexico City" - это более двух часов живых записей трех концертов Depeche Mode на легендарном стадионе Foro Sol в Мехико в сентябре 2023 года, дополненных четырьмя ранее не издававшимися студийными записями с сессий "Memento Mori".

Конфигурация CD содержит концертный альбом и бонус-треки на двух дисках, а также 16-страничный буклет с фотографиями с концертов.

Этот концертный альбом будет выпущен вместе с новым фильмом Depeche Mode "Depeche Mode: M", который был записан во время концертов в Мехико. Фильм был задуман и снят мексиканским режиссером Фернандо Фриасом, удостоенным наград. Фильм "Depeche Mode: M" сочетает в себе захватывающие концертные кадры с атмосферными впечатлениями и избранными архивными материалами, а также иллюстрирует глубокую связь между музыкой и быстротечностью в мексиканской традиции. В конфигурацию Blu-ray и DVD "Depeche Mode: M" также входит вышеупомянутый концертный альбом "Memento Mori: Mexico City" и полнометражный концертный фильм.

Виниловая пластинка Lux содержит три дополнительные песни, которые доступны исключительно в этом формате.

"Lux" - четвертый студийный альбом певицы, автора песен и продюсера Розалии, удостоенной премии GRAMMY. Это ее самый новаторский и глобальный релиз на сегодняшний день - монументальный шедевр видения и мастерства. Альбом был записан с Лондонским симфоническим оркестром, в нем звучат такие женские голоса, как Бьорк, Карминьо, Эстрелья Моренте, Сильвия Перес Крус, а также хоры Эсколании Монтсеррат и Каталонского оркестра.

Розалия исследует такие темы, как женский мистицизм, трансформация и духовность, и проводит линию между иллюзией и потерей, верой и самопознанием.

"Springsteen: Deliver Me From Nowhere (Original Motion Picture Soundtrack)" содержит 12 новых записей, сделанных Джереми Алленом Уайтом и актерским составом фильма, получившего широкое признание. Выпускается на CD и в виде ограниченного двойного винилового издания в цвете Asbury Gray.

Фильм и саундтрек повествуют о создании альбома Брюса Спрингстина "Nebraska" 1982 года - периода, когда он был молодым музыкантом на пороге мирового прорыва, пытаясь оправдать растущие ожидания, в то время как тени его прошлого настигали его.

"Небраска" ознаменовала переломный момент в его жизни и до сих пор считается одной из его самых трогательных работ - это мрачный акустический альбом, запечатлевший истории потерянных душ в поисках смысла и надежды.

Саундтрек был спродюсирован Дэйвом Коббом (Крис Стэплтон, Брэнди Карлайл, Стёрджилл Симпсон), а в работе над ним приняли участие Джейк Киска и Сэм Ф. Киска (Greta Van Fleet).

Официальное издание пластинки Chromakopia. Упаковка Gatefold с тиснением, 2 пластинки на непрозрачном белом виниле и 20-страничный буклет размером 12 x 12 дюймов. Содержит все песни Chromakopia, включая "Mother".

Официальное издание компакт-диска Chromakopia. Упаковка Gatefold с тиснением и 20-страничный буклет. Содержит все песни Chromakopia, включая "Mother".

На "Deadbeat", пятом альбоме Tame Impala, Паркер создает коллекцию злых и мощных клубно-психологических экспериментов в качестве средства для некоторых из его самых прямых и бессодержательных текстов на сегодняшний день, представляя Tame Impala как своего рода примитивный рейв-акт будущего.

"Deadbeat" - это работа, которая звучит как мастерство художника, овладевшего своим ремеслом и расцветающего в новых экспериментах. 12 песен, созданных с вновь обретенной спонтанностью знаменитого перфекциониста. Это проявляется в отчетливом минимализме и хрусте во многих треках, с рядом важнейших деталей, тембров и текстур, которые придают звучанию новое неописуемое измерение, а также в более богатом, игривом вокальном диапазоне, чем когда-либо прежде.

С альбомом "BRITPOP" Робби Уильямс выпускает энергичный альбом, который был задуман как дань уважения британской музыкальной сцене 90-х годов - эпохи, в которую он начал свою сольную карьеру после ухода из Take That в 1995 году. В альбом вошла ранее выпущенная песня "Rocket", в которой звучит потрясающее гитарное соло легенды рок-музыки Тони Айомми (Black Sabbath) и которая является предвестником мощного звучания всего альбома.

На обложке "BRITPOP" изображен культовый наряд Робби на Гластонбери 1995 года - красный спортивный костюм - и это подчеркивает ностальгическую отсылку к эпохе бритпопа. Робби описывает проект следующим образом:
"Я хотел написать альбом, который хотел бы выпустить сразу после ухода из Take That - во времена расцвета бритпопа. Он сырой, гитарно-тяжелый и еще более гимнический, чем обычно. Я работал с некоторыми из своих музыкальных героев. В нем много "британского" - и, конечно, много "попсового". Я очень горжусь этим альбомом и с нетерпением жду момента, когда смогу поделиться им со своими поклонниками"

С альбомом "BRITPOP" Робби Уильямс выпускает энергичный альбом, который был задуман как дань уважения британской музыкальной сцене 90-х годов - эпохи, в которую он начал свою сольную карьеру после ухода из Take That в 1995 году. В альбом вошла ранее выпущенная песня "Rocket", в которой звучит потрясающее гитарное соло легенды рок-музыки Тони Айомми (Black Sabbath) и которая дает представление о мощном звучании всего альбома.

На обложке "BRITPOP" изображен культовый наряд Робби на Гластонбери 1995 года - красный спортивный костюм - и это подчеркивает ностальгическую отсылку к эпохе бритпопа. Робби описывает проект следующим образом:
"Я хотел написать альбом, который хотел бы выпустить сразу после ухода из Take That - во времена расцвета бритпопа. Он сырой, гитарно-тяжелый и еще более гимнический, чем обычно. Я работал с некоторыми из своих музыкальных героев. В нем много "британского" - и, конечно, много "попсового". Я очень горжусь этим альбомом и с нетерпением жду момента, когда смогу поделиться им со своими поклонниками"