Prog Rock

Альбом Брэда Мехлдау "Jacob's Ladder" содержит новые композиции, содержание которых характеризуется размышлениями о Священном Писании и поисках Бога. В музыкальном плане новый альбом вдохновлен прог-роком, который Мехлдау обожал в юности и который послужил пропуском к той форме фьюжн, которая в итоге привела его к открытию джаза. Среди приглашенных музыкантов - товарищи Мехлдау по лейблу Крис Тайл и Сесиль МакЛорин Сальвант, а также Марк Гилиана, Бекка Стивенс и Джоэл Фрам. В основе композиции лежит переложение интерполяции части классической песни Rush "Tom Sawyer".

"Мы рождаемся близкими к Богу, но чем больше мы взрослеем, тем последовательнее удаляемся от Него все дальше и дальше из-за своего эго", - объясняет Мехлдау. композиция "Jabob's Ladder" начинается с детского голоса в том месте, которое находится рядом с Богом. Затем происходит переход в мир действия и последствий. Бог всегда рядом, но во время наших открытий и завоеваний, а также связанных с ними радостей и страданий мы можем потерять Его из виду. Однако Он, как во сне Иакова, ставит перед нами лестницу, по которой мы поднимаемся в Его направлении, чтобы найти примирение с самим собой и зашить все мирские раны, чтобы они в конце концов зажили. Запись заканчивается моим видением рая, вновь увиденного глазами ребенка - его ребенка, пребывающего в вечной благодати, в экстазе.

"Музыкальный проводник - это прог", - продолжает Мехлдау. "Прог - прогрессивный рок - был музыкой моего детства, до того как я открыл для себя джаз. Прог хорошо сочетался с фэнтези и научной фантастикой К.С. Льюиса, Мадлен Л'Энгл и других авторов, которыми я зачитывался в то время, в возрасте десяти-двенадцати лет. Прог открыл двери для фьюжн Майлза Дэвиса, Weather Report, Mahavishnu Orchestra и других групп, которые, в свою очередь, указали путь к гораздо большему количеству джаза. Параллель между джазом и прогом для меня заключалась в расширении возможностей для самовыражения и, по сравнению с рок-музыкой, которую я знал до этого момента, в масштабных амбициях"

"Прог-рок Rush, Gentle Giant и Emerson, Lake and Palmer больше, чем что-либо другое на моем новом альбоме, намекает на композиционный, концептуальный и эмоциональный диапазон этого жанра. Влияние этих и других прог-групп на более молодые коллективы продолжается, которые, в свою очередь, добавляют проговые импульсы на площадки хард-рока и кричащего мат-метала. Я имею в виду такие группы, как Periphery, чью музыку можно найти на моем новом альбоме - не в последнюю очередь благодаря ревущим голосам в композиции "Lord and Servant". Тем не менее, во всех новых песнях я старался избегать прямого трибьюта. Вместо этого я выбрал небольшие цитаты или переработку мотивов в некоторых композициях"

Хотя Брэд Мехлдау известен прежде всего как джазовый композитор и импровизатор, он выпустил ряд альбомов, которые выходят за рамки его музыкальной родины. альбом "Largo", спродюсированный Джоном Брионом и выпущенный в 2001 году, отличается многослойностью текстур и масштабной оркестровкой. Во многих композициях можно услышать деревянные и духовые оркестры, в то же время Мехлдау сделал акцент на мощной игре на ударных. в 2010 году вышел альбом "Highway Rider" - второе сотрудничество Мехлдау с Брионом. В альбом вошли записи его трио, в состав которого входят Джефф Баллард (ударные) и Ларри Гренадер (бас), а также барабанщик Мэтт Чемберлен, Джошуа Редман и камерный оркестр под управлением Дэна Коулмана. Мехлдау также единолично оркестровал и аранжировал для ансамбля 15 пьес, вошедших в альбом.

альбом "Mehliana - Taming The Dragon", выпущенный в 2014 году в сотрудничестве с Марком Джулианой, был записан им на Fender Rhodes и синтезаторах, Джулианой - на ударных и эффектах. В альбом вошли 12 оригинальных композиций - шесть написаны Мехлдау, еще шесть - Джулианой и Мехлдау. в 2019 году вышел альбом "Finding Gabriel", который Мехлдау записал на фортепиано, синтезаторе, перкуссии, Fender Rhodes, но также с использованием своего голоса. Среди его приглашенных музыкантов на альбоме - Амброуз Акинмузире, Сара Касвелл, Курт Эллинг, Джоэл Фрам, Марк Гилиана, Габриэль Кахане и Бекка Стивенс.

