JAZZ

Билл Эванс считается одним из самых влиятельных пианистов современного джаза, он стал родоначальником стиля для целого поколения музыкантов, среди которых Херби Хэнкок, Кит Джарретт, Чик Кореа и Брэд Мехлдау. Он привнес в джазовую гармонию необычайную тонкость и свежесть.

Компания Cherry Red Records выпускает бокс-сет на 3 дисках под названием "The Quiet Passion Of Bill Evans - Collaborations, Trio And Guest Sessions 1955 To 1962". Рекомендуется всем поклонникам джаза и Билла Эванса!

Отзывы

"Конечно, его можно услышать и с легендарным квинтетом Майлза Дэвиса, и в различных трио и сольных работах в качестве лидера. Особенно в этой особенно в этой интимной обстановке оживает камерное творчество чувствительного и в то же время задающего стиль пианиста, которому пришлось всю жизнь бороться с наркотической зависимостью. Увлекательная ретроспектива его творчества с интересными примечаниями" (Good Times, октябрь/ноябрь 2017 г.)

Компания Rhino празднует долгожданное воскрешение "Твин Пикса" Дэвида Линча переизданием культового саундтрека к старому сериалу 1990-1991 годов и последующему фильму "Твин Пикс: Огненная прогулка со мной".

Оба саундтрека, Soundtrack From Twin Peaks и Twin Peaks: Fire Walk With Me, выпущены по отдельности на 180-граммовом тяжелом виниле незадолго до начала нового сезона.

Фильм Twin Peaks: Fire Walk With Me был выпущен в 1992 году в качестве дополнения к телесериалу. Линч и Бадаламенти вновь выступили в роли продюсеров саундтрека Twin Peaks: Fire Walk With Me. Бадаламенти вновь написал всю музыку, а Линч - тексты нескольких песен, в том числе Sycamore Trees в исполнении неподражаемого джазового певца Джимми Скотта и Questions In A World Of Blue в исполнении Джули Круз. Линч также написал песни A Real Indication и The Black Dog Runs At Night. Обе композиции были исполнены группой Thought Gang - музыкальным проектом, который он основал вместе с Бадаламенти, обеспечившим и музыку, и вокал.

Вот уже более 20 лет Quadro Nuevo является, так сказать, коллекционером бабочек мировой музыки: как новаторский и самый успешный немецкий ансамбль мировой музыки, деревообработчик Муло Франсель, басист и перкуссионист Дитмар Ловка, аккордеонист Андреас Хинтерзеер и арфистка Эвелин Хубер выслеживают аутентичные звуки и магнитные мелодии по всему миру, фиксируют их и помещают в свою собственную музыкальную систему координат - всегда с уважением вдохновляясь чужими культурами, их людьми и мифами. Для этого нужно любить музыку так же сильно, как и путешествия.

"Grand Voyage" - типичное название одного из альбомов группы, получившего множество наград, в том числе Echo Jazz. Совсем недавно они побывали в ранее не посещаемом Буэнос-Айресе для масштабного альбома-проекта "Танго", а теперь стирают очередное белое пятно, вернее, преодолевают его на ковре-самолете: Вместе со своими коллегами по world music из Cairo Steps они отправляются на "ковре-самолете" египетской суфийской музыки.

Старый знакомый южногерманского квартета, джазовый пианист Маттиас Фрей, предложил встретиться с Cairo Steps, одним из основателей которого он является, в прошлом году. Этот коллектив, существующий всего несколько лет, уже является одним из самых известных межкультурных ансамблей в Германии, а также одним из самых успешных в Египте. Другой основатель группы, египетский уд-гитарист Басем Дарвиш, помимо Фрея, был участником таких выдающихся египетских групп, как D'u Nil, Salamat, Abdel Radi (с Мохамедом Муниром), Rahalat (с Хуссамом Шакиром) или Sharkiat (с обладателем премии "Грэмми" Фатхи Саламой), с начала девяностых годов живет в Германии, работал, в частности, с лауреатом Нобелевской премии Гюнтером Грассом и клезмерским революционером Дэвидом Орловски, и считается самым важным послом египетской музыки в этой стране.

В пересечении суфийской звуковой культуры с джазом и мировой музыкой, практикуемом Cairo Steps, принимают участие Себастьян Мюллер-Шробсдорфф на фортепиано, а также аранжировщик и музыкальный руководитель, Макс Клаас на перкуссии, Штефан Хергенрёдер на басу и иракский игрок на нае и дудуке Рагед Уильям.

Отзывы

"Запись ... производилась в нескольких студиях от Кельна до Каира, пока не получился увлекательно пестрый сборник, играющий импульсами из обоих миров, чье музыкальное и творческое изобилие завораживает своим разнообразием и тонкостью звучания" (stereoplay, май 2017 г.)

"В формообразующих унисонных пассажах двойной ансамбль обретает оркестровую силу, которую, в свою очередь, филигранно разбивают солисты" (Stereo, июнь 2017 г.)

Классический фильм Фрэнка Синатры с участием легенды бразильской музыки Антонио Карлоса Жобима отмечает 50-летие.

В честь этого события альбом 1967 года выпускается с дополнительными бонус-треками. Это попурри из песен "Quiet Nights of Quiet Stars" / "Change Partners" / "I Concentrate on You" / "The Girl from Ipanema" с альбома A Man And His Music + Ella + Jobim, а также неизданная студийная сессия "The Girl from Ipanema" от 31 января 1967 года.

Джордж Авакян, руководивший серией этнической музыки в Колумбии под руководством этномузыковеда Алана Ломакса, хотел, чтобы Гил Эванс работал именно с фламенко, поскольку он ценил испанских композиторов. На самом деле Майлз сам открыл для себя "Concierto De Aranjuez" Хоакина Родриго и фламенко одновременно - благодаря антологии, привезенной из Испании актрисой Беверли Бентли, и концерту, на который его привела Фрэнсис Тейлор.

В результате получилась величественная музыка, в которой Гил Эванс, минуя китч оригинальной партитуры Родриго, держал себя в руках с помощью внушительной трубы Майлза. Наряду с Адажио из "Консьерто" Гил Эванс заимствовал "Will O' The Wisp" Мануэля де Фальи, адаптировал "The Pan Piper" из арии для флейты, записанной Ломаксом в Галисии, и "Saeta" из одноименного ритуального песнопения, исполняемого в сопровождении духовых оркестров, сопровождавших шествия в Севилье на Страстной неделе. В этой последней пьесе и в "Solea" Майлз опирается на сияние пения фламенко, но при этом уходит от всех следов фольклора.

Оригинальный выпуск: Columbia LP CS 8271 от 18 июля 1960 года
Продюсеры: Teo Macero и Irving Townsend (треки 1, 7 и 8), Teo Macero (треки 2-6):Инженер: Fred Plaut

20. November 1959 (a)
Майлз Дэвис (tpt, flh); Ernie Royal (tpt.); Bernie Glow (tpt.); Taft Jordan (tpt.); Louis Mucci (tpt.); Dick Hixon (tb.); Frank Rehak (tb.); Jimmy Buffington (frh.); John Barrows (frh.); Earl Chapin (frh.); Jimmy McAllister (tuba.); Al Block (fl); Eddie Caine (fl); Romeo Penque (oboe); Harold Feldman (oboe, cl); Jack Knitzer (bssn); Janet Putnam (harp); Paul Chambers (b); Jimmy Cobb (d); Elvin Jones (perc); José Manguel (perc); Gil Evans (arr, cond)

10. Март 1960 (b)
Miles Davis (tpt.); Ernie Royal (tpt.); Bernie Glow (tpt.); Johnny Coles (tpt.); Louis Mucci (tpt.); Dick Hixon (tb.); Frank Rehak (tb.); Jimmy Buffington (frh.); Joe Singer (frh.); Tony Miranda (frh.).); Bill Barber (tuba); Al Block (fl); Harold Feldman (fl); Danny Bank (bcl); Romeo Penque (oboe); Jack Knitzer (bssn); Janet Putnam (harp); Paul Chambers (b); Jimmy Cobb (d); Elvin Jones (perc); José Manguel (perc); Gil Evans (arr, cond)

15. Ноябрь 1959 г. (c)
Личное сходство (b) - точные детали неизвестны

Все треки были записаны в студии Columbia 30th Street, Нью-Йорк

Майлз Дэвис, безусловно, является самой успешной из всех легенд джаза. Даже если его записи иногда вызывали споры, всегда можно было согласиться с одним: Sketches Of Spain 1959 года - одно из самых значительных джазовых произведений в истории. Такие пьесы, как Concierto De Aranjuez, Saeta и Solea, свидетельствуют о несравненной виртуозности исключительного музыканта, которой Майлз Дэвис подкрепил свои уже тогда неоспоримые претензии на трон джазового Олимпа.

Отзывы

"Через жестяной мешок Дэвиса на на стороне "А" был отрывок из "Concierto de Aranjuez" (1939) Хоакина Родриго и песня "Will O' The и песня "Will O' The Wisp (1914/15) из балета Мануэля де Фальи в-ролик принадлежал музыкальному партнеру Майлза Дэвиса музыкальный партнер Гил Эванс, который записал который написал "Saeta" и "Solea", аранжировал песни для LP и аранжировал песни LP и дирижировал оркестром Эти произведения соответствуют свободному джазу трубача Трубача, но остаются структурно ощутимыми то же самое можно сказать и о традиционной "The Pan Piper", открывающей вторую сторону" (Good Times, июнь/июль 2017)