Отзывы

знаменитый джазовый пианист Брэд Мехлдау в последние годы расширяет круг своих интересов, включая камерную музыку, рок и, не в последнюю очередь, классическую музыку. В двенадцати пьесах своей новой религиозной работы "Jacob's Ladder", написанной при поддержке таких гостей, как Крис Тайл и Сесиль Маклорин Сальвант, он часто возвращается к любимой музыке своей юности: прогрессивному року таких великих исполнителей, как Rush, Gentle Giant и Emerson, Lake & Palmer."
(Audio Magazine, апрель 2022 г.)

"Его новый концептуальный альбом сбивает с ног. Мехлдау сходит с ума, позволяет себе все и не запрещает себе ничего" (Mannheimer Morgen, 25.3.2022)

"Jacob's Ladder" - блестящий, смелый, но в то же время трудный альбом, музыка вне всяких рамок" (DPA, 15.3.2022)

"Результат наверняка вызовет одобрение как у любителей джаза, так и у выдержанных поклонников образной, динамичной рок-музыки. Джо Завинол или Джон Зорн получили бы от него удовольствие" (Kultur-Extra.de,18.3.2022)

"Прессовка первоклассная, она не только абсолютно бесшумна в тихих пассажах, но и открывает вам небесный звуковой мир, как и подобает этому восхитительному альбому" (MINT, август 2022 г.)

Альбом был выпущен как продолжение "Look At Yourself" (1971) и стал первым альбомом, записанным в "классическом составе": Дэвид Байрон в качестве вокалиста, Гэри Тейн на басу, Ли Керслейк на ударных, Мик Бокс на гитаре и Кен Хенсли на клавишных и гитаре.

Выпуск альбома закрепил за Uriah Heep статус одной из лучших групп того времени и ознаменовал начало самого коммерчески успешного периода группы. Самыми успешными синглами альбома стали «The Wizard» и «Easy Livin'».

Вся полоса пропускания

Шведская прогрессивная рок-группа Jonas Lindberg & The Other Side выпустит свой новый альбом "Miles From Nowhere" на лейбле Inside Out Music в 2022 году.

Мультиинструменталист и композитор Линдберг (вокал, бас, клавишные, гитары, мандолина) и его коллеги Дженни Сторм (вокал), Симон Вильгельмссон (ударные), Калле Столенбринг (ведущие гитары), Никлас Телин (гитара), Йонас Сундквист (вокал), Йонатан Лундберг (ударные), Мария Олссон (ударные) и Джоэль Линдберг (гитара) записали для него семь песен, в которых использован весь диапазон прогрессивного рока. Это и зажигательная "Summer Queen" (под руководством Дженни Сторм), и народный инструментал "Astral Journey", и завершающий заглавный трек, монументальный эпик продолжительностью около 25 минут, который на лид-гитаре поддерживает Ройне Столт (The Flower Kings, Transatlantic).

"Miles From Nowhere" - это уже четвертый релиз и второй альбом его прогрессивного рок-проекта Jonas Lindberg & The Other Side. Он был записан в период с 2019 по 2020 год, частично во время пандемии, и является продолжением альбома 2016 года "Pathfinder". Линдберг говорит о пластинке: "Этот альбом в некотором смысле более "симфонический", с гораздо более длинными песнями и даже несколькими эпическими. Тексты песен также более личные, отражающие многое из того, что произошло в моей жизни между двумя альбомами. Хотя в то время я считал "Pathfinder" работой группы, на этом альбоме я сам играю на многих инструментах и даже исполняю вокальные партии в некоторых композициях. Отчасти это было связано с логистическими трудностями, вызванными пандемией. В альбоме также больше приглашенных музыкантов, чем участников оригинального проекта, а один из моих самых больших авторитетов в жанре, Ройне Столт, участвует в качестве приглашенного музыканта в эпическом заглавном треке"

С песней "Oceans Of Time" группа уже представила первый сингл в 2021 году. Фолк-трек, исполненный самим лидером группы, рассказывает об окончании отношений в виде корабля в штормовом море. "Этот трек - один из моих любимых с нового альбома. В ней много влияния шведской народной музыки, на которой я вырос. Это также одна из композиций, где я сам исполняю вокальные партии, чего обычно не делаю. Но Саймон [Вильгельмссон] подтолкнул меня, когда я показал ему демо-записи, на которых я пел, и он сказал, что я должен петь больше треков сам. И я решил попробовать!" - говорит Йонас Линдберг.

Вся полоса пропускания

Шведская прогрессивная рок-группа Jonas Lindberg & The Other Side выпустит свой новый альбом "Miles From Nowhere" на лейбле Inside Out Music в 2022 году.

Мультиинструменталист и композитор Линдберг (вокал, бас, клавишные, гитары, мандолина) и его коллеги Дженни Сторм (вокал), Симон Вильгельмссон (ударные), Калле Столенбринг (ведущие гитары), Никлас Телин (гитара), Йонас Сундквист (вокал), Йонатан Лундберг (ударные), Мария Олссон (ударные) и Джоэль Линдберг (гитара) записали для него семь песен, в которых использован весь диапазон прогрессивного рока. Это и зажигательная "Summer Queen" (под руководством Дженни Сторм), и народный инструментал "Astral Journey", и завершающий заглавный трек, монументальный эпик продолжительностью около 25 минут, который на лид-гитаре поддерживает Ройне Столт (The Flower Kings, Transatlantic).

"Miles From Nowhere" - это уже четвертый релиз и второй альбом его прогрессивного рок-проекта Jonas Lindberg & The Other Side. Он был записан в период с 2019 по 2020 год, частично во время пандемии, и является продолжением альбома 2016 года "Pathfinder". Линдберг говорит о пластинке: "Этот альбом в некотором смысле более "симфонический", с гораздо более длинными песнями и даже несколькими эпическими. Тексты песен также более личные, отражающие многое из того, что произошло в моей жизни между двумя альбомами. Хотя в то время я считал "Pathfinder" работой группы, на этом альбоме я сам играю на многих инструментах и даже исполняю вокальные партии в некоторых композициях. Отчасти это было связано с логистическими трудностями, вызванными пандемией. В альбоме также больше приглашенных музыкантов, чем участников оригинального проекта, а один из моих самых больших авторитетов в жанре, Ройне Столт, участвует в качестве приглашенного музыканта в эпическом заглавном треке"

С песней "Oceans Of Time" группа уже представила первый сингл в 2021 году. Фолк-трек, исполненный самим лидером группы, рассказывает об окончании отношений в виде корабля в штормовом море. "Этот трек - один из моих любимых с нового альбома. В ней много влияния шведской народной музыки, на которой я вырос. Это также одна из композиций, где я сам исполняю вокальные партии, чего обычно не делаю. Но Саймон [Вильгельмссон] подтолкнул меня, когда я показал ему демо-записи, на которых я пел, и он сказал, что я должен петь больше треков сам. И я решил попробовать!" - говорит Йонас Линдберг.

Канадские новаторы прогрессивного sci-fi металла Voivod приближаются к 40-летнему юбилею и представляют свой 15-й (!) студийный альбом "Synchro Anarchy".

После высоко оцененного и отмеченного премией Juno альбома "The Wake" 2018 года и выдающегося релиза "Lost Machine - Live" 2020 года новые 9 треков, составляющие калейдоскопический звуковой монстр "Synchro Anarchy", еще раз подтверждают, что Voivod - одна из самых креативных групп на планете.

"Synchro Anarchy" доступен в виде лимитированного издания 2CD Mediabook с расширенным буклетом и бонус-диском "Return To Morgöth - Live 2018", в виде обычного CD, а также в виде 180-граммового LP с постером формата А2.

Дебютник в виде диска с картинками

В начале 2022 года поклонники Uriah Heep могут рассчитывать на переиздание дебютного альбома "Very 'Eavy, Very 'Umble" в виде лимитированного издания на picture disc.

Первоначально альбом был выпущен в Великобритании 19 июня 1970 года на лейбле Vertigo Records. В США он был выпущен в августе того же года, но уже с другой обложкой.

На альбоме "Very 'Eavy, Very 'Umble" Uriah Heep еще не привержены какому-либо жанру. Вместо хард-рока, которым они стали славиться на последующих альбомах, группа экспериментировала с различными стилями, от хэви-метала до прогрессивного рока.

И хотя альбом не попал в чарты в родной Великобритании, он стал началом их карьеры. В Германии он достиг 22-го места. Американская версия альбома заняла 186-е место в Billboard 200.

На новой иллюстрированной пластинке представлена оригинальная обложка "Very 'Eavy, Very 'Umble", на которой фронтмен Дэвид Байрон почти неузнаваем под паутиной.

PS: Наряду с "Very 'Eavy, Very 'Umble" , второй альбом Uriah Heep "Salisbury" также будет выпущен в виде лимитированного диска с картинками в январе 2022 года.

Отзывы

"Может ли быть лучшее открытие для хард-рокового LP, чем "Gypsy"? Вряд ли, и поэтому неудивительно, что Very 'Eavy, Very 'Umble, дебютный альбом Uriah Heep 1970 года, не утратил своей привлекательности и по сей день." (Good Times, апрель/май 2022 г.